Это цитата сообщения rottam Оригинальное сообщение
Новые фоны
Фотографии в альбоме «фоны текстуры», автор rottam на Яндекс.Фотках
Это цитата сообщения Arnusha Оригинальное сообщение
Разделители для текста*золото серебро* gif
 [показать]  [показать]  [показать]  [показать]  [показать] |
[показать]Это цитата сообщения ГалаМаг Оригинальное сообщение
Как медленно тебя я забывал...
Не мог тебя забыть, а забывал.
Твой облик от меня отодвигался,
Он как бы расплывался, уплывал,
Дробился, обволакивался тайною
И таял у неближних берегов —
И это все подобно было таянью,
Замедленному таянью снегов.
Все таяло. Я начал забывать
Твое лицо. Сперва никак не мог
Глаза твои забыть, а вот забыл,
Одно лишь имя всё шепчу губами.
Нам в тех лугах уж больше не бывать.
Наш березняк насупился и смолк,
И ветер на прощанье протрубил
Над нашими печальными дубами.
И чем-то горьким пахнет от стогов,
Где звук моих шагов уже стихает.
И капля по щеке моей стекает...
О, медленное таянье снегов!
Стихи: Юрий Левитанский
Фото: Gabriel Tudosescu (Румыния)
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
Художник Владислав Теодор Бенда
[377x500]Wladyslaw Theodor Benda 1873-1948
Владислав Теодор "W.T." Бенда (15 января 1873, Познань, Польша (Познань, немецкой империи) - 30 ноября 1948, Ньюарк, штат Нью-Джерси, США) - польский, американский художник, иллюстратор и дизайнер.
Владислав Теодор Бенда учился в Кракове и Вене перед приездом в США в 1899 году.
Бенда был членом общества художников Mural. Он жил в Нью-Йорке до конца своей жизни. Бенда был женат на Ромоле
Кэмпфилд, и у них были две дочери, Элеонора и Бария, обе художницы.
Он стал одним из самых заметных художников так называемого "Золотого века американской иллюстрации". Особенно прославил его образы "девушек Бенды". Считается, что среди других красавиц со страниц американских журналов того времени его девушки выделялись загадочностью и утонченной экзотичностью.
Известен он также своими масками, которые были использованы в театральных и танцевальных постановках по всему миру, его рисунки можно было увидеть в Collier's, McCall's, Ladies' Home Journal, Good Housekeeping.
[662x700]Это цитата сообщения Arnusha Оригинальное сообщение
рамочки для текста
|
|
Это цитата сообщения ГалаМаг Оригинальное сообщение
Две вороныОтрывок из книги Иосифа Бродского "Полторы комнаты"
[600x394]
[600x400] 
[600x476] 
[показать]Автор фото Cyop http://dnevniki.ykt.ru/Cyop/425336
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
Американский художник Рольф Армстронг
[345x518]Рольф Армстронг родился в Bay-City, штат Мичиган , 21 апреля 1889 года у Ричарда и Харриет Армстронг.
Его отец владел "Boy-Line Fire Boat Company", которая включала линию пассажирских судов. Некоторые из них были использованы в Чикаго на Всемирной ярмарке в 1893. Бизнес семьи отца разрушился, и семья потеряла усадьбу. В 1899 году семья переехала в Детройт, штат Мичиган.
Отец Рольфа Ричард Армстронг умер в 1903 году, а год спустя Рольф и его мать переехала в Сиэтле, штат Вашингтон, следуя по стопам своего старшего брата Уильяма, который переехал туда годом ранее. К этому времени художественные интересы Рольфа занимали всё время, свободное от работы.
Он переехал в Чикаго в 1908 году, где он впоследствии учился в художественном институте.
Затем он отправился в Нью - Йорк , где он учился с Робертом Генри.
После поездки в Париж в 1919 году , где Рольф учился в Академии Жюльена , он вернулся в Нью - Йорк и основал студию.
В 1921 году он отправился в Миннеаполис , чтобы изучить основу производства на "Brown & Bigelow".
В 1920-е и 1930-е годы, его работы появилась на многих партитурах, а также на обложках многих журналов, наиболее известные из них киножурналы , такие как "Photoplay" и "Screenland".
Его плакаты и портреты изображают в основном женщин: Мэри Пикфорд , Bebe Daniels и Грету Гарбо - это лишь некоторые из звёзд кино, которых он написал.
Благодаря работе Армстронга в "Фотохронике" журнал достиг тиража более двух миллионов экземпляров к 1926 году.
Год спустя, он был самым продаваемым художником "Brown & Bigelow".
В 1920-х-1930-х годах работы в стиле pin-up Армстронга становятся популярными.
Рольф Армстронг ценил все, что его окружает: красоту людей, автомобилей, мебели и тканей и, конечно, искусство. Он коллекционировал мечи и старинные копья. Ему принадлежала одна из самых больших в Америке частная коллекция древнего оружия.
В 1930 году RCA нанял его , чтобы нарисовать пин-ап, рекламирующий продукцию, а в 1933 году Календарь компании Томас Д. Мерфи пригласил его , чтобы Армстронг создал серию картин для своей линии.
Рольф Армстронг умер в 1960 году на острове Оаху , Гавайи.
Рольф Армстронг был одним из лучших "пин-ап" художников первой половины ХХ века.
[482x700]"Вызывающая восхищение" ок. 1926
Astor Piazzolla - "Chau Paris"
Это цитата сообщения Ела2012 Оригинальное сообщение
РУССКИЕ ХУДОЖНИКИ. Василий Иванович Суриков (1848-1916)
Трудно рассказывать о человеке, который овеян легендами и прочими вещами, которые сопутствуют знаменитым людям. Василий Иванович Суриков ещё при жизни стал великим художником и удивительным мастером исторического полотна. Кто не помнит его полотна такие как «Утро стрелецкой казни» или же «Боярыня Морозова».
Это далеко не единственные его работы, просто перечислять бессмысленно. Мы все его полотна помним и знаем. Но Сурикова интересовал не только исторический жанр, он прекрасно работал и как пейзажист.
Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге. 1870
Холст, масло. 52 x 71 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Зима в Москве. 1884-1887
Этюд для картины "Боярыня Морозова"
Холст, масло. 26 x 34 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
Это цитата сообщения Vera_Larionova Оригинальное сообщение
Та, что любит меня...
|
 |
код рамочки без анимации
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Он открыл дверь в модернизм Carl Wilhelmson (Swedish, 1866-1942)... АукционноПортретноЖанровое
"Two sisters, 1922" дочери художника
В то время, когда Карл Вильгельмсон писал портрет своих дочерей, ему было 66 лет, и на картине показаны его профессиональные навыки, его верная рука и его энергия. Место было драматичным, и было прекрасной идеей разместить хорошо одетых молодых женщин на вершине скалы. Захватывающий образ подчеркивается резко сокращенной перспективой. В дополнение к которым острые края скалы создают прекрасный акцент на вздымающиеся пастели девушек. Художник сохраняет часть белой земли, которая покрывает холст, используя его в качестве составной части картины, и получается, что она очень хорошо работает против слегка матового и сухого нанесения краски, с которой ему нравится работать. К этому он также может добавить свою технику «цветного пятна» и краски Веймара, которые являются более редким типом масляных красок. Несколько «раздражительный» вид девушек также контрастирует с залитым солнцем, медитативным фоном.
Эта картина 'Porträtt föreställande Irmelin Högström med blombukett i famnen' приобретена на Uppsala Auktionskammare 'Classic Sale' в 2017 за $381,422.
[показать]
[450x300]
Carl Wilhelmson/Вильгельмсон, Карл Вильгельм (1866-1942) шведский живописец и литограф, известный художник западного побережья Швеции.
Художник Карл Вильгельм родился в Фискабекскиле, и, несмотря на то, что он стал признанным на национальном уровне художником, он поддерживал конкретную связь с родиной на протяжении всей своей жизни.
Карл начал изучать литографию в возрасте 14 лет в коммерческом училище Гётеборга.
Это цитата сообщения lora-46 Оригинальное сообщение
Музыкальные инструменты в картинах русских художников
|
Это цитата сообщения lj_anabelle215 Оригинальное сообщение
Пейзажи художника Конрада Мартенса (Conrad Martens, 1801 -1835)
Конрад Мартенс (англ. Conrad Martens; 1801 - 1878) — британский по рождению, живший в Австралии с 1835г. художник
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
Children Launching a Toy Boat
[показать]Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Theobald Michau Теобальд Мишо (1676-1765) - фламандский художник.
Thеobald Michau ( Micho) (Турне 1676 - Антверпен 1765) - фламандский живописец- пейзажист, более известный в свое время, чем сегодня.(Théobald Michau ou Micho) родился в 1676 г. в Турне (город, прославленный на весь мир Нотр-Дамским готическим собором) , умер в 1765 г., погребен в Антверпене 27 октября. Он был учеником Lucas Achtschellinck , ведущего пейзажиста Брюсселя, члена знаменитой группы- "The Soignies Forest Painters" - (художники леса Суанье) . Мастер жанровых композиций, анималистических пейзажей, пейзажей. В начале своей творческой деятельности создавал картоны для шпалер и гобеленовых ковров. Затем стал учеником Яна Брейгеля Бархатного. Был мастером гильдии Брюсселя в 1698 г., вошел в гильдию Антверпена в 1710 г. Искусствоведы считают, что своим стилем он обязан не только Яну Брейгелю Бархатному, но и популярным David Teniers , отцу и сыну, в какой-то степени Pieter Bout ( 1658-1731) . Некоторые называют его примитивным подражателем , но это не верно. Заимствование стилей не было в то время у художников неким плагиатом, это было естественно, все учились друг у друга и у природы, добавляя свой талант. У Мишо свой стиль, работы его узнаваемы, более мягки и поэтичны, краски нежны. Насколько его творчество ценилось в свою эпоху говорит уважительное к нему обращение как "достопочтеннейший сэр Мишо". Деревенские сцены и пейзажи были основной темой работ Мишо, впрочем это характерно , пожалуй для всех фламандцев и голландцев того времени. Замечу, он избегал чрезмерного гротеска. О личной жизни художника ничего не известно. Пейзажи художника нередко появляются на аукционах, но считаются малоценными. Тем не менее при жизни его работы предпочитали приобрести настоящие ценители искусства из высших кругов общества.
|
Жан Эдуар Вюйар (фр. Jean-Édouard Vuillard; 11 ноября 1868, Кюизо — 21 июня 1940, Ла Боле) — французский художник-символист. Вместе с Пьером Боннаром, Морисом Дени и Полем Серюзье входил в художественную группу Наби.
Сначала писал в манере, близкой к голландцам XVII века и Ж.Б.С. Шардену, со временем включая в картины всё больше элементов импрессионизма. Испытал большое влияние Поля Гогена, Анри де Тулуз-Лотрека и японской гравюры.Сначала писал в манере, близкой к голландцам XVII века и Ж.Б.С. Шардену, со временем включая в картины всё больше элементов импрессионизма. Испытал большое влияние Поля Гогена, Анри де Тулуз-Лотрека и японской гравюры.
Сначала он писал только интерьеры, потом стал вводить в них женщин. Постепенно его картины становились всё больше и больше, и наконец выросли до размеров панно. Одновременно Вюйяр работал над портретами представителей преуспевающих французских буржуа, что давало ему средства к существованию. Всё это время его творчество оставалось в достаточной степени фигуративным, но иногда он был уже на грани абстракции.
Искусство Вюйара, варьировавшее узкий круг тем, привлекательно свежей непосредственностью восприятия повседневной жизни, тонкой эмоциональностью, цветовой и ритмической выразительностью силуэтов, изысканной гармонией матовых, как бы вибрирующих красок преимущественно родственных друг другу переходных оттенков.
В поздний период писал светские портреты.
Цветы в белой вазе
THE CHAPEL AT THE CHÂTEAU DE VERSAILLES.1917
Это цитата сообщения ulakisa Оригинальное сообщение
Вы слышите, как пахнет тишиной? Xудожник Андрей Крутов
Вы слышите, как пахнет тишиной?
Смотрите, до чего же запах вкусный!
В ее движениях такой покой искусный,
В ее улыбке столько милой грусти,
