Прощай, прощай, год уходящий... пусть ждет всех Счастье впереди!
Прощай, прощай, год уходящий! Уходишь словно невзначай… Давай в предчувствии прощанья попьём хотя бы с мёдом чай. Двенадцать месяцев был с нами! Сейчас мы смотрим на часы: быть вместе нам чуть-чуть осталось, но всё, же нам они даны. Уходишь ты! Мы не в восторге - ты вовсе не наскучил нам, что срок свой соблюдаешь строго, нам в радость с грустью пополам…
Замечательные картины из бересты от Ольги Проваленовой .
Береста представляет собой верхнюю часть коры березы. Картины выполнены из кусочков бересты натуральных цветов с последующей небольшой дорисовкой. Это магический, целебный, теплый материал. Береста обладает антибактериальными и противогрибковыми свойствами.
«Спасибо за 45 лет Счастья» – последние слова самой красивой Золушки мира
1.
#сказкаНавека
«Спасибо за 45 лет Счастья» –
последние слова самой красивой Золушки мира
9 июня 2021 года в Праге умерла женщина, которую весь мир знал как самую красивую Золушку в истории кинематографа.
Либуше Шафранкова ушла тихо, в объятиях мужа, который сорок пять лет был для неё настоящим принцем - не киношным, а жизненным.
Их история началась, как Сказка и закончилась, как Сказка. Только в отличие от фильмов, эта сказка была настоящей.
Девочка, которая убежала к Мечте
Брно, 1958 год
Пятилетняя Либуше Шафранкова стоит перед зеркалом в родительской спальне, накинув на плечи мамино покрывало:
- Я принцесса! Я принцесса! - кружится она, и покрывало развевается, как королевская мантия.
- Либуше, перестань баловаться! - кричит из кухни мама. - Иди кушать!
Но девочка не слышит. Она уже в своём мире, где есть замки, принцы и бесконечное счастье.
Родители Либуше - учитель музыки Мирослав Шафранек и преподаватель швейного дела Либуше Грубанова - люди практичные. Когда дочь в десять лет заявила, что станет актрисой, они только посмеивались. Когда в одиннадцать она записалась в драматический кружок - пожали плечами.
Но, когда пятиклассница Либуше исчезла из дома и объявилась только вечером с рассказом о том, что ездила в Прагу на киностудию «Баррандов», родители поняли: это серьёзно.
- Либуше, ты с ума сошла! - отец был в ярости. - Как ты могла уехать без разрешения?!
- Папа, - девочка смотрела на него большими серыми глазами, - я должна была попробовать. Я знаю, что буду актрисой. Знаю!
В её голосе была такая убеждённость, что Мирослав Шафранек вздохнул и сдался. Если судьба, значит, судьба.
Первые шаги к славе
В театральном училище Брно Либуше была лучшей ученицей. Преподаватели отмечали не только её красоту - в Чехословакии красивых девушек хватало, - но и особую искренность, с которой она проживала каждую роль.
- Она не играет, - говорил её педагог по актёрскому мастерству, - она живёт на сцене. Это- дар.
Первой серьёзной ролью стала Джульетта в театре Махен. Восемнадцатилетняя Либуше вышла на сцену, и зал замер. Юная актриса была настолько органична в роли шекспировской героини, что казалось - она родилась для этого.
После спектакля к ней подошёл пожилой критик:
- Девочка, а вы сами влюблены?
- Нет, - честно ответила Либуше.
- А жаль. Когда влюбитесь по-настоящему, вы станете Великой Актрисой.
Он оказался прав. Но до встречи с настоящей Любовью оставалось ещё несколько лет.
«Три орешка для Золушки»... рождение легенды.
Кастинг, изменивший всё
Осень 1972 года. Режиссёр Вацлав Ворличек уже месяц ищет актрису на главную роль в фильме «Три орешка для Золушки». Он пересмотрел сотни девушек, но ни одна не подходила.
- Она должна быть особенной, - объяснял он помощнику. - Не просто, красивой. Она должна излучать Доброту, но при этом иметь характер. Она должна быть настоящей.
И тут в дверь кастинга робко постучала девятнадцатилетняя актриса из пражского театра «Драматический клуб». Либуше Шафранкова пришла, почти случайно - её уговорила подруга.
- Войдите, - сказал Ворличек, не отрываясь от бумаг.
Либуше вошла, и режиссёр поднял голову. Время остановилось.
- Боже мой, - прошептал он. - Вот она. Моя Золушка.
Но был ещё один тест - самый важный. Героиня должна была уметь ездить верхом.
- Вы умеете держаться в седле? - спросил Ворличек.
- Конечно, - уверенно ответила Либуше, хотя на лошади сидела всего несколько раз в жизни.
На следующий день на конюшне она продемонстрировала такую грацию и бесстрашие, что сомнений не осталось - Либуше Шафранкова и есть Золушка.
Съемки - как предсказание Судьбы
«Три орешка для Золушки» стали зимней Сказкой - не только по сюжету, но и по Судьбе.
Партнёром Либуше по фильму стал Павел Травничек. Молодой актёр с первого дня съёмок влюбился в свою экранную Золушку «без памяти».
- Либуше, - признавался он много лет спустя в интервью, - была девушкой моей мечты. Когда мы снимали сцены танца на балу, я забывал, что это просто работа. Для меня это было настоящим.
Но Либуше не ответила на его чувства.
Мировой триумф
Когда «Три орешка для Золушки» вышли на экраны, успех превзошёл все ожидания. Фильм посмотрели миллионы людей в десятках стран. Либуше Шафранкова проснулась знаменитой.
Письма поклонников приходили мешками. Мальчишки со всего мира писали ей признания в любви. Девочки хотели быть похожими на неё. А сама Либуше терялась в этой буре славы.
- Я не понимаю, что происходит, - призналась она подруге. - Вчера я была обычной актрисой, а сегодня меня узнают повсюду..
- Ты стала символом, - объяснила подруга. - Ты воплотила мечту миллионов женщин о настоящей Любви.
Как же она была права.
Миклош Калочаи. Это имя словно из другой эпохи, наполненной романтикой и ожиданиями. Для меня он всегда будет Ласло из «Отпуска за свой счёт» – тем самым обворожительным мужчиной, в которого невозможно не влюбиться. Да, его герой пленил миллионы, но за экранным блеском скрывалась реальность, где всё было не так идеально. Почему тот, кто умел так тонко передавать чувства на экране, оказался таким беззащитным в жизни?
2.
Родился он в Будапеште в интеллигентной семье. Казалось, сама судьба готовила его к успеху. Знаете, есть такие люди, которые словно светятся изнутри? Вот он был из таких. Взгляд, улыбка, манера держаться – это притягивало. Но за внешней гармонией скрывалась сложная драма. Его мать, Трикси, обожала сына, но её любовь была похожа на тугую сеть. Она не просто любила – она контролировала, словно режиссировала каждый момент его жизни. Мне кажется, такие отношения – это всегда борьба. С одной стороны, ты обязан, с другой – душишься от этой всепоглощающей заботы.
3.
Миклош пытался вырваться. Первый раз – через любовь. Но его мать не принимала ни его чувств, ни его выбора. Это разрушило его планы на семью. Второй раз – через карьеру. Его Ласло стал настоящей сенсацией. Он был не просто актёром в этом фильме, он был самим собой: искренним, неподдельным, немного мечтательным. Я думаю, именно это и сделало фильм таким любимым. Но, знаете, успех может быть коварным. Люди ждут от тебя новых ролей, новых побед, а ты вдруг понимаешь, что всё, что у тебя было, ты уже отдал.
4.
Его личная жизнь – это отдельная глава, полная противоречий. Тайный брак с Викторией Байзой – попытка сбежать от материнского контроля. Но чем дальше он убегал, тем сильнее цепи прошлого держали его. Потом была Хельга Колти, и он, наконец, стал отцом. Казалось бы, счастье рядом. Но нет. Финансовые проблемы, внутренние конфликты, сложные отношения с семьёй – всё это сделало его жизнь похожей на трагедию, в которой не было хэппи-энда.
Я думаю, он был человеком, который чувствовал слишком глубоко. А такие люди часто уязвимы перед суровой реальностью. Его сердце, не выдержав тяжести, остановилось, когда ему было всего 41. Он ушёл, оставив нам свои роли, свои образы, свою душу, запечатлённую на плёнке. Но знаете, что меня больше всего трогает? Он прожил короткую, но настолько яркую жизнь, что до сих пор, пересматривая «Отпуск за свой счёт», я вижу не просто актёра, а человека, который умел любить, страдать, мечтать.
Александр Скрябин
"Мечты", прелюдия для оркестра, Op. 24
Каждый Новый год я пишу письмо Дедушке Морозу. Начинается оно всегда одинаково: «Ну, знаешь ли, это уже слишком…»
В детстве я мечтала быть Златовлаской, артистом Гойко Митичем и любимой девушкой молоденького Олега Янковского в роли Генриха Шварцкопфа. Видите, какой у детей хороший вкус. Но ведь мечтать по-взаправдашнему умеют только дети.
Кошачья, огуречная, янтарная: путеводитель по неофициальным столицам России
Можно устроить целый тур по столицам, не выезжая за пределы одной страны
Нижний Новгород — столица закатов
Источник:
Anatoliy Eremin/Shutterstock/Fotodom.ru
Москва — политический центр страны, Санкт-Петербург — культурная столица. Но на этом список не заканчивается. По всей России разбросаны десятки городов с собственными уникальными брендами: одни прославились производством автомобилей или янтаря, другие — фестивалями помидоров и огурцов, третьи — потрясающей природой. У каждого такого места своя особенность, своя история и свой повод для гордости.
Прекрасное лицо трагической эпохи: кем была главная муза Серебряного века
«Такие женщины рождаются раз в столетие», — говорили современники о Саломее Андрониковой
Она была знакома с самыми яркими людьми своего времени. Поэты Серебряного века посвящали ей стихи, художники — писали ее портреты. Саломея Андроникова как магнит притягивала к себе творческих личностей, хотя сама, как ни странно, не увлекалась ни живописью, ни писательством.
Саломея Андроникова дружила с Анной Ахматовой. Многие подмечали внешнее сходство двух женщин и шутили, что у тех — самые тонкие талии в Петербурге. Осип Мандельштам прозвал Саломею Соломинкой и посвятил ей одноименное стихотворение
«Не поэтесса, не актриса, не балерина и не певица — сплошное „не“», — так охарактеризовала ее писательница Тэфи. Природа одарила Саломею Андроникову другими качествами: завораживающей красотой, способностью вдохновлять творцов на создание шедевров, а главное — чутким сердцем.
В памяти Александра Блока Саломея осталась чарующей химерой, которая, молчаливо войдя в комнату приковывала к себе всеобщее внимание. В начале 1910-х годов она была хозяйкой литературного салона, попасть в которой мечтали едва ли не все представители петербургской богемы. Судьба «профессиональной музы» могла сложиться совсем иначе, не покинь она родную Грузию.
От курсистки до «профессиональной музы»
Саломея Андроникова (при рождении ее фамилия была Андроникашвили) родилась в 1888 году в Тифлисе. Отец Саломеи происходил из грузинского княжеского рода, мать была русской дворянкой. В 18 лет возрасте девушка вместе с двоюродной сестрой Тинатин уехала в Санкт-Петербург поступать на Бестужевские курсы.
Вивальди. При жизни о нём ходили легенды как о скрипаче-виртуозе и феноменальном композиторе. Он купался в лучах славы, но в конце концов оказался всеми забыт и встретил смерть в нищете. Долгое время Вивальди помнили только как эксцентричного исполнителя, но благодаря счастливой случайности в начале ХХ века мир снова увидел его произведения. С этого момента началось великое возрождение творчества композитора, который сегодня считается корифеем старинной музыки.
«Времена года» Антонио Вивальди — это один из самых известных и узнаваемых циклов классической музыки, созданный в начале 18 века. Цикл состоит из четырех концертов для скрипки и оркестра, каждый из которых посвящен одному из времен года: весне, лету, осени и зиме.Три века назад венецианский скрипач Антонио Вивальди написал цикл концертов, каждый из которых посвящён одному времени года: «Весна», «Лето», «Осень», «Зима». Сегодня это, пожалуй, одно из самых известных произведений композитора, а «Шторм» (первая часть зимнего концерта) и «Летняя гроза» (третья часть летнего) — настоящие хиты, которые знают даже те, кто ни разу не был в филармонии.
А завтра будет лучше, чем вчера,
Исчезнет боль и станет сердцу легче,
Сгорят проблемы в искорках огня
И счастье запорхает птицей певчей.
В лучах рассвета заискрится смех
И радость постучится снова в двери,
В себя поверьте и придет успех,
Прогнав невозвратимо вдаль потери.
-----------------
К 50-летию одноименного фильма и
200-летию событий 14 (26) декабря 1825 года на Сенатской площади
Петербургская филармония им. Шостаковича
трансляция из Малого зала
На сцене: Академический симфонический оркестр филармонии под управлением Павла Петренко; баритон Владимир Целебровский,
сопрано Елизавета Майданова,
художественное слово – Александр Галибин и Ирина Савицкова,
Лирическая опера в одном действии
Петра Ильича Чайковского;
либретто Модеста Чайковского по драме Г.Герца «Дочь короля Рене».
Первая постановка:
Петербург, Мариинский театр, 6(18) декабря 1892 года,
п/у Э.Направника.
Одна из самых репертуарных опер в русской музыке, очень любима и певцами, и зрителями. Написана почти для камерного состава (пять солистов, для каждого из которых есть, по меньшей мере, один эффектный выходной номер, а также несколько ансамблей, столько же вторых ролей и небольшой хор), либретто соблюдает все каноны драматургии классицизма (единство места, времени и действия), мелодии просты и легко запоминаются, но при этом поразительно красивы.
«Иоланта» - последняя опера П.И.Чайковского (соч. 69).
Матильда Кшесинская: талантливая балерина и первая любовь Императора Николая II
Матильда Кшесинская появилась на свет в 1872 году в семье танцовщика Феликса Кшесинского. В восемь лет её приняли в Императорское театральное училище, где она с легкостью осваивала сложные па и усердно работала у станка.
На выпускном вечере Матильда Кшесинская познакомилась с цесаревичем Николаем, будущим императором Николаем II: причём сам Александр III пригласил её за императорский стол со словами: «Будьте украшением и славой нашего балета».
Кшесинская начала искать встреч с цесаревичем, как бы случайно прогуливаясь в местах, где могла с ним столкнуться.
После начала летнего театрального сезона Матильде наконец удалось обратить на себя внимание наследника.
В октябре 1890 года Николай находился в длительном путешествии. А сестра Ксения по его просьбе сообщала ему в письмах новости о Матильде.
Только зимой 1892 года Николай и Матильда снова встречаются в театрах, а весной этого же года Николай начал наносить визиты домой к Матильде и весело
Самое холодное, суровое время года, на самом деле и самое вдохновляющее для художников!
Зима — для ювелиров это безграничная вселенная образов, текстур и чувств. Суровая и нежная, блестящая и тихая, она дарит не только сюжеты для новогодних безделушек, но и глубокую философию, которую мастера переводят на язык драгоценных металлов и камней.
Как же холодный сезон становится источником пламени творчества?
Самый романтичный период ар нуво в искусстве , который заявил о себе в 19-м веке, оставил нам произведения ювелирного искусства, которые изображают зимние пейзажи:
Броши знаменитого Рене Лалика, словно миниатюрные живописные полотна:
Большой дворец
Первый
и наиболее крупный архитектурный памятник дворцово-паркового ансамбля
Ораниенбаум в городе Ломоносове. Выстроен по заказу князя А. Д.
Меншикова в 1710-1725 гг. Вместе с Нижним садом, Картинным домом,
Морским каналом и Нижними домами образует крупнейший ансамбль
петровского барокко, сохранивший до настоящего времени композиционное
единство, законченность и стилистическую целостность.
Зимний пейзаж. Художник Артамонов Валерий Анатольевич.
Зимний пейзаж. Художник Артамонов Валерий Анатольевич
Нижегородский художник, родился в Крыму, в 1963г . Обучался в Феодосийской художественной школе им. Айвазовского. В 1992 году закончил Красноярский архитектурный институт. С 1998 года член Союза Художников России.
Участник в множественных выставках России.
Вот она – зима… есть в ней какая-то тайна, что-то непостижимое и неизведанное …
**********
Вот она зима… есть в ней какая-то тайна… что-то непостижимое и неизведанное. Заверение что сказка есть, и она рядом… Особенно чувствуется это обещание сказки, перед новым годом, в свете неоновых огней витрин, изображающих елки и оленей, в ворохе разноцветной мишуры, елочных игрушек и карнавальных шапок деда мороза. И ты тонешь в этом совместном умопомешательстве, гребешь сотнями «дождики», гирлянды, шары и лампочки, толпишься в очередях со списком подарков, и чувствуешь себя по – детски счастливым в предвкушении этого дня… А сердце, утопая в праздничных красках всегда хочет снега… и не какого - небудь, а настоящего, со скрипучим морозом и искрящимися на солнце сугробами… Вот она – сказка… радостная и безмятежная, отгоняющая прочь все черные мысли, дарящая тепло и уют домашнего очага, встречи с родными и близкими и неистребимое желание хоть на миг сделать их счастливее, в тот час, когда куранты бьют двенадцать…
А снег – он как панацея от всех бед, залечивает раны. Он бьется в твое окно, рисует на нем причудливые узоры, он зовет и манит в неизвестность, весело подмигивает в свете огней, падает голубыми звездами на твои волосы и плечи, и обещает…. обещает, что сказка есть, и она рядом…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
[показать] 
Зимний пейзаж. Художник Артамонов Валерий Анатольевич
Зимний пейзаж. Художник Артамонов Валерий Анатольевич
