Василий Поленов родился в Петербурге в многодетной дворянской семье. Его отец Дмитрий Поленов — секретарь Русского археологического общества — изучал летописи и историю, увлекался искусством. Мать Мария Поленова брала уроки живописи у художника Карла Брюллова. Благодаря портретам ее кисти известно, как выглядел Василий Поленов в детстве. Родители поддерживали в своих детях интерес к искусству и нанимали им педагогов из Академии художеств.
Василий Поленов с удовольствием учился живописи и хотел поступить в Академию художеств. Однако его родители настояли на получении классического университетского образования. В 1863 году, после окончания гимназии, Василий Поленов поступил вместе с братом Алексеем на физико-математический факультет Петербургского университета. Однако вскоре оставил университет и стал заниматься только живописью. Он посещал вечерние классы при Академии художеств, учился рисованию, анатомии, строительному искусству, геометрии и истории изящных искусств. В 1867 году Василий Поленов закончил ученический курс и получил серебряные медали за рисунки и этюд.
Мелодии вызывают ощущение узнаваемости, даже если вы слышите их впервые
Андре Ганьон(1936 — 2020)
🎹 Более 70 лет он писал не «сложную академическую музыку» и не «лёгкую эстраду», а музыку, которая сразу создаёт атмосферу и эмоциональное пространство.
Более 600 произведений в самых разных жанрах — от миниатюр до симфоний, оперы и балета.
🎼 Мировое признание и миллионы прослушиваний. Его альбом «Снега» разошёлся тиражом более 700 000 копий, а среди наград — премии «Джуно» и Орден Канады.
Но главное — в другом.
Он стал одним из самых узнаваемых композиторов, соединивших академическую традицию с популярной инструментальной музыкой.
Андре Ганьон родился в Квебеке (Канада), младший из девятнадцати детей. Уже в шесть лет он сочинял собственные пьесы.
А дальше — консерватория в Монреале, совершенствование в Париже, годы за роялем рядом с лучшими певцами Квебека.
Но всё это лишь подступ к главному.
Его главный дар — мелодия.
Он никогда не прятал её за сложной гармонией — даже небольшая пьеса запоминается с первого раза.
Печень – наш незаменимый фильтр,
и забота о ней не всегда требует внушительных затрат.
Существуют проверенные народные методы, которые
помогут поддержать этот важный орган без
использования дорогостоящих медикаментов.
Включите в рацион силу ягод:
Черная смородина с сахаром: Смешайте свежую черную
смородину с сахаром в пропорции 1:2. Это лакомство
можно употреблять в неограниченном количестве, запивая чаем.
Эта ягода богата антиоксидантами, которые способствуют
защите клеток печени.
Целебные настои природы:
Корень лопуха – помощник печени:
Соберите 5 столовых ложек измельченного корня лопуха.
Поместите его в термос и залейте 1 литром кипятка.
Дайте настояться в течение 5-6 часов.
Рекомендуется принимать по 1/3 стакана три раза в день
за полчаса до приема пищи.
Лопух известен своими детоксикационными свойствами.
Шиповник – кладезь витаминов:
Измельчите 1 стакан плодов шиповника и залейте 2
стаканами кипяченой воды. Добавьте 1 столовую ложку
натурального меда (идеально – липового).
Разделите полученный напиток на три порции и выпейте
в течение дня. Шиповник является отличным источником
витамина С и помогает восстанавливать силы организма.
Магия березовых листьев:
Чай из молодых листьев березы:
Запарьте 150 граммов молодых березовых листочков
3 стаканами теплой кипяченой воды.
Оставьте настаиваться на 3-4 часа. Процедите настой и
принимайте по половине стакана два раза в день за 30
минут до еды. Березовые листья обладают мочегонным
и противовоспалительным действием, благоприятно
влияя на работу печени.
Эти простые, но эффективные натуральные средства
помогут вам поддержать здоровье печени, используя дары природы.
Скульптура "Девочка" в Воронцовском дворце в Алупке .
Будете в Крыму, обязательно загляните в Воронцовский дворец, который расположен городе Алупка у подножия горы Ай-Петри, в 18 км от Ялты.
В первой половине 19-го века было модным устраивать в богатых особняках зимние сады. Там выращивались редкие тропические растения. Непременным украшением таких садов были белоснежные мраморные скульптуры.
Сегодня я хочу познакомить вас с одной статуей, которая находится в Воронцовском дворце.
Называется она "Девочка"
Воронцовский дворец в Крыму сам по себе является очень загадочным сооружением, где причудливо переплетены многие стили, а здание удивительным образом гармонирует с окружающим парком.
Но скульптуры в его Зимнем саду еще таинственнее.
Мраморные скульптуры. Зимний сад дворца графа Воронцова в Алупке
Одна из них, изображающая девочку в летнем платьице, выполнена настолько искусно, что невозможно поверить, будто ее создавали с помощью молотка и зубила.
Моцарелла, бри, чеддер, пармезан...
Иногда так сложно выбрать именно тот сыр,
который идеально подойдет к вашему блюду 🤔
Сохраняйте эту удобную шпаргалку, чтобы быстро
разобраться в самых популярных видах сыра, узнать
их особенности и лучшие варианты использования.
Она точно пригодится и для повседневной кухни, и
для праздничного стола
Андрей Янкин живет в Индии сезонами уже 12 лет. За эти годы он увидел страну практически со всех сторон: ел с пальмовых листьев, катался на яхте с актерами Болливуда, медитировал в пещерах и отбивался от обезьян. О его опасных приключениях в самых нетуристических местах Индии мы писали ранее. На этот раз он рассказал, почему в Индии так грязно и шумно, из-за чего местные жители одержимы русскими и какие ужасы творятся в отдаленных деревнях.
Время пушистых Радуг... Небо уютно ближе...
Солнечна утром снежность... - враз стал украшен Мир!
Время, когда вопросы перестают роиться
И начинаешь вовсе чувствовать Счастья миг!..
Время, когда нам Детство вновь возвращает Зоркость -
Лишь от Души смеяться... Верить... Мечтать... и Быть!..
Время, когда возможно снова скатиться с горки
И, ощутив Дух Ветра - Крылья расправив - Жить!..
Время встречаться в танце, что гололёд предложит
И, завершив круженье, дальше умерить прыть...
Время творить Подарки и удивлять прохожих -
Щедро вплетая нитью: Песни... Веселье... Сны...
Время построить крепость... или же целый город!.. -
(Слушай здесь Сердца голос и отвечай на зов...)
Время, когда Случайность - самый уместный повод,
Чтобы смягчился Лаской чуть подуставший взор...
Время, когда так явно видеть в огнях гирлянды
Сотни тропинок к Были средь разноцветных грёз...
Время, когда Дверь в Сказку вдруг оказалась рядом!.. -
...Лик же Чудес заметить проще при свете Звёзд...
Время, когда всё чаще Радует Жизнь - Простором!..
Тишь, Чистоту и Нежность дарит нам каждый день...
Время, когда Объятья искреннее... с Восторгом...
...А Волшебство - повсюду!.. Только Оно и есть.
Ириш Андреева
"Нужно всегда идти вперёд, помня, что после зимы всегда наступает весна." Кларисса Пинкола Эстес
Живопись в стиле импрессионизма в творчестве художника Игоря Сахарова.
С творчеством талантливого художника, педагога Игоря Сахарова я знакома давно, в основном по его видео мастер-классам. Мне нравится наблюдать за его онлайн-уроками. Он мастерски создаёт удивительные картины, делая это легко, с юмором и невероятной виртуозностью. В сегодняшней небольшой подборке я представлю вам несколько его чудесных картин в стиле импрессионизма и несколько последних новинок.
"Мостик в саду Моне." Источник изображения : vk.com›sakharovigor
Цветки яблони. Источник изображения : vk.com›sakharovigor
"Пруд Моне." Источник изображения : vk.com›sakharovigor
Наследники Васнецова. Любимая дочь и ученые сыновья в жизни знаменитого художника
Знаменитый художник Виктор Михайлович Васнецов (1848–1926 гг.), автор таких известных картин, как «Три богатыря», «Витязь на распутье», «После побоища Игоря Святославича с половцами», «Иван Грозный» 49 лет прожил в счастливом браке с врачом Александрой Рязанцевой, которая родила ему 5 детей: дочь Татьяну, сыновей Бориса, Алексея, Михаила и Владимира. Как сложились их судьбы?
Скромная художница
У детей было счастливое детство. Родители жили душа в душу и никогда не ссорились. Несмотря на огромную занятость, Виктор Михайлович всегда находил время для детей. Его письма полны трогательной заботой о них.
«Прежде я думал, что ближе братьев у меня никого не может быть, а теперь вижу, есть ближе и роднее сердцу – это ты с милыми моими детишками – болит мое сердце по вас, моя милая, дорогая Шурочка», – писал художник жене.
Мамонтова Александра Саввишна и Васнецова Татьяна Викторовна, 1897 год / Государственный историко-художественный и литературный Музей-заповедник "Абрамцево" / goskatalog.ru
Татьяна (1879–1961 гг.) была его любимицей, потому что одна из его 5 детей профессионально занималась рисованием. Тихая, скромная девушка окончила Московское училище живописи, ваяния и зодчества и специализировалась, в основном, на пейзажах и портретах, была ученицей своего дяди, талантливого художника Аполлинария Васнецова.
Она сделала несколько прекрасных иллюстраций к произведениям Пушкина, изготовила картоны для мозаик храма Спаса на Водах в Петербурге.
Васнецов Виктор «Портрет Татьяны Викторовны Васнецовой» / Третьяковская галерея, Москва
В годы Первой мировой войны Татьяна трудилась медсестрой, а также занималась благотворительностью. Виктор Михайлович запечатлел свою любимицу на портрете, подчеркнув ее скромность и внутреннюю сосредоточенность.
Он создал ансамбль «Дружба» и открыл Эдиту Пьеху. Взлёт и падение Александра Броневицкого
Эти двое словно были созданы друг для друга. Изящная, интеллигентная девушка с лёгким иностранным флёром в акценте и музыкант-первопроходец, руководитель популярного ансамбля, обладатель множества талантов. Но им пришлось расстаться... Она продолжила творческий полёт. Он — не смог повторить успеха и ушёл раньше срока...
Всё началось в Ленинграде...
Александр Броневицкий родился 8 июля 1931 года в Севастополе, в семье военного моряка и певицы. Его отец — инженер-капитан первого ранга — служил на флоте, мама выступала в Ленинградской капелле. С детства Сашу окружала музыка — стихия, определившая его судьбу. И не только его, кстати. Его брат — Евгений Броневицкий — со временем прославился как солист ВИА «Поющие гитары».
В 1955 году, будучи ещё студентом Ленинградской консерватории, Александр Броневицкий создал самодеятельный вокальный ансамбль. Его участниками стали такие же, как он, будущие дирижёры, приехавшие из стран Восточной Европы учиться в город на Неве. Интернациональный состав подсказал название: «Дружба».
В том же году к восьми солистам добавилась девятая — студентка Ленинградского университета Эдита Пьеха, с лёгкостью исполнявшая французские и польские песни. Так началась история, которая привнесла что-то новое и интригующее в советскую эстраду.
Танго — танец, который могут танцевать как школьники, так и пенсионеры. Видео.
Сергей и Ольга Коновальцевы, танго.
Танго — не просто танец, а целое искусство, которое позволяет выразить себя через особые движения и музыку.
Зародился в конце XIX века в Латинской Америке в районе Ла-Плата, на границе Уругвая и Аргентины, в бедных портовых городских районах.
Одна из ключевых особенностей танца — передача эмоций и чувств через движения тела и контакт с партнером. Танго часто ассоциируется со страстью, меланхолией, а иногда даже здоровой агрессией, и именно благодаря богатому спектру эмоций танец приобретает особую глубину и выразительность, которые до сих пор притягивают людей по всему миру.
Еще одна причина популярности — отсутствие возрастных рамок. Танго могут танцевать как школьники, так и пенсионеры. Ограничений нет от слова совсем — в 2011 году в официальных соревнованиях поучаствовал 101-летнего танцор.
Мрамор, который можно спутать с шёлком: тайна мастерской Пьетро Баццанти на берегу Арно
На солнечной набережной Лунгарно Корсини во Флоренции XIX века стоял особый, ни с чем не сравнимый шум. Здесь, в тени старинных палаццо, не умолкала звонкая симфония ударов молотка по хрупкому камню. Каждое утро двери местной студии распахивались, и на мостовую облаком вылетала белоснежная пыль — визитная карточка места, где глыбы карарского мрамора превращались в дышащую жизнь.
Внутри этого здания происходит настоящее чудо. На ваших глазах под руками резчиков холодная, твёрдая глыба карарского мрамора теряет свою тяжесть: она превращается в прозрачную вуаль, тончайшие оборки кружевного платья, мягкие складки кожи и живой, трепетный человеческий взгляд.
Это — Galleria Pietro Bazzanti e Figlio, самое знаменитое скульптурное ателье Флоренции, чей хозяин, Пьетро Баццанти (1825–1895), научил весь мир заново влюбляться в итальянскую скульптуру.
Иногда за одной громкой фамилией в литературе скрывается целая творческая семья. Мы знаем классические примеры вроде братьев Гримм, отца и сына Дюма, братьев Стругацких или Аркадия и Георгия Вайнеров, но мир писательских династий гораздо обширнее и удивительнее. Он включает в себя и сестру Агаты Кристи Маргарет Уоттс, и супружеские тандемы, создающие книги в четыре руки. В преддверии Дня писателя предлагаем рассмотреть этот феномен: почему призвание к перу оказывается семейным?
Династия Диккенсов
Чарльз Диккенс – один из самых узнаваемых романистов в мировой истории. Его «Дэвид Копперфильд», «Большие надежды» и «Приключения Оливера Твиста» входят в золотой фонд литературы. Правнучка великого классика, Моника Диккенс, тоже стала писательницей.
Она родилась в семье, где литературное наследие было и благословением, и вызовом. Отец девушки, сэр Генри Филдинг Диккенс, был юристом и судьёй, Моника же выбрала литературу, продолжив семейную традицию. Она не пыталась подражать прадеду, однако «Мариана» привлекла внимание читателей своей теплотой, искренностью и чутким вниманием к человеческим характерам. Писательница щедро наделила героиню эпизодами собственной жизни. Сельские каникулы, драматический колледж, нелепый экзамен, где Мэри вместо игры устраивает бурлеск. Всё это автобиографические детали, которые делают роман удивительно достоверным.
Моника далеко не единственный потомок Диккенса, избравший путь писателя. Его старшая дочь Мэри написала книгу воспоминаний об отце и издала первый сборник его писем. Внучка Мэри Анджела известна как автор романов и детских рассказов. Правнук Седрик Диккенс выпустил несколько книг и стал хранителем литературного наследия предка. Праправнучка Люсинда Диккенс Хоксли посвятила себя биографическим исследованиям, опубликовав более двадцати произведений.
Иван Иванович Шишкин — "Женщина под зонтиком на цветущем лугу". 1881.
Июль. Лето в самом разгаре. Ещё бы, ведь солнце не жалеет сил, обнимая землю ярким жаром. И от этого всё цветёт и благоухает, наполняя душу красотой и умиротворением.
Вот прямо как на этой прекрасной летней картине замечательного нашего художника. Женщина идёт по тропинке, буквально утопая в зелени и цветах. От благоухающего разнотравья слегка кружится голова, а на душе сладостно и покойно.
Кстати, Шишкин вообще нечасто включал людей в свои пейзажи — он был мастером эпического природного ландшафта. И в этой работе он как раз показал, что присутствие человека не разрушает гармонию природы, а, наоборот, делает образ более живым и тёплым.
Полевые цветы на зеленом лугу…
Безучастно на них я глядеть не могу.
Умилителен вид этой нежной красы
В блеске знойного дня иль сквозь слезы росы;
Без причуд, без нужды, чтоб чья-либо рука
Охраняла ее, как красу цветника;
Этой щедрой красы, что, не зная оград,
Всех приветом дарит, всем струит аромат;
Этой скромной красы, без ревнивых забот:
Полюбуется ль кто или мимо пройдет?.
Ей любуюся я и, мой друг, узнаю
Душу щедрую в ней и простую твою.
Видеть я не могу полевые цветы,
Чтоб не вспомнить тебя, не сказать: это ты!
Тебя нет на земле; миновали те дни,
Когда, жизни полна, ты цвела, как они…
Я увижу опять с ними сходство твое,
Когда срежет в лугу их косы лезвие.
