Художник Горавский Аполлинарий Гиляриевич (1833-1900) – живописец конца XIX.
Художник Горавский Аполлинарий Гиляриевич (1833-1900) – живописец конца XIX
Из дворянской семьи. Брат художников Г. Г. и И. Г. Горавских. Воспитывался в Александровском кадетском корпусе в Брест-Литовске (1843 или 1845–1850), где получил первоначальное художественное образование под руководством архитектора Н. Л. Бенуа. Пользовался покровительством великого князя Александра Николаевича (будущего императора Александра II), при содействии которого был переведен вольнослушающим учеником в ИАХ (1850–1854) с назначением стипендии. Занимался в классе фигур у Ф. А. Бруни и пейзажном классе у М. Н. Воробьева. В 1852 за пейзаж «Болото» получил большую серебряную медаль, в 1853 за пейзаж «Ручейское озеро» — малую золотую медаль. В 1854 награжден большой золотой медалью за картину «Вид в имении графа Кушелева-Безбородко “Краснопольцы” Холмского уезда Псковской губернии»; выпущен из Академии со званием классного художника 1-й степени и правом на пенсионерскую поездку за границу.
В 1858–1860 — пенсионер ИАХ; занимался у А. Ахенбаха в Дюссельдорфе и у А. Калама в Женеве. Некоторое время работал в Париже и Риме. В 1861 за выполненные во время пенсионерства картины «Молящаяся старушка» (1857), «Вид в окрестностях Шамуни», «Вид между Генуей и Ниццей» был удостоен звания академика.
22 марта актеру Георгию Жженову исполнилось бы 111 лет
22 марта знаменитому советскому и российскому актеру театра и кино Георгию Степановичу Жженову исполнилось бы 110 лет. Будущий актер появился на свет 22 марта 1915 года в Петрограде на Васильевском острове. Его родители Степан Филиппович Жженов и Мария Федровна Щелкина происходили из крестьян Тверской губернии, они были родом из села Кесова Гора. Именно в деревне будущий актер переждал революцию, обратно в город семья вернулась только в 1919 году.
Первые 22 года своей жизни актер провел на Васильевском острове. Семья Жженовых проживала на углу Первой линии и Большого проспекта, в доме, в котором ранее располагалась немецкая кирха. Весной 1930 года Георгий окончил 7-й класс 204-й Ленинградской трудовой школы. Данное учебное заведение было с физико-математическим уклоном, для того чтобы продолжить учебу в 8-м классе, нужно было сдать экзамены. Но к тому моменту Георгий Жженов уже увлекся кино, театром и цирком.
Седина на висках....ну и пусть...я такая счастливая!!!
Я считала, любовь, снегом белым давно запорошена,
А она вдруг вернулась, нежданно совсем и непрошенно.
А она вдруг, с души, посрывала замки заржавелые,
Растопила весь лед, за спиною взрастив, крылья белые.
Обошла все преграды, с улыбкою чистою-чистою,
Расплескала по каплям в глазах, свое счастье лучистое.
Зародила в душе эту радость совсем беспричинную,
Подняла к небесам с самым лучшим на свете мужчиною.
Повернув время вспять, разбросала вокруг позолоту,
Дав, возможность опять, ошутить эту радость полета.
Я поверила вновь, в то, что жизнь, она, все ж справедливая,
Седина на висках....ну и пусть...я такая счастливая!!!
Водой покрыто 70,8% поверхности нашей планеты. И это действительно так, если учитывать только соотношение общей площади земной поверхности (около 510 млн.кв.км) и площадь Мирового океана (360 млн.кв.км).
Однако Мировой океан – это далеко не вся гидросфера Земли. 3,2% земной поверхности занимают ледники (16,3 млн.кв.км), 0,45% – озера и реки (2,3 млн.кв.км), 0,6% – болота и сильно заболоченные земли (3 млн.кв.км). Если просуммировать, то получится, что всего под водой находится 75% или три четверти поверхности Земли.
«Волк любит жить на воле…». Образ волка в искусстве и новый год по славянскому календарю
Мы встретили новый, 2026-й год – год Лошади, по восточному календарю. А сегодня наступает Новый год по славянскому календарю. В отличие от привычного нам 1 января, наши предки начинали летоисчисление в день весеннего равноденствия – 20 марта, в момент пробуждения природы. Славянский гороскоп состоит из 16 тотемов, и наступающий год пройдёт под знаком Притаившегося Люта, то есть Волка.
В славянской мифологии волк – существо глубоко противоречивое: с одной стороны, это символ дикой, тёмной силы, с другой – тотем, связанный с воинской доблестью, охотой и способностью быть проводником между мирами. И то, каким он предстанет перед нами, во многом зависит от нас самих.
Существует древняя притча, которую вождь племени рассказал своему внуку,
– Внутри каждого из нас живут два волка. Один из них олицетворяет страх, сомнения, обиды, самокритику. Второй – радость, вдохновение, любовь, спокойствие и веру в себя. Они постоянно борются между собой.
Мальчик спросил:
– А какой волк победит?
– Тот, которого ты кормишь, – ответил вождь.
Все наши эмоции и решения зависят от того, какому «волку» мы отдаём энергию. Поэтому давайте внимательно всмотримся в этого зверя глазами художников и поэтов и решим, каким мы хотим видеть наступающий год.
Начнём с самого узнаваемого и светлого образа. Картину «Иван-царевич на Сером Волке» Виктор Михайлович Васнецов (1848-1926) создавал в Киеве, параллельно работая над росписями Владимирского собора. Художник воспроизвёл эпизод из «Сказки об Иване-царевиче, жар-птице и о сером волке» в обработке Александра Афанасьева. Интересно, что волк здесь – не дикий зверь, а мудрый и решительный союзник, несущий героя к цели. Васнецов мастерски строит композицию на контрасте: мрачный, фантастический лес с великанами-деревьями и топким болотом – и нежная, цветущая яблоня на переднем плане как символ всепобеждающей любви и счастливого конца.
Когда Савва Мамонтов увидел работу, он написал художнику, что «царевич на волке» привел его в восторг: «Все это мое, родное, хорошее! Я просто ожил!».
Виктор Васнецов. Иван-царевич на Сером Волке. 1889. Холст, масло. 252 x 187,5. Государственная Третьяковская галерея
Иван Захарович Суриков (1841-1880) в стихотворении «Детство» передаёт именно это чувство родной, знакомой с детства сказки: «Как Иван-царевич Птицу-жар поймал, как ему невесту серый волк достал». Для мальчика волк становится частью чудесного мира, где даже сны сливаются с явью:
Попугаи восхищают не только красотой своего оперения и экзотичностью, но и умственными способностями, а также веселым нравом. Они могут имитировать самые различные звуки и интонации: начиная от голоса человека и до шума работающих бытовых приборов. Попугаи делают это при помощи рта, так как у них нет голосовых связок. Эти птицы удивляют своим разнообразием — от миниатюрного попугайчика длиной тела 8-9 см обитающего в Новой Гвинее до невероятного попугая ара длиной тела около 100 см.
В данный момент в мире существует около 350 различных видов попугаев.
Топ-6 самых крупных попугаев на планете
1. Гиацинтовый ара синий
Гиацинтовый ара является одним из самых крупных видов попугаев в мире с длиной тела около 100 см и весом до 1,5 кг. Они обитают в таких странах, как Южная Бразилия, Боливия и Парагвай.
У них яркое темно-синее оперение и оригинальное желтое окаймление вокруг глаз с таким же жёлтым пятном под клювом. Гиацинтовый ара имеет очень громкий и резкий голос. В естественных условиях его можно услышать на расстоянии до 1,5 км. Продолжительность жизни ара составляет около 40 лет.
В настоящее время данный вид относится к очень редким и исчезающим попугаям. На рынке стоимость их колеблется от 3000 - 5000 долларов
2. Красный Ара
Этот эффектный попугай также отличается крупным размером и удивительной красотой. Среда обитания — тропические леса Центральной и Южной Америки.
Легко приспосабливаются и поддаются дрессировке, могут научиться говорить до 100 и более слов. Они имеют долгую продолжительность жизни, между 40-70 годами. Ара питаются фруктами, овощами и зерновыми смесями. Гнездятся в дуплах высоких деревьев.
«Волк любит жить на воле…». Образ волка в искусстве и новый год по славянскому календарю . 1 Часть .
Мы встретили новый, 2026-й год – год Лошади, по восточному календарю. А сегодня наступает Новый год по славянскому календарю. В отличие от привычного нам 1 января, наши предки начинали летоисчисление в день весеннего равноденствия – 20 марта, в момент пробуждения природы. Славянский гороскоп состоит из 16 тотемов, и наступающий год пройдёт под знаком Притаившегося Люта, то есть Волка.
В славянской мифологии волк – существо глубоко противоречивое: с одной стороны, это символ дикой, тёмной силы, с другой – тотем, связанный с воинской доблестью, охотой и способностью быть проводником между мирами. И то, каким он предстанет перед нами, во многом зависит от нас самих.
Существует древняя притча, которую вождь племени рассказал своему внуку,
– Внутри каждого из нас живут два волка. Один из них олицетворяет страх, сомнения, обиды, самокритику. Второй – радость, вдохновение, любовь, спокойствие и веру в себя. Они постоянно борются между собой.
Мальчик спросил:
– А какой волк победит?
– Тот, которого ты кормишь, – ответил вождь.
Все наши эмоции и решения зависят от того, какому «волку» мы отдаём энергию. Поэтому давайте внимательно всмотримся в этого зверя глазами художников и поэтов и решим, каким мы хотим видеть наступающий год.
Начнём с самого узнаваемого и светлого образа. Картину «Иван-царевич на Сером Волке» Виктор Михайлович Васнецов (1848-1926) создавал в Киеве, параллельно работая над росписями Владимирского собора. Художник воспроизвёл эпизод из «Сказки об Иване-царевиче, жар-птице и о сером волке» в обработке Александра Афанасьева. Интересно, что волк здесь – не дикий зверь, а мудрый и решительный союзник, несущий героя к цели. Васнецов мастерски строит композицию на контрасте: мрачный, фантастический лес с великанами-деревьями и топким болотом – и нежная, цветущая яблоня на переднем плане как символ всепобеждающей любви и счастливого конца.
Когда Савва Мамонтов увидел работу, он написал художнику, что «царевич на волке» привел его в восторг: «Все это мое, родное, хорошее! Я просто ожил!».
«Волк любит жить на воле…». Образ волка в искусстве и новый год по славянскому календарю . 2 Часть .
Анна Ахматова
Вам жить, а мне не очень
Вам жить, а мне не очень,
Тот близок поворот.
О, как он строг и точен,
Незримого расчет.
Волк любит жить на воле,
Но с волком скор расчет:
На льду, в лесу и в поле
Бьют волка круглый год.
Не плачь, о друг единый,
Коль летом и зимой
Опять с тропы волчиной
Услышишь голос мой.
1959
Очень точный образ тревоги создал Алексей Кондратьевич Саврасов (1830-1897) в картине «Пейзаж с волками». Гений русского пейзажа написал зимнюю дорогу, у которой хищники караулят запоздалого путника. Атмосфера безмолвия, напряжения и опасности здесь ощутима почти физически.
Одним из самых известных и талантливых русских живописцев второй половины 19 века, который воспел в своих полотнах русскую старину, является Константин Егорович Маковский (1839-1915 гг.). Он написал великое множество ярких картин боярской Руси 17 века. Его красавицы «боярышни» наряжены в красочные русские одежды и дивные головные уборы, и украшены роскошными серьгами и ожерельями той далёкой эпохи, которые прорисованы с поразительной детализацией.
Из повседневной жизни русского боярина в конце XVII века
Его картины настолько точны в воспроизведении обстановки того времени, что способны заменить десятки учебников, и написаны с такой любовью к русской культуре, что воодушевляют не только на любование ими, но и вызывают стремление узнать и полюбить богатейшее наследие наших предков. Не многим известно, что источником этой точности и убедительности является его давнее и страстное увлечение – коллекционирование предметов русской (и не только) старины, которым он занимался всю свою жизнь.
Святочные гадания
Об этом рассказывает статья Надежды Большаковой «Константин Маковский – коллекционер», отрывки из которой мы предлагаем Вашему вниманию.
В тихом переулке Еревана, где солнечные блики танцуют на стенах, а воздух наполнен ароматом цветущих акаций, живёт человек, способный превратить обычный городской пейзаж в поэму. Это Пето Погосян - художник, чьи акварели словно дышат, рассказывая тихие истории улиц, дворов и площадей.
Пето Погосян родился в 1983 году в Гюмри, втором по величине городе Армении, известном своими каменными домами и богатой историей. В 12 лет он вдруг увлёкся рисованием.
Его первым наставником стал Самвел Лачикян - признанный живописец, который разглядел в мальчике искру таланта. Именно Лачикян открыл Пето мир акварели - техники, требующей не только мастерства, но и особой чуткости к свету и цвету.
Чтобы отточить профессиональные навыки, Пето поступил на курсы скульптуры и графики в филиале Академии художеств и живописи в Гюмри.
Константи́н Его́рович Мако́вский (2 июля [20 июня] 1839—30 [17] сентября 1915) — русский художник, присоединившийся к передвижникам. (биография полностью в 1 части)
"Я не зарыл своего богом данного таланта в землю, но и не использовал его в той мере, в какой мог бы. Я слишком любил жизнь, и это мешало мне всецело отдаться искусству...
Лучшие красавицы наперебой позировали мне... Я зарабатывал громадные деньги, жил с царственной роскошью и успел написать несметное количество картин, декоративных панно, портретов, этюдов и акварелей...
Теперь, оглядываясь на прошлое, есть чем вспомнить молодость ... У меня в мастерской собиралось все, что только было в Петербурге выдающегося и блестящего. Я ... успел написать несметное количество картин, декоративных панно и портретов." Маковский К.Е.
Портрет Екатерины Долгоруковой (история создания портрета в 18 части)
Константин Егорович Маковский/Konstantin Egorovich Makovsky (Russian, 1839-1915)
АукционноКолекционноЖенскоОбразное
Портрет Марии Михайловны Волконской
Что хочет женщина? Увы, никто не знает.
Порой не знает и она сама.
Конечно, чтоб любили, чтоб желали,
Чтоб кто-нибудь по ней сходил с ума.
Чтоб восхищались внешностью при встрече,
И провожали, долго глядя вслед,
Чтоб был не труден день и долог вечер,
И чтоб лицо скрывало – сколько лет.
Чтоб по ночам мужчина симпатичный
Её в своих объятиях сжимал,
И очень нежно, очень романтично
О женской сути ей напоминал,
Чтоб утром встав бессовестно счастливой,
И, смыв под душем сладостную лень,
Понравиться самой себе, красивой,
И, улыбнувшись, встретить новый день.
Мария Матавтина лежащая (Портрет мадам М, жена художника)
Птицы к югу потянулись, Значит, осень на дворе.
Рано утром мы увидим Белый иней на траве.
Сбросили деревья листья. Ярко-синяя река,
Словно в зеркале холодном, Отражает облака.
(Е. Благина)
Лина Прокофьева и её история любви, которая оказалась страшнее ГУЛАГа
Она замёрзла не в лагере. Там, где мороз достигал пятидесяти градусов, она выжила. Научилась не чувствовать боли, не замечать холода, не сходить с ума от восьми лет за колючей проволокой. Настоящий холод пришёл раньше, когда в феврале 1941 года муж стоял перед ней на коленях и просил развод. Двадцать лет брака, двое сыновей, парижское счастье, московская золотая клетка — всё сжалось в одну минуту его молчания. Потом была Лубянка. Потом этап и барак. Но та минута оказалась холоднее. Лагерь убивает тело. Предательство — душу.
Парижская пташка
Их любовная история началась в 1919 году. Во время триумфального концерта в нью-йоркском Карнеги-Холл 27-летний Сергей Прокофьев познакомился с испанской певицей Каролиной Кодиной (творческий псевдоним — Каролина Любера). Это была миниатюрная стройная брюнетка с безупречными чертами лица. В её жилах текла кровь испанских грандов и бельгийской аристократии.
За ней ухаживали Артур Рубинштейн, Эрнест Хемингуэй, Сергей Рахманинов. Но победил Прокофьев. Он был высокого роста- под метр девяносто, очень худощавый и узкоплечий; и по описанию современницы «на первый взгляд лицо его казалось некрасивым, зато светлые серые глаза поражали пристальностью взгляда и каким-то особенным блеском». В нём было что-то от инопланетянина — неловкого, гениального и завораживающего.
Балет конца девятнадцатого века часто называют эпохой Петипа. Этот хореограф создал свод правил балетного академизма. Его спектакли отличались не только мастерством композиции, стройностью хореографического ансамбля, виртуозной разработкой сольных партий – он сделал музыку одним из главных действующих лиц балета.
Каждое искусство пытается донести окружающим свои истории, переживания,мысли. Балет передает все это с помощью волшебного нежного танца. Удивительный, прекрасный и многогранный мир балета никого не оставит равнодушным. Впервые это слово прозвучало в Италии, сам жанр возник во Франции, помимо этого, балет является настоящей гордостью России, более того, в XIX веке именно русский спектакль, созданный П.И. Чайковским, стал подлинным образцом.
Итальянский пейзаж.Венеция. Художник Азат Галимов.6 часть.
Художник Азат Галимов.
Азат Хаизович Галимов родился в 1958 году.Живет и работает в Санкт-Петербурге.
В 1986 закончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В. Мухиной, ныне СПбХПА им.А.Л.Штиглица.
Член Санкт-Петербургского Отделения Союза Художников России, секции живописи.
Член Союза Болгарских художников, Варненское отделение.
В 2007 включен в каталог «Лучшие художники России».
Работы находятся в частных коллекциях разных стран.
Приверженец реалистической школы живописи Много и активно работает. Главным пристрастием художника является городской пейзаж. Именно в нём особо ярко раскрывается талант живописца. Не зависимо от того, в каком городе и какой стране он работает, Азат чувствует и передаёт на холсте все нотки гармонии, красоты и атмосферы того места, где он находится. Написанные с большой любовью пейзажи, наполнены необычайной лёгкостью, реалистичностью и психологизмом.
Художник делает многочисленные зарисовки и пишет этюды, путешествуя по многим странам мира.
Работал в Финляндии, Турции, Черногории, Китае, Болгарии, Италии, на Кипре. Писал пейзажи и портреты, участвовал в выставках.
Многократно участвовал в выставках Ленинградского отделения союза художников.
Венеция. Гранд Канал.
Вечер на Сан-Марко.
Художник Горавский Аполлинарий Гиляриевич (1833-1900) – живописец конца XIX
[показать] 
Художник Азат Галимов.
