Тициан Вечеллио родился в Пьеве ди Кадоре в семье со старыми и благородными традициями. Документов, которые с точностью удостоверяли бы дату его рождения, не существует. Эта немаловажная проблема, связанная с установлением хронологии раннего периода его творчества, долго обсуждалась исследователями. В конце концов сложились три версии. В регистре умерших, сохранившемся в приходе Сан Канчано в Венеции, где Тициан окончил свои дни 27 августа 1576 года, действительно указывается, что он «умер в возрасте ста трех лет»: отсюда заключалось, что художник родился в 1473 году. С другой стороны, предположение, что Тициан прожил более ста лет, подтверждается отрывком из письма, посланного им Филиппу II первого августа 1571 года, в котором он жаловался, что ему уже девяносто пять лет. Однако это противоречит тому, что писали некоторые современники Тициана. Вазари во втором издании своих Жизнеописаний, вышедших в свет в 1568 году и описывающих встречу биографа с художником в Венеции в 1566 году, утверждает, что в то время тому было семьдесят шесть лет. Дольче в 1557 году писал, что «ему не было еще двадцати лет», когда в 1508-1509 годах Тициан работал над фресками Фондако деи Тедески (Немецкого подворья). Из этих свидетельств следует, что дату рождения Тициана надо отнести к периоду между 1488 и 1490 годами.
Третья гипотеза основывается на предполагаемой датировке одной из юношеских работ Тициана - вотивного алтарного образа, ныне находящегося в Антверпене, который изображает Якопо Пезаро и папу Александра VI перед святым Петром. Эта картина была написана в ознаменование победы, одержанной над турками при Санта Маура 30 августа 1502 года папским флотом под руководством Якопо Пезаро, поддержанным венецианским флотом, которым командовал его кузен Бенедетто.
По мнению некоторых критиков, алтарный образ в память о сражении мог быть исполнен вскоре после этого события. Отсюда можно заключить, что дата рождения Тициана относится к первой половине девяностых годов XV века, поскольку художнику к моменту исполнения картины - чтобы заслужить на это доверие - должно было исполниться хотя бы двадцать лет.
Из трех гипотез вторая кажется нам наиболее приемлемой. В самом деле, даже если пренебречь сведениями, сообщаемыми современниками Тициана и несомненно исходящими от самого художника, и считать, что он действительно родился в 1473 году, то его дебют как живописца состоялся очень поздно, когда ему было более тридцати лет. С другой стороны, датировка 1502-1506 годы, предлагаемая для алтарного образа из Антверпена, недостоверна: по нашему мнению, он создан в более поздний период творчества, несколько ранее маленькой алтарной картины (ныне в сакристии церкви Санта Мария делла Салюте), датируемой 1510 годом, с которой имеет много общего.
Современные Тициану источники согласны в том, что как художник он сформировался очень рано. Попав в Венецию почти ребенком, он стал обучаться вместе с братом Франческо в мастерской Себастьяно Дзуккато, отца венецианских мозаичистов Валерио и Франческо, работавших в соборе Сан Марко, затем перешел в мастерскую Джентиле и Джованни Беллини, в то время наиболее почитаемых венецианских художников. Здесь он встретился с восходящими звездами венецианской живописи - Себастьяно дель Пьомбо и Джорджоне. Вместе с последним в 1508 и 1509 годах Тициан расписывал (видимо, поочередно) наружные стены только что перестроенного Фондако деи Тедески. Джорджоне было поручено исполнение фресок на главном фасаде, выходящем на Большой канал, а более молодому Тициану - фресок на боковой стене, обращенной к Калле дель Бузо.
Юдифь с головой Олоферна, 1515. Холст, масло, 90х72.
Галерея Дориа Памфили, Рим, Италия
[показать]
Немногое сохранилось от этой внушительной декорации, восторженно встреченной современниками: в галерее Франкетти в Ка д'Оро в Венеции находятся разрозненные части «Обнаженной» Джорджоне и пять фрагментов, исполненных рукой Тициана. Если сопоставить, например, так называемую «Юдифь» (или «Справедливость») Тициана с «Обнаженной» Джорджоне, легко заметить существенное различие двух художников в этот период творчества. Тициан динамичен и мужественен в изображении могучей женской фигуры, запечатленной в момент, когда она попирает окровавленную голову; его рисунок четок и цвет реалистичен. У Джорджоне, напротив, господствует стилизованная элегантность, а колорит несколько условен и форсирован (тот «цвет, ярко-красный и пылающий», о котором еще в 1760 году говорил Антон Мария Дзанетти). В очень трудное
Ингредиенты: ●0,5 л кефира ●1 яйцо ●1-1,5 ст.л. сахара ●1\3 ч.л. соли ●0,5 ч.л. соды ●350 г муки
[показать]
Приготовление: кефир выливаем в миску, добавляем яйцо, сахар и соль. Кефир лучше чтобы был комнатной температуры.
[показать]
Всё тщательно перемешиваем венчиком Затем высыпаем муку и соду (соду нужно добавлять именно с мукой, не раньше) Затем размешиваете тесто. Оно достаточно густое, но не бойтесь – промешается. Тесто размешивайте сразу хорошо. Потому что это тесто больше размешивать не нужно. Ему это противопоказано!
[показать]
Итак вы замесили тесто – теперь можете смело забыть про него на 10-15 минут (если кефир из холодильника, то лучше "забыть" минут на 20-30). За это время начнется реакция соды с кислотой в кефире, пойдут пузырьки. Тесто поднимется незначительно и его структура изменится. Ну и клейковина набухнет, само-собой. Затем включайте плиту, ставьте сковороду. Итак масло нагревается. Вы берете ложку и начинаете зачерпывать тесто. Одной стороной ложки берете тесто у самой стенки миски. Затем так же аккуратно тесто выкладываете в сковороду. Не рвете его, не стряхиваете. А отделяете. Можно даже обрезать излишки прижав край ложки к стенке миски.
[показать]
Выложили – жарите. Медленно. Смотрите на оладьи – по ним становится понятно, когда их пора переворачивать. Вот на этом фото видно, что тесто снизу уже прожарилось в половину толщины. Если по краю оладья уже видно, что тесто снизу схватилось как минимум на две трети – можно переворачивать. Подводите лопатку под оладушек полностью и переворачиваете одним движением. Более жидкое тесто, конечно же, растечется. А наше тесто – ничуть. Наоборот, ещё лишь сильнее поднимется, выливая тесто на сковороду, учитывайте, что оладьи увеличатся в размере в два раза и поэтому соблюдайте дистанцию. Когда поджариваете оладьи с изнанки – то не бойтесь, поднимайте их лопаткой и смотрите как прожарился низ.
[показать]
Готовую партию снимаете – сразу же подливайте масло чтобы уровень был одинаковый. Масло подлили – не ждите когда оно нагреется – опять и сразу выкладывайте тесто и жарьте дальше. На втором заходе и последующих уже начинать сбавлять-прибавлять огонь, сковорода нагревает сильнее, а нам сильнее не надо.
[показать]
Ингредиенты: 200-250 г творога (9-18%) 1 яйцо 3 ст.л. сахара 1/2 ч.л. разрыхлителя 100 г муки + еще немного, если понадобится щепотка соли растительное масло для жарки
[показать]
Приготовление: растираем творог с сахаром и яйцом.
[показать]
Добавляем разрыхлитель и соль, постепенно всыпаем муку и замешиваем однородное мягкое тесто. Оно может немного липнуть к рукам.
[показать]
Делим тесто на 4 части, из каждой раскатываем колбаску толщиной около 3,5 см. Нарезаем колбаску на небольшие кусочки.
[показать]
В кастрюльке на среднем огне разогреваем растительное масло. Его должно быть столько, чтобы кусочки теста в нем плавали. Порциями кладем нарезанное тесто и жарим до золотистого-коричневого цвета со всех сторон (пончики сами переворачиваются в масле)
[показать]
Посыпаем сахарной пудрой и подаем.
[показать]
Ингредиенты: ● 3 столовые ложки муки ● 3 столовые ложки масла подсолнечного ● 1 столовая ложка сахара ● 1 чайная ложка соли. Способ приготовления: Соединить все компоненты и залить все это 1 стаканом крутого кипятка. Хорошо перемешать. Дать остыть этой смеси. Потом добавляем ещё 1 стакан теплой воды, 3 желтка, 1,5 чайные ложки сухих дрожжей и 4-5 стакана муки (зависит какая клейковина муки) и замесить тесто, чтобы не липло к рукам. Дать постоять от 30 минут до 1 часа и лепим пирожки. НАЧИНКУ БЕРЕМ ЛЮБУЮ. Жарим на среднем огне до румянца с обеих сторон. Масло должно кипеть.
[показать]
Родиной великого художника был старинный крымский город Феодосия. 17 (30) июля 1817 года в семье армянского купца Константина Гайвазовского родился третий по счету мальчик, которого назвали Иваном (позже сам художник изменил фамилию на более благозвучную — Айвазовский). Ко времени его рождения семья испытывала значительные материальные затруднения. В результате неудачных торговых операций отец почти разорился и занимал должность базарного старосты. Дом держался в основном на матери, которая была искусной вышивальщицей и выполняла поденную работу в богатых домах. В литературе об Айвазовском имеются сведения, что будто бы он, желая помочь семье, в детстве служил в кофейне, подавая напитки и закуски ее посетителям.
Небольшой одноэтажный домик, в котором проживало семейство, находился на окраине города. Первое, что увидел малыш, впервые переступив порог жилища, это панорама залива, уходившая безбрежной морской гладью к горизонту.
Шум прибоя, игра солнечных бликов на водной поверхности, воздушная легкость силуэтов кораблей, часто заходивших в Феодосию, пленили мальчика. Уже в ранние годы он обнаружил незаурядные способности к музыке и рисованию. Он самостоятельно обучился игре на скрипке, но настоящей страстью стало рисование. Судьбе было угодно, чтобы на необычайный дар мальчугана обратили внимание городской архитектор Кох и феодосийский градоначальник А.И. Казначеев. Оба они приняли самое деятельное участие в дальнейшем развитии живописного таланта Айвазовского.
Автопортрет. 1874 г. Холст, масло. 74х58см. Галерея Уффици, Флоренция.
[показать]Арсений Мещерский - не самый известный мастер пейзажной живописи середины ХIХ века. Сам он считал себя просто «рисовальщиком». Его стиль отличается от Айвазовского, Шишкина, Левитана, но и в его произведениях природа России с ее скромной непритязательной красотой завораживает зрителя, проникая в самые дальние уголки его души. Благодаря его картинам мы и сейчас можем видеть как жила Россия жила в 19 веке.
[показать]
Арсений Иванович Мещерский родился в 1834 году в Вышневолоцком уезде Тверской губернии. Сведений о родителях живописца не сохранилось. Но бытует мнение, что так или иначе живописец принадлежал к знатному роду Мещерских. Но его происхождение до сих пор вызывает споры, а ранняя биография полна тайн и загадок. В этот период он берется за карандаши, краски. Юношей руководит творческая интуиция, которая присуща многим художникам, а также наставления первого учителя. Мальчик делает первые наброски. Имя первого учителя мальчика так и осталось загадкой для историков.
На реке. 1898г.
[показать]
В 1854 году, когда Арсению было 20 лет, он уже имел основательную художественную подготовку. Он был зачислен вольноприходящим учеником в Императорскую Академию художеств, где проучился три года под руководством Ф.А. Бруни, С.М. Воробьева, Т.А. Неффа. К тому времени Мещерский уже не был дебютантом в этом деле. В следующем году он уже участвует в академической выставке. Для нее он предоставляет два пейзажа, таких как «Вид в окрестностях Ораниенбаума» и «Вид Петропавловской крепости». За эти картины Мещерский получает вторую серебряную медаль.
Крутая дорожка. Эрмитаж
[показать]
Но ни одно направление не существует в чистом виде, поэтому дают о себе знать традиции. 1857 год приносит Арсению Мещерскому новую удачу. За его полотно «Утро в окрестностях города Фридрихсгамена» Академия награждает Арсения Мещерского первой серебряной медалью. Также в этом году Мещерский решает покинуть стены Академии и оставить занятия. Также были слухи, что Мещерский на свои средства или на средства своего высокопоставленного покровителя отправляется на усовершенствования своей живописи в Швейцарию.
Ферма в Басинкорте
[показать]
И все же за представленную на Академической выставке 1859 года исполненную в Швейцарии картину «Швейцарский вид» Мещерский получает первую золотую медаль, звание классного художника и право на заграничное пенсионерство. Позже он получил широкое признание и в России, и за рубежом, а также стал профессором Академии художеств. В 1864 году А.И. Мещерский вновь возвращается на родину. Здесь он проживает в Петербурге, но изредка посещает и Финляндию, Прибалтику и Кавказ. 1867 год стал для Арсения знаменательным. А.И. Мещерскому поручено сопровождать великого князя Алексея Александровича в его кругосветном путешествии. В 1876 году за свое полотно «Вид у истоков Риона» Мещерский удостаивается звания профессора. В конце 1870 — начале 1880-х годов Мещерский регулярно участвует в академических выставках в созданном при Академии Обществе выставок художественных произведений.
Зима. Ледокол. 1878г.
[показать]
В Московском государственном университете геодезии и картографии прошла защита дипломного проекта, целью которого являлась разработка интерактивной трехмерной исторической карты Зарядья. Автор — студент факультета картографии и геоинформатики Александр Иванов, дипломный руководитель — Алексей Ковалев («Мир музея»).
[показать]
Москворецкая набережная. Вид в сторону Кремля. Справа — отреставрированная в 1920‑х годах Китайгородская стена с Николомокринской башней. За ней — кварталы Зарядья.
Зарядье — один из древнейших столичных районов, фактически полностью исчезнувший в середине ХХ века. Уже в XIV веке здесь находилось поселение, так называемый «посад» — один из первых районов Москвы за стенами Кремля. В XVI веке Зарядье с южной и восточной сторон было обнесено Китайгородской стеной. Окончательно планировка района сложилась к XVII веку, а к началу ХХ века территория Зарядья была плотно застроена. В 1930-е годы постройки было решено снести для строительства дома Наркомтяжпрома, и в 1940–41 гг. уже была разобрана половина зданий района. Но строить начали только в послевоенное время, в 1947 году — одну из восьми заложенных в Москве высоток. К 1953 году были готовы стилобат и металлический каркас до уровня 15-го этажа, но со смертью Сталина строительство было заморожено. И только в 1960-е годы стройка вновь ожила, но это был уже совсем другой проект — гостиница «Россия». Тогда же, в 1960-х, были снесены оставшиеся старинные здания района. От древнего Зарядья осталось лишь несколько церквей и палат вдоль улицы Варварка, а также церковь в юго-восточной части района. В середине 2000-х годов была снесена и гостиница «Россия».
В наши дни снова встал вопрос строительства в Зарядье. Разрабатываются различные концепции застройки, некоторые из которых предусматривают восстановление исторической планировки. Созданная трехмерная интерактивная карта «Зарядье» может оказать большую помощь в разработке концепций строительства. Кроме того, карта является максимально информативным источником для изучения исторической застройке района: здесь детально воспроизведена застройка Зарядья в соответствии с планом Москвы масштаба 1:2000 с привлечением нескольких сотен старинных фотографий.
[показать]
Мокринский переулок от Москворецкой улицы. Справа — дома №№ 4 и 6, включающие в себя палаты XVII в
[показать]
Двор дома № 10 по Мокринскому переулку. Вид на север.
[показать]
Двор дома 10 по Мокринскому переулку. Вид на северо-восток.
[показать]
Китайгородская стена в сторону кремля от дома 12 по Мокринскому переулку.
[показать]
Проломные ворота в Китайгородской стене, прорубленные в 1782 году.
Карта была разработана с использованием новейших компьютерных технологий. За основу был взят план Зарядья 1937-40 годов: по нему были воспроизведены фундаменты зданий, а затем построены их трехмерные модели.
Интерфейс программы 3dsMAX.
Далее уточнялись архитектурные детали — окна, карнизы, наличники, колонны, пилястры, водосточные и печные трубы, была отрисована набережная Москвы-реки с откосами, лестницами и оградой, выполнены бойницы в Китайгородской стене, на улицах появились трамвайные рельсы, опоры для контактного провода и многое другое. Третьим этапом было наложение текстур,
Это цитата сообщения Genados Оригинальное сообщение
Между нами..
И кажется ещё не гаснет пламя,
Хоть дел гудящих снова кабала.
И падает листва. И между нами
Две осени, как будто два крыла.
Ещё пылятся шумные бульвары,
Ещё спешат уехать поезда,
А между нами веселятся пары
И Вечности упавшая слеза.
Снимает фрак рассыпчатая Зрелость,М
Кладёт перчатки Старость на рояль,
И кутается истинная Смелость
В осеннесотканную дымчатую шаль.
По мостовой Продрогших Старых Писем
Скатилось одинокое Вчера.
И сыплет дождь замёрзших капель бисер.
Что между нами? – Сказка умерла.
http://stihi.pro/1826-mezhdu_nami.html
"Повесть временных лет" - наиболее ранний из дошедших до нас летописных сводов. Относится к началу XII веку. Свод этот известен в составе ряда летописных сборников, сохранившихся в списках, из которых лучшими и наиболее старыми являются Лаврентьевский 1377 г. и Ипатьевский 20-х годов ХV. Летопись вобрала в себя в большом количестве материалы сказаний, повестей, легенд, устные поэтические предания о различных исторических лицах и событиях.
Источник: http://bibliotekar.ru/rus/2.htm
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать] Источник: http://eegli.ru/interesno/2015/03/31/citaty-chelentano.html#cut
Это оригинальное по архитектуре здание в столице Австрии знает каждый. Венский Сецессион. Почему он так называется и чем знаменит? Давайте разберемся. XIX век. Расцвет могущественной Австро-Венгерской империи. Как и в любой другой крупной столице, в Вене существовал Дом художников, который объединял творческих людей, посвятивших себя искусству. Это был официальный творческий союз архитекторов и художников. Устоявшиеся каноны академизма по-прежнему главенствовали там.
Академизм
Академизм - направление в искусстве Европы еще с XVII века. Академизм вобрал в себя все лучшие творческие достижения, начиная с античности и продолжив эпохой Возрождения...
Однако время не стоит на месте. Мы ведем сейчас речь о самом конце XIX столетия, когда бурное развитие промышленности в Европе привело к глобальным изменениям в мире во всех областях, включая искусство. Так случилось и с Венским Домом художников.
Рутина с ее привычными законами академизма мешала творческой молодежи заявить о себе, сказать новое слово в живописи или скульптуре... Традиционный консерватизм в искусстве просто надоел. Поэтому молодые люди бунтовали... пока в душе. Держались они обособленно, вели собственные разговоры. Решался вопрос о необходимости создания своей отдельной творческой группы. Вскоре они поняли: пришла пора; да и пример-то уже был!
Раньше всех от академизма отошли художники Берлина и Мюнхена, создав известные "Сецессионы". Откуда такое название? Оно происходит от латинского слова secessio - обособление, отход от чего либо.
Венский Сецессион - начало
1897 год стал годом образования нового творческого союза в Вене. Принятое художниками решение означало, что из Дома придется уходить. Официально поданное заявление подтвердили 19 человек. К живописцам и архитекторам примкнули литераторы.
Земельный Комитет города Вены отнесся к такому решению с понимаем. Рассмотрев прошение, Комитет бесплатно выделил им участок для строительства здания. Это всё, что он смог сделать для новаторов от искусства. Все остальные финансовые затраты ложились на плечи членов нового объединения. Молодой и энергичный Густав Климт взял на себя общее руководство "Венским Сецессионом".
Талантливый архитектор и педагог Отто Вагнер "заведовал" в Сецессионе архитектурной частью. В Академии изящных искусств Вены он имел немало способных учеников, среди которых выделялся Йозеф Олбрих. Ему-то и было поручено выстроить здание. Оно было создано в стиле модерн и стало украшением города. Задуманная архитектурная задача была решена и прекрасно воплотилась в здании. Оно отлично вписалось в инфракструктуру города и люди охотно шли сюда. Построенное по проекту Йозефа Олбриха вместительное помещение с восхитительным куполом-шаром, украшенным золотыми листьями и ягодами, привлекало внимание. Применение модернистских элементов, так любимыми всеми членами Венского Сецессиона, проявилось здесь в полой мере.
Главный символический элемент украшения - благородный лавр. Венки и листья из него можно видеть на здании повсюду. Чтобы украсить купол, потребовалось 3000 лавровых листьев и 700 ягод.
Из всех точек Вены можно видеть золотистый шар, возглавляющий строение. Золота много на фронтоне и фасадах.
Надежду на новый расцвет искусства являет знакомая надпись "Весна священная"(левее входной двери;)
вверху, на фронтоне - золоченые слова, надпись модернистов: "Каждому времени - свое искусство, каждому искусству - своя свобода". Фразу придумал Людвиг Хевези, австрийский журналист.
С тех пор Венский Сецессион и Густав Климт были связаны неразрывно.
Как уже говорилось, среди членов нового объединения были и литераторы - Рильке и Гофмансталь. Они издавали журнал "Ver
Правило №1. Картофель после очистки и нарезки обязательно надо замочить в холодной воде. Вода должна быть холодной для того, чтобы вытянуть из корнеплода крахмал. Если вода будет горячей или тёплой, крахмал останется в корнеплодах, и готовое блюдо больше станет походить на тушёный картофель. Крахмал мешает картошке подрумяниваться, поэтому от него необходимо избавиться путём вымачивания. Чем моложе картошка, тем дольше её стоит вымачивать. Лучше всего, если на это уйдёт 30 минут или 1 час. Правило №2. После вымачивания картошку необходимо тщательно высушить. Лучше, если вы сложите картофель в дуршлаг, а потом высушите на бумажном полотенце. Подойдёт и обычное полотняное. Картофель должен быть сухим, потому что излишки влаги помешают образованию румяной корочки. Да и контакт воды с горячим жиром может стать причиной пятен на вашем фартуке или кухонной утвари. Правило №3. Сковорода должна быть раскалена, а масло на ней нагрето. Не стоит жалеть масла, картошка должна в него хорошо погружаться. Не забывайте, что любимый многими картофель фри жарится в большом количестве кипящего масла. Правило №4. Солить и добавлять разные специи надо только после того, как картофель готов. Если вы посолите картофель во время жарки или до неё, то она отдаст влагу, которая помешает образованию румяной корочки. После того, как картофель готов, выложите его на блюдо шумовкой, что позволит стечь лишнему маслу. Затем посолите и добавьте специи. Правило №5. Никогда не накрывайте картофель крышкой во время жарки. Для получения румяной и хрустящей корочки картофель должен жариться на открытой сковороде. Правило №6. Не кладите слишком много картофеля на сковородку. Оптимально 2-3 слоя. Не больше. Хотите придать готовому картофелю пикантный аромат и вкус? Тогда перед приготовлением в раскалённом масле поджарьте несколько зубчиков чеснока. После того, как он подрумянится, достаньте его и выложите жарить картофель. Если в кипящее масло кинуть веточку розмарина и через несколько минут достать, то готовый картофель будет иметь приятный хвойный аромат и лёгкий привкус.
[показать]
Ингредиенты: пару яиц, 1,5 стакана теплого молока, один стакан муки, твердого сыра - 150 г, по одной чайной ложке сахара, разрыхлителя, одну столовую ложку растительного масла, небольшой пучок рубленой зелени, одну чайн. ложку соли, либо обойтись без соли (сыр достаточно соленый).
[показать]
Приготовление: смешиваем все компоненты. Сначала взбиваем яйца с солью (или, без соли) и сахаром, пока яйца не станут беловатыми и появится пена, затем добавляем молоко комнатной температуры, или слегка подогретое, следом просеянную муку и разрыхлитель, снова звбиваем все вместе до получения однородного теста. Добавляем к нему измельченный на терке твердый сыр (можно взять "российский"), а также измельченную зелень укропа, растительное масло. Затем снова взбиваем при помощи миксера, или венчиком. Сковородку разогреем до жара, готовим блинчики , обжаривая с двух сторон. Для первого блина сковородку чуть-чуть смазывают растительным маслом, затем ничем не смазывают, так как растительное масло есть внутри теста блинов. Каждый блинчик, сняв со сковороды, можно смазывать сливочным маслом. Как вариант, к таким блинчикам можно приготовить сметанный соус с чесночком и зеленью укропа.
[показать]
Ингредиенты: -килограмм небольших огурцов -минеральная вода газированная - литр -соль - 2 стол. ложки -чеснок - три зубка -пучок укропа
[461x434]
Приготовление: На дно емкости выложить половину укропа (предварительно промыть). Огурца промыть, отрезать кончики, сложить плотно в емкость. На огурцы выложить вторую половину укропа и мелко порезанный чеснок. Отдельно развести соль в минералке. Залить этой смесью огурцы (чтобы они были покрыты полностью). Огурцы убрать в холодильник. Готовы они через 12 - 14 часов.
Ученые-климатологи из Гарварда нашли новый способ борьбы с глобальным потеплением. Они предлагают распылять в небе наноразмерные частицы алмазов. Это, по их мнению, гораздо безопаснее смеси сульфатов с водой – метода, активно обсуждаемого в последнее время. А обойдется «алмазный» метод всего в пять долларов каждому жителю Земли.
Как сообщает портал Nature, для борьбы с глобальным потеплением сейчас широко обсуждается новые способы геоинженерии – например, распыление в небе смеси сульфатов с водой, чтобы та отражала и рассеивала солнечный свет. Однако, как утверждают ученые из Гарварда, они нашли более безопасный метод рукотворного охлаждения климата, нежели распыление сульфатных аэрозолей. Это пыль из наноразмерных частиц алмазов или оксида алюминия.
При попадании сульфатов в атмосферу образуется серная кислота, которая повреждает озоновый слой. Кроме того, сульфаты поглощают свет на определенных частотах, из-за чего нагревается нижняя часть стратосферы – это, в свою очередь, непредсказуемым образом повлияет на климат. Наконец, сульфаты рассеивают свет: это ускорит рост растений, но снизит эффективность работы солнечных батарей. Окись алюминия и алмазы не приведут к таким проблемам, но при этом алмазная пыль, по подсчетам ученых, будет на 50% эффективнее окиси алюминия. Правда, этот метод будет довольно дорогостоящим, несмотря на то, что алмазная пыль стоит гораздо дешевле цельных алмазов (около 100 долларов за килограмм). По расчетам специалистов, ежегодно нужно распылять сотни тысяч тонн алмазной пыли, что будет стоить несколько миллиардов долларов.
«При всей дороговизне алмазов этот метод управления солнечным излучением не является нереалистичным», – утверждает климатолог Дебра Вайзенштайн. Ученые-климатологи уверены, что к 2065 году распыление 450 тыс. тонн обойдется каждому из десяти миллиардов жителей Земли всего в пять долларов.
Наука «климатическая инженерия» (или «геоинженерия») изучает развитие и внедрение технологий сознательного и разумного влияния на климат Земли в глобальных масштабах. Алгоритмы и технологии, которые использует геоинженерия, ученые условно делят на две основные группы. В первой группе находятся методы снижения содержания СО2 в атмосфере. Например, климатологи предлагают растворять в водах морей и океанов сульфаты железа, регулирующие долю содержания СО2 в атмосфере посредством фотосинтеза. Или использовать своего рода «пылесосы», которые могут отфильтровывать окись углерода из воздуха.
Во второй группе технологий геоинженерии находятся способы контроля и регулирования режима солнечного облучения Земли. Наряду с установкой в космосе огромных параболических зеркал сюда относятся методы повышения отражающей способности как поверхности земли, так и облаков или же атмосферы в целом. Одним из вариантов может быть аэрозоль, содержащий частицы серы. Распыленный в атмосфере, он создает своего рода защитный купол, отражающий часть солнечных лучей обратно в космос.
Источник: https://my.mail.ru/community/nauka-i-tehnika/multipost/C1110000C0BD9003.html
Авель, знаменитый монах, получивший прозвище «Вещий», предсказавший падение дома Романовых, до сих пор остается весьма загадочной личностью. Он расписал «от и до» всю историю государства Российского, революцию, гражданскую войну, Великую Отечественную и так далее. В пересказанных диалогах с царственными особами и в отрывках из «книг» Авель называл имена и практически точные даты, что обычно нехарактерно для пророков. Как он делал свои предсказания и, главное, что ещё осталось неизвестным нам, потомкам? Ожидает ли Россию счастливое будущее, или…
Монах Авель, в миру — Василий Васильев. Родился он 18 марта 1757 года в деревне Акулово Тульской области в семье крестьянина, работал плотником, женился, потом бросил жену и детей и бежал в монастырь, в Валаамскую обитель, где в 1785 году принял постриг. Вскоре он покинул монастырь, некоторое время скитался по миру, затем нашёл новое убежище в Николо- Бабаевском монастыре Костромской епархии.
Биография Авеля известна очень хорошо, потому что все его перемещения зафиксированы в церковных книгах и уголовных делах. Пришёл тогда-то, ушёл тогда-то, пострижен тогда-то — никаких сомнений не возникает. Велика уверенность и в том, что он в самом деле писал какие-то книги, хотя ни одна целиком до нашего времени не дошла.
Вообще, приключений в жизни Авеля было множество. Он сменил за свою жизнь как минимум шесть монастырей и десяток тюрем. Потому что за каждое успешное предсказание власти считали необходимым посадить несдержанного на язык монаха под замок.
Екатерина II
Так, в 1796 году он написал небольшую книгу, в которой, в числе прочего, утверждал, что Екатерина II скончается в начале ноября, после чего догадался показать документ настоятелю Николо-Бабаевского монастыря. Тот передал «дело» епископу Костромскому и Галицкому Павлу. Последний за богохульные дела (объявление себя ясновидцем) Авеля расстриг, а затем, не зная, что делать с новоявленным пророком, сдал его губернатору Костромской области. В итоге дело дошло до самой императрицы, которая за такие слова личным указом предписала посадить Василия в Шлиссельбургский «Орешек».
6 ноября 1796 года Екатерина II умерла. Новый генерал-прокурор Сената Куракин, разбирая документы своего предшественника, наткнулся на «книгу предсказаний», приказал освободить вещего монаха и привёл его лично к императору Павлу I. Последнему Василий понравился. Неизвестно, о чём они беседовали, но уже 14 декабря по личному указу Павла расстригу освобождают ото всех обвинений и разрешают снова постричься в монахи. Он отправляется на Валаам, где тут же пишет новую «книгу предсказаний», в которой точно указывает дату смерти самого Павла.
Павел I
История повторилась один в один. Авель показал предсказание настоятелю, тот передал его светским властям, и 12 мая 1800 года Авель по личному приказу императора был заключён в Алексеевский равелин Петропавловской крепости. Все указы, кстати, сохранились, поэтому и здесь приключения монаха отследить несложно. После гибели Павла в 1801 году монаха выпустили и отправили на Соловки без права покидать монастырь.
Война 1812 года
На Соловках Авель снова не удержался и написал очередное предсказание о том, что спустя десять лет, в 1812 году, Москва будет взята французскими войсками. История повторилась: на этот раз император Александр I личным указом отправил неугомонного пророка в островную тюрьму Соловков, где тот и прожил все десять лет. Ровнёхонько до вторжения Наполеона. Александр был вынужден отменить наказание монаха и освободить его из заточения.
В октябре 1812 года Александр I повелел «...непременно монаха Авеля выпустить из Соловецкого монастыря и дать ему паспорт во все российские города и монастыри. И чтобы он всем
Геннадий родился в 1968 году в мае месяце. Событие произошло в г. Луганске в обычной рабочей семье.
[показать]
Он стал первенцем в семье. Чуть позже родился еще и младший брат. Тяга к рисованию появилась довольно рано.
Художник вспоминает, что как - то, в раннем детстве прогуливаясь со своим отцом в парке он увидел художников работающих на открытом воздухе. Быть может именно это стало отправной точкой для того, чтобы серьезно заниматься живописью. Геннадий хорошо запомнил слова отца – учись, будешь сидеть зимой в тепле и рисовать.
[показать]
Мастер говорит, что начиная с 2000 года он практически не выпускает кисть из своих рук. Занимается постоянно лишь живописью, совершенствуя при этом из года в год свое мастерство.
[показать]
Его работы привлекают реалистической живописью. Художник, в основном, пишет пейзажи и пленэрные натюрморты.
[показать]
Все его старания сосредоточены на том, чтобы как можно более близко приблизиться к абсолютной точности передачи цвета, тона, материальности, состояния и настроения природы, ее характера и очарования.
Источник: http://fishki.net/1704195-tvorchestvo-molodogo-hud...chenko.html?mode=tag:iskusstvo © Fishki-net
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Это цитата сообщения Лариса_Гурьянова Оригинальное сообщение
Смотреть фильмы он-лайн
Серия сообщений "Полезные ссылки":
Часть 1 - Сайты для фотошопперов
Часть 2 - Просто полезный пост!!!
...
Часть 41 - Подборка сайтов с уроками фотоманипуляций
Часть 42 - Создать голосование
Часть 43 - Смотреть фильмы он-лайн
Часть 44 - Программа Рaint.net
Часть 45 - Компьютерная помощь новичкам
...
Часть 47 - Энциклопедия ЛиРу
Часть 48 - Ресурсы для скачивания музыки MP3 на компьютер
Часть 49 - Разные вариации с текстом