Так как погода пребывала все в том же дождливом настроении, как бы благословляя нас на поиск новых пещер, мы решили обследовать другие снежники, и удача улыбнулась нам.
[показать]
Свежеоткрытая пещера оказалась около 300 метров длинной, правда высота ее была меньше, чем предыдущей большой. Но новое всегда впечатляет по-особенному!
Через день дожди прекратились, но облачность все равно обволакивала кратер Мутновского вулкана. Делать нечего, решили идти...Еще одно приключение в копилку впечатлений от всего путешествия.
В кратере видимость была почти нулевая, и шел мелкий дождь. Нас постоянно преследовало сероводородное облако.
И что только не привидится в таких условиях: то какой-то монстр из грязи, то гигантская черепаха. При таких погодных условиях воображение может сыграть и злую шутку. Тут от личных индивидуальных способностей всё зависит!
[показать]
[показать]
Или чего хуже - угодишь в тумане в какую-нибудь ледниковую трещину с водой и буль-буль...
Природа Камчатки как прекрасна, так может быть и опасна! Всё по-настоящему - экстрим неподдельный!
"Буль-буль..."
Побродив около пару часов среди фумаролов и получив очередную дозу сероводорода, мы вернулись в лагерь.
Но на пути к нему заглянули в каньон Опасный, где находится самый большой на Камчатке водопад.
Да и меньшие водопады не стали обходить стороной.
[показать]
По обычаю переменчивой камчатской погоды в самый последний день путешествия выглянуло солнышко! На его свет из своих нор повылазили сурки, популяция которых значительно сократилась в этом районе ввиду легальной охоты на них.
Вечером мы покинули Озерную и взяли курс на юг к мысу Лопатка. Плотно поужинав, все легли спать в надежде, что утро порадует прекрасной погодой.
Великолепие наступившего утра превзошло все наши ожидания!!!
Восход солнца - славная пора каждого дня, которая никогда не повторяется в своей красе разлитых Творцом красок!
За час до рассвета нам открылась та самая первозданная Камчатка во всем своем величии, та другая Камчатка, которая однажды встретила восхищенных своей небывалой красотой первых мореплавателей.
Яркая, свежая, чудесная - настоящая в своем бытии Камчатка утолит взгляд и покорит сердце самого изысканного эстета на Земле. Опаленные солнцем огненные облака над вершинами Сопок, создающих дерзкие рельефы на горизонте, не оставят никого равнодушным!
Почему «Сопок», а не вулканов, возможно, поинтересуетесь Вы? Тому "виновники" снова первые мореплаватели, а точнее их первое впечатление. Дело в том, что когда они подходили к этим берегам, то высокие горы с правильными конусами казались им чем-то насыпанным, отсюда и пошло сопка от слова сыпать. Даже на картах прошлого века все названия вулканов отмечены как с. Камбальная, с. Ильина, с. Желтовская и т.д.
Все это побережье от мыса Лопатка до места впадения реки Ильинская в бухте Вестник, включая трехмильную морскую акваторию, являются территорией Южно-Камчатского Заказника.
Ближе к обеду мы подошли к острову Уташуд, который тоже является частью заказника, несмотря на то, что стоит обособленно.
Обогнув пару раз остров Утушуд и убедившись в том, что и для нас стали открыты эти чудесные места, наша яхта двинулась дальше вдоль скалистого побережья Камчатки, преодолевая на своем пути поднявшийся ветер. С этого самого момента все стали пристально вглядываться в океан...
[показать]
... смотреть не появятся ли где высокие плавники тех, кого очень и очень хотелось увидеть и поснимать! И вот где-то через час такого ожидания, после неприятного инцидента с передним парусом, ОНИ наконец-то появились на горизонте...
Косатки !!!
[показать]
Мимо нас прошло 3 или 4 семьи, которые, к сожалению, близко нас не подпустили.
Но мы не оставляли надежды еще раз увидеть ИХ до прибытия в город, и "затаив дыхание" фотокамер, не оставляли своей визуальной охоты до последнего...
Ветер не стихал, близился вечер. Только после заката ветер стал понемногу успокаиваться, к тому времени наша яхта уже прошла бухты Асача и Мутная.
Уже в сумерках на горизонте появились «Домашние вулканы». Ночью мы встали на якорь в бухте Русская.
После суток баюканий на волнах и полученных впечатлений, я даже не помнил как уснул тем вечером. А проснувшись, порадовался потрясающему рассвету !!!
В такую рань мы встали не только ради рассвета. Второй нашей целью было лежбище морских львов, располагающихся на мысе Кекурный рядом с бухтой Русская, куда мы сразу и навострили паруса.
Для многих Камчатка - это вулканы, горячие источники и медведи. Что ж, с этим не поспоришь, но есть и другая Камчатка. Та, что в первозданном убранстве встречала своих первых гостей-мореплавателей, открывших нам прекраснейшую из земных красот с ее морскими обитателями, изумительно красивыми бухтами и возвышающимися над горизонтом сопками.
[показать]
Идея путешествия по Камчатке, в котором будет присутствовать морской участок пути, зрела давно, но все упиралось в подходящее для наших задач судно. И вот, с появлением яхты «Косатка» стало возможным осуществить заветное путешествие.
В планах было пройти вдоль восточного побережья Камчатки, затем, обогнув мыс Лопатка, дойти до села Озерная, а оттуда попасть на Курильское озеро, и вернувшись тем же маршрутом, завершить наше путешествие посещением Мутновского вулкана..
План вполне осуществимый, правда, напрямую зависит от такого фактора как погода, у которой, как известно, свои непредсказуемые для нас планы. Так, за три дня до начала путешествия в наши планы вмешался стремительно надвигающийся к нашим берегам тайфун Гони.
Все же, за сутки до выхода в море опытный капитан судна решается на риск - использовать имеющийся шанс - опередить стихию - успеть пройти первый Курильский пролив до подхода пресловутого тайфуна. Мы поддержали эту идею, поэтому по приземлению остальных участников тура в аэропорту у всех уже была готовность номер 1 выхода в море! И когда вся команда была в сборе в аэропорту г. Елизово, пришла очередная новость - неутешительный прогноз на завтрашний день... 7-ми метровая волна с сильным ветром - это тот случай, когда "Косатка" будет в безопасности только лишь у причала.
Так "Гони" буквально догнал нас, востребуя безпромедлительного внедрения плана B, который как раз оказался у Мстислава, нашего капитана. Кэп предложил организовать нам экскурсию на яхте по акватории Авачинской бухты, чтобы не терять пол дня драгоценного времени, а на следующее утро отправиться в с.Озерная наземным маршрутом на «вахтовке». Тем временем, "Косатка" дождется хорошей погоды и выйдет за нами в море, чтобы к назначенному сроку встретить и забрать нас в Озерной.
Идеальный вариант!!!
И вот, погрузившись на судно, мы отправились осматривать достопримечательности Авачинской бухты.
Надежда на то, что обязательно сработает план В, прогнала унылое настроение и вместе с ним и пасмурную погоду, которая сделала нам приятный сюрприз к тому времени, как мы стали подходить к визитной карточке Камчатки, скалам "Три брата".
Выглянуло солнце!!! И настроение заметно улучшилось!
Что может быть лучше, когда стоишь под парусом и ощущаешь морской бриз!!! Только все эти выполненные условия под ясным небом Камчатки!;)
После «братьев» мы посетили кекур «Палец», на котором как на подиуме демонстрировали свою непосредственность и гостеприимность орланы, удивив нас такой приветливой реакцией!
Что же касается камчатских блюд, то нет ничего лучше свежей ухи из лосося!
Отведав камчатской ухи, сытые и довольные от такой прогулки мы вернулись в город на ночлег. И к обеду следующего дня мы уже лицезрели Охотское море с его постоянными ветрами.
Дорога до села Озерная особо не примечательна. С одной стороны от тебя -Охотское море, а с другой - пойменная тундра.
Единственное развлечение на этом пути - это три переправы, две из которых преодолевают на паромах, а третью - вброд.
К вечеру мы добрались до пункта назначения, но надежда увидеть одиноко стоящий прямо в море вулкан Алаид, смылась с начавшимся ливнем, который принес все тот же тайфун Гони. Несмотря на то, что тайфун периодически настигал нас, мы не
Лабиринты Соловецких островов, Китовая аллея, плато Укок на Алтае – в России много загадочных мест, о происхождении и значении которых ученые только догадываются, а местные народы слагают легенды
Маньпупунеры
В переводе с языка манси «Мань-Пупу-нёр» означает «малая гора идолов». И действительно, 200 миллионов лет назад на этом месте (на территории современной республики Коми) высились горы, но солнце, ветер и вода разрушили их. Остались лишь высокие каменные столбы причудливой формы, которым поклонялись племена манси. Сейчас подготовленные альпинисты поднимаются на Маньпупунеры, но в древности среди манси это считалось страшным грехом. По легенде, каменные столбы были когда-то людьми из племени великанов. Один из этих великанов пожелал взять в жены дочь мансийского вождя, красавицу Аим. Но девушка отказала великану, тогда он со своими сородичами напал на крепость, где жила красавица. Брат девушки подоспел вовремя, и при помощи своего волшебного оружия, полученного от добрых духов, превратил великанов в камень. Согласно другому преданию, великаны преследовали народ манси, когда те решили перебраться через Уральский хребет, и почти уже настигли людей… но шаманам манси удалось превратить преследователей в каменные столбы. С тех пор каждый год шаманы возвращаются на это место, чтобы восстановить свою силу. Добраться до Маньпупунеров под силу не каждому, путь к ним лежит по реке, через тайгу, под шквальным ветром и ледяным дождем. Случайному или неподготовленному человеку туда не попасть, каменные гиганты надежно хранят свои секреты.
Плато Укок, месть алтайской принцессы
[показать]
Плато Укок на Алтае – место абсолютно уникальное. Оно является святым для монгольских и китайских буддистов, а также для самих алтайцев, которые по сей день придерживаются традиционных языческих верований. Но и для скифских племен, населявших эти земли более 2 тыс. лет назад, плато Укок было святыней. Не зря они избрали его для погребения наиболее знатных и уважаемых членов общества. Всего на плато археологи обнаружили свыше 150 захоронений. Наиболее известной находкой является мумия молодой женщины, так называемой «Алтайской принцессы». Уникальна она, прежде, всего своей сохранностью – благодаря вечной мерзлоте на теле женщины сохранилась богатая одежда, на коже видны татуировки, на голове – остатки сложной прически.
Академик Вячеслав Молодин отмечает, что женщина эта на самом деле была вовсе не принцессой, а представительницей «среднего класса». Тем не менее, мумия стала объектом практически религиозного поклонения. Все невзгоды: повышение цен, землетрясения, войны, - жители Алтая связывают с тем, что ученые нарушили покой древней обитательницы плато Укок.
[показать]
Бесов Нос, следы первобытных людей
Один из небольших мысов (по-карельски – носов) Онежского озера носит имя «Бесов». За что это живописное место получило такое зловещее название? Издавна было известно, что гладкие, омытые озерной водой камни на берегу покрыты удивительными петроглифами – изображениями, выбитыми на камне, но лишь недавно ученым удалось доказать, что изображения эти были сделаны несколько тысяч лет назад. Считается, что петроглифы изображают богов плодородия, которым поклонялись люди эпохи неолита, среди них есть выдра, водоплавающие птицы, рыбы, лоси. Вдоль глубокой трещины, которая уходит в озеро, выбито наиболее удивительное
Аполлинарий Михайлович Васнецов родился 6 августа (25 июля по старому стилю) 1856 года в селе Рябове Вятской губернии в семье священника. Уже в детстве он увлекся рисованием. Когда мальчику исполнилось десять лет, умерла его мать, а еще через четыре года он потерял и отца. В это время Аполлинарий учился в Вятском духовном училище, но к карьере священнослужителя не стремился. Его брат Виктор, в то время студент Петербургской Академии художеств, заметив влечение Аполлинария к искусству, определил его брать частные уроки у польского художника Эльвиро Андриолли (участника польского восстания 1863 года, сосланного в Вятку).
После окончания в 1872 году духовного училища юноша отправился к брату в Петербург, где прожил три года. Для него это было время поисков и колебаний. Устремления молодого человека были разнообразными: его привлекали и изобразительное искусство, и литература, и геология, и астрономия, и преподавание. Тогда победило последнее.
В 1875 году, после возвращения в Вятку, Васнецов сдал экзамен на звание народного учителя, решив просвещать народ и работать сельским учителем. Жизнь скоро развеяла его иллюзии. Он увидел бесплодность своей учительской деятельности, ощутил одиночество и оторванность от крестьян, которые не понимали его. Он тяжело переживал неудачу «хождения в народ», не понимая, почему правильные, казалось бы, идеи невозможно осуществить. Сам Васнецов позднее признавался: «У меня начались приступы тяжелой тоски и одиночества, каких ни до, ни после я не испытывал, тоска сопровождалась почти физическим ощущением душевной пустоты... Корабли народничества были сожжены, хотя, по-видимому, не без остатков: любовь к родине, к народу не сгорели... И детство, проведенное среди мужиков, и народничество семидесятых годов оставили во мне глубокие следы».
С конца 1870-х годов под руководством брата Аполлинарий Васнецов начал усиленно заниматься живописью и почти сразу достиг значительных успехов. Кроме брата, Виктора Васнецова, на формирование его как художника огромное воздействие оказали Иван Шишкин и Архип Куинджи. Это признавал сам Васнецов: «Одним из сильнейших внешних побуждений было, бесспорно, влияние брата Виктора, уже сложившегося художника»; «Вначале у меня были кумиры: Калам и И.И.Шишкин. Настолько мне нравились работы Шишкина - рисунки его пером и офорты - меня обвиняли даже в подражании ему. Причиной особенного предпочтения его перед другими художниками была вятская природа: леса, поля и дали; они общие для нас обоих: и я и он выросли в вятских лесах»"; «Когда появились пейзажи Куинджи, то обаяние Шишкина отошло на второй план... В пейзажах Куинджи меня поражали свет и пространство - одно из первых основных начал пейзажа, которое он так ясно сумел поставить».
Начиная с 1882 года, вместе с братом, Аполлинарий принимал активное участие в жизни Абрамцевского художественного кружка Саввы Ивановича Мамонтова, где он познакомился и подружился с Ильей Репиным, Василием Суриковым, Василием Поленовым, Валентином Серовым, Константином Коровиным, Михаилом Врубелем, Михаилом Нестеровым и другими. Репин изобразил начинающего художника среди певчих в картине «Крестный ход в Курской губернии», Нестеров написал с него этюд к картине «Юность Преподобного Сергия», Врубель создал выразительный графический образ молодого Васнецова. Большое влияние на формирование живописного почерка молодого художника оказали советы Поленова, который, как позднее вспоминал сам Аполлинарий Васнецов, «рекомендовал брать ярче и красочнее».
Облака, 1880-1890-е. Вариант этюда
Испытав на раннем этапе творчества влияние Шишкина, учившего точности в передаче формы, Поленова, уроки которого значительно высветлили колорит его работ, Куинджи, который обратил его внимание на передачу в картине пространства, Аполлинарий Васнецов не стал эпигоном, подражателем этих больших мастеров пейзажа. Он смог создать свой почерк, выработать свой язык. Уже ряд этюдов 1880-х годов («Ахтырка вблизи Абрамцева», 1880; «Берег залива. Териоки», 1881; «Лесная тропинка», 1885; «Молодая рожь», «Летний день», «Облака. Этюд», все - 1880-е) показывают, как шло развитие начинающего живописца.
Национальная культура тюрок прошла несколько этапов развития и, естественно, что каждому этапу присуща своя культурно-художественная система. При этом на всем протяжении культурного и литературного процесса наблюдается эволюция, преемственность литературных форм. Культурную традицию тюрок, в том числе азербайджанских, условно можно разделить на три периода: древнетюркский, раннеклассический (или мусульманский) и национальный (или классический).
К древнетюркским культурным и литературным памятникам, в первую очередь, относятся рунические надписи, дошедшие до нас от империи "Гёк тюрков" (VI-VIII вв.). Кроме эпиграфики в этот период существовали и другие литературные формы, в частности, переводы буддийских текстов с китайского языка, тюркские песни, мифы и легенды, передаваемые из поколения в поколение. К этому же периоду относятся памятники уйгурской литературы, представляющие собой, в основном, переводы с других языков и принадлежащие к различным направлениям религиозной, главным образом, манихейской, буддийской или несторианской литературы.
С принятием ислама (X в.) начинается новая фаза в развитии тюркской культуры и литературы: тюрки превращаются в ведущую силу в мусульманском мире. Поэтому неудивительно, что тюркский язык, наряду с арабским и персидским, становятся одним из трех основных языков мусульманского мира.
Связанный с исламом культурный период отмечен становлением литературы, которая достигла весьма высокого художественного уровня. Этому во многом способствовал и тот факт, что тюрки приняли и арабскую графику, ставшую единой для тюрок Центральной Азии, Поволжья, Кавказа и Малой Азии. Именно в это время были созданы такие уникальные памятники, как "Кутатгу билиг" ("Благодатное знание") Юсуфа Баласагуни (XI в.) - первое крупное поэтическое произведение на тюркском языке, "Диван-у лугат ит-турк" ("Свод тюркских слов") Махмуда Кашгари (XI в.), издательная поэма "Атебат ал-хакаик" Ахеда Югнаки (XII в.), "Диван-и хикмет" ("Свод мудростей") поэта-суфия Ахмеда Ясеви (XII в.), поэма "Кысса-и Юсую" Али (XIII в.) и др. Все эти произведения составляют общетюркскую культурную традицию, ибо, как справедливо отмечал профессор Халык Короглы, они написаны на языке, понятном каждому тюрку того времени.
***
Памятники рунического письма являются первыми из дошедших до нас образцами древнетюркского прозаического текста, которые имеют исключительное значение для изучения истории, языка и литературы тюрок, населяющих просторы Центральной Азии и Южной Сибири.
Молодой талантливый немецкий ученый-врач и естествоиспытатель Д. Г. Мессершмидт по просьбе Петра I в 1719 году совершил путешествие по Сибири для собрания сведений по географии региона, изучения его народов и их языков, знакомства с местной традиционной медициной, памятниками и достопримечательностями. Экспедиция, в которую, кроме Д. Г. Мессершмидта входили художник К.Г.Шульма, Филипп фон Страленберг и переводчик П.М.Крац, завершилась в мае 1727 года.
В 1721 году на северном берегу реки Уйбата Д.Г. Мессершмидт обнаружил высокий каменный обелиск, который со всех четырех сторон был покрыт неизвестными "письменами". К.Шульман срисовал их с тем, чтобы желающие смогли ознакомиться с ними. Так было совершено открытие, которое имело исключительное значение для истории языка и культуры древних тюрков.
В сентябре 1721 года в Абаканском остроге местные кладоискатели подарили Д.Г.Мессершмидту обломок бронзового зеркала, найденного в одном из близлежащих курганов. По краю этого зеркала были прочерчены уже знакомые ученому знаки. Там же, в Абаканском остроге был обнаружен и третий памятник письменности - надгробная мужская статуя с "письменами" на ее обратной стороне.
"Сибирские знаки" были чем-то похожи на рунические письмена древних германцев, которые сохранились в Скандинавии. Это сходство дало возможность Д.Г.Мессершмидту назвать их "руническими письменами". Так, это название закрепилось за древнетюркскими письменными памятниками.
Вторую академическую экспедицию в Сибирь в 1739 году возглавлял Г.Ф.Миллер. Дело Г.Ф.Миллера продолжил П.С.Паллас, возглавляющий в 1785 году третью экспедицию. В результате этой экспедиции у П.С.Палласа оказались прорисовки четырех надписей, которые были изданы в 1793 году.
XIX век прошел под знаком изучения древних надписей, обнаруженных в долине Среднего Енисея. В 1887 году на Енисей прибыла экспедиция Финского археологического общества во главе с профессором Гельсингфорского университета (Хельсинки) И.Р.Аспелином, которая в течении трех лет занималась раскопками. Результаты этой экспедиции нашли отражение в большом альбоме, содержащем побуквенные записи и фотоснимки копий 32 письменных
Слово бог, по-египетски нетер, в древнем Египте имело совсем иное значение, чем у нас или у греков и римлян. Нетер значило возвышенный, достопочтенный; небо, солнце, земля, Нил - были нетеры, точно так же, - герои прошедших времен, основатели и строители государства; даже каждый царь был нетер, если он в самом деле был тем, чем должен был быть, - защитником и попечителем страны; и ему воздвигались алтари, точно так как добрый сын молился, ежедневно перед идолом своего отца и приносил жертвы на маленьком алтаре.
Первоначально в Египте было четыре неразделимых бога:
1) Материя, вещество, из которого произошло все. Свет со всем, что в нем есть, произошел из этого вещества. Это богиня Нет.
2) Дух, который действует и живет в материи. Это бог Неф. Неф и Нет неразрывно связаны между собою; материя совершенно немыслима без сил, которые действуют в ней; точно так же нет никакой силы без вещества, в котором она могла бы держаться. От бога Неф и из богини Нет произошло все, что существует.
3) Вещество занимает пространство, так как первоначальная материя не создана в начале, а существует от века, то бесконечное пространство должно быть точно также несозданным, вечным. Это богиня Пашт. Она все обнимает, в ней все покоится, все восстает и исчезает.
4) Что ни есть, все существует в пространстве, и что бывает, бывает во времени. И время без начала и конца, не произошло, не сотворено. Неразделимое время, вечность, есть бог Себек. Дух и вещество, время и, пространство неотделимы одно от другого. Неф и Heт, Себек и Пашт - четыре первых величайших бога, через которых, из которых и в которых произошло все; но они не произошли; они несозданны, непреходящи, неразделимы, - они одно целое.
Но как представить себе это единение, не знает ни один человек - это амун, т. е. скрытое, таинственное (ом = не, нет; ун = открытый). Амун - непонятное единение четырех первых божеств, само есть высочайшее божество; Амун есть великое четвероединство, состоящее из Нефа и Неты, Себека и Пашты, Амун есть все во всем.
Часть бесформенной материи приняла форму и стала миром. Таким образом мир образовался в этом четвероединстве как часть ее, и именно в виде шара, но и после остается еще объятым Амуном.
Часть бога Неф, действующая в мире, внутри мира находящийся, творящий дух, называется бог Мент. Он создал прежде всего первоначальный огонь, первоначальную теплоту, бога Птаха. Без теплоты невозможна ни животная, ни растительная жизнь; без теплоты нет испарения, следовательно, нет разделения влажного от сухого; теплота была необходима для бытия всех вещей.
Далее, под влиянием Мента и при действии Птаха отделяется неустроенная, смешанная мировая масса, которая покоилась в виде шара в недрах Амуна: самое тонкое поднялось к поверхности, стянулось там и образовало свод, небо, - это богиня Пэ. Более грубое осело в центре, сгустилось там и сделалось землею, - это богиня Ануке.
У египтян не было бога небес, который управлял бы солнцем, луною и звездами, но само небо, синий свод, было божеством. У них не было бога земли, который растил бы растенья, питал бы животных, управлял бы жребием человека, но сама земля, на которой мы живем, была богиней.
Из той части первоначальной материи, которая носилась еще между небом и землею, Мент, творящий дух, и Птах, первобытный огонь, мало-помалу образовали два больших мировых тела - солнце, бога Ра, и луну, бога Эаг. Но Мента нельзя представлять при этом в виде личности; он только присущая веществу сила, как сила, которая действует в магните, притягивая железо. Птах не бог огня, но только сама всепроницающая теплота.
Когда произошли солнце и луна, могла пойти речь и о разделении времени; ибо с богом и через бога Ра произошли одновременно две богини: Caтe, день, светлая половина мира, и Гатгар, ночь, мрачная половина мира. (Последняя богиня называется не Га-фор, как часто писали и выговаривали, ибо ее имя представляет слово, сложенное из гат и гар). У египтян день и ночь не были от вечности, прежде даже чем произошло солнце,
Воспользуемся подручными средствами для очищения ванны от ржавчины. Это хорошо всем известный нашатырный спирт и раствор перекиси водорода, которые продаются в аптеках. Готовим раствор нужной концентрации: 1. берем стеклянную емкость (пол литровую банку) и промываем ее в проточной воде; 2. вытираем ее насухо бумажными салфетками или полотенцем; 3. одеваем резиновые перчатки; 4. наливаем в банку 100 грамм нашатырного спирта; 5. добавляем тонкой струйкой в нашатырный спирт 50 грамм перекиси водорода; 6. перемешиваем раствор путем взбалтывания банки; 7. наносим раствор на чистую тряпку; 8. обрабатываем места ванной, на которых образовалась ржавчина; 9. оставляем в таком состоянии на 10-15 минут, а затем смываем проточной водой.
[показать]
Ингредиенты: -500 г дрожжевого слоеного теста -500 г сосисок -50 г сыра (по желанию) -яйцо для смазки
[419x314]
Приготовление: Тесто разморозить, немного раскатать в длину, до толщины 4-5 мм. Порезать полосками шириной примерно 1,5-2 см. Сосиски очистить от оболочек. Завернуть сосиску в полоску теста по спирали и слегка внахлест (края сосиски должны слегка выглядывать). Можно по желанию использовать сыр. Сделать в сосиске небольшой надрез по длине, внутрь вложить немного натертого на крупной терке сыра. И так же обмотать полоской теста. Заготовки выложить на противень, застеленный пекарской бумагой. Оставить на 15-20 минут. Яйцо слегка взбить, смазать заготовки сверху и по боками. Поставить в разогретую до 200 градусов духовку. Выпекать примерно 20 минут. Готовые изделия имеют загорелый верх. Сосиски в тесте можно есть как теплыми, так и холодными.
Ингредиенты: Фарш-500 гр. Рис(отварить )-1 стакан. Лук репч.-2 шт(заранее обжарить), Чеснок(измельчить), Яйцо, Соль,перец. Мука-3 стол.ложки(для панировки).
[показать]
Приготовление: В фарш добавить рис,лук.чеснок,соль,перец,яйцо,хорошо перемешать. Сформировать тефтельки,запанировать в муке,уложить в смазанную форму и поставить в духовку на 20 минут. Затем залить соусом и ещё на 15 минут . Для соуса обжарить морковь+1стол.ложка сметаны(разбавить в 0.5 стакана воды)+соль,перец,зелень,немного чеснока.Довести до кипения.
5 ноября 1938 года появился на свет Джо Дассен, самый знаменитый «американец в Париже», талантливый певец, обаятельный и любимый миллионами. После смерти Дассена прошло уже 35 года, но его песни до сих пор звучат свежо и трогательно.
[показать]
[показать]Джозеф Айра Дассен родился в Нью-Йорке в семье актера еврейского театра (в будущем кинорежиссера) Джулиуса (Жюля) Дассена, выходца из многодетной еврейской семьи эмигрантов из Одессы, и скрипачки Беатрис Лонер, дочери венгерских евреев.
В 1940 году Жюль Дассен с семьей перебрался в Голливуд, стал ассистентом великого Хичкока, а потом и режиссером. За фильмы о безработных и симпатии к коммунистам Жюль во времена маккартизма попал в черные списки и не мог найти работу.
«Неблагонадежная» семья в 1945 году вынуждена была покинуть Америку, скиталась по Европе, пока не обосновалась в Париже.
Как только отец Джо Дассена стал преуспевающим режиссером, он ушел от жены-скрипачки к популярной актрисе Мелине Меркури.
Развод родителей юноша Дассен пережил очень болезненно. Ошеломленный, одинокий, он долго не мог найти себе места и решил вернуться в Штаты.
В США он был предоставлен сам себе: мыл посуду в забегаловках, убирал мусор, хотел пойти в армию, но был забракован на вербовочном пункте: врачи нашли у него шумы в сердце.
[показать]
Поступив на факультет культурной антропологии университета Анн-Арбор (Мичиган), Дассен изучал фольклор индейцев Аризоны. Получив диплом, затосковал и отправился в Париж.
В 1963 году Джо Дассен начал карьеру певца. Важную роль в начале его творческого пути сыграла совместная работа с Жаком Пле, с которым были записаны первые песни.
В 1965 году Джо Дассен записал ставший «золотым» диск Les Dalton, заглавная песня которого стала первым из множества его хитов.
[показать]
В Лондоне Дассен записывает шесть новых песен, две из которых, Les Champs-Elysees («Елисейские поля») и Le Chemin De Papa («Путь отца»), становятся хитами.
[показать]
По возвращении Дассена в Париж события вокруг него завертелись с сумасшедшей быстротой: записи на телевидении и радио, вечеринки с друзьями, алкоголь и наркотики, интервью, не говоря уже о бесконечных концертах.
[показать]
Такие колоссальные перегрузки, испытываемые Джо, не могли не сказаться на здоровье певца: вирусный перикардит и последовавший за ним инфаркт вывели Джо из строя на месяц.
На концерте в Канне в июле 1980 года певцу становится плохо прямо на сцене. Он бледнеет, хватается за микрофон, прерывая песню, и произносит: «Простите, что-то мне нехорошо!»
[показать]
Публика в тревоге затихает, Джо нетвердыми шагами уходит за кулисы, где ему делают укол. Спустя несколько минут, стиснув зубы, Джо встает на ноги и, со словами «люди пришли слушать меня, я должен петь для них», выходит на сцену вновь.
Пораженная публика устраивает ему бурную овацию, и под шквал аплодисментов Джо Дассен прямо за кулисами теряет сознание. Его отвозят в больницу, где врачи диагностируют
The Wall («Стена») - одиннадцатый студийный альбом британской прогрессив-рок группы Pink Floyd, выпущенный 30 ноября 1979 года. Последний диск группы, записанный в классическом составе. В записи следующего альбома уже не участвовал, ушедший из группы, клавишник Ричард Райт.
[показать]
Основной автор альбома - басист Роджер Уотерс. Концептуальный двойной альбом написан на основе его личных переживаний и повествует о стене отчуждения, отделяющей главного героя (Пинка) от всего остального мира. По словам Роджера, идея альбома зародилась после одного из концертных выступлений группы, когда он, не вытерпев выходок одного из фанатов у сцены, плюнул ему в лицо и отказался продолжать выступление.
(...тот самый "памятный" концерт в Монреале, 6 июня 1977 года, когда Уотерс во время исполнения "Свиней-троерядных" плюнул в лицо оскорбившего его фэна и обозвал того - "хорошим мальчиком!")
Концепция построения альбома близка к рок-опере, но нет выраженного повествования от лица героев, кроме композиции «The Trial». Звучание новое, совершенно не похожее на «Пинк Флойд», но одновременно совершенно узнаваемое. И это не удивительно, ведь три предыдущих альбома были совершенно разными с музыкальной точки зрения. Концепция самого альбома - место человека в современном обществе. Стена как символ преграды между людьми, которую по задумке автора они должны разрушить. В центре повествования главный герой - Пинк Флойд (имя персонажа при рождении - Флойд Пинкертон). С рождения он растет без отца, под параноидальной опекой матери. Уже в школе он сталкивается с жестоким, никем не контролируемым миром в лице учителей, явно подавляющих детскую личность. Так и не сумев со временем привыкнуть к суровым реалиям мира, Пинк деградирует, оказывается на грани жизни и смерти, но остается в живых. Главный герой решает жить по-новому, просто «дожидаясь червей», параллельно признав себя на суде общества сумасшедшим. В конце концов, образы, видимые Пинком на суде, заставляют его разрушить эту стену.
[показать]
Альбом «The Wall» имел как минимум две демоверсии. Первой была необработанная запись голоса Уотерса и бренчания его гитары. В течение некоторого времени музыканты Pink Floyd записали вторую, более полную демоверсию альбома «The Wall». Ни тексты песен, ни музыка ещё не были отшлифованными. К счастью, такие тексты, как «I am a physician/ who can handle your condition/ like a magician», были полностью отброшены и переписаны перед окончательной записью на пленку в студии, но резковатые слова и рискованные музыкальные эксперименты во второй демоверсии в конце-концов стали достоянием широкой общественности. Так и получился альбом «Under Construction».
В первоначальной версии альбома отсутствовала песня «Nobody Home», но в то время как «Empty Spaces» раздвоилась (вторая часть впоследствии была исключена), а «Is there anybody out there?» представлена в трёх вариантах, из которых вошла лишь первая. «Hey You» находится после «Comfortably Numb», а не первой, как в альбоме. Также к «Young Lust» и «Run Like Hell» не были ещё сочинены тексты.
В 1982 году на экраны вышел полнометражный фильм на основе альбома - «Pink Floyd The Wall». В главной роли рок-звезды «Пинка» снялся основатель группы «Boomtown Rats» и
Дворцово-парковый ансамбль "Александрия" - резиденция русских императоров XIX - начала ХХ веков. Расположенная восточнее Нижнего парка, она отделена от него каменной стеной, которую прорезают Звериные, Никольские и Морские ворота, а с другой стороны граничит с усадьбой Знаменка. Южная граница Александрии проходит вдоль шоссе Петербург - Ораниенбаум (Ломоносов), а северная - по берегу Финского залива. Площадь парка - 115 гектаров. Приморский пейзажный парк Александрия раскинулся на двух террасах: нижней (прибрежной) и верхней, на которой были возведены основные архитектурные сооружения ансамбля - Коттедж, Фермерский дворец и Капелла. Рельеф местности позволил создать разнообразные живописные пейзажи, в которых чередуются возвышенности и поляны, пологие склоны и глубокий овраг, широкие тенистые аллеи и узкие петляющие дорожки. Особое своеобразие в пейзаж Александрии привносит море, видимое из многих точек парка. Территория, на которой расположена Александрия, принадлежала четырём владельцам, получившим от Петра I участки для дач. Согласно описям, это были участки подьячего Александра Яковлева, гвардии поручика Данилы Чевкина, генерала фельдцейхмейстера Якова Брюса и Петра Мошкова. В описи петровского времени нет имени Меньшикова. Владельцы менялись уже при жизни Петра I до самого 1725 года. По некоторым данным, А.Меньшиков приобрёл эти земли в 1725 - 1726 годах. Здесь Александр Данилович начал строить дворец "Монкураж" ("Моя отвага"). После опалы петровского фаворита эти земли были переданы его политическим противникам - князьям Долгокурим, которые мало заботились об их обустройстве, и в народе получили название "Долгоруковых пустых мест". В 1730 году на русский престол вступила Анна Иоанновна. Императрица не особенно вникала в управление страной, предевалась увеселениям и тратила на них огромные средства. Как утверждают историки, императрица Анна была искусным стрелком, лихой наездницей и заправским охотником. В 1733 году эта местность становится собственностью исператрицы, которая приспосабливает её для царской охоты. В охотничий парк ("Ягд-Гартен") завозится огромное количество животных: оленей, буйволов, кабанов, зайцев и даже тигров. В верхней части парка строится егерская слобода и загоны для зверей; в нижней - деревянный павильон "Темпель". Именно отсюда стреляла императрица в животных, выпускаемых из загона и гонимых собаками.
Парк Александрия
В семидесятых годах XVIII века, когда в качестве летней резиденции было избрано Царское Село, охотничье хозяйство приходит в упадок, а из зверей сохраняются в небольшом количестве только олени, многие из которых стали ручными. За местностью укрепилось название "Олений зверинец". Часть его территории стала использоваться под выгон и огороды лейб-гвардии Драгунского полка. К концу XVIII на месте Меншиковского дворца осталась лишь руина, павильон "Темпель" разобрали. В 1825 году владельцем этих земель становится Николай I, который после вступления на престол дарит это имение своей жене Александре Фёдоровне, и оно получает название "Собственная её величества дача Александрия". В 1826 году последовало распоряжение царя "строить на месте, где Меньшикова руина, сельский домик, или так называемый "котичь" со всеми хозяйственными заведениями, с присоединением парка". С этого года и началось устройство парка, строительство летнего, в английском стиле дворца, который назвали "коттедж". Работы возглавил архитектор Адам Менелас (1753-1831), англичанин, приехавший в Россию в 1784 году в молодом возрасте и много лет проработавшим здесь. Строительство дворца было закончено в 1829 году. Дворец, выполненный в готическом стиле, представлял двухэтажное здание небольшого размера с тройным делением фасадов, украшенных балконами и террасами. Ажурные чугунные аркады с изящными цветами, стрельчатые ограждения балконов и террас придавали дворцу лёгкость и нарядность. На фасадах Коттеджа был помещён герб Александрии - щит с обнажённым мечом, пропущенным через венок белых роз. Романтический рыцарский герб был придуман поэтом В.А.Жуковским. Этот герб имеется на всех главных постройках Александрии. В 1840-х годах здание Коттеджа было несколько видоизменено. По проекту А.И.Штакеншнейдера с востока к нему была пристроена столовая с открытой террасой, выстланной мозаикой из разноцветного мрамора. На террасе был установлен двухъярусный мраморный фонтан со скульптурой, выполненной
В юго-восточной части Израиля, и без того богатого на религиозные археологические открытия, ученые обнаружили, как они предполагают, руины библейского города Ливны — одного из мест, где израильтяне сделали остановку во время Исхода, когда Моисей вывел их из Египта. Если предположение археологов верно, то получается, что местность Тель-Бурна, где и была сделана эта находка, относится к территории Иудейского царства, куда входит и Иерусалим.
[показать]
До сравнительно недавнего времени, 2009-го года, серьезных исследований в Тель-Бурне не проводилось. Однако после обнаружения культового комплекса с обломками сосудов, каменных масок и костями сожженных животных, версия о том, что современный Тель-Бурна — это древняя Ливна, стала казаться гораздо более правдоподобной — ведь до этого археологи опирались только на географические и исторические данные.
Источник: https://vk.com/footstepsarch?z=photo-104727009_388316196%2Falbum-104727009_00%2Frev
1. Только что появившееся пятно от утюга смачиваем водой и посыпаем сверху пищевой содой. 2. Оставляем одежду на некоторое время, даем соде впитаться в ткань. 3. Берем губку, полотенце и начинаем аккуратно отчищать пятно, двигаясь от краев пятна к центру. 4. Если получилось вывести пятно от утюга частично, нужно прополоскать вещи и повторить процедуру. 5. Вместо соды можно использовать уксус или лимонную кислоту, однако наносить эти средства следует на пару минут, а после чистить пятно так же, как описано в инструкции.
[500x333]
Ингредиенты: - Творог — 500 г - Яйцо — 4 шт - Сах.зам — 7 ст. л. - Сметана (20%, с горкой) — 2 ст. л. - Крахмал (с горкой) — 2 ст. л. - Ванилин
[показать]
Приготовление: 1. Взбиваем творог, желтки, сах.зам, сметану, крахмал, ванилин. 2. Взбиваем белки. 3. Смешиваем творожную массу со взбитыми белками. 4. По желанию добавляем изюм или другие сухофрукты. 5. Выкладываем в форму, застеленную пергаментной бумагой, смазанную сливочным маслом. 6. Выпекаем при 180-200 градусах 30-40 минут Можно смазать глазурью.
12 декабря 1799 года в Петербурге родился Карл Брюллов. С ранних лет о Брюллове слыла слава гения. Он казался окружающим художником от Бога. Однако столь великое мастерство, причём по заслугам оценённое окружающими, что было уделом при жизни далеко не всех гениев и талантов, далось ему не просто. Предпосылкой брюлловской гениальности стало трудное детство, заполненное беспрестанным трудом. Потомок прадеда, прибывшего в Россию из Франции, сын живописца-миниатюриста, академика орнаментной скульптуры, Карл Брюллов с первых дней своей жизни находился в атмосфере искренней и глубокой любви к искусству. Его отец старательно развивал в детях умение рисовать и ценить прекрасное. В доме Брюлловых царила атмосфера трудолюбия и взыскательной строгости. Дети никогда не видели своего отца – академика резьбы по дереву, пребывающим в праздности. В гостиной на самом видном месте висела отцовская шпага, где было вычеканено: «Стой за правду». Сильная и самобытная личность отца оказывала решающее влияние на формирование характера будущего художника. Понятия справедливости, правды и самоусовершенствования стали ведущими в жизни этой семьи.
А основой их жизни стал упорный каждодневный труд. Каждое утро маленький Карл проводил за работой. Отцовское воспитание было весьма строгим и оригинальным. Отец не разрешал мальчику завтракать до тех пор, пока он не выполнит утреннее задание. Чаще всего это было копирование гравюр. Дети в доме Брюлловых были окружены художественной атмосферой. Отец всегда настаивал на развитии умения рисовать. Карл часто вспоминал, что дома отец заставлял их работать больше, чем в Академии. Карл все время рисовал множество фигур в самых разнообразных ракурсах, поворотах и перспективах. Ему необходимо было воспитать отличный глазомер, чувство пропорций, орнаментальное композиционное благозвучие. Карл показывал отличные умения в этих областях. И однажды Карл начал рисовать самостоятельно, впервые ощутив свою власть над обыденными предметами, которые он с такой схожестью оживлял на листе бумаги.
И вот наконец наступил тот значимый день – 2 октября 1809 года, когда Карл Брюллов стал учеником Академии художеств. Когда Карл Брюллов пришел в Академию, он уже был виртуозом в изобразительном искусстве. Тогда ему было всего 10 лет. Ему предстояло пробыть в её стенах 12 долгих лет – шесть в Воспитательном училище и шесть в Академии.
Автопортрет (К.П. Брюллов, 1830-1833 г.)
[показать]
С ранних лет Карл был невероятно успешен в искусстве живописи. Его однокашники частенько просили его поправить их рисунки, безоговорочно признавая его мастерство. При этом юноша выделялся среди других не только лишь редкой одарённостью, но и увлечённостью искусством: музыкой, театром. Он много читал, знал иностранные языки. Преуспеть в науках и искусствах ему помогала незаурядная целеустремлённость. Его острый глаз, развитое чувство пропорций, точная, выверенная и одновременно пластичная постановка рисунка, подкрепляемая упорной практикой, позволили Карлу далеко обогнать в мастерстве своих однокашников. Брюллов яснее многих других ощущал веяния романтизма, пошатнувшего классические каноны и в российской литературе, и в живописи. Его все больше привлекал жанр портрета, позволяющий передать индивидуальные черты личности, отразить живой характер конкретного человека.
Натурщик. 1813-1816
[показать]
В начале 19 века вошла мода на некий романтизм в представлениях о ценности индивидуально – неповторимого в искусстве. Предполагалась свобода в творческом самовыражении. Стоит заметить, что на смену художнику – мастеру всегда приходит художник – артист. Старая система оказывается в оппозиции к такой свободе. Именно в такой системе из обычного человека начинают делать творческую личность, даже в такой период, когда он является несмышленышем. По веянию духа времени Академия решила отменить первые возраста для училища. В стенах академии появляются великовозрастные новички. Такое нововведение не вызвало одобрения со стороны Брюллова. Он мог бы выразиться также как Энгре: « говорят, надо идти в ногу со своим веком. Но если мой век не прав?».
Существует глубокого смысла анекдот об одном из старых актеров одного театра.
"Розы Гелиогабала" — картина английского художника Лоуренса Альма-Тадемы, написанная в 1888 году. Альма-Тадема взял за основу картины сомнительный по достоверности рассказ "Истории августов" о том, что во время пира римский император Гелиогабал приказал рассыпать с потолка розы в таком количестве, что приглашенные на пир его недруги задохнулись.
[показать]
Великолепный художник викторианской Англии сэр Лоуренс Альма-Тадема у нас до сих пор не очень хорошо известен. Его пронизанные светом прозрачные картины мало представлены в музеях, чаще они – украшение частных коллекций.
После путешествия в Италию в 1860-х годах определилась тематика картин Альма-Тадема: отныне художник будет рисовать в основном древних римлян. Эти картины принесут ему известность и титул лорда.
Древняя цивилизация Рима увлекла художника, подвигла
его к изучению археологических данных. Его картины изображают римлян читающими стихи, стоящими на улицах. Это очень редко драматические сцены, а почти всегда – праздничные или бытовые.
Во всех картинах историки отмечают верность изображений. "Розы Гелиогабала" составляют исключение во всех отношениях: это сцена драматическая, и основа ее – история, достоверность которой не доказана.
Источник: https://vk.com/club978435?w=wall-978435_11786%2Fal..._355320854%2Fwall-978435_11786
Это очень интересное и оригинальное, единственное в России учреждение, сохранившее для нас какую-то частичку истории и культуры небольшого, малочисленного финно-угорского народа, когда-то компактно проживавшего в Северном Межозерье (на территории между Ладожским, Онежским и Белым озерами), а нынче разбросанного по просторам Карелии, Ленинградской и Вологодской областей. Под крышей музея собрано около 5 тысяч (!) экспонатов, большая часть из которых (почти 2 тыс.) относится к этнографическим материалам. Это самые разнообразные прялки, тканные вещи, одежда, вышивка, глиняная и деревянная посуда, берестяные изделия, инструменты и приспособления для ткачества и льнообработки. Но есть и документы (898), фотографии (744), предметы нумизматики (226), изделия прикладного искусства (100). В основном всё это собрано здесь, на месте – в селах Шелтозеро, Шокша, Рыбручей и их окрестностях, и отражает быт так называемых северных (прионежских) вепсов. Но не только. Небольшая часть экспонатов музея попала в него из Бокситогорского района Ленинградской области, где живут средние (оятские) вепсы
О всех, самых разных предметах, что представлены в коллекции музея, можно рассказывать достаточно долго. Но сегодня не о них. А о том доме, под крышей которого все они «поселились». Интересном, между прочим, здании. Если подойти к дому поближе, то сразу можно увидеть, что, хотя это и традиционная северная постройка, в которой жилая и хозяйственная части находятся под одной крышей, но их взаиморасположение совсем не такое, как в русских домах типа «брус», «кошель» или «глаголь». Здесь – оригинальная, так называемая «Т-образная» связь, когда хозяйственный двор прирубался перпендикулярно самой избе с тыльной стороны главного «красного» фасада, выходящего своими окнами на улицу.
У здания, кстати, есть и имя собственное – дом Мелькина, по фамилии человека, построившего его в начале XIX века. Хотя в своём первозданном виде эта постройка до нас, если говорить начистоту, всё-таки не дошла. Специалисты выделяют три периода в истории этого дома. Изначально, в первой половине XIX века, был построен одноэтажный дом, жилая часть которого располагалась на высоком подклете, выполнявшем хозяйственно-служебные функции. Предполагалось, что в нём будет кладовая для хранения различных запасов – муки, круп, солений и т. п. Но шло время, семья разрасталась и для сыновей, уже обзаведшихся своими семьями и детьми, потребовались новые жилые помещения. Поэтому во второй половине XIX века в подклете прорубаются украшенные наличниками окна, а сам он переоборудуется под жильё. Уже в конце XIX – начале XX века изначально устроенная над центральным входом галерея-балкон перестраивается в остекленную веранду – опять же ещё одно дополнительное летнее помещение, а перед самим входом оборудуется крытый тамбур.
Но несмотря на многоэтапность строительства здания, оно сохранило основной принцип северных домов-комплексов, в которых жилая и хозяйственная части находились под одной крышей, обеспечивая тем самым его жильцам практически полную автономность, что особенно важно в зимнее время. Жилая часть здания состоит из двух двухэтажных домов-четырехстенков, соединенных между собою центральными сенями-тамбуром, из которых можно было попасть как в каждую из жилых изб, так и в пристроенную перпендикулярно им, находящуюся с северной стороны дома хозяйственную часть. Она тоже двухэтажная. Внизу – хозяйственный двор и три стойловых места для скота. Вверху – сарай, одновременно используемый и как сеновал. Для того чтобы телега с сеном могла попасть на сарай-сеновал, с востока к двустворчатым воротам второго этажа ведет наклонный пандус. Так называемый «взвоз». Интересна его конструкция. Чтобы лошади легче было тащить тяжелый воз, а его колеса не скатывались вниз, укладка бревен во взвозе чередуется – стесанной частью вверх, округлой, снова стесанной и так снизу и до самих ворот.
ЭПИДАВР — город Греции, расположенный на северо-востоке Пелопоннеса, на восточном побережье Арголидского полуострова. В античный период был центром небольшой области Эпидаврии. Известен развалинами древнего театра и храмом Асклепия. В настоящее время рядом с древними руинами расположено небольшое рыбацкое поселение.
Город существовал с микенской эпохи (в ходе раскопок были обнаружены остатки крепостных стен и захоронения относящиеся к этой эпохе). На протяжении VIII и VII веков до н. э. Эпидавр был весьма активен и пользовался значительным влиянием: были основаны колонии на островах Эгина, Кос, Нисир и Калидна (Тенедос). Известен тиран Прокл, правивший в VII веке до н. э., который был женат на Эрисфении — дочери аркадского царя Аристократа II. Он выдал дочь Мелиссу за тирана Периандра Коринфского. Но затем был свергнут зятем. В VI веке до н. э. в торговле, которую вел Эпидавр, наметился упадок. К власти здесь пришла олигархия, выступавшая в Пелопоннесских войнах V века до н. э. в союзе со Спартой, вследствие чего Эпидаврия многократно подвергалась набегам афинян и их союзников. Впоследствии город впал в безвестность, сохранив значение лишь в качестве порта при великом святилище Асклепия (Эскулапа).
Сейчас на месте раскопок можно увидеть руины храмов, посвященных Асклепию, Артемиде и Афродите, бассейны с термальными водами, помещения, в которых жрецы принимали пациентов, а также здания для атлетических состязаний (стадион, гимнасий, комнаты для гостей), которые здесь регулярно устраивались в честь бога-врачевателя. Сохранились также развалины фимены (толоса) — круглового в плане сооружения, предназначавшегося для исполнения культовой музыки. Целла сооружения была окружена дорическими колоннами, внутри было также кольцо коринфских колонн.
Главная достопримечательность Эпидавра — театр на примерно 14 тысяч мест, построенный в IV веке до н. э. Древние греки считали, что лечить больных могут не только микстуры и порошки, но и театральные представления, которые вызывают у зрителя восторг, благоговение, страх и — в результате — катарсис. Прекрасно сохранившийся театр позволяет оценить не только изящество архитектурного решения, но и инженерный гений древних мастеров: шепот со сцены хорошо слышен даже на самых верхних рядах.
Источникhttps://vk.com/myfhology?z=photo-4834425_378584466%2Falbum-4834425_00%2Frev