Художник Ирина Гармашова.
[показать]
далее...
1 часть иллюстраций | 'Кот-художник'
Андрей Аринушкин родился в 1964 году в Барановичах, в Белоруссии, с самого раннего детства рисовал. В двенадцать лет он начал работу над огромным рисунком на холсте 3х2 метра, который закончил только через три года. Единственное «полотно», представленное Андреем экзаменационной комиссии, открыло ему двери в возрасте пятнадцати лет в Минское художественное училище.
«Когда я учился, то рисовал по шесть, по восемь часов в день с натуры, так что, можно сказать, набил руку», – вспоминает Андрей. В 1987 году он поступил в Белорусскую государственную академию искусств, а в 1993 году после окончания Академии начал карьеру художника-иллюстратора с 84 страничного комикса «Ватерлоо» для московского издательства Махаон.
Андрей признаётся, что требуются огромные усилия, чтобы перенести героев на бумагу и «явить миру» именно такими, какими они явились к художнику. Андрей утверждает, только 60-70% из того, что он «увидел», можно передать в рисунке, да и то после кропотливой и длительной работы.©...
[показать]
Silence
далее...
Художник-акварелист Шин Йонг Шик (Shin Jong-Shik) родился в Сеуле, Южная Корея. Признанный мастер акварельной живописи. Активно участвует в художественных сообществах акварелистов и в настоящее время является профессором кафедры живописи в колледже изящных искусств университета Hong-Ik. Является директором Сеульской и Чангвонской ассоциаций искусств. В своих акварелях Шин достиг наивысшего мастерства написания пейзажей, цветов, натюрмортов. Легкость, сочность, свет и воздушность, все это мы видим в его прекрасных творениях.
Кроме того, он автор двух книг, посвященных урокам акварельной живописи, где делится своими навыками и методами живописи, используя не только кисть, но и пластиковые бутылки, соль, зубные щетки, маскирующие ленты и другие материалы с помощью которых, достигаются различные визуальные эффекты.
На счету Шина множество наград и побед, проведено множество выставок и его работы можно встретить на только на выставках, но и в частных коллекциях.
[показать]
[показать]
далее...
Художники Осиповы Оксана и Евгений учились в Новоалтайском художественном ущилище. Оксана после продолжила обучение в Дальневосточной Академии Искусств. О них можно сказать - что они "певцы" Владивостока - удивительного и уникального города, второго такого нет в России. Его задворки, забардаченные пространства между домами, высокие виды из окон квартир на высоких последних этажах. В эти квартиры вас никогда не пустят, дворы тоже запрятаны в ткани города, иногда, и для нас, жителей города. Так, наверное, во всех городах, этим они и заманивают туристов и не отпускают аборигенов. В работах Евгении и Оксаны Осиповых Владивосток приоткрывается, через них можно почувствовать его атмосферу, вспомнить, узнать что-то знакомое, или соблазниться, захотеть увидеть его наяву. ©...
[показать]
Листья жгут
В двориках порою время дремлет,
Отдыхая на карнизах крыш,
Шуму городскому тихо внемлет,
В глубине архитектурных ниш…
Кружевами - трещины фасадов,
Своды арок – стражи у ворот,
А балкончик с кованой оградой
В своем прошлом до сих пор живёт…
Воробьи шумящею ватагой
Щебетом разбудят тишину,
Снег ночной своею талой влагой
Освежит под утро старину…
С водостоков, словно гул органный,
Гамма звуков вырвется во двор,
Где старик в кашне, немного странный,
С птицами ведёт свой разговор…
Свет в окошках и герань всё та же,
Форточек раскрытые глаза,
Трубы – строем, уж сто лет, как в саже,
А над ними – неба бирюза…
Здесь по чердакам блуждает эхо,
В пыльных стёклах окон слуховых
Отражается столетьем веха
Ямщиков, коней и мостовых…
© Марина Марина Витальевна
далее...
Знаменитый пейзажист Крыжицкий Константин Яковлевич - родился 17 мая 1858 года в Киеве, умер 4 апреля 1911 года в Санкт-Петербурге. Академик Императорской академии художеств в Петербурге. Один из организаторов и председатель Общества художников имени А. И. Куинджи. Много ездил по России, Прибалтике, бывал в Европе, но пейзажи родной Украины всегда оставались одной из ведущих тем творчества художника.
Родился в Киеве в семье купца. Кроме учебы в реальном училище, занимался также в Киевской рисовальной школе под руководством Николая Мурашко (1875-1876). Продолжил образование в Петербурге в Императорской академии художеств у М.К. Клодта (1877-1884). За успехи был отмечен серебряными и золотой медалями, по выходу из Академии получил звание классного художника 1-й степени.
К.Я. Крыжицкий остался жить в Санкт-Петербурге, преподавал рисование в Николаевском сиротском институте. Много работал, писал преимущественно пейзажи, которые охотно раскупались коллекционерами, в том числе членами императорской семьи. В 1889 году за картину «Лесные дали» удостоен звания академика.
[показать]
Закат
далее...
Художник цифровой живописи Ираклий Надар (Irakli Nadar) 1989 года рождения, живет в городе Тбилиси, Грузия
К сожалению, очень мало информации о самом художнике.
Но его работы восхитительны! Если учесть, что это компьютерная графика, и он рисует с нуля!
Кроме своих работ в Интернете, он публикует и видео-уроки, в которых подробно показывает создание своих работ.
[показать]
Portrait of Devon Jade
далее...
Художник-акварелист Юко Нагаяма (Yuko Nagayama) родилась в 1963 в Токио. Закончила с отличием в 1985 году художественную школу. В 1987 году Школу искусств "Satoru" в Токио.
С 2009 года ведет преподавательскую деятельность в университете искусств "Musashino". На сегодняшний день вместе с другом, тоже акварелистом Kazuo Kasai открыла свою школу акварели, где постоянно проводит мастер-классы.
Сегодня Юко Нагаяма является самой известной акварелисткой Японии. Известна своим особым стилем живописи, предусматривающим достаточно оригинальные размытия, и многоцветную, несколько «грязноватую» палитру.
"У меня есть две палитры, одна красная, другая синяя, которые я использую чаще всего... Для меня синие и зеленые оттенки связанны со спокойствием и безмятежностью, а красные — акцентируют энергию и мощность. Мои размывки состоят на 80% из ярких цветов и на 20% из тусклых, но это зависит от атмосферы и настроения сюжета, которые я хочу передать. Когда краска распространяется по бумаге и принимает различные формы, я "помогаю" ей достигая нужного мне оттенка. Люди всегда удивляются, смотря на мою такую грязную палитру. Они не понимают, как я могу рисовать! Некоторые даже считают, что я приношу с собой грязный поддон, чтобы сохранить мой секрет техники… Во всяком случае, я смешиваю цвета прямо на поддоне: может быть, это и создаёт грязь, но моим приоритетом является композиция и образ. Одной и той же кистью я беру 4-5 цветов одновременно, тут же рисую. Я не смотрю на мою палитру для работы, потому что моя кисть движется инстинктивно, я не думаю о сочетании красок..."
[показать]
далее...
Если вас предают — значит передают на энергоуровень выше.
То есть человека отпускают, чтоб он двигался дальше.
С уходом от старой программы жизни одновременно открываются новые возможности. Каждый раз, когда человек испытывает крайнюю точку боли, ему открывается и максимальная благодать.
Пройдя через физические страдания — открывается астральный проводник, эмоциональная боль — открывается ментальный проводник.
Подборочка стиля Бохо,прованс

Сегодня , очень хочу показать Вам , одну из моих любимейших работ Лены Статкевич , тунику - " Ночь перед Рождеством "... Посмотрите как все продумано, спицы , крючок , все слилось воедино ... и только звезды , по серому, зимнему небосводу лицевой глади спинки , мерцают яркими , фиолетово - синими каскадами . Связанными ирландским кружевом по передней части туники , переходящей кокетливым ремешком - пояском на спинку !!! Такие работы , не то чтоб носить , а просто смотреть и вдохновляться , уже большая радость ! Чем я успешно занимаюсь , в редкие минуты отчаянья , когда что - то не вяжется .
Магазин мастера : http://www.livemaster.ru/item/3209979-odezhda-neobychnaya
Я уже делилась с Вами работами Лены Статкевич ! Сегодня хочу показать Вам , очередную порцию информации для размышления и вдохновения , свитер " Не грусти " в исполнении этого автора !
Магазин мастера : http://www.livemaster.ru/item/4446801-odezhda-ne-grusti
Новые работы Лены , для меня всегда праздник , волнительный и многообещающий , поскольку могу почерпнуть для себя сразу несколько идей для вдохновения ! А кто вяжет , меня поймут , что порой само вязание , занимает намного меньше времени , нежели сама идея и концепция модели . Вдохновиться можно одной , отдельно взятой деталью , которая потом вольется в неповторимый образ , который выразит твою индивидуальность . Потому - что , связать носочки , шарфик или перчатки , сможет любая женщина , желающая порадовать себя или близких произведением своих неутомимых ручек , а возвести вязание в ранг искусства - это удел немногих !!!
Магазин мастера : http://www.livemaster.ru/item/4446801-odezhda-ne-grusti

А давайте сегодня, вместе со мной, попробуем пошить шикарную маечку, с красивой кружевной спинкой! Уверена, такая одежда не оставит окружающих равнодушными.
Для начала выберем майку, которую будем переделывать и подберём в цвет кружево. Его можно будет купить или связать самой, как пожелаете. Я вот к своей старой кружевной скатерти, покрашенной в малиновый цвет, подобрала малиновую майку – очень сочно и красиво получится!




Красивое пышное платье для девочки – настоящая мечта, заполучить такое убранство желает, пожалуй, каждая малышка. Пышное платье хорошо подойдет для любого праздника, будь то Новый год, выпускной или, к примеру, утренник в детском саду. Поэтому на сей раз хочу поделиться выкройками детского платья с пышно юбкой. В статье представлена готовая выкройка платья для девочки на 2 года и еще одна выкройка на 4-5 лет. А также два варианта моделирования выкройки с точными расчетами для малышек 9 лет и 3 мастер-класса по пошиву платья для девочки.


