Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение
ЖЗЛ (АПЕЛЛЕС. О ЛЮБВИ, ДРУЖБЕ И ТАЛАНТЕ.)
Большая часть картин, представленных в этом материале, разбросана у меня в разных постах рубрики "Живопись о живописи". Вот и решил собрать все имеющиеся картины в одном месте, заодно и рассказать о художнике, на них изображенном. Правда, информация об этом великом греческом живописце мизерна, она основывается, прежде всего, на произведениях и воспоминаниях древнегреческих писателей и историков. И все же...
Апеллес
Apelles
Ἀπελλῆς
Примерно 370 — 306 гг. до н. э.
[показать]
Claude Callot Apelles and Raphael. 1686 г.
Древнегреческий живописец, один из наиболее именитых греческих живописцев древности, которые процветали в начале эллинистического периода, друг Александра Великого (Македонского).
Годы жизни художника точно неизвестны. Историки определили их по следующим фактам: Апеллес оказался при дворе Филиппа II Македонского примерно после смерти художника Памфила около 350 года до н. э.
Значит, он должен был родиться до 370 до н. э., чтобы к 350 до н. э. быть уже признанным мастером (если таковым может быть двадцатилетний юноша). Историками отмечен также факт пребывания Апеллеса при царе Птолемее примерно в 306 году до н. э.
Этот диапазон и считается годами жизни художника.
С местом рождения художника историки тоже не определились.
Древние источники сообщают, что он был сыном Пифия и родился то ли на острове Кос, то ли в Эфесе, то ли в древнем городе Ионии Колофоне, который находится к северу от Эфеса.
А-ля рюс
Они стали утльтрамодными, но еще пятнадцать лет назад олицетворяли отсталость и бедность. Они прочно ассоциировались со старостью и маленькими детьми, да еще с извечной простотой. Символ России.
Валенки
В начале 2000-х русскими валенками вдохновились ведущие дизайнеры.
Но, походив по подиуму, валенки пошли на улицы, чем не многие вещички от кутюр могут похвастаться. Маленькие производства выдержали вал заказов и бурно развиваются.
Крупные обувные фабрики считают своим долгом иметь несколько моделей валяной обуви.
ОТ СОСТАВИТЕЛЯ
Совсем недавно мы опубликовали на литературной странице «Русского Калейдоскопа» стихи известного юмориста Георгия Фрумкера, а сегодня предлагаем вниманию читателей очерк писателя... о плагиате.
Дело в том, что его стихи активно распространяются в различных изданиях на бумаге и в сети как «НОВЫЕ ГАРИКИ ГУБЕРМАНА».
Как это происходит? А вот почитайте…
Семен Каминский, newproza@gmail.com
__________________
Георгий ФРУМКЕР
ХОЧЕТСЯ ВЕРИТЬ...
Credo quia absurdum est
Тертуллиан
Мне всегда хочется верить в лучшее. Искренне верю, что Михаил Жванецкий и Сергей Довлатов стояли рядом, когда девушка звонила подруге по телефону из дома отдыха: «Приезжать не советую.Совсем нет мужчин. Многие девушки уезжают, так и не отдохнув».
Иначе — как понять такие совпадения в текстах у столь уважаемых авторов?
Альберт Наматжира - художник, абориген из племени аранда.
28 июля 1902 года, в небольшом австралийском городке Хермансберг (Hermannsburg), который находится недалеко от города Элис-Спрингс, в племени аборигенов аранда родился мальчик, которому дали имя Элеа (Elea).
Родители Элеа регулярно посещали расположенную поблизости лютеранскую миссию (Hermannsburg Lutheran Mission), где они и крестили своего сына. При крещении его нарекли Альбертом (Albert).
Его фамилия была Наматира (Namatjira), хотя в русских справочниках она фигурирует как Наматжира.
Это цитата сообщения natali_100 Оригинальное сообщение
Сётэй Такахаcи - Хироаки/Takahashi Shоtei(Hiroaki) (1871 - 1945).Часть 1.
Художник, который был известен как Shotei Takahashi, родился под именем Matsumoto Katsutaro. ( Кацутаро Мацумото )
В девятилетнем возрасте он был отдан в ученики к своему дяде, Mastumoto Fuko, который учил его живописи в японском стиле.
Далее в компьютерном переводе идёт абракадабра; вывод, который можно из неё сделать - по семейной традиции он стал Takahashi. ( Такахаcи )
Дядя дал ему "художественное" имя Shotei (Сётэй), что являлось вариантом его собственной фамилии Мatsumoto.
Восточные тонкости.
Но под этой фамилией художник начал работать в 1921г., когда ему уже исполнилсь 50 лет.
Всё - таки большая часть жизни прошла под другой фамилией.
И ещё. Совсем недавно объявился сайт, на котором он прилично представлен.
Сайт ангоязычный - там Hiroaki (Хироаки) Но я невзначай попала на иероглифный, возможно, японский сайт, посвящённый стилю укиё - э. Там Тakahashi под фамилией Shotei.
Итак, немного биографии.
В возрасте 16 лет он начал работать в Министерстве иностранных дел, где его заданием было копирование моделей зарубежных медалей, одежды и других предметов культа.
В1889 году, вместе с Tezaraki Kogyo, он основал Японское молодёжное общество живописи.
В первые годы существования этого общества Такахаши создал и выставил оригинальные работы.
Также он работал как иллюстратор научных пособий, журналов и газет.
В 1892 году он содаёт гравюры для журнала, выпускаемого Okura Shoten.
В 1896 году - литографии для издателя Hokunkai. Одновременно он участвует с большим успехом в конкурсах на различных промышленных выставках.
Такой бывает исповедь!
К священнику после литургии подошла женщина и попросила поисповедовать. Время исповеди прошло, но человеку нельзя было отказывать, поэтому батюшка и эта женщина поднялись на клирос, где обычно проводилась исповедь в этой церкви.
– Пожалуйста, говорите,
– сказал священник.
Женщина начала свой рассказ:
– Я редко хожу в церковь, у меня дома живет большая собака…
– При чем тут собака?
– Мне сказали, что это большой грех…
Потом когда у меня на работе были проблемы, меня отвели к каким-то людям, которые помогают молитвами (!)
Она достала из кармана бумажку, на которой еще было написано несколько грехов:
– Я одно время жила с женатым мужчиной, я не соблюдаю постов, у меня больной желудок, я не молюсь утром и вечером…
Дальше было молчание, слово «каюсь» не прозвучало.
Тогда священник обратился к женщине:
|
Живопись - из цикла /Женская Красота Сквозь Века/ - *Нет дня, чтоб я не думал о тебе...* |
[560x125]
[показать]
Нет часа, чтоб тебя я не желал.
Проклятие невидящей судьбе,
Мудрец сказал, что мир постыдно мал.
Постыдно мал и тесен для мечты,
И все же ты далеко от меня.
О, боль моя! Желанна мне лишь ты,
Я жажду новой боли и огня!
Люблю тебя капризною мечтой,
Люблю тебя всей силою души,
Люблю тебя всей кровью молодой,
Люблю тебя, люблю тебя, спеши!
Константин Бальмонт
[668x860] [674x878] [650x942] [651x774]
В музее Metropolitan в Нью-Йорке раньше был идеально составленный зал.
Там было всего три картины: пейзаж Брейгеля, пейзаж Босха и пейзаж Патинира.
Все эти три пейзажа, помимо времени и места написания, объединяло две вещи.
Первая была в том, что ни один из этих пейзажей не существовал в природе.
Все три были сконструированы из разных ландшафтных характеристик разных частей Европы, а пейзаж Босха к тому же происходил в аду.
Вторая и главная — меньше бы бросалась в глаза, будь эти картины в соседних залах, но отчётливо проявляла себя именно тогда, когда все три пейзажа можно было смотреть, почти не повернув головы: они предлагали три разных взгляда на мир и на положение человека в нём. Безличный, ветхозаветный — Босха; почти, но не совсем человеческий Брейгеля; и идеально упорядоченный, почти уже заранее спасшийся мир Патинира.
Дело вот в чём. Пейзаж, как это почти всегда бывает в живописи, и особенно часто именно в жанровой живописи — почти никогда не является средством прямого взаимодействия: что вот гора, и я её рисую. Пейзаж описывает мир, и определяет иерархию этого мира — что в этом мире важно, а что не очень.
Для Северного Возрождения он был способом высказывания о взаимоотношениях человека с Богом. Для романтиков — пространством для антитезы всему, что их окружало.
Для импрессионистов — не природой, а впечатлением о природе.
Для китайской и корейской живописи — проявлением единственности мазка.
Даже Курбе, идеолог реализма, чьи лучшие работы, на мой взгляд, это именно его пейзажи, приблизился к природе-как-она-есть, наверное, ближе всех европейцев — но и у него отказ от иносказания был в итоге средством для манифеста.
Эта ситуация просто не могла измениться к двадцатому веку, поскольку, видимо, живопись так работает: она не столько изображает объекты, сколько позволяет им стать частью изображения.
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Алексей Викторович Рычков (1968, Россия)... храмы Пресвятой Богородицы в России.
С Праздником Успения!
Санкт-Петербург и "Как хорошо у моря жить"- здесь
Ее спеленутое тело
|
Их привела, как в дни былые,
|
(Александр Блок. Успение)
Собор Успения Пресвятой Богородицы (Ярославль).
" По рождестве Дева, и по смерти — жива " (Протопресвитер Александр Шмеман)
Слово на Успение Божией Матери
В августе празднует Церковь конец земной жизни Марии, смерть Её, которую называют Успением: словом, в котором соединяются сон, блаженство, мир, успокоение, радость.
Церковь поминает смерть Той, чей Сын победил смерть, воскрес из мёртвых и нам даровал обещание последнего воскресения и торжества жизни неумирающей.
И вот сущность и смысл этой смерти, может быть, лучше всего переданы на той иконе, которая в день праздника Успения полагается в центре храма и составляет как бы средоточие всего празднования.
Католический догмат о телесном вознесении Девы Марии и православное учение об Успении Пресвятой Богородицы
автор : Николай Кудласевич, Богослов.Ru
Католический догмат о телесном вознесении Девы Марии утверждает, что Пресвятая Богородица, закончив путь земной жизни, была воскрешена и вознесена в небесные обители со Своим пречистым телом.
Однако учение оставляет открытым вопрос, умерла Пресвятая Дева Мария или нет, что породило разделение мнений внутри Церкви по данному вопросу.
Православное святоотеческое и богословское наследие содержат в себе учение не только о реальности телесной кончины Богородицы, но и о Ее воскресении и вознесении с прославленной плотью в райские селения.
В данной публикации послушник Николай Кудласевич проводит сравнительный анализ православного и католического учений.
Пауль Рубенс. Вознесение Богородицы
Английская художница Лесли Энн Ивори / Lesley Anne Ivory / и её удивительные кошки
Самая знаменитая из современных художников Великобритании,изображающих животных.
После изучения дизайна текстиля и полиграфии она несколько лет проработала преподавателем художественного искусства.
Постепенно ее изображения живой природы, но в особенности котов, начали появляться на самых различных местах.
Ее гравюры с изображениями диких лесов экспонировались в Королевской Академии и ее успешные показы в Chris Beetles Gallery проводились в течение почти 15 лет.
Lesley Anne Ivory (Лесли Энн Ивори) стала одним из любимейших художников живой природы в Британии.
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
День за днем ткется ее полотно из простых картинок бытия. Художник Марина Хакимова.
Это неспешный рассказ о земной жизни. День за днем ткется ее полотно из простых картинок бытия. Рождаются и взрослеют дети, распускаются цветы, зреют ягоды, поют птицы, туман превращается в иней.
Время замедляет свой бег. Тонкое дарование Марины Хакимовой, дает возможность услышать тишину в себе. И прикоснуться к миру волшебных образов созданных кистью художницы.
Иван Ильин. Почему мы верим в Россию?
.А. Ильин. 1929 г
Где бы мы, русские люди, ни жили, в каком бы положении мы ни находились, нас никогда и нигде не покидает скорбь о нашей Родине, о России. Это естественно и неизбежно: эта скорбь не может и не должна нас покидать. Она есть проявление нашей живой любви к Родине и нашей веры в нее.
Чтобы быть и бороться, стоять и победить, нам необходимо верить в то, что не иссякли благие силы русского народа, что не оскудели в нем Божии дары, что по-прежнему лишь на поверхности омрачненное живет в нем его исконное боговосприятие, что это омрачение пройдет и духовные силы воскреснут.
Те из нас, которые лишатся этой веры, утратят цель и смысл национальной борьбы и отпадут, как засохшие листья. Они перестанут видеть Россию в Боге и любить ее духом; а это значит, что они ее потеряют, выйдут из ее духовного лона и перестанут быть русскими.
Быть русским значит не только говорить по-русски.
Но значит — воспринимать Россию сердцем, видеть любовью ее драгоценную самобытность и ее во всей вселенской истории неповторимое своеобразие, понимать, что это своеобразие есть Дар Божий, данный самим русским людям, и в то же время
— указание Божие, имеющее оградить Россию от посягательства других народов и требовать для этого дара
— свободы и самостоятельности на земле.
Быть русским значит созерцать Россию в Божьем луче, в ее вечной ткани, ее непреходящей субстанции и любовью принимать ее как одну из главных и заветных святынь своей личной жизни.
Быть русским значит верить в Россию так, как верили в нее все русские великие люди, все ее гении и ее строители.
Только на этой вере мы сможем утвердить нашу борьбу за нее и нашу победу. Может быть, и не прав Тютчев, что «в Россию можно только верить», ибо ведь и разуму можно многое сказать о России, и сила воображения должна увидать ее земное величие и ее духовную красоту, и воле надлежит совершить и утвердить в России многое.
Но и вера необходима: без веры в Россию нам и самим не прожить, и ее не возродить.
Зичи Михаил Александрович (1827-1906). Празднование дня Святого Георгия в Зимнем дворце 26 ноября 1887
Будьте всегда радостны! Старец Николай Гурьянов в воспоминаниях современников
24 августа мы чтим память великого старца – протоиерея Николая Гурьянова (1909–2002).
Более 40 лет старец служил в храме святителя Николая Чудотворца на острове Талабск (Залит) Псковской епархии.
Будучи сам великим старцем, архимандрит Иоанн (Крестьянкин) говорил о протоиерее Николае Гурьянове, что он является «единственным по-настоящему прозорливым старцем на территории бывшего СССР»
Протоиерей Николай Гурьянов. Фото: архимандрит Тихон (Шевкунов)
Старец Николай Гурьянов советовал:
“Человек рожден для того, чтобы беседовать с Богом”
«Будьте всегда радостны и в самые тяжелые дни вашей жизни не забывайте благодарить Бога: благодарное сердце ни в чем не нуждается».
«Не огорчайтесь за посещение неприятностей: это спутники жизни в наших оздоровлениях».
«Верующий человек, он должен любвеобильно относиться ко всему, что его окружает. Любвеобильно!»
«Человек рожден для того, чтобы беседовать с Богом».
«Надо жалеть неверующих людей и всегда молиться: “Господи, избави их от этого вражеского помрачения”».
«Ведь это мы сейчас в гостях, а потом все пойдем домой. Но только, мои драгоценные, горе будет нам дома, если мы в гостях были да что-то нехорошее делали».
«Жить так, словно ты завтра умрешь».
«Идите и делайте добро. Всякая любовь покрывает множество грехов».
Старец в воспоминаниях современников
Протоиерей Николай Гурьянов Игумения Пюхтицкого монастыря Варвара (Трофимова) вспоминала о старце Николае (Гурьянове): «К отцу Николаю, как к своему духовному отцу, ездили мы с матушкой Георгией (ныне игумения Горненской Иерусалимской обители) на остров ежегодно.
Мысли святителя Феофана Затворника / на 24 августа
(2 Кор. 7, 1-10; Мк. 1, 29-35)
"Утром, встав весьма рано, вышел и удалился в пустынное место, и там молился". Вот урок рано вставать и первые часы дня посвящать на молитву, в уединении. Душа, обновленная сном, бывает свежа, легка и способна к проникновению, как свежий утренний воздух; потому сама собою просится, чтоб пустили ее туда, где вся ее отрада, перед лицо Отца небесного, в сообщество ангелов и святых.
В это время удобнее ей это делать, чем после, когда уж налягут на нее заботы дня. Все Господь устраивает. Надо от Него принять благословение на дела, вразумление нужное и подкрепление необходимое.
И спеши пораньше, пока ничто не мешает, наедине вознестись к Господу умом и сердцем и исповедать Ему нужды свои, намерения свои, и испросить Его помощь. Настроившись молитвою и богомыслием, с первых минут дня, целый день потом проведешь в благоговеинстве и страхе Божием, с мыслями собранными.
Отсюда - осмотрительность, степенность и стройность в делах и взаимных отношениях.
Это награда за труд, на который понудишь себя в утреннем уединении. Это и для житейских людей, стало быть, мера благоразумия, а не что-либо чуждое их целям.
Русский женский головной убор из коллекции Н.Л.Шабельской
[550x826]
Оригинал взят у 
kykolnik в Головные уборы из собрания Н.Л.Шабельской
Сначала о Наталье Леонидовне.
Шабельская Наталья Леонидовна (1841 - 1904)
«Коллекционер русской старины»
Сирень в моей мастерской(худ. Александр Ень)
ОДИНОКАЯ ВЕТКА СИРЕНИ Азамат Исенгазин
Москалёва Ирина Цветущая ветка черёмухи.
Марина Журавлёва. Ах,черёмуха белая...
Художница Anca Bulgaru
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Таинственные работы Яны Мовчан
Яна Мовчан родилась в 1971 году в Киеве.
Она училась в республиканской школе искусств и в Украинской академии искусств.
В 1995 году за свою работу дипломный проект магистра, триптих «Жизнь на Земле» художница получила Золотую премию, высшую художественную награду вуза.
Мастерство Яны по технике и структуре живописи напоминает эпоху Возрождения.
Ее работы одновременно современные и вне времени, радостные и таинственные, реалистичные и мечтательные.
В них есть более глубокий смысл, который можно разгадать, они будят смыслы, что таятся глубоко в подсознании. Ее картины часто сравнивают с творениями Веласкеса, Колвилла и Магритта.
Сейчас художница проживает в Галифаксе, Канада, вместе с семьей.
