|
В мире рококо мало имен, выделяющихся так же заметно, как Франсуа Буше (1703-1770). За свою биографию художник выполнил громадное число картин, украшений, гравюр, декоративных тканей, часто оформлял подмостки для балета и оперы.
Буше часто работал над заказами короля Людовика XV и его фаворитки маркизы де Помпадур, и его живопись называли зеркалом, отражающим французскую придворную жизнь.
![]()
Франсуа Буше
Венера, утешающая Амура
1751.
Нац галерея, Вашингтон

Одновременно с небольшими работами, Буше трудился над созданием монументальных произведений, украсивших апартаменты Версаля. Для создания картин художник часто использовал мифологические сюжеты, аллегории, включая различные картины с богиней Венерой. Эти картины получались чувственными, жизнерадостными, легкими и изящными.
Картина "Венера, утешающая Амура" была заказана мадам де Помпадур и изображает римскую богиню Венеру, которая отнимает у Купидона стрелы, которые он использует, чтобы заставить людей влюбиться.
Картина эта особенно известна, поскольку является одним из лучших воплощений стиля рококо с его культом женской красоты в идиллической обстановке.

Франсуа Буше
Туалет Венеры
1751_108х85
Музей Метрополитен, Нью-Йорк

Декоративный талант и фантазия Франсуа Буше проявились и в мифологических сценах. Они изображались на фоне воображаемых античных построек. Сцены эффектны по композиции, написаны в свободной живописной манере и яркой серебрящейся красочной гамме, в чем проявилось увлечение художника манерой Дж. Б. Тьеполо Его картины эффектны по композиции, исполнены динамичным мазком. Буше любил не только использование определенных нескольких цветов (обыгрывая их тональные вариации или, напротив, локальные сочетания), но и броские приемы.

Франсуа Буше
Аллегория Франции и Наварры
1740.
Дворец правосудия, Руан

Франсуа Буше
Вакханка, играющая на свирели
49x62.
Гос музей им. Пушкина, Москва

François Boucher
Venus and Amor
1742
Gemäldegalerie Berlin

Он то прибегал к обильным лессировкам, придавая живописи вид миниатюры или фарфоровой поверхности, то писал свободными жидкими мазками, подражая манере Дж. Б. Тьеполо, а в палитре — колориту венецианских «виртуозов». Он был интерпретатором многих манер, ощущая творческую свободу как подлинный мастер XVIII столетия
Франсуа Буше
Аллегория музыки
1764. 103х130.
Нац галерея Вашингтон


Утопая в сирени

Солнечные березы
Так ярко звёзд горит узор,
Так ясно Млечный Путь струится,
Что занесённый снегом двор
Весь и блестит и фосфорится.
Свет серебристо-голубой,
Свет от созвездий Ориона,
Как в сказке, льётся над тобой
Скрип шагов вдоль улиц белых,
Огоньки вдали;
На стенах оледенелых
Блещут хрустали.
От ресниц нависнул в очи
Серебристый пух,
Тишина холодной ночи
Занимает дух.
Ветер спит, и все немеет,
Только бы уснуть;
Ясный воздух сам робеет
На мороз дохнуть.
Афанасий Фет

худ. Херп Виллем IIван
И Он сошел к потоку Иордана,
И преклонил державную главу
Под дланию крестящей Иоанна;
И чудное свершилось в вышине:
Таинственно, на самой глубине,
Сафирное вдруг растворилось небо;
И свет блеснул, как отблеск заревой,
И, — под кристальной, дальней синевой,
Явился голубь белый… световой,
И, над драгой Крестимого главой,
Он плавал в влаге светло голубой…
И огласилось нечто, как трубой,
Как голосом могучим исполина;
И в первый раз, — в великий миг чудес,
Услышала земля из уст небес
Великое, — святое имя Сына!..


Как жизнь сложна,но как она прекрасна!
Порой жестока и горька,
Порой ласкает,согревает,
Какая есть - она твоя!
Твои страданья и обиды,
Твой звонкий смех и час удач,
Твои рассветы и закаты,
Твоя судьба,твой звёздный час.
Живёшь и радуешься жизни,
Иль плачешь ночью в тишине,
Всё это лишь твоё,поверь мне,
Твоя судьба досталась лишь тебе.
Не в наших силах изменить судьбу
И некого винить за это,
Жизнь коротка....Мы гости на земле,
Но слишком поздно понимаем это.
|
Палехская икона Божьей матери.
|
Художник Франсуа Буше считается одним из ведущих мастеров стиля рококо. Это декоративное, иллюзорное и причудливое направление в начале 18 века пришло на смену пафосному классицизму и драматическому барокко.
Франсуа Буше родился в 1703 году в Париже в семье художника-любителя Николя Буше. В первое время он обучался у своего отца. Затем его талант заметил Франсуа Лемуан, пишущий в стиле рококо, который и взял его к себе на обучение. Позднее Франсуа Буше обучался в Риме, получая за свой талант стипендию от государства.
![]()
Boucher
Le pasteur complaisant,
Paris, Archives nationales, hôtel de Soubise.

![]()
Boucher
Le pasteur galant,
Paris, Archives nationales, hôtel de Soubise.

![]()
François Boucher (1703–1770)
Shepherd and Shepherdess
1760
Staatliche Kunsthalle Karlsruhe

После обучения карьера художника сложилась очень удачно. Он стал преподавателем, а затем ректором и профессором Академии художеств. В конечном итоге талант Франсуа Буше заметили при дворе.
Считается, что репутацию художник во дворце Людовика XV на первом этапе заслужил не картинами, а проектами для придворных празднеств. Однако позднее французская знать оценила его и как живописца.
![]()
Франсуа Буше
Откровения пастушек
ок1745. 94х132.
Окружной музей, Лос-Анджелес

|
Художник Ласло Гулис (Laszlo Gulyas) родился в 1960 году в Будапеште. Окончил Академию изящных и прикладных искусств, а затем, с 1983 по 1987 годы учился в Академии изящных искусств. В 1987 году Ласло Гулис вступил в Национальное общество венгерских художников.
|
|
А душа у женщины, как слеза несмелая.
Чуточку упрямая, просто обалденная.
Скромная, наивная и великодушная,
Разуму и сердцу не всегда послушная.
А душа у женщины, словно песня нежная,
То, как речка тихая, то звонкая, мятежная.
Словно окрыленная, руками необъятная,
И себе самою часто не понятная.
А душа у женщины, как аромат сиреневый,
Опьяняет радостью, просто неизмеренной.
Чувствами особыми женщина богатая,
Колдовскими чарами душа ее объятая.
@Елена Вуколова
|

Мороз и солнце, день чудесный

Деревенские будни
Икона Божией Матери, именуемая "Знамение". Знамение Пресвятой Богородицы, бывшее в Новгороде Великом в 1170 году.
Икона Божией Матери, именуемая "Знамение", изображает Пресвятую Богородицу, сидящую и молитвенно подъемлющую руки Свои; на груди ее, на фоне круглого щита (или сферы) - благословляющий Божественный Младенец - Спас-Эммануил. Такое изображение Богоматери относится к числу самых первых Ее иконописных образов. В усыпальнице святой Агнии в Риме есть изображение Богоматери с распростертыми в молитве руками и с Младенцем, сидящим на Ее коленях. Это изображение относится к IV веку. Кроме того, известен древний византийский образ Богоматери "Никопеи", VI века, где Пресвятая Богородица изображена сидящею на троне и держащею обеими руками перед собой овальный щит с образом Спаса-Эммануила. Иконы Божией Матери, известные под именем "Знамение", появились на Руси в XI - XII веках, а называться так стали после чудесного знамения от Новгородской иконы, случившегося в 1170 году.

В этот год соединенные силы русских удельных князей, возглавляемые сыном Суздальского князя Андрея Боголюбского, подошли под стены Великого Новгорода. Новгородцам оставалось уповать лишь на Божию помощь. Дни и ночи молились они, умоляя Господа не оставлять их. На третью ночь услышал архиепископ Новгородский Иоанн дивный голос, повелевающий ему взять из Церкви Спаса Преображения на Ильиной улице образ Пресвятой Богородицы и вынести его на городскую стену. Когда икону переносили, - враги пустили в крестный ход тучу стрел, и одна из них вонзилась в иконописный лик Богородицы. Из глаз Ее истекли слезы, и икона повернулась ликом к городу. После такого Божественного знамения на врагов внезапно напал неизъяснимый ужас, они стали побивать друг друга, а ободренные Господом новгородцы бесстрашно устремились в бой и победили.



Михайловский сад; снег ноября.
|
|