Божетвенная красота от фотографа Olexandr Bohdanets
03-07-2020 09:15
Фотограф Olexandr Bohdanets создал новую коллекцию водяных лилий.
Подобные снимки очень тяжело сделать, ведь цветы качаются на воде от ветра.
Но у Александра они получаются очень качественно и красиво!
Это настоящее мастерство творческого человека.
Божественная красота!
1.
Читать далее...
комментарии: 31
понравилось!
вверх^
к полной версии
Фотограф Olexandr Bohdanets создал новую коллекцию водяных лилий.
Подобные снимки очень тяжело сделать, ведь цветы качаются на воде от ветра.
Но у Александра они получаются очень качественно и красиво!
Это настоящее мастерство творческого человека.
Божественная красота!
1.
Интересная техника эмалировки - Champlevé
03-07-2020 09:14
Champlevé – техника эмалировки (эмалирования, горячих эмалей) в декоративно-прикладном искусстве, или на его объектах, сделанных следующим процессом: вырезанные ячейки на поверхности металлического объекта заполнены стекловидной эмалью, которая после обжига полируется. Не вырезанные части оригинальной поверхности остаются видными как структура очертаний эмали; на старинных средневековых работах они обычно были еще и позолочены.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Champlevé – техника эмалировки (эмалирования, горячих эмалей) в декоративно-прикладном искусстве, или на его объектах, сделанных следующим процессом: вырезанные ячейки на поверхности металлического объекта заполнены стекловидной эмалью, которая после обжига полируется. Не вырезанные части оригинальной поверхности остаются видными как структура очертаний эмали; на старинных средневековых работах они обычно были еще и позолочены.
1.
Ньи́редьха́за - город в Венгрии
03-07-2020 09:13
Ньи́редьха́за — город на северо-востоке Венгрии, административный центр медье Сабольч-Сатмар-Берег.
Он привлекает, прежде всего, солончаковым незамерзающим озером Шоштодьёрдьфёрде, или просто Шошто. Оно находится в пригороде, на его берегах находится курорт и купальни. Помимо курортного значения туристы могут оценить архитектуру города, где наиболее видными являются такие объекты, как евангелистская (1786 год), реформаторская (181882 год), греко-католическая (1897 год) и римско-католическая (1904 год) церкви.
За один день в Венгрии можно получить максимум впечатлений.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Ньи́редьха́за — город на северо-востоке Венгрии, административный центр медье Сабольч-Сатмар-Берег.
Он привлекает, прежде всего, солончаковым незамерзающим озером Шоштодьёрдьфёрде, или просто Шошто. Оно находится в пригороде, на его берегах находится курорт и купальни. Помимо курортного значения туристы могут оценить архитектуру города, где наиболее видными являются такие объекты, как евангелистская (1786 год), реформаторская (181882 год), греко-католическая (1897 год) и римско-католическая (1904 год) церкви.
За один день в Венгрии можно получить максимум впечатлений.
1.
Играет красками июль
01-07-2020 09:35
Играет красками июль:
Взгляд васильков – живой индиго,
У флоксов – радужный велюр,
У рыжих лилий – нежный тигр.
И страстью дышит фиолет,
Петуний нежных колер яркий.
И ничего прекрасней нет –
Июль цветёт в душе подарком!
...Играет красками июль.
© Copyright: Натали Самоний
Читать далее...
комментарии: 41
понравилось!
вверх^
к полной версии
Играет красками июль:
Взгляд васильков – живой индиго,
У флоксов – радужный велюр,
У рыжих лилий – нежный тигр.
И страстью дышит фиолет,
Петуний нежных колер яркий.
И ничего прекрасней нет –
Июль цветёт в душе подарком!
...Играет красками июль.
© Copyright: Натали Самоний
Приемы иконописи в живописи художника Андрея Ремнева
01-07-2020 09:34
Это картины кисти современного русского художника Андрея Ремнева. Родился Ремнев в 1962 году. В юности копировал древнерусскую живопись в Спасо-Андрониковом монастыре. В этот период и сложилась его техника, которая берет приемы иконописи, живописи России XVIII века, модернистов «Мира Искусства» и конструктивизма.
Вот такой интересный факт о его работе: Ремнев пишет натуральными пигментами, которые вручную стирает в порошок и замешивает на яичном желтке...
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это картины кисти современного русского художника Андрея Ремнева. Родился Ремнев в 1962 году. В юности копировал древнерусскую живопись в Спасо-Андрониковом монастыре. В этот период и сложилась его техника, которая берет приемы иконописи, живописи России XVIII века, модернистов «Мира Искусства» и конструктивизма.
Вот такой интересный факт о его работе: Ремнев пишет натуральными пигментами, которые вручную стирает в порошок и замешивает на яичном желтке...
1.
Техника нанесения рисунка «pate-sur-pate»
01-07-2020 09:33
А это еще одна интересная техника - техника нанесения рисунка «pate-sur-pate» (франц. pâte sur pâte — «масса на массе», «слой за слоем») очень трудоемкая, но результат стоит трудов.
Мастер наносит на заготовку шликерную массу, то есть, смесь белой глины, глицерина и воды, послойно, буквально штрих за штрихом. Еще шершавое, не глазурированное изделие легко впитывает воду и смесь застывает, создавая объемное изображение, задуманное мастером.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
А это еще одна интересная техника - техника нанесения рисунка «pate-sur-pate» (франц. pâte sur pâte — «масса на массе», «слой за слоем») очень трудоемкая, но результат стоит трудов.
Мастер наносит на заготовку шликерную массу, то есть, смесь белой глины, глицерина и воды, послойно, буквально штрих за штрихом. Еще шершавое, не глазурированное изделие легко впитывает воду и смесь застывает, создавая объемное изображение, задуманное мастером.
1.
Последний день июня
30-06-2020 11:36
Гроза. Последний день июня.
Твои следы смывает дождь,
Но распускать не будем нюни,
Ты через год опять придёшь.
Теплом порадуешь быть может,
А может?... Нечего гадать!
Ты был июнь! Ты нами прожит,
И завтра всем июль встречать...
© Copyright: Зинаида Нефедова Ежкова
[700x602]
комментарии: 24
понравилось!
вверх^
к полной версии
Гроза. Последний день июня.
Твои следы смывает дождь,
Но распускать не будем нюни,
Ты через год опять придёшь.
Теплом порадуешь быть может,
А может?... Нечего гадать!
Ты был июнь! Ты нами прожит,
И завтра всем июль встречать...
© Copyright: Зинаида Нефедова Ежкова
[700x602]
Фантастические краски пейзажей Veneta Docheva
30-06-2020 11:35
Художник Veneta Docheva родилась в Софии в 1974 году. С детства увлекалась живописью.
Сегодня Венета Дочева известна как автор совершенно невероятных акварелей, на которых реальные пейзажи расцвечены фантастическими красками.
Впрочем, может быть это закат или рассвет? И это те самые краски, которых мы часто не видим за каждодневной суетой...
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Художник Veneta Docheva родилась в Софии в 1974 году. С детства увлекалась живописью.
Сегодня Венета Дочева известна как автор совершенно невероятных акварелей, на которых реальные пейзажи расцвечены фантастическими красками.
Впрочем, может быть это закат или рассвет? И это те самые краски, которых мы часто не видим за каждодневной суетой...
1.
Пресс-папье из стекла от Paul Stankard
30-06-2020 11:34
Американский мастер-стеклодув из Нью-Джерси Paul Stankard создает пресс-папье, изготовленные из стекла. Он первым стал работать в этом направлении творчества.
Во время учебы в колледже Пол познакомился с мастером-стеклодувом и был восхищен самим занятием настолько, что решил попробовать свои силы в этом.
Пол Стэнкард почти 10 лет работал на стекольном заводе. А позже начал заниматься самостоятельно в собственном гараже.
Сейчас его работы находятся в более чем 60 музеях мира.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Американский мастер-стеклодув из Нью-Джерси Paul Stankard создает пресс-папье, изготовленные из стекла. Он первым стал работать в этом направлении творчества.
Во время учебы в колледже Пол познакомился с мастером-стеклодувом и был восхищен самим занятием настолько, что решил попробовать свои силы в этом.
Пол Стэнкард почти 10 лет работал на стекольном заводе. А позже начал заниматься самостоятельно в собственном гараже.
Сейчас его работы находятся в более чем 60 музеях мира.
1.
Любовью болеют все на свете
29-06-2020 10:11
Любовью болеют все на свете.
Это вроде собачьей чумы.
Ее так легко переносят дети
И совсем не выносим мы.
Она нас спасает. Она нас поддерживает.
Обещает нам счастье, маня.
Но усталое сердце уже не выдерживает
Температуры огня.
Потому что оно безнадежно замучено
От самых простых вещей.
К вечной казни и муке оно приучено,
Но не может привыкнуть к ней.
Александр Вертинский
[604x604]
комментарии: 32
понравилось!
вверх^
к полной версии
Любовью болеют все на свете.
Это вроде собачьей чумы.
Ее так легко переносят дети
И совсем не выносим мы.
Она нас спасает. Она нас поддерживает.
Обещает нам счастье, маня.
Но усталое сердце уже не выдерживает
Температуры огня.
Потому что оно безнадежно замучено
От самых простых вещей.
К вечной казни и муке оно приучено,
Но не может привыкнуть к ней.
Александр Вертинский
[604x604]
Гений эпохи ар деко - Роман Петрович Тыртов
29-06-2020 10:10
Выходец из России, потомок старинного дворянского рода, сын адмирала, скульптор, дизайнер, иллюстратор, график, сценограф, модельер, гений эпохи ар деко - Роман Петрович Тыртов. Эрте – это псевдоним.
Оди из самых успешных художников ХХ века Роман Петрович Тыртов - потомок старинного русского рода, берущего начало от татарского хана Тырта, он стал известен всему миру под псевдонимом Эрте, который взял, «чтобы не позорить семью».
Он начал с балета и некоторое время брал уроки танца у дочери знаменитого хореографа Мориса Петипа. Затем стал учиться живописи у Ильи Репина. Ради искусства Эрте пришлось отказаться от традиционной в семье карьеры военно-морского офицера. В 1912 году Эрте уехал из Петербурга в Париж, чтобы никогда больше не вернуться в Россию.
В Париже он посещал класс живописи знаменитой Академии Жульена, которую оставил, чтобы полностью посвятить себя профессии дизайнера моды. Каждый месяц Эрте посылал рисунки в русский журнал «Дамский мир», работал модельером в знаменитом доме моды Поля Пуаре и выступил в качестве автора костюмов к спектаклю «Минарет» в парижском театре Ренессанс.
В 1915 году двадцатидвухлетний художник заключил долгосрочный контракт с журналом «Harper's Bazaar», для которого сделал в общей сложности 250 обложек. Одновременно как дизайнер одежды он сотрудничал с «Vogue», «Cosmopolitan», «Women's Home Journal».
Очень скоро Эрте стал по-настоящему знаменитым. Любая элегантная женщина, интересующаяся модой по обе стороны Атлантики, знала его и безоговорочно верила его вкусу.
Но этого Эрте было мало: его творческая энергия и многосторонность просто удивительны.
Он делал костюмы и занимался сценографией в парижской Гранд-опера, нью-йоркской Метрополитен-опера и Лондонском оперном театре, а одно время был художником голливудской студии Метро-Голдвин-Мейер, где работал над несколькими фильмами, в том числе – над знаменитым «Бен Гуром».
В 1960-е годы Эрте впервые обратился к еще одному новому для себя виду искусства – скульптуре. Персонажи ранних рисунков и гуашей словно обрели плоть и кровь, переместясь в трехмерное пространство.
Женские фигурки в точности сохраняли размеры и пропорции оригинала, но скульптура диктовала свои законы. Художник словно дорисовывал невидимые на листе детали и ракурсы.
Художник создал более сотни скульптур; для всех он разрабатывал оригинальные постаменты, превращая каждую работу в полномасштабную театральную постановку.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Выходец из России, потомок старинного дворянского рода, сын адмирала, скульптор, дизайнер, иллюстратор, график, сценограф, модельер, гений эпохи ар деко - Роман Петрович Тыртов. Эрте – это псевдоним.
Оди из самых успешных художников ХХ века Роман Петрович Тыртов - потомок старинного русского рода, берущего начало от татарского хана Тырта, он стал известен всему миру под псевдонимом Эрте, который взял, «чтобы не позорить семью».
Он начал с балета и некоторое время брал уроки танца у дочери знаменитого хореографа Мориса Петипа. Затем стал учиться живописи у Ильи Репина. Ради искусства Эрте пришлось отказаться от традиционной в семье карьеры военно-морского офицера. В 1912 году Эрте уехал из Петербурга в Париж, чтобы никогда больше не вернуться в Россию.
В Париже он посещал класс живописи знаменитой Академии Жульена, которую оставил, чтобы полностью посвятить себя профессии дизайнера моды. Каждый месяц Эрте посылал рисунки в русский журнал «Дамский мир», работал модельером в знаменитом доме моды Поля Пуаре и выступил в качестве автора костюмов к спектаклю «Минарет» в парижском театре Ренессанс.
В 1915 году двадцатидвухлетний художник заключил долгосрочный контракт с журналом «Harper's Bazaar», для которого сделал в общей сложности 250 обложек. Одновременно как дизайнер одежды он сотрудничал с «Vogue», «Cosmopolitan», «Women's Home Journal».
Очень скоро Эрте стал по-настоящему знаменитым. Любая элегантная женщина, интересующаяся модой по обе стороны Атлантики, знала его и безоговорочно верила его вкусу.
Но этого Эрте было мало: его творческая энергия и многосторонность просто удивительны.
Он делал костюмы и занимался сценографией в парижской Гранд-опера, нью-йоркской Метрополитен-опера и Лондонском оперном театре, а одно время был художником голливудской студии Метро-Голдвин-Мейер, где работал над несколькими фильмами, в том числе – над знаменитым «Бен Гуром».
В 1960-е годы Эрте впервые обратился к еще одному новому для себя виду искусства – скульптуре. Персонажи ранних рисунков и гуашей словно обрели плоть и кровь, переместясь в трехмерное пространство.
Женские фигурки в точности сохраняли размеры и пропорции оригинала, но скульптура диктовала свои законы. Художник словно дорисовывал невидимые на листе детали и ракурсы.
Художник создал более сотни скульптур; для всех он разрабатывал оригинальные постаменты, превращая каждую работу в полномасштабную театральную постановку.
1.
Удивительные работы из стекла Дейла Чихули
28-06-2020 10:49
Дэйл Патрик Чихули — американский художник-стекловар, знаменитый своими сложными с технической точки зрения инсталляциями из стекла в стиле энвайронмент.
Его работам дать точное определение тоже затруднительно, однако спорить с тем, что они просто завораживают, невозможно. Его творения выглядят так необыкновенно, что создается впечатление, будто автор создает изящную, хрупкую, стеклянную сказку.
Родился Дэйл Чихули 20 сентября 1941 года в городе Такома – центре дерево-перерабатывающей промышленности штата Вашингтон, США, где впоследствии закончил среднюю школу им. Вудро Вильсона. В 1959 году Чихули поступил в Колледж Пьюджет-Саунда, проучился год и перевелся в Университет штата Вашингтон в Сиэттле, в 1965 году получил степень бакалавра искусств по специальности дизайн интерьера. В университете Дэйл изучал текстильное дел и загорелся идеей соткать не поддающиеся этому процессу материалы. Самое неподходящее – это стекло! И он создает серию стеклянных плоскостных объектов, имитирующих нитяное плетение, под названием "Сотканное стекло". За эту работу он получает премию Ткацкой гильдии Сиэтла. В 1965 году Дэйл успешно заканчивает университет и находит работу в известной архитектурной фирме. Одновременно в подвале собственного дома из переплавленного цветного плоского куска стекла при помощи металлической трубки мастер выдувает свой первый стеклянный шар и понимает, что его призвание – стеклодув. В 1967 году Чихули защитил магистерскую диссертацию по скульптуре в Висконсинском университете Мадисона.
В 1968 году году Чихули, будучи стипендиатом программы Фулбрайта, учился в Венеции и работал на заводе Venini . Там он наблюдал за работой мастеров выдува стекла и приобретал опыт, который пригодился ему в будущем.
В 1971 г. основал Школу стекловарения в Пилчаке, штат Вашингтон, которая впоследствии стала авангардом в развитии изобразительного искусства стекла.
В 1976 году Чихули попадает в лобовую автомобильную аварию в Англии. Выпав через ветровое стекло, он получил 256 порезов на лице и лишился левого глаза. Кроме этого, его правая нога в щиколотке теперь пожизненно должна быть зафиксирована твердой опорой. Но жизнь на удивление не остановилась и Дейл Чихули вернулся в США, заказал специальные жесткие ботинки, надел черную повязку на глаз и попросил преподавательскую должность в родной Школе дизайна штата Род Айленд (RISD).
Теперь своим внешним видом и кипучей энергией Дэйл стал походить на самого настоящего пирата – таким он и вошел историю современного искусства, более того, этот внешний образ он сделал узнаваемой сегодня по всему миру торговой маркой.
В 1979 году, занимаясь серфингом, Дэйл получает сильный вывих плеча и навсегда теряет возможность заниматься стеклоделием. Чихули оставляет за собой роль руководителя процесса, а все остальное делают члены команды, легендарной "Команды Чихули" :
Работы Дейла Чихули включены в более чем 200 коллекций музеев по всему миру, включая Лувр. Художник был удостоен многих наград, в том числе одиннадцати почетных докторских и двух стипендий от Национального фонда искусств.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Дэйл Патрик Чихули — американский художник-стекловар, знаменитый своими сложными с технической точки зрения инсталляциями из стекла в стиле энвайронмент.
Его работам дать точное определение тоже затруднительно, однако спорить с тем, что они просто завораживают, невозможно. Его творения выглядят так необыкновенно, что создается впечатление, будто автор создает изящную, хрупкую, стеклянную сказку.
Родился Дэйл Чихули 20 сентября 1941 года в городе Такома – центре дерево-перерабатывающей промышленности штата Вашингтон, США, где впоследствии закончил среднюю школу им. Вудро Вильсона. В 1959 году Чихули поступил в Колледж Пьюджет-Саунда, проучился год и перевелся в Университет штата Вашингтон в Сиэттле, в 1965 году получил степень бакалавра искусств по специальности дизайн интерьера. В университете Дэйл изучал текстильное дел и загорелся идеей соткать не поддающиеся этому процессу материалы. Самое неподходящее – это стекло! И он создает серию стеклянных плоскостных объектов, имитирующих нитяное плетение, под названием "Сотканное стекло". За эту работу он получает премию Ткацкой гильдии Сиэтла. В 1965 году Дэйл успешно заканчивает университет и находит работу в известной архитектурной фирме. Одновременно в подвале собственного дома из переплавленного цветного плоского куска стекла при помощи металлической трубки мастер выдувает свой первый стеклянный шар и понимает, что его призвание – стеклодув. В 1967 году Чихули защитил магистерскую диссертацию по скульптуре в Висконсинском университете Мадисона.
В 1968 году году Чихули, будучи стипендиатом программы Фулбрайта, учился в Венеции и работал на заводе Venini . Там он наблюдал за работой мастеров выдува стекла и приобретал опыт, который пригодился ему в будущем.
В 1971 г. основал Школу стекловарения в Пилчаке, штат Вашингтон, которая впоследствии стала авангардом в развитии изобразительного искусства стекла.
В 1976 году Чихули попадает в лобовую автомобильную аварию в Англии. Выпав через ветровое стекло, он получил 256 порезов на лице и лишился левого глаза. Кроме этого, его правая нога в щиколотке теперь пожизненно должна быть зафиксирована твердой опорой. Но жизнь на удивление не остановилась и Дейл Чихули вернулся в США, заказал специальные жесткие ботинки, надел черную повязку на глаз и попросил преподавательскую должность в родной Школе дизайна штата Род Айленд (RISD).
Теперь своим внешним видом и кипучей энергией Дэйл стал походить на самого настоящего пирата – таким он и вошел историю современного искусства, более того, этот внешний образ он сделал узнаваемой сегодня по всему миру торговой маркой.
В 1979 году, занимаясь серфингом, Дэйл получает сильный вывих плеча и навсегда теряет возможность заниматься стеклоделием. Чихули оставляет за собой роль руководителя процесса, а все остальное делают члены команды, легендарной "Команды Чихули" :
Работы Дейла Чихули включены в более чем 200 коллекций музеев по всему миру, включая Лувр. Художник был удостоен многих наград, в том числе одиннадцати почетных докторских и двух стипендий от Национального фонда искусств.
1.
Женственности формула проста
28-06-2020 10:47
Годы мчатся быстро, без оглядки,
Пролетая, как пчелиный рой,
Я желаю на любом десятке
Оставаться вечно молодой!
Рано ещё с юностью прощаться,
Женственности формула проста:
Надо чаще над собой смеяться,
Начинать все с чистого листа!
Чтоб душа и пела, и звенела
Колокольчиком разбуженной весны,
Чтоб сердечко от любви немело,
Чтоб сбывались тайные мечты!
Годы не богатство, не утрата,
годы лишь связующая нить
для того, кто может улыбаться,
и надеяться, и верить, и любить!
Просто будь! Не в роскоши - в достатке,
Не деньгами - чувствами цвети!
И запомни: на любом десятке
Женщине не больше ТРИДЦАТИ!
Лариса Рубальска
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Годы мчатся быстро, без оглядки,
Пролетая, как пчелиный рой,
Я желаю на любом десятке
Оставаться вечно молодой!
Рано ещё с юностью прощаться,
Женственности формула проста:
Надо чаще над собой смеяться,
Начинать все с чистого листа!
Чтоб душа и пела, и звенела
Колокольчиком разбуженной весны,
Чтоб сердечко от любви немело,
Чтоб сбывались тайные мечты!
Годы не богатство, не утрата,
годы лишь связующая нить
для того, кто может улыбаться,
и надеяться, и верить, и любить!
Просто будь! Не в роскоши - в достатке,
Не деньгами - чувствами цвети!
И запомни: на любом десятке
Женщине не больше ТРИДЦАТИ!
Лариса Рубальска
Средневековый городок Грюйер в Швейцарии
28-06-2020 10:37
Грюйер ‒ средневековый городок с населением 2 тысячи человек в кантоне Фрибур в Швейцарии. Это важный туристический центр в долине реки Зане. Здесь делают известный одноимённый сыр с мягким ореховым вкусом. Широкие брусчатые улочки ведут к величественному замку 13 века. С его укреплённых стен открываются удивительный вид на окрестности.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Грюйер ‒ средневековый городок с населением 2 тысячи человек в кантоне Фрибур в Швейцарии. Это важный туристический центр в долине реки Зане. Здесь делают известный одноимённый сыр с мягким ореховым вкусом. Широкие брусчатые улочки ведут к величественному замку 13 века. С его укреплённых стен открываются удивительный вид на окрестности.
1.
Неповторимые изделия из керамики Moorcroft
27-06-2020 10:30
Керамика Moorcroft известна с 1897 года и ценится во всем мире. Именно в этом году мастер Уильям Муркрофт изобрел свой собственный метод глазуровки. Двадцатичетырехлетний дизайнер сумел создать свой неповторимый стиль, и скоро изделия его мастерской стали пользоваться успехом.
Его продукция с растительными орнаментами стала одним из ярчайших проявлений принципов модерна и ар-нуво. Сосуды с декором из стилизованных растений: вазы, кашпо и шкатулки с люстром и позолотой.
Основа вазы делается вручную, на гончарном круге, а затем, при помощи глины специального состава наносятся выпуклые части декора. Все цвета основаны на окислах металлов и наносятся вручную, один цвет мягко натекает на другой, что позволяет им смешаться вместе при высоких температурах обжига. Первый обжиг сплавляет красочный слой с глиняной основой, второй обжиг - со специальной, особого состава прозрачной глазурью. Именно этот второй этап и особенные рецепт второго слоя глазури и придает изделиям Муркрофта тот удивительный блеск, ставший визитной карточкой марки. Среди современных изделий Муркрофта радует большое количество изделий с орхидеями, в то время как на старинных вазах это скорее редкость.
1.
[698x700]
Читать далее...
комментарии: 28
понравилось!
вверх^
к полной версии
Керамика Moorcroft известна с 1897 года и ценится во всем мире. Именно в этом году мастер Уильям Муркрофт изобрел свой собственный метод глазуровки. Двадцатичетырехлетний дизайнер сумел создать свой неповторимый стиль, и скоро изделия его мастерской стали пользоваться успехом.
Его продукция с растительными орнаментами стала одним из ярчайших проявлений принципов модерна и ар-нуво. Сосуды с декором из стилизованных растений: вазы, кашпо и шкатулки с люстром и позолотой.
Основа вазы делается вручную, на гончарном круге, а затем, при помощи глины специального состава наносятся выпуклые части декора. Все цвета основаны на окислах металлов и наносятся вручную, один цвет мягко натекает на другой, что позволяет им смешаться вместе при высоких температурах обжига. Первый обжиг сплавляет красочный слой с глиняной основой, второй обжиг - со специальной, особого состава прозрачной глазурью. Именно этот второй этап и особенные рецепт второго слоя глазури и придает изделиям Муркрофта тот удивительный блеск, ставший визитной карточкой марки. Среди современных изделий Муркрофта радует большое количество изделий с орхидеями, в то время как на старинных вазах это скорее редкость.
1.
[698x700]
Живописная деревня Конг в Ирландии
27-06-2020 10:29
Живописная деревня Конг расположена на границе графств Голуэй и Мейо в Ирландии. Она известна одним из лучших отелей страны – Замком Эшфорд, в который превратили средневековый замок. Кроме него здесь есть руины аббатства, где похоронен последний король Ирландии Рори О'Коннор. В местном замке снимали оскороносный фильм «Тихий человек».
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Живописная деревня Конг расположена на границе графств Голуэй и Мейо в Ирландии. Она известна одним из лучших отелей страны – Замком Эшфорд, в который превратили средневековый замок. Кроме него здесь есть руины аббатства, где похоронен последний король Ирландии Рори О'Коннор. В местном замке снимали оскороносный фильм «Тихий человек».
Место для отдыха в саду
27-06-2020 10:28
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Целебный аромат
26-06-2020 09:48
Живые цветы имеют позитивное влияние на физическое и эмоциональное здоровье человека. Все цветущие растения способны выделять так называемые атмовитамины - вещества, которые усваиваются нашими легкими и катализируют биохимические процессы и обмен веществ. Ведь не зря существует традиция навещать больного с букетом цветов. Вдыхая их аромат на протяжении дня, он ощущает их полезное воздействие:
- запах ромашки успокаивает и снимает стресс, улучшает сон, нормализирует артериальное давление;
- даже слабый аромат бутонов розы снимет приступ мигрени или морской болезни, а также помогает при вегетососудистой дистонии, стенокардии, стрессе;
- позитивное влияние на нервную систему оказывает нежный аромат пиона;
- для лучшего сна используйте мешочек с сухой лавандой.
Оказывается важно и полезно дарить людям цветы, особенно зимой, особенно во время гриппа. Ведь приятный и ароматный букетик поможет процессу выздоровления.
1.
[700x437]
Читать далее...
комментарии: 28
понравилось!
вверх^
к полной версии
Живые цветы имеют позитивное влияние на физическое и эмоциональное здоровье человека. Все цветущие растения способны выделять так называемые атмовитамины - вещества, которые усваиваются нашими легкими и катализируют биохимические процессы и обмен веществ. Ведь не зря существует традиция навещать больного с букетом цветов. Вдыхая их аромат на протяжении дня, он ощущает их полезное воздействие:
- запах ромашки успокаивает и снимает стресс, улучшает сон, нормализирует артериальное давление;
- даже слабый аромат бутонов розы снимет приступ мигрени или морской болезни, а также помогает при вегетососудистой дистонии, стенокардии, стрессе;
- позитивное влияние на нервную систему оказывает нежный аромат пиона;
- для лучшего сна используйте мешочек с сухой лавандой.
Оказывается важно и полезно дарить людям цветы, особенно зимой, особенно во время гриппа. Ведь приятный и ароматный букетик поможет процессу выздоровления.
1.
[700x437]
Тельч - небольшой городок в Чехии
26-06-2020 09:47
Тельч – небольшой городок в южной Моравии, площадь которого признана самой красивой в Чехии. Расположились на ней старинные городские дома, с богато украшенными фасадами, городская ратуша, два каменных фонтана и марианский столб. Чуть севернее находятся церковь Имени Христова, которая вместе с гимназией и семинарией составляют иезуитский комплекс. Сразу за ними - костел Святого Иакова с 60-метровой колокольней. Чуть дальше находится замок Телч и английский парк.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Тельч – небольшой городок в южной Моравии, площадь которого признана самой красивой в Чехии. Расположились на ней старинные городские дома, с богато украшенными фасадами, городская ратуша, два каменных фонтана и марианский столб. Чуть севернее находятся церковь Имени Христова, которая вместе с гимназией и семинарией составляют иезуитский комплекс. Сразу за ними - костел Святого Иакова с 60-метровой колокольней. Чуть дальше находится замок Телч и английский парк.
Красивые лошади из фарфора
26-06-2020 09:46
«Он превосходит блеском снег и иней», — так сказал китайский мудрец о фарфоре в IX веке. Он знал, о чем говорил: благородный материал пленяет прозрачностью, белизной, никогда не стареет. Его передают из поколения в поколение как дорогое наследство. Да и история фарфора увлекательна, интересна и особенна у каждой страны.
Красивые лошади из фарфора - одна из самых популярных тем в разные времена.
Статуэтки лошадей из фарфора — отличный нестандартный подарок.
Роскошные скакуны всегда считались символом неукротимого свободолюбия, грациозности и умения трудиться. Фигурка коня из утонченного воздушного фарфора — это талисман процветания, богатства и успеха.
Смотрим лошадиные истории в фарфоре!
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
«Он превосходит блеском снег и иней», — так сказал китайский мудрец о фарфоре в IX веке. Он знал, о чем говорил: благородный материал пленяет прозрачностью, белизной, никогда не стареет. Его передают из поколения в поколение как дорогое наследство. Да и история фарфора увлекательна, интересна и особенна у каждой страны.
Красивые лошади из фарфора - одна из самых популярных тем в разные времена.
Статуэтки лошадей из фарфора — отличный нестандартный подарок.
Роскошные скакуны всегда считались символом неукротимого свободолюбия, грациозности и умения трудиться. Фигурка коня из утонченного воздушного фарфора — это талисман процветания, богатства и успеха.
Смотрим лошадиные истории в фарфоре!
1.
