Е. П. Блаватская. Инструкции для учеников внутренней группы
Огонь
Огонь есть не элемент, но нечто божественное; физическое пламя являет собой объективный носитель высшего духа; элементалы Огня суть высочайшие.
Все в мире имеет свою ауру и свой дух; пламя, которым вы зажигаете свечу, не имеет ничего общего с самой свечой. Аура объекта соединяется с низшей частью эфира. Гранит нельзя сжечь, поскольку аура его есть Огонь. Элементалы Огня не имеют сознания на этом плане, они слишком высоки, отражая божественность их собственной сущности. Другие элементалы обладают сознанием на этом плане, ибо они отражают человека и его природу.
Существует огромная разница между минеральным и растительным царствами.
Фитиль лампы, например, является отрицательным, он становится положительным благодаря огню, масло же служит посредником. Эфир есть огонь; низшая часть эфира есть пламя, которое вы лицезреете. Огонь есть божество в своей субъективной вездесущности во Вселенной. В иных условиях этот Вселенский Огонь проявляется как вода, воздух и земля. Именно единый элемент в нашей видимой Вселенной суть крийяшакти всех форм жизни. Именно он порождает свет, тепло, смерть, жизнь и т. д. Он есть даже кровь. Во всех своих различных проявлениях он в сущности един. Он суть "семь Космократоров". Доказательства почитания огня (древними) можно найти в Ветхом Завете; столп огненный, горящий куст, сияющее лице Моисеево* – все есть Огонь.
Огонь по природе своей подобен зеркалу и отражает лучи первопорядка субъективных проявлений. Субъективные проявления, которые, как полагают, отбрасываются на экран первых очертаний сотворенной Вселенной, в своем низшем аспекте есть творения Огня.
Огонь является грубейшим аспектом своего естества, первой формой и отражает низшие формы первых субъективных существ, сущих во Вселенной. Первые божественные хаотические мысли суть элементалы Огня. Будучи на земле, они принимают форму и порхают в пламени в виде саламандр, или элементалов Огня. В воздухе витают миллионы живых и сознательных существ, помимо наших мыслей, которые они и подхватывают.
Элементалы Огня относятся к чувству зрения и поглощают элементалов всех других чувств. Так, через зрение вы можете иметь сознание осязания, слуха, вкуса и т. д., ибо все они заключены в чувстве зрения.
С течением времени воздух будет все больше и больше наполняться эфиром. Когда Сверх-Эфир заполнит собой воздух, тогда будут рождаться дети без отцов.
В Вирджинии растет особенная яблоня; она не цветет, но от чего-то плодоносит, нечто вроде ягоды, без зерен. Это постепенно распространится на животных, а затем и на людей. Женщины будут рождать детей без зачатия, а в седьмом Круге появятся люди, которые смогут воспроизводить себя.
В седьмой расе этого четвертого Круга люди будут менять кожу каждый год и иметь новые ногти на пальцах ног и рук. Люди станут более психическими, затем духовными. Последними в седьмом Круге будут рождаться, без греха, Будды.
Четвертый Круг самый длинный в Кали Юге, затем пятый, затем шестой, и седьмой будет очень коротким.
Огонь (элемент)
Тайная Доктрина, том 2
Может ли пламя быть названо Естеством Огня? Это Естество есть «Жизнь и Свет Вселенной, видимый же огонь и
Е.П. Блаватская
НЕКОТОРЫЕ КОММЕНТАРИИ ОТНОСИТЕЛЬНО "ПЯТИКОНЕЧНОЙ ЗВЕЗДЫ" (FOOTNOTES TO "THE FIVE-POINTED STAR")
В своем письме в "Теософист", К. Х. Ван дер Линден ищет объяснения некоторым необычным случаям, произошедшим с ним; в конверт также вложена копия письма на ту же тему, адресованное им полковнику Бунди в "Религиозно-философский журнал". В частности, там говорится: "Некоторые назовут меня сумасшедшим, другие мечтателем, а большинство людей -- мошенником".
Несомненно, так оно и будет; и каждый член Теософского общества -- если только он не скрывает в себе такие же личные оккультные и психологические опыты и не держит их в строгом секрете -- должен быть готов к подобному обвинению. Публика (не исключая и высший свет) -- готовая в любой момент отвернуться от своих идолов и авторитетов, и, разбивая их вдребезги, забрасывать их камнями и втаптывать в грязь даже таких выдающихся ученых как профессоров Хэйера и Цельнера, г-д Уоллеса и Крукса, и все это лишь потому, что они были вынуждены признать некоторые феномены как факты и искренне объявить их таковыми -- тем более не должна проявлять большую снисходительность к таким людям, как мы.
Повествуя о своих опытах, Ван дер Линден пишет: "Несколько дней назад у моей жены были мучительные спазмы в животе. Я магнетизировал ее, непроизвольно повторяя своими движениями фигуру пятиконечной звезды над больным местом, и вот! спазм исчез как по волшебству... Оказал ли при этом воздействие данный знак?"
В своем письме к полковнику Бунди он рассказывает, что лежал посреди ночи "в дремотном состоянии, но оставаясь в сознании..." Он заметил возле своей кровати "фигуру человека в древнем одеянии", который сказал ему: "Сам того не осознавая, несколько дней назад ты использовал тайну, чтобы успокоить боли твоей жены, тайну, которая, если она станет известна всем, в корне изменит практику медицины... Я научу тебя, как тебе лично использовать ее... и только одно обещание я требую взамен... никогда не раскрывай этот секрет никому вне своей семьи..." В заключении автор письма сетует: "Сама наука стала испорченной и развращенной, ибо она отказывается признавать или исследовать факты".
Напротив, многие люди науки делают это. Но для этого от человека требуется исключительное мужество, чтобы встретить ту бурю критики, которая обрушится на экспериментатора из-за признания таких исследований, особенно в том случае, если они увенчаются успехом. Загляните в "Трансцендентальную физику" профессора Цельнера и в "Изучение феноменов спиритуализма" В. Крукса, члена Теософского общества, и судите сами.
Что касается визитов "ориенталов" [людей с Востока], с одним из которых посчастливилось познакомиться м-ру Ван дер Линдену, то они стали довольно частыми в наши дни. У нас есть несколько писем о том же самом явлении. Однако, мы возьмем на себя смелость утверждать, что никакое объяснение не может принести никакой пользы, если ему не предшествовало долгое изучение и правильное понимание оккультных законов так называемых "магнетических сообщений". Сначала посмотрим, имеем ли мы право, собрав свидетельства одинаковых результатов, включить это таинственное воздействие в число фактов. Для нас преждевременно говорить о таких вещах, если даже научная гипотеза профессора Цельнера о четвертом измерении пространства снискала столь слабое одобрение у материалистов. Между тем, мы добавляем к этим материалам другое письмо на ту же самую тему, полученное от одного парса, члена Теософского общества, который еще вчера был убежденным скептиком, но его скептицизм пошатнулся благодаря такому же эффекту.
Это письмо было получено от Дараша Дошабхои. Кроме рассказа о случае, сходным со случаем Ван дер Линдена, связанным с воздействием пентаграммы, он пишет, что его сильно поразила история о перевоплощении, рассказанная дамой из касты кшатриев, которая была опубликована в майском номере "Теософиста" за 1881 г. Он пишет: "Я обнаружил теперь, что история этой дамы подтверждает мое предположение, так как она утверждает, что поскольку в этом бренном мире материи нет никакого возрастания или убывания, атма кого-либо, как только она покидает тело,
Н.К. Рерих
К ПРИРОДЕ
Николай Константинович Рерих
Не так давно в печати были приведены правдивые слова де Буалье о новом направлении искусства к жизни, к природе.
«Нас утомил культ нереального, абстрактного, искусственного... И мы вырвались на открытый воздух... И у нас из груди исторглись крики восторга и упоения: как хороша природа! Как красива жизнь!» – говорил де Буалье.
Действительно, теперь везде, то там, то тут, раздается этот возглас: «Как хороша природа!..»
Мы отбрасываем всякие условности, забываем недавнюю необходимость смотреть на все чужими глазами и хотим стать к природе лицом к лицу, в этом индивидуальном стремлении приближая наше время, вернее сказать, близкое будущее к одной из хороших прошлых эпох – к эпохе возрождения.
Художники настоящего времени горячо стремятся к передаче природы; стараются они взглянуть на природу, на жизнь глазом индивидуальным, и в разнообразии их воззрений передаваемая природа начинает жить. Истинное упрощение формы (без символического шаблона и академической утрировки), восхищение перед легким решением задачи приближения к впечатлению природы, прозрачность фактуры, – именно высокая техника, даже незаметная в своей высоте, – все эти основания лежат в корне новейших художественных стремлений всех родов искусства.
Этим стремлением к природе, конечно, не исключается творчество историческое, ибо мы любим его не постольку, поскольку оно является приятным патриотическому чувству, поучительным или же иллюстрацией исторического источника, а оно дорого нам и ценно также потому, что дает нам художественную концепцию несравненно самобытной былой природы и восстановление человеческой личности, несмотря даже на сильную неуравновешенность многих сторон ее, все же может быть полнейшей при большей простоте.
Стремление к природе, натурализм, само собой разумеется, понимается не только в широком значении, в смысле стремления вообще к жизни, но и в буквальном, являющимся непременным следствием первого понимания, то есть в смысле стремления к самой канве жизни, стремления в природу. Беру первый попавшийся пример. На недавней Парижской выставке одним из любопытных уголков ее была швейцарская деревня. Интересно было наблюдать впечатление, производимое ею на большинство публики: лица как-то успокаивались, улыбки делались менее искусственными и напряженными, и часто тянулась рука снять шляпу, – это хороший жест! Искренно является он только перед величавым, – снимем ли мы шляпу перед стариком, в храме ли или перед морской тишиной. Раздавались голоса: «И не подумаешь, что в центре Парижа!» «Даже воздух словно бы чище кажется», – слышалось на различных наречиях, а ведь это была лишь грубая подделка, так что подобные отзывы можно было объяснить лишь чрезмерною окружающею суетою и усиленным над природой насилием.
Сильно в человеке безотчетное стремление к природе (единственной дороге его жизни); до того сильно это стремление, что человек не гнушается пользоваться жалкими пародиями на природу – садами и даже комнатными растениями, забывая, что подчас он бывает так же смешон, как кто-нибудь, носящий волос любимого человека.
Все нас гонит в природу: и духовное сознание, и эстетические требования, и тело наше – и то ополчилось и толкает к природе нас, измочалившихся суетою и изверившихся. Конечно, как перед всем естественным и простым, часто мы неожиданно упрямимся; вместо шагов к настоящей природе стараемся обмануть себя фальшивыми, нами же самими сделанными ее подобиями, но жизнь в своей спирали культуры неукоснительно сближает нас с первоисточником всего, и никогда еще, как теперь, не раздавалось столько разнообразных призывов к природе.
Парадоксальною должна представляться пресловутая нелюбовь Джона Рескина к железным дорогам. Его
КНИГА ЧЕТВЕРТАЯ. 1952-1953 гг.
Снова, как это уже не раз случалось прежде, должно произойти открытие духа в человеке. Это открытие найдет свое воплощение в искусстве, и появится новое искусство, исполненное величия и славы. Новые широкие перспективы пробудят человека к восприятию новых идей, новое богатство впечатлений войдет в нашу каждодневную жизнь и обогатит наши возможности ее воспроизведения. Сколь истинно и всегда будет истинно, что одно лишь царство духа, цель нашего восхождения, может дать нам высшее вдохновение, когда из мук обыденности мы подымаемся в новый мир, необозримый и прекрасный, богатый и всевмещающий. Наши мысли расширятся, и новая надежда придет к нам. Снова мы вдруг осознаем наше подлинное наследство, наше истинное «я». И тогда, только тогда наступит новое возрождение искусства, исполненного новой красоты и силы.
Признание приходит к художнику как открытие его творчества, и его продолжительность измеряется множеством факторов. Обычно, когда приходит раннее признание, волна новизны исчерпывает себя лет через десять, а затем это искусство, так сказать, приедается в тех определенных кругах и слоях общества, которые оно могло бы заинтересовать, и, пресытившись им, они обращаются к новым художникам. Правда, часто бывает, что этот интерес переходит из страны в страну, но в одной отдельной стране пик его не может держаться до бесконечности. Конечно, если художник демонстрирует очень быстрый прогресс или меняет свой стиль и способ выражения, интерес может сохраняться очень долго. Но тогда он часто становится своего рода общепринятым признанием достоинств, и работы этого художника рассматриваются в непосредственной связи с его известностью и славой. Такое, разумеется, редко когда устраивает человека, который овладел своим искусством настолько, что имеет все необходимые средства для достижения того, чего бы он хотел, делая это так, как считает нужным.
Обычно деньги – покупательская способность – находятся в руках людей, которые знают или разбираются в искусстве очень мало и потому при совершении покупок должны полагаться на мнение других людей. Эта, сама по себе не очень благоприятная ситуация, во Франции положила начало поговорке: «Цена картины зависит от того гвоздя, на котором она висит».
Величайший шедевр останется незамеченным, если не будет должным образом рекламирован, тогда как довольно посредственную картину, в красивой раме и как следует представленную, можно продать за неоправданно высокую цену. «Картины продаются, а не покупаются» – гласит другая поговорка, что весьма верно. Именно поэтому следует всячески поощрять хорошие деловые организации, занимающиеся продажей картин. Дилеры (или маршаны), то есть посредники, создали немало громких имен художников и способствовали распространению громадного количества значительнейших произведений искусства, а также возбуждению интереса к ним в различных кругах общества.
В некоторых кругах утверждают, что дилеры на самом деле не нужны и художники должны связываться с покровителями искусств через некие кооперативы или организации художников. Хотя и не может быть никакого сомнения в том, что такие организации весьма и весьма желательны, они редко когда могут занять место дилера, который в немалой степени руководствуется мотивом прибыли и всегда очень подвижен и предприимчив. Дилер создает рынок, что само по себе является чрезвычайно важной и трудной работой.
Создать рынок – это все равно что помочь людям осознать что-то, в чем они нуждаются, что они хотят и что им следует иметь. Но, конечно же, при этом должна иметь место уже сформировавшаяся склонность к искусству, тщетно было бы пытаться культивировать его в негативно настроенном обществе. Или, по крайней мере, потребовалось бы не одно поколение, чтобы вызвать надлежащую перемену. Если учесть, что в Европе коллекционирование предметов искусства является достойным занятием для просвещенного и проявляющего заботу об обществе индивидуума, становится ясно, что именно это осознание роли искусства и создает великое искусство. Великое искусство появляется там, где оно поощряется, и если требуется создать великое искусство, его следует обеспечить соответствующим фундаментом. Возвеличивание места, занимаемого художниками в тех странах,
КНИГА ТРЕТЬЯ. 1952
Рерих Святослав Николаевич
(1904 – 1993)
Картины могут быть статичными, динамичными или сочетать в себе и то и другое. Определяющим фактором будет запечатленное настроение, что в равной степени относится как к тем художникам, чей стиль и техника тяготеют к статичности, так и к тем, чей подход и техника отличаются динамичностью. Монументальные, четко прописанные планы и линии всегда будут создавать более статичное впечатление, тогда как неопределенные, размытые очертания и динамичные, вьющиеся, переплетающиеся линии, то выступающие, то уходящие в глубь различных планов картины, благодаря оптическим иллюзиям будут создавать впечатление движения. И тот и другой стиль, или вид, живописи хорош, и их восприятие зависит от личного предпочтения зрителя.
Существует свойство так называемых двойных контуров или, вернее, контура или мазка, обладающего эффектом удвоения. Помимо придания объемности это создает также впечатление жизни и движения.
Движение на картине невозможно передать в статичной технике, ибо оно будет выглядеть неестественным, подобно движению, запечатленному сверхскоростной камерой, когда движущаяся фигура кажется застывшей. Возьмем, к примеру, фламандские примитивы. Эти картины, несмотря на их изумительную технику и почти невероятное мастерство, кажутся статичными; то же относится и к персидской и индийской миниатюре, как могольского, так и раджпутского стиля. Однако китайцы, а также японцы, но особенно китайцы, прекрасно осознавали динамичные свойства мазка и размытых красок. Возьмем для сравнения великолепные картины Гольбейна, или Клуэ, или Герарда Давида, – хотя всех их и отличает замечательная, безупречная манера живописи и рисунок, все же в них отсутствует то непосредственное ощущение жизни, которое передано в «Девушке с креветками» у Хогарта; или же рассмотрим ранние итальянские примитивы, а затем сравним их с Корреджо или с монументальными и в то же время динамичными картинами Леонардо.
Фресковая живопись по самой своей природе тяготеет к статичному, монументальному стилю, и хотя фрески Микеланджело в Сикстинской капелле обладают особой силой и динамизмом, все же поверхность стены требует определенной сдержанности – той сдержанности, что задается самим предназначением комнат, которые в различных условиях и при разном расположении духа могли быть местом и для богослужения, и для совещаний, и просто жилыми покоями. Превосходные фрески Беноццо Гоццоли, фра Анджелико были похожи на прекрасные декоративные сны, полные вдохновенных мотивов, полные декоративного спокойствия, и великолепно подходили для украшения поверхности стены. Созерцание этих картин возвышало, пробуждало эстетические чувства. Декоративное убранство радует глаз неброским богатством разнообразных тканей и украшений. Подобно тихой, приглушенной музыке, фрески обогащают нас своим присутствием, при этом не подавляя. Можно долгое время оставаться рядом со спокойным, монументальным образом, исподволь наполняющим нас чувством красоты и покоя.
Любая картина, перегруженная движением и жизнью, может действовать утомляюще и потому вызывать меньший интерес. Трудно перенести постоянное воздействие сильных эмоций. Китайская живопись может многому нас научить; в ней движение передается настолько утонченно, что никогда не становится подавляющим.
Мастера-ремесленники и художники Китая мыслили категориями тех материалов, которые они использовали. Такое единство назначения и исполнения является признаком настоящего Искусства. Они были великолепными резчиками, и их резьба идеально соответствовала специфике используемого материала. Форма, композиция и окраска камня полностью вписывались в законченные предметы, выделанные из определенного куска. Безграничное мастерство некоторых резчиков, их изобретательность и художественные достижения поистине удивительны. Один только факт, что при создании какого-либо особенно замысловатого произведения время не принималось в расчет, свидетельствует о высоких мерках художника. Возьмем чудесную керамику и фарфор, – какие прекрасные сочетания цвета, какие прекрасные формы и фактура. Или возьмем ранние бронзовые изделия
Святослав Рерих. Искусство и Жизнь
КНИГА ВТОРАЯ. 1951
Стремление к прекрасному – это стремление к совершенству. Красота есть наивысшее выражение стремления Природы к совершенству в мириадах ее форм и сочетаний. Поиски прекрасного в жизни будут вести нас ко все более глубокому ее пониманию. Каждое сочетание условий имеет свою высшую точку, предельное соотношение, – эту законченную, наиболее жизненную, самую целесообразную и совершенную гармонию всех составляющих ее граней в том или ином пространстве и времени. Течение эволюции постоянно выявляет новые типы красоты. Часто художник, поэт может предугадывать конечные цели действующих природных сил и давать нам свои пророческие видения, тем самым становясь нашим проводником на царственном пути к более совершенным комбинациям. Где найти это приближение к красоте, как осознать элемент красоты в нашей жизни? Все великое искусство, великая мысль – это поклонение красоте во всех ее многообразных проявлениях, и, изучая работы великих людей и следуя их наставлениям, мы вступаем в священную мастерскую и храм Природы, которая вечно совершенствует свои творения и ищет новые комбинации и новые выражения.
Леонардо да Винчи и Микеланджело – их имена осиянны совершенно особой славой грандиозного завершения, кульминации целой череды выдающихся художников и великой эпохи. Как вдохновляюще действует мысль о человеческих достижениях, и в этом отношении нам не найти более поразительного примера. Эти два человека оставили после себя небывалый след достижения. Суровое величие Микеланджело, этого высочайшего Мастера Формы, столкновение вздымающихся форм и линий, материя, выявляющаяся изнутри в процессе борьбы, находящей свое разрешение в потрясающих гармониях проявленных масс человеческих тел. Символы глубокого видения первоначальной эволюционной борьбы воплощенного человечества. Этот мастер формы, великолепный проектировщик и архитектор, является, так сказать, земным полюсом божественного гения Леонардо, чье величие как человека, пожалуй, еще значительнее его достижений в искусстве. Удивительное проникновение его духовного взора в причины внешних явлений, влечение к познанию внутреннего смысла вещей и умение подмечать в природе факты – все это делает его великим провидцем, провидцем, который находился в прямом и полном согласии и связи с самой душой природы. Его поиски прекрасного, столь изумительно кристаллизованные в его «Тайной Вечере», «Моне Лизе», «Мадонне в скалах», «Мадонне и Св. Анне», обнаруживают в нем подлинного мастера-подражателя природе. Монументальная и в то же время лирическая трактовка является трактовкой философа, который всецело осознает истинный смысл изображаемого. Каждая линия, каждая деталь дышит гармонией совершенного воплощения и удивительного благородства великого духа самого Леонардо. И, созерцая работы этих двух великих людей – мастера – творца внешней человеческой формы и ее выразительности, и мастера возвышенной внутренней красоты и воплощения иных ее форм, мы осознаем, до каких высот может подняться человек и как поистине чудесны силы, заключенные в нем, если только он посвятит жизнь своему идеалу.
Таинственная светотень Леонардо да Винчи была одним из его великих вкладов в наше знание о том, как приблизиться к качеству неуловимости жизни. Этот новый подход, нечто вроде искусства намеков, искусства недосказанности, в основе своей имел глубокое знание ограничений изображения жизни на двухмерной плоскости. Вовлекая в игру воображение зрителя, он предлагает ему самому стать творцом. Реагируя на недосказанность, оживают собственные внутренние импульсы зрителя и благодаря магии живописи соприкасаются с другим миром. Жизнь, с ее вечно меняющимися настроениями и отношением к происходящему, нельзя заключить в двухмерную форму, не потеряв при этом самое ценное ее качество – способность к изменению – движение. Чем более тщательно выписаны детали, тем более безжизненными они становятся, чем четче линия, тем меньше в ней движения. И это качество статичности, всегда возникающее в том случае, когда детали тщательно проработаны, было серьезной проблемой, с которой приходилось сталкиваться каждому великому художнику и которая требовала
СВЯТОСЛАВ РЕРИХ «ИСКУССТВО И ЖИЗНЬ»
КНИГА ПЕРВАЯ. 1951.
Красота является конечной целью любой данной комбинации.
Никто не может ни дать нам счастья, ни лишить его, если мы не сделаем этого сами. То, что составляет счастье для одного, не обязательно является таковым для другого. Так человек может быть безумно влюблен, однако для других предмет его любви не будет представлять никакого интереса.
Вместимость человеческого сознания и постоянное расширение его горизонтов являются мерой его развития. Добро, направляемое мощным умом, становится громадной, чудесной силой, тогда как действие добра неразвитого индивидуума ограничено узкой сферой его сознания.
Энергия, порождаемая в процессе усилия, трансмутирует низшие энергии нашего организма в вибрации высочайшего напряжения. Молитвы, обеты, ночные бдения, посты – все это относится к многочисленным способам пробуждения и порождения этих энергий. Повторение создает привычку, а привычка является самой основой нашей личности. Характер – это сумма усвоенных привычек. Мы становимся тем, чем хотим стать. Творческий потенциал нашего воображения определяет и выявляет наши устремления и сокровенные мысли.
Именно внутреннее состояние человека притягивает к себе и настраивается на Высшие Воздействия. «Учитель приходит тогда, когда готов ученик». Быть в ладу с самим собой значит пребывать в мире с окружающим; человек может быть в согласии с собой лишь в том только случае, когда разрешены противоречия между его внешним и внутренним «я». Именно добротой можно строить и побеждать. Доброта привлекает, подобно любви, являясь позитивной силой жизни. Истинная доброта справедлива. Истинная справедливость является также и величайшей добротой. Доброта рождается из сочувствия и понимания, это, по сути, синонимы.
Порою великий святой может вызвать скрытые в нас духовные силы и пробудить к новой жизни, иными словами, возродить нас. В известном смысле это можно сравнить с внезапной влюбленностью, когда, казалось бы, случайная встреча с другим человеком вдруг рождает в нас сильное чувство. Доверие, как и вера, является великой силой, созидательной и объединяющей. Доверие лежит в основе подлинного успеха и обладает силой, способной возродить человека. Свойство расслабляться и следовать по пути наименьшего сопротивления в известной степени присуще всем. Однако, хотя мы и должны расслабляться в определенные периоды, за расслаблением должен следовать период обновленной активности и обновленного созидания. Иначе природное эволюционное течение обгонит нас и оставит позади. Да будут благословенны препятствия, эти вехи на пути к успеху. Давайте возвысимся до понимания их смысла, до их преодоления. Энергия, порожденная в этом процессе, далеко поведет нас по этому Царственному Пути. Сильная воля является результатом сознательного усилия. Она является выражением сильного характера и прямо пропорциональна величине нашего внутреннего «я». Постепенное раскрытие нашего внутреннего «я» выстраивает и характер, и волю, а их энергии, в свою очередь, способствуют выявлению нашего внутреннего «я».
Как же это чудесно, что мы, даже с нашим физическим зрением, можем вглядываться в нашу нескончаемо протяженную Вселенную, где нам является Беспредельность и говорит с нами через мириады звезд и миров. Точно мы можем слышать бесчисленные голоса из той Великой Пустоты, которая и содержит и несет в себе и
Мессианские ожидания человечества в творчестве Николая Рериха.
Д.Н. Попов, Музей Николая Рериха; Нью-Йорк
Одно из наиболее заметных мест, как в литературном, так и в художественном наследии Николая Рериха занимает тема ожидания близкого явления человечеству нового Аватара, который станет духовным вождём всей планеты, чей приход ознаменуется переходом к Новой Эпохе гармонии и процветания. Эта тема красной нитью проходит по книгам и эссе художника-мыслителя и постоянно проявляется в его картинах с первой половины 1920-х до середины 1930-х годов.
Мистика американского Юго-Запада
Эта тема стала занимать творческое воображение Николая Рериха с самого начала 1920-х годов в США, где вместе с супругой, сыновьями и несколькими близкими единомышленниками он начинает регулярно записывать послания и наставления незримого Учителя, которого постепенно начинает воспринимать как Махатму Мориа, духовного наставника Е.П. Блаватской. Здесь же Рерихи погружаются в изучение «Тайной доктрины», главного труда основательницы современной теософии.
В 1921 году Николай Рерих отправляется в длительную поездку по легендарному Юго-Западу США, которая становится первым этапом подготовки к предстоящей ему большой экспедиции по Центральной Азии.
Н.К. Рерих. Пещеры в скалах. Нью-Мексико. 1921
Н.К. Рерих. Пещеры в скалах. 1921
Эпический размах словно инопланетных пейзажей, мистическая таинственность причудливо выветренных и размытых потоками воды каньонов, «прекрасное сказочное царство индейских поселений», всё это завораживает Рериха-художника. А многочисленные остатки давно покинутых полупещерных жилищ древних культур будят воображение как Рериха-археолога, так и Рериха-мистика.
Тем более, что записываемые от имени Учителя сообщения дают пищу для полёта мысли и визуализаций.
«Явлю чистое спокойствие космоса в Аризоне. <...> надо быть готовым встретить Меня. Думаю, горный воздух поможет» (16 июня 1921). «Моё чудо лучше явится в Аризоне». «Зовём вас в горы Нью-Мексико. <...> Луч Мой Ловец получит в Санта-Фе. Луч Мой Урусвати узрит в Санта-Фе» (3 июля 1921). «Счастье новое над вами – Руководитель ваш явится в Санта-Фе» (27 июля 1921). «Явление Моё всё приближается» (2 августа 1921).*
* Рерих Е. И. Манускрипты-дневники в печатном виде. Тетрадь 2
Обещанное явление Учителя всё приближается, обретая место и время...
В вечерней записи 18 августа читаем: «Дорогою в Клифф-Двеллерс (Cliff Dwellers) [букв. Скальные Селения] надо найти то место, где чисто растёт сосна. <…> Рерих счастлив [будет] увидеть Меня первым. Другие не поверят ему, художнику, явлению Мастера. На дороге Мексики, считаю, увидите Меня. <…> увидите Меня и ярко явлю вам Себя».
Речь идёт о ныне известном и посещаемом туристами месте неподалёку от Сан-та-Фе (столица Нью-Мексико), где в древности располагался весьма обширный район полупещерных поселений культуры анасази. Это Каньон Де Лос Фрихолес в Национальном парке Банделье. Именно Адольф Банделье (1840—1914) первым исследовал этот комплекс памятников. Его дело в масштабе всего Юго-Запада продолжил Эдгар Ли Хьюитт (1865—1946), который рекомендовал и помог посетить Рериху это место. Здесь художник создал большую серию зарисовок и несколько живописных полотен.
Н.К. Рерих - Пещеры в скалах (Cliff Dwellings) неподалёку от Санта-Фе, штат Нью-Мексико.
Н.К.Рерих. Пещеры в скалах. Нью-Мексико.1921
Фото изображенного объекта
Изображены жилые пещеры в Frijoles Canyon на запад от Санта-Фе.
А. М. Лукашов пишет (1989, 2001): «Художник всюду ищет следы прошлого. Особое таинственное волнение он испытывает, наблюдая каньоны, расселины, пещеры в горах. В связи с легендами о племени, ушедшем под землю, о “чуди подземной”, Рерих ещё в Финляндии изучал неведомые подземные ходы. В 1921 году тот же интерес приводит Рериха в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, где пишется картина “Пещеры в скалах”. Что стоит за этим миром безмолвия? Следы исчезнувшей цивилизации или загадочная жизнь, скрытая от любопытных глаз современников?» На заданные А. М. Лукашовым вопросы исчерпывающе ответил другой исследователь творчества художника – Д. Н. Попов в статье «Североамериканские индейцы в жизни и творчестве Н. К. Рериха» (2004). В ней опубликован ещё один вариант картины 1921 г. На этих полотнах изображено известное место «Puyé Cliff Dwellings» неподалёку от Санта-Фе, что в штате Нью-Мексико. В каталоге МР 1930 г. № 202 и 203: «Cliff Dwellings» («Жилища в скалах»).
Возможно, к этому произведению имеют отношение следующие слова Учителя Мории, записанные в дневнике Е. И. Рерих вечером 18 августа 1921 г.: «– Дорогою в cliff dwell[ing]s надо найти то место, где чисто растёт сосна. –
<…> На дороге Мексики, считаю, увидите Меня. <…>
Я считаю нужным “Ущелье Мории” назв[ать] новую картину. <…>
– Cliff dwell[ing]s – священное место. <…>
Думайте рисовать Меня в cliff dwellings».
(http://vek.roerich.info/node/186)
Н.К.Рерих
Пещеры в скалах (Cliff Dwellings)
1921
Агни-Йога. Высокий Путь, часть 1
77 3 июля
... Зовем вас в горы Нью-Мексико.
Н.К.Рерих. Санта-Фе. 1921
Пейзаж с видом гор Санта-Фэ
В этом произведении уже просматриваются колористические решения, которые свойственны Рериху в азиатский период творчества. Художник неоднократно писал о культурной общности коренных народов Азии и Америки, которая исходила также из глубокого единства этих народов с окружающей природой. Окрестности Санта-Фэ стали для Рериха не только местом отдыха, но и пристанищем для внутренней работы, преображения, в результате которого художник создал запечатлевшие «Чудо величия и молчание Космоса» пейзажи. В этом произведении, написанном маслом, мы видим симфонию дополнительных тонов – лиловые горы, у подножия которых расстилается пустыня разных оттенков бронзы, и небо, расцвеченное нежным золотом. Суккуленты, едва обозначенные художником, похожи в своих очертаниях на древние петроглифы. (http://gallery.facets.ru/show.php?id=5742)
Читать и скачать стихи в Свете Агни Йоги
Автор: Шальнев Олег Валарьевич.
* * *
Порой не знаешь ты, как сложится судьба.
Она ведь крепче камня.
Всё собирается в кристалл,
И жизнь становится прекрасней.
* * * Мальчику.
Я мысль пущу в пространство как стрелу
Она оявится во тьме нетленно,
И станет Новою Зарёй в Твоей невидимой вселенной
Пусть жизнь горит звездой!
* * *
Путь к Ориону лежит через пространство духа, через пространство сердца.
Можно сердцем жить,
Можно сердцем мыслить.
Читать и скачать стихи в формате PDF
Это цитата сообщения СветланкаСК Оригинальное сообщение
История стихотворения «С любимыми не расставайтесь...»
Мало найдется людей, которым не знакомы строки из стихотворения «С любимыми не расставайтесь...», особенно после выхода кинофильма «Ирония судьбы, или С легким паром». В действительности стихотворение Александра Кочеткова называется иначе — «Баллада о прокуренном вагоне».
В течение творческой жизни у большинства поэтов зарождаются строки, которые становятся апофеозом, и таковыми для Александра Кочеткова стали строки из «Баллады о прокуренном вагоне».
Это стихотворение имеет интересную историю создания, о которой рассказала в своих записях жена поэта Нина Григорьевна Прозрителева. Лето 1932 года супруги провели у родственников, и Александр Кочетков должен был уехать раньше жены. Билет был куплен до станции Кавказской, после чего нужно было пересесть на поезд Сочи — Москва.
По воспоминаниям Нины Григорьевны, супруги никак не могли расстаться, и уже во время посадки, когда проводник попросил провожающих покинуть поезд, Нина Григорьевна в буквальном смысле вызволила мужа из вагона. Было решено сдать билет и отложить отъезд на три дня. По истечении трех дней Кочетков уехал и, прибыв в Москву, обнаружил, что друзья уже считали его погибшим в крушении, которое произошло с поездом Сочи — Москва. Получилось, что те три дня отсрочки спасли поэта от неминуемой гибели. В первом же письме от мужа, которое получила Нина Григорьевна, было стихотворение «Баллада о прокуренном вагоне».
Все произошедшее заставило поэта задуматься о роли случайностей в жизни человека и о великой силе любви, способной уберечь человека от трагических перипетий судьбы. Несмотря на то что стихотворение было написано в 1932 году, напечатано оно было лишь спустя 34 года в сборнике «День поэзии». Однако еще до опубликования эти проникновенные строки никого не оставили равнодушными и передавались буквально из уст в уста, как и сама история его создания. После выхода в свет «Баллада о прокуренном вагоне» стала включаться в многочисленные сборники стихов как одно из лучших лирических произведений того времени.
Александр Кочетков написал много замечательных стихов, но он так и остался в памяти людей благодаря своей «Балладе...». Прошел не один десяток лет со дня ее написания, а строчки из этого стихотворения продолжают оставаться гимном всех влюбленных. И в любых жизненных ситуациях самое главное — это всегда следовать наказу поэта: «С любимыми не расставайтесь!». И тогда отступит даже неизбежное.
— Как больно, милая, как странно,
Сроднясь в земле, сплетясь ветвями, -
Как больно, милая, как странно
Раздваиваться под пилой.
Не зарастет на сердце рана,
Прольется чистыми слезами,
Не зарастет на сердце рана —
Прольется пламенной смолой.
— Пока жива, с тобой я буду —
Душа и кровь нераздвоимы, -
Пока жива, с тобой я буду —
Любовь и смерть всегда вдвоем.
Ты понесешь с собой повсюду —
Ты понесешь с собой, любимый, -
Ты понесешь с собой повсюду
Родную землю, милый дом.
— Но если мне укрыться нечем
От жалости неисцелимой,
Но если мне укрыться нечем
От холода и темноты?
— За расставаньем будет встреча,
Не забывай меня, любимый,
За расставаньем будет встреча,
Вернемся оба — я и ты.
— Но если я безвестно кану —
Короткий свет луча дневного, -
Но если я безвестно кану
За звездный пояс, в млечный дым?
— Я за тебя молиться стану,
Чтоб не забыл пути земного,
Я за тебя молиться стану,
Чтоб ты вернулся невредим.
Трясясь в прокуренном вагоне,
Он стал бездомным и смиренным,
Трясясь в прокуренном вагоне,
Он полуплакал, полуспал,
Когда состав на скользком склоне
Вдруг изогнулся страшным креном,
Когда состав на скользком склоне
От рельс колеса оторвал.
Нечеловеческая сила,
В одной давильне всех калеча,
Нечеловеческая сила
Земное сбросила с земли.
И никого не защитила
Вдали обещанная встреча,
И никого не защитила
Рука, зовущая вдали.
С любимыми не расставайтесь!
С любимыми не расставайтесь!
С любимыми не расставайтесь!
Всей кровью прорастайте в них, -
И каждый раз навек прощайтесь!
И каждый раз навек прощайтесь!
И каждый раз навек прощайтесь!
Когда уходите на миг!
http://sh-kaf.ru/load/4-1-0-563
Осознание озарения можно понять как чувствознание. Агни Йога.
Фотография, на которой отчетливо видна аура Елены Ивановны Рерих. 6 марта 1924 года.
Надземное, 865.
Урусвати знает сущность мгновенного озарения. Давно сказано: «В едином вздохе переносимся в Надземный Мир». ...
Лишь немногие понимают, что озарение требует многих условий. Прежде всего, нужна тишина сердца, но такое спокойствие не легко. Также трудно понять, что химизм озарения весьма сложен, извне и изнутри утверждается связь с Высшим.
Человек не может осознать рассудком, когда и почему произойдет благое сочетание? Рассудок – плохой советник. Он вместо помощи может ввести в заблуждение. Только сердце может чуять священную тишину, и в таком устремлении созидается истинное чувствознание.
Явление сверхчувствования у людей опытных может наполнять всю жизнь, не отвлекая от труда и творчества. Самое высокое качество будет наполнять труд такого просветленного деятеля. Прекрасное озарение нисходит на сердце, и человек преображает жизнь в непрерывный подвиг.
Мыслитель утверждал: «Держите вход чистым, чтобы Вестник мог войти».
Письмо Е.И. Рерих. 20.04.1935.
... Искра Божья, или Бог в нас, под воздействием сердечного устремления может настолько воспламениться, что, объединившись с высшим Огнем Пространства, светом своим озарит и явит нам все накопленные нами духовные сокровища или высшие энергии в величественном ЧУВСТВОЗНАНИИ. Но озарение это происходит в полном соответствии с накоплениями нашей чаши. Потому при каждом нашем новом усовершенствовании, при каждой высшей эволюции человечества, с каждым последующим Кругом нашей Планеты и озарения эти будут выше и прекраснее, и так в Беспредельность...
БЕСПРЕДЕЛЬНОСТЬ. Часть I.1930
60. Ключ к Учению каждый должен найти в сердце своем. Понимание Учения мира может
открыть творчество духа. Учителя Облик может дать озаренный путь к космическому простору.
Братья человечества – Мощь несущаяся, но трудно принять человечеству неуявленное
грубым зрением. Когда настанет пора утвердить, что чувствознание сильнее глаза, тогда
проснутся сознание, чутье и тонкость духа человеческого.
Письмо Е.И. Рерих. 19.09.1934.
…Нужно развитое чувствознание, чтобы понять правильное направление. Потому так всегда напирается и подчеркивается в Учении на развитие чувствознания, другого пути к приобретению знаний и приближению нет.
Знамя Мира – Знамя Твердыни Света! Агни Йога.
* * *
https://xn----7sbbtpj7albq2b.xn--p1ai/znamya-mira/
Предложенное Н.К.Рерихом Знамя Мира имеет на белом фоне три малых красных круга в большом, знаменующие единство прошлого, настоящего и будущего в пространстве Вечности, или синтез искусства, науки и религии в кольце Культуры.
Знак Знамени Мира – знак Триединства – один из древнейших символов человечества. Н.К.Рерих выбрал его не случайно. В ходе многочисленных археологических раскопок, проводимых в различных регионах планеты, в результате изучения памятников искусства разных времен и народов он обнаружил, что этот знак прошел через историю и культуру многих народов мира.
«Чинтамани – древнейшее представление Индии о счастье мира – содержит в себе этот знак, — пишет Рерих в очерке «Знамя Мира». – В Храме Неба в Китае вы найдете то же изображение. Тибетские «три Сокровища» говорят о том же. На знаменитой картине Мемлинга на груди Христа ясно виден этот же знак. Он же имеется на изображении Страсбургской Мадонны. Тот же знак – на щитах крестоносцев и на гербах тамплиеров. Гурда, знаменитые клинки кавказские, несут на себе тот же знак. Разве не различаем его же на изображениях Гесэр-хана и Ригден-Джапо. Он же и на Тамге Тамерлана. Он же был и на гербе Папском. Его же можно найти и на старинных картинах испанских, и на картине Тициана. Он же на старинной иконе Св. Николая в Баре. Тот же знак на старинном изображении Преподобного Сергия. Он же на изображениях Св. Троицы.
<…> Он же и на буддийских знаменах. Следуя в глубины неолита, мы находим в гончарных орнаментах тот же знак. Вот почему для Знамени всеобъединяющего был избран знак, прошедший через многие века – вернее, через тысячелетия».
Символ Знамени Мира никогда не обозначал принадлежность к какой-либо нации или религии. «Этот Международный Флаг Культуры для охраны Искусства и Науки никого не умаляет и не нарушает ничьих мирных интересов, — отмечал Н.К.Рерих. — Наоборот, он подымает мировое понимание эволюционных сокровищ. Он помогает ценностям грядущего творчества и в существе своем ведет к великому понятию Прогресса и Мира».
* * *
Наконец-то я могу Вам послать домашний снимок с моей последней картины, посвященной смыслу значения знака Знамени. Можете показать эту фотографию и некоторым членам Комитета, и всем тем, кому, предполагаете, это будет полезно. Скажите всем невеждам, пытающимся подставить какие-то свои своекорыстные или злонамеренные объяснения, о смысле этого Изображения. Что может быть древнее и подлиннее византийской концепции, уходящей в глубину веков к первому обобщенному Христианству и так прекрасно претворенной в иконе Рублева „Святая Живоначальная Троица“ Свято-Троицкой Сергиевской Лавры. Именно этот символ — символ древнейшего Христианства, освещенный для нас также и именем Св. Сергия, подсказал мне наш знак, смысл которого и выражен на прилагаемом снимке, сохранив все элементы и расположения их, согласно иконе Рублева. Пусть этот снимок будет у Вас в Париже на случай каких-либо новых попыток опрокидывать уже существующее. Посылаю Вам ещё снимок Св. Владычицы Знамени — Мадонны Орифламмы.» Н. К. Рерих — барону М. А. Таубе, 13.2.1932 г.
Андрей Рублев «Троица», 1420
* * *
Е.И.Рерих – З.Г.Фосдик
14
Человек и Горы
Альпинисты в горах
В лучах восходящего над Тибетским плато солнца Пасанг Каджи Шерпа (впереди) и Лакпа Тенджи Шерпа преодолевают отметку в 8750 метров на Эвересте.
Рассвет на 8700 метров на Эвересте. Фото Jonathan Griffith
Гора с ледяной вершиной
Экпедиция в Пакистан, на Лоток III, '' Русский маршрут' - стены мира''
Фото Юрия Шамраевского
На привале.
Скальный хребет Спящий Саян (Фигура спящего великана) и Святогор Н.К.Рериха.
Многие современные туристы верят, что Спящий Саян — это не кто иной, как былинный Святогор.
Он навеки упокоился в Саянских горах, которые и были настоящей колыбелью славянской цивилизации. (https://infopedia.su/25x58c5.html. ЕРГАКИ - Неразгаданная Сибирская Шамбала)
Фигура спящего великана
Спящий Саян – это цепь скал в природном парке «Ергаки». У Спящего Саяна отчётливо видно и лицо, и ниспадающие прямые длинные волосы, и сложенные на груди руки, и ноги. ...
Про Спящий Саян существует легенда, будто это могучий, мудрый и добрый богатырь Святогор, который пребывает в глубоком сне до времён, когда баланс добра и зла нарушится. Тогда земля содрогнётся, в воду озера Радужное упадёт знаменитый Висячий Камень, который находится у ног Саяна, а брызги из озера разбудят богатыря и он встанет на защиту человечества.
https://visitsiberia.info/spyashhij-sayan.html
Святогор. / Н.К. Рерих.
... Саяны в мифах и легендах являются местом обитания героев, воинов-богатырей и богов. Так главными героями эпоса народов Азии «Гэсэр-Хан» являются окаменевшие воины Гэсэра – горные хребты Саян.
Многие из пиков Саянских гор овевают легенды. Некоторые из них носят древние имена. ...
(https://arhub.ru/beauty/vysota-sayanskih-gor-samay...-gor-sayany-skolko-vysota.html)
Легенды Саянских гор
Мощь каменных глыб, упирающихся практически в самое небо, всегда становилась объектом для вдохновения и некоего уважения со стороны населяющих эти регионы народов. Именно поэтому в фольклоре местных жителей можно встретить такое огромное количество сказаний, посвященных как раз этой теме. Познакомимся с некоторыми из них.
В древние времена небесное божество отправило на землю своего сына Гэсэра для борьбы со злом. В те времена все боги и герои обитали в горах, а трон Гэсэра находился на самой высокой горе. Небесный герой очистил мир от несправедливости и чудовищ, совершил много подвигов. Его воины окаменели, превратившись в горы. Сейчас их называют Саянами, а самая высокая из них, где был его трон, – Мунку-Сардык. Вершины Саянских гор имеют древние названия и окутаны мифами. На многих из них сооружены из камней и бревен так называемые «обо», или места поклонения и жертвоприношения богам.
В целом, Гэсэр – это мифологический герой, которому поклоняются практически все
Горы и скалы. Природа в удивительных формах красоты.
Природа всегда удивляет нас своими необычными формами, яркими красками и загадочными ландшафтами. Самым великим в мире художником и скульптором является сама Природа.
Если вы думаете, что это фотомонтаж, то глубоко ошибаетесь. Нужно просто поехать в эти сказочные уголки нашей планеты и убедиться в их волшебной красоте.
Скалистые образования — удивительные творения природы, миллионы лет эрозия, резкая смена температур и вода создают из камня причудливые скульптуры. В данном материале представлены красивейшие и уникальные природные образования (скалы, утёсы, каменные грибы, арки и т.д.) из разных уголков мира.
ИДОЛ-РОК: СКАЛА, НАРУШАЮЩАЯ ЗАКОНЫ ФИЗИКИ
Удивительное и загадочное место – Бримхэм Мур – это парк необычных и причудливых каменных образований. Изюминкой парка является монолит под названием Идол-Рок или скала-Идол. Камень высотой порядка 4,5 метров, имеющий диаметр более 8 метров и массу более 200 тонн, вопреки силе тяжести возвышается на постаменте, диаметр которого не превышает 35 см. Раньше считалось, что парк создан друидами как религиозное святилище. Но и Идол-Рок, и другие экземпляры парка - это творение солнца, ветра и дождя. Несколько тысячелетий мягкие породы вокруг монолитов выветривались и вымывались, обнажая нерукотворные скальные «изваяния».
Кызылсу берёт начало на месте слияния двух саев, стекающих с южного склона горы Мингбулак.
Кызылсу — горная река в Бостанлыкском районе Ташкентской области Республики Узбекистан
«Каменный гриб» в верховьях Кызылсу
Пик Охотничий (Аукашка) высотой 3099 метров (В районе горы Чимган, 80 км от Ташкента.)
Каменная собака сидит.
Это каменная собака сидит, отдыхая, а там - буратино как-то случайно забрел в наши края.
Гора Кольцо в Кисловодске
Гора Кольцо - причудливый мыс Боргустанского хребта, с которого открывается потрясающий вид на Кисловодск.
Каменные грибы на Алтае
Примерно в 1,5 км ниже впадения реки Чульчи на правом берегу реки Чулышман начинается урочище
ИНФРАКРАСНАЯ ФОТОГРАФИЯ. Грани Агни Йоги. 91. (М.А.Й.).
Борис Николаевич Абрамов
Записи Бориса Николаевича Абрамова, ближайшего ученика Н.К.Рериха, полученные из Высокого Источника, о чем имеется подтверждение Е.И.Рерих. – Новосибирск: Издательство «ППК "Полиграфист"». Предприятие «Алгим», 1994. – 320 с.
В книгу вошли ранее не публиковавшиеся Записи Бориса Николаевича Абрамова 1963 года. Б.Н.Абрамов (1897-1972), проживший многие годы (1917-1959) за рубежом, в Харбине, был ближайшим учеником Николая Константиновича Рериха. Источник Записей и книг Учения Живой Этики – Един. Это подтверждала Елена Ивановна Рерих, в 40-е годы познакомившаяся с первыми Записями. Позже Борис Николаевич воспринимал также сообщения Николая Константиновича и Елены Ивановны Рерих: в книге они отмечены словами «Гуру» и «М.А.Й.» (Матерь Агни Йоги) в начале соответствующих параграфов.
Портрет Елены Ивановны Рерих
1937
Грани Агни Йоги. 1963. 91. (М.А.Й.).
... Много прозрений в Мир Тонкий, много явлений сверхфизического порядка.
... Без утончения и расширения сознания как уловить гамму тонких энергий? И без развитого третьего глаза как увидеть неуловимое глазом земным? Инфракрасные и ультрафиолетовые лучи, лучи альфа, бета и гамма простым глазом не видны, но они есть. Отрицать что-либо только потому, что не видит глаз, является знаком невежества. Лучше принимать все, но при проверке. У Нас отрицаний нет.
Инфракрасная фотография – это особая техника, требующая использования пленки или сенсоров, чувствительных к инфракрасному диапазону спектра. Инфракрасное излучение позволяет фотографу получить множество различных эффектов (например, ложных цветов) даже при съемке самого заурядного портрета.
Съемка осуществляется в диапазоне 750–1400 нм. ИК-фотография делает видимым то, что обычно не воспринимается для человеческого глаза, поэтому каким получится выбранный кадр заранее спрогнозировать нельзя.
Это цитата сообщения НатальяГончарова Оригинальное сообщение
Фотограф Kevin McNeal| 'Mount Rainier National Park'
Фотограф Kevin McNeal, Вашингтон округ Колумбия. Фотографирует красочные пейзажи, поражающие своей насыщенностью цвета и колорита в самых наиболее уникальных местах на земле. Его пейзажи завораживают своей цветопередачей на снимке: моменты заката, рассвета, волшебного солнечного света, удивительного параде цветочного великолепия на фоне безбрежных равнин или гор. Не один раз Kevin McNeal был отмечен многими фото критиками, как лучший фотограф в своем амплуа, на его счету множество наград. Его работы можно встретить как в галереях, так и в музеях США.
Далее >>>
Это цитата сообщения teanika Оригинальное сообщение
Заполярье. А зори там тихие ... Фотограф Виктор Солодухин
Владенья снежной королевы
Мороз и Солнце