Латвийские кинодокументалисты сняли серию фильмов про Израиль.
Посмотрите, насколько светлее, оптимистичнее и жизнерадостнее выглядит Израиль глазами молодых латышей.
От себя добавлю:
Посмотрела первые две серии,
очень тёплый и доброжелательный
фильм.
«Первая леди ада». Красавицы, которых выбирают диктаторы
Современных авторитарных лидеров можно критиковать за что угодно, но только не за выбор жен. Эти женщины (за редким исключением) – верные, надежные спутницы, советчицы и защитницы мужей, иногда даже способные смягчить отношение к ним в мире. Не говоря уже о том, что все они просто красавицы.
Леди Сирия
Сегодня жена ненавидимого Западом президента Асада находится под огнем критики, а в прежние спокойные времена ее хвалили за светскость, образованность и безупречный вкус. Действительно, Асма аль-Асад – очень европейская мусульманка, ведь она родилась в Лондоне, там же училась, там же познакомилась с будущим мужем и переехала на историческую родину только в 2000 году, когда ей было уже 25. Причем британское гражданство сохранила.
22 января 1788 года в Лондоне родился великий английский поэт-романтик Джордж Гордон Байрон (лорд Байрон), автор поэм и лирических стихотворений.
Слава – из серии «на следующее утро он проснулся знаменитостью» – пришла к поэту после публикации первых частей поэмы «Паломничество Чайльд Гарольда». Говорят, что первые 14 тысяч экземпляров поэмы разошлись в один день!
Петр Вайль в книге «Гений места» называет Байрона «первой суперзвездой современного типа» и, проецируя его образ в наше время, обобщает: «В нем сошлось все, что выводит на первые полосы газет и в заголовки теленовостей. Родовитость – как у принца Чарльза, богатство – как у Гетти, красота – как у Алена Делона, участь изгнанника – как у Солженицына, причастность к революциям – как у Че Гевары, скандальный развод – как у Вуди Аллена, слухи о сексуальных отклонениях – как у Майкла Джексона. Не забудем и талант».
Если вы не смотрели фильм Познера Еврейское счастье по первому каналу российского телевидения, то вот вам линки на все 8 серий. Это фильм об Израиле и евреях.
Имя Игоря Моисеева давно стало не просто именем, а брендом выдающихся достижений нашей страны. Легендарный балетмейстер создал ансамбль, исполняющий народные танцы, доведенные до совершенства рукой мастера.
Он родился 21 января 1906 года. По семейной легенде, балетом стал заниматься по настоянию отца. Однажды тот стал свидетелем драки в подворотне и, когда пришел домой, сказал сыну, что он будет не драться, а заниматься балетом. И немедленно, буквально завтра, пойдет в балетную школу.
Поразительно признание Моисеева, что ансамбль он организовал «не от хорошей жизни», а оттого, что его выжили из Большого. Еще совсем молодым человеком он стал балетмейстером. Поставил «Спартака», но вмешалась зависть коллег. «Мне сказали: танцевать можете, а ставить не дадим. Для меня это была трагедия. Творчество мне было важнее исполнительства», — вспоминал Моисеев.
Хореограф ушел и организовал собственный ансамбль. Шла война, но Моисееву дали денег на ансамбль. А дальше — воля провидения. Однажды Моисееву посчастливилось встретиться с самим Сталиным, и вождь распорядился выделить молодому педагогу лучшее в Москве помещение для ансамбля. Что это? Везение? Удача? Моисеев усмехался и говорил: «Вы же знаете, везения не существует. Есть душевный труд и душевный опыт, который передается с каждым последующим перерождением души».
Сегодня ни у кого не вызывает сомнений, что народные танцы — это искусство. Это кажется простой истиной. Парадокс в том, что эту истину до нас донес именно Моисеев. Ведь до него никому не приходилось рассматривать народны танец наравне с танцем классическим.
Почему этого не происходило раньше — удивлялся сам маэстро.
«Народные танцы рождаются у каждого народа по тем законам, по каким рождается язык народа. Так что по существу это подлинное явление искусства. Почему этого никто не мог понять раньше, я не знаю. Так получилось, что я это понял раньше других и решил это обнажить и выявить народный танец как определенную национальную систему, как национальный язык», — говорил Моисеев.
Он рассказывал: "Меня часто спрашивают: "Чем вас привлекает народный танец?" Задумываясь над этим, я пришел к выводу, что не вижу более праздничного, жизнелюбивого вида искусства. Это пластический портрет народа. Немая поэзия, зримая песня, таящая в себе часть народной души. В его неистощимой сокровищнице много бесценных жемчужин. В них отражены творческая сила народной фантазии, поэтичность и образность мысли, выразительность и пластичность формы, глубина и свежесть чувств. Это эмоциональная, поэтическая летопись народа, самобытно, образно, ярко рисующая историю событий и чувств, пережитых им. У народного танца нет служебного хореографа, он рождается из окружающей среды. И в этом его отличие от классического балета, рожденного рациональным умом. Я много лет занимаюсь фольклором, конечно, не только потому, что многообразие его проявлений дает возможность постановки различных танцевальных спектаклей. Танец, несомненно, будет находить все новые и новые формы, которые неизбежно будут соответствовать развитию человеческого сознания, человеческого опыта, человеческой морали. Народный танец нуждается в тщательном изучении. Мы не коллекционеры танца и не накалываем их, как бабочек на булавку. Опираясь на народный опыт, мы стараемся расширить возможности танца, обогащая его режиссерской выдумкой, техникой танца, благодаря которой он еще ярче выражает себя. Короче говоря, мы подходим к народному танцу как к материалу для творчества, не скрывая своего авторства в каждом народном танце. Но наше творчество продолжается в природе самого народного танца. Такой путь не мною придуман".
«Сиртаки»
Как известно, «Сиртаки» — это не народный греческий танец. Но у Моисеева это был один из тех номеров, на котором учили танцевать в ансамбле. Известно высказывание Моисеева: «Кто назовет себя солистом, того я уволю из ансамбля». У маэстро было особое отношение к солистам. Он учил не проявлять себя, а действовать всем коллективом. В его коллективе были лидеры, которые танцевали лучше других, но особенность ансамбля была и в том, что любого солиста можно было заменить и любой участник коллектива мог исполнить сольную партию.
Я сегодня с утра весела, улыбаются мне зеркала, олеандры кивают в окно. Этот мир восхитителен... Но если-б не было в мире зеркал, мир на много скучнее бы стал. Если-б не было в мире стихов, больше было бы слёз и грехов и была бы, пожалуй, грустней невралгических этих дней кошки-мышкина беготня - если б не было в мире меня. Ирина Одоевцева
В день памяти Осипа Эмильевича Мандельштама поделилась воспоминаниями о нем из одной из моих любимых книг "На берегах Невы" под авторством совсем молоденькой тогда девушки, начинающей поэтессы Ирины Одоевцевой. Одоевцева, как ученица Николая Гумелева, была вхожа в тесный круг знаменитых литераторов Петрограда, и смогла как-то легко передать очень непростую атмосферу того времени. ...Поэты веселились и смеялись в умирающем Петрополе
Гумилев так часто представлял Одоевцеву знакомым: «Моя ученица!», что Корней Чуковский предложил ей повесить на спину плакат «Ученица Гумилева». Но какой же была она сама? О ком и о чем могла писать стихи в холодном и голодном постреволюционном Питере молоденькая поэтесса. Тема очень знакома и любима и теперь - кошках!
Вот несколько строк из её воспоминаний о Мандельштаме, да и о ней самой:
"Как-то уже в весенний ветреный день, когда от оттепели на Бассейной голубели и потягивались рябью огромные лужи-озера, я увидела шедшего по противоположному тротуару Мандельштама. Он смотрел прямо на меня, трясясь от смеха. Помахав мне шляпой, стал торопливо перебираться ко мне, разбрасывая брызги и зачерпывая калошами воду.
Смеясь все сильнее, он подошел ко мне и я не могла не присоединиться к его смеху. Так мы и простояли несколько минут, не переставая смеяться, пока Мандельштам не объяснил мне между двумя взрывами смеха:
— Нет, представьте себе. Я иду в Дом Литераторов. Думаю, встречу там и вас. И вспомнил вашу «Балладу о котах». А тут вдруг кошка бежит, а за ней, за ней другая. А за кошками — тут смех перешел в хохот и клекот. — За кошками — вы! Вы идете! За кошками! Автор Котов!"
Потомись еще немножко
В этой скуке кружевной.
На высокой крыше кошка
Голосит в тиши ночной.
Тянется она к огромной,
Влажной, мартовской луне.
Пласидо Доминго – всемирно известный оперный певец. Уроженец Мадрида, выходец из семьи исполнителей сарсуэлы – музыкального испанского представления, близкого оперетте, он покорил оперный Олимп. Его голос звучал в самых престижных залах мира - в Ковент-Гарден и Ла Скала, в парижской Гранд-опера и в Метрополитен. Он исполнил на сцене почти полторы сотни оперных партий. Сегодня Пласидо Доминго исполняется 75 лет.
К своему возрасту Пласидо Доминго относится с юмором: все просто – три раза по 25. Его и сейчас называют самым известным тенором, хотя он уже шесть лет поет как баритон. Доминго вообще часто удивляет – с самого начала карьеры.
Для создания таких медитативных синемаграфий, которые часто называют живыми фотографиями, французский фотограф Жюльен Довьер применяет самые разнообразные методы. Стоит отметить, что каждое изображение Жюльен подвергает довольно сложной и детальной обработке. Результат - обычные снимки словно оживают.
Статья А. Плазара, напечатанная в Казахстанской газете "Рудный Алтай" (№№72-77) за 2004 год, которая открывает необычный взгляд на проблему неопознанных объектов в атмосфере и гидросфере Земли.
Не все письма читают до конца, но этому, я думаю, стоит уделить небольшое внимание. Речь пойдет о загадочных событиях почти 30-ти летней давности. Не опубликовать их на склоне лет, прекрасно понимая их исключительную ценность, было бы не простительным и глупым поступком.
Еще в 70-е годы в Восточном Казахстане жил, по-видимому, очень мудрый человек, следы которого многие годы я старался найти. Что произошло - трудно сказать, но часть его архива, каким-то образом, попала на городскую свалку мусора. Почему бог-случай не позволил бесследно пропасть уникальным и загадочным материалам - судить теперь поздно. Но надежда на то, что среди людей еще встречаются бескорыстные рыцари научного поиска, дает уверенность, что Мир не обречен на бездушное пожирание самого себя.
Сначала, конечно, поздравляю дорогой Camelot с днем рождения!
Много лет существования, интересных и насыщенных. Много разнообразных постов. Много новых подписчиков и внимательных читателей. Светлого радостного взгляда на этот многогранный мир! :)
* * *
На этой неделе закрывается выставка В.Серова, посвященная его 150-летию, в Третьяковке на Крымском Валу. Услышала о ней сразу же в октябре, но откладывала посещение, поставив себе птичку - обязательно посетить!
И вот - свершилось!
Но сначала два пояснения :): 1 - фотографировать на выставке нельзя, большинство смотрителей не обращают внимания на гаджеты, но я не делала снимков даже на мобильник, поэтому буду пользоваться фото из Интернета. 2 - В.Серов - та величина, которая не требует банального пересказа биографии, выдернутой из Википедии, или пояснений критиков к "Девочке с персиками". Поэтому здесь только мои мысли, посетившие во время пребывания на выставке. Они не претендуют ни на истину в последней инстанции :), ни на оригинальность, ни на... В связи с чем приветствуется обмен мнениями, ощущениями, спорами и несогласием с автором поста)))))))
1. Первое, что мы увидели, подойдя к Дому Художника, очередь, длинная очередь на вход. Рядом такая же очередь с электронными билетами, чуть покороче, но двигающаяся ничуть не быстрее.
Мороз -15. Почти два с половиной часа стояния. Даже в последние дни выставки людской поток не иссяк! И это приятно удивило. Некоторые из очереди уходили, но большинство отстояло, и даже с инвалидами, а также с маленькими и очень маленькими детьми.
2. Первое ощущения на выставке - она того стоит! Она вообще всего стоит! Денег, стояния на морозе, времени, сил.
Палестинскую власть обвиняют в поддержке террора и возлагают на нее ответстственность за убийства в период c начала 2000-х гг. до последних лет правления Ясира Арафата. На прошлой неделе Верховный суд США отклонил апелляцию Рамаллы, и теперь ей грозит миллиардный иск.
Слушания в суде начнутся в дни, когда Палестинская автономия заявляет о намерении продолжить процедуру присоединения к международным конвенциям и возбудить в международном трибунале иск против Израиля «за военные преступления».
На суд американских присяжных будут представлены шесть терактов: вооруженные нападения на израильтян 7 января 2001 года и 22 января 2002 года, теракты-самоубийства 27 января, 21 марта и 19 июня того же года, крупномасштабный теракт 31 июля 2002 года и теракт камикадзе 29 января 2004 года. Все теракты совершены в Иерусалиме.
По словам окружного судьи Джорджа Дэниелса, семьи погибших в терактах людей утверждают, что ООП совершила указанные преступления «для устрашения гражданского населения Израиля и влияния на политику Израиля и США с целью удовлетворения своих политических требований». На суде в ближайшие три месяца выступят десятки свидетелей обвинения - людей, переживших теракты и потерю близких.
«На краю нашей планеты лежит, как спящая принцесса, материк, закованный в голубое. Зловещий и прекрасный, покоится в своей морозной дремоте, в складках мантии снега, светящегося аметистами и изумрудами льдов», — так восторженно описывал Антарктиду исследователь Ричард Бэрд. Эта ледяная страна в течение длительного времени была загадкой для людей. Суровая природа, тяжелые, труднопроходимые льды в окружающих морях, высокие ледяные окраинные барьеры — всё это способствовало ее изоляции от внешнего мира.
Новогодний концерт Венского филармонического оркестра (2016)
Запись в Золотом зале Венского общества друзей музыки (Musikverein).
Ежегодный новогодний концерт Венского филармонического оркестра по праву считается одним из крупнейших мировых музыкальных событий года. Концерт имеет многолетнюю историю: первое выступление состоялось 31 декабря в 1939 году. Это мероприятие, открывающее европейский музыкальный календарь, вызывает огромный резонанс во всем мире. К концерту в знаменитом Золотом зале Венского общества друзей музыки, куда съезжается аристократическая публика со всего мира, готовятся долго, тщательно подбирается репертуар, в котором по традиции неизменно звучат произведения знаменитых венских композиторов из семьи Штраусов – вальсы, мазурки, польки, галопы, марши.
В программе – марши, вальсы, польки, мазурки и галопы Р. Штольца, К. Целлера, И. Штрауса, Э. Штрауса, Й. Штрауса, Й Хельмесбергера, Э. Вальдтейфеля.
Дирижер М. Янсонс.
Лентикулярные (линзовидные) облака — довольно редкое природное явление. Они образуются на гребнях воздушных волн или между двумя слоями воздуха. Характерной особенностью этих облаков является то, что они не двигаются, сколь бы ни был силён ветер. Поток воздуха, проносящийся над земной поверхностью, обтекает препятствия, и при этом образуются воздушные волны. Облака обычно зависают с подветренной стороны горных хребтов, за хребтами и отдельными вершинами на высоте от двух до пятнадцати километров.
[показать]В 1795 году в результате Третьего раздела Польши Российская империя стала страной с самым большим в мире еврейским населением. В 1799 году родился Александр Сергеевич Пушкин. Неудивительно, что еврейская тема в истории русской литературы, по большому счету, начинается именно с него.
[показать]Опубликовав 13 января 1898 года на первой полосе L’Aurore свое легендарное «Я обвиняю!..», Эмиль Золя был осужден за клевету и был вынужден бежать из Франции. Зато Альфреда Дрейфуса вскоре оправдали. Письмо стало поворотным моментом и в творчестве Золя: если до этого евреи в его романах были все как один мошенники и спекулянты, то после – уже интеллигенты с богатой историей. Заинтересовавшись нацией, Золя даже собрался в Палестину, но внезапно умер. По одной из версий – антисемиты не простили ему участие в «деле Дрейфуса».
Капиталистической империей Соединённые Штаты не называет только ленивый. Только вот с кандидатурой на роль императора выходит неувязка.Действительно, не назовешь же императорами президентов с их ограниченными полномочиями и решениями продиктованными "с верху".Да и сам титул Император, как то странно звучитпо отношению к США. Тем не менее, один император там все же был! Правда самопровосглашенный, но как говорится, за неимением кухарки....Да и парень несмотря на сдвиги был совсем неплохой,а главное ПРИЗНАНЫЙ НАРОДОМ. =)
- Кастанедовские образы так необыкновенно точно пойманы и переданы вами,
Не кажется ли Вам, что художник-иллюстратор "навязывает" интерпретацию мира литератора, может быть, вовсе не помогая, а даже мешая читателю, атрофируя его собственную фантазию и ассоциативное мышление?
Когда в 90-ом году я прочел первый том, это было землетрясение внутри. По поводу "въеханности" в образы не хорошо, наверное, было бы мне говорить, что я глубоко "въехал". Прежде всего, мне было необыкновенно интересно это читать, во-вторых, не было никаких сдерживающих факторов и тем более иллюстраторов, которые до меня иллюстрировали Кастанеду. Наверняка, где-то и были, но я не видел их работ. И то, что я нарисовал, это стопроцентно соответствовало моему восприятию текста. Всегда главная проблема - соотнести слова с изображением, это никогда не получается. Получается фальшиво и ложно… У Кастанеды вещи, не имеющие по большому счету отношения к словам как-то странным образом существуют… То есть состояния, которые практически физически передаются мне как иллюстратору при помощи слов, но слова абсолютно не остаются в подкорке. Слова полностью улетучиваются, остаются одни состояния.
Из интервью:
…Сейчас я существую в двух видах — один Ерко рисует черно-белую графику, а другой — цветные детские иллюстрации. Люди, которые любят детские книжки, говорят: «Я не представляю себе, как этот художник мог нарисовать такую унылую ерунду, как „Гамлет“», и наоборот. Для меня это возможность переключаться, и я очень этому рад! Когда устаю от детской иллюстрации, от цвета, начинаю рисовать что-то более жесткое. Это спасает от «эстетического диабета».