В греческой мифологии существует сказание о юноше Нарциссе (Наркиссе). Он был сыном беотийского бога рек Кефисса и его женынимфы Лириопы. Родители Нарцисса ходили к предсказателю будущего Тиресию, чтобы узнать, что ожидает их ребенка. На это прорицатель ответил, что Нарциссу суждено дожить до старости лишь при одном только условии, что он никогда не увидит своего отражения.

Прошли годы, и Нарцисс превратился в юношу необыкновенной красоты. Его любви хотели многие женщины, но ему не нужна была не одна из них. В том числе, влюблена в него была нимфа Эхо. Горю Эхо от безответной любви не было предела, и она высохла до такого состояния, что остался лишь ее голос. Отверженные им женщины требовали правосудия, и богиня Немесида согласилась им помочь.

И однажды по возвращению с охоты Нарцисс увидел отражение себя в воде. Был покорен собственной красотой и полюбил себя. Он не мог оторваться от вида своей красоты. Не в силах был есть и пить. И в итоге он умер. Когда родители пришли за его телом, чтобы похоронить, тела не было, а на его месте вырос цветок


НАРЦИСС И ЭХО Эхо́ (др.-греч. Ἠχώ) — персонаж древнегреческой мифологии. Ореада, то есть горная нимфа, «дочь скалистого утеса». Была одной из самых миловидных нимф и обладала великолепным, мелодичным голосом, равному которому не было во всей Древней Греции. Считается, что входила в эскорт богини любви Афродиты. Эхо — древнегреческая нимфа, лишенная Герой голоса, и могущая лишь повторять чужие слова. Нимфа Эхо наиболее известна по мифу о Нарциссе. Согласно мифу, Нарцисс, красивый и самовлюбленный греческий юноша, однажды заблудился в лесу. Эхо увидела его, влюбилась, но не могла с ним заговорить. Нарцисс не видел ее из-за листвы, и, ища выход из леса, спросил «Эй, кто здесь?». Тогда Эхо откликнулась «Здесь!».

НАРЦИСС И ЭХО

Ее произведения реалистичны и наполнены жизнью. Кажется, девушка сейчас сойдет с пьедестала и побежит!

Каждая складка на платье дышит движением и легкостью. Как ей это удается? Талант!

МЯТА
Что заваривали в качестве чая на Руси

На Руси до появления чая из Китая настаивали свои, местные растения и их весьма много.

Самой популярной травой в этом смысле был и остается иван-чай. Его пили вечером, специально для снятие напряжение и усталости, сок растения имеет анальгетические свойства и снимает головную, зубную боль, а еще кормящим матерям он стимулирует выработку молока и обогащает его витаминами. К тому же издревле иван-чай считается полезным для «мужского здоровья».
Каждое лето в июне-июле русские женщины собирали в лесах соцветия липы и затем сушили. В осенне-зимние холода этот сбор заваривали и пили, чтобы согреться и не заболеть после тяжелой работы на открытом воздухе в дождь, снег и промозглую, ветреную погоду.
Для уже простывших людей на Руси заваривали чай с мелиссой, в народе ее называли мяточником или пчельником, поскольку для пчел она является медоносной травой. Употребление чая с мелиссой снимает все бронхиальные, астматические проявления и воспаления, а также головную боль, успокаивает и нормализует сон.
Западные славяне исстари заваривали мелиссу с майораном и пили такой чай, чтобы улучшить память.
Для русских мужчин, занимавшихся тяжелым физическим трудом — солдат, крестьян, бурлаков и поморников самых распространенным напитком был отвар чаги. Эти наросты на березах срезали, высушивали, измельчали и заваривали. Черный, густой чай из чаги придает сил, предотвращает воспаления и даже препятствует возникновению опухолей, что уже научно доказано. Все эти дары природы в качестве чаев можно использовать и сегодня, чтобы поддержать свое здоровье. Об этом пишут в инете.
МЕЛИССА
МЕЛИССА
МЯТА ПЕРЕЧНАЯ
ИВАН ЧАЙ

ЧАГА

*** Государственный праздник в США и Канаде, отмечается во второй понедельник октября в Канаде и в четвёртый четверг ноября в США. С этого дня начинается праздничный сезон, который включает в себя Рождество и продолжается до Нового года. . .........Празднование Дня Благодарения В наши дни День Благодарения – один из трех самых главных праздников США (остальные два – это Рождество и День независимости, который отмечается 4 июля). Поэтому совсем не удивительно, что он празднуется с особым размахом. Вся страна вымирает: на этот праздник закрываются магазины и все государственные учреждения. Многие американцы получают выходной и на следующий день после праздника. Религиозные люди обязательно посещают церковь. Менее религиозные остаются дома, смотрят парад и готовят особую американскую еду. На столе обязательно должна быть индейка. Это – главное блюдо Дня Благодарения. Кстати, подается индейка не просто так, а под клюквенным соусом. У каждой семьи зачастую есть свой тайный рецепт такого соуса. По американской традиции на столе можно найти картофельное пюре, тыквенные пирог, зеленые бобы. ***

Церковная реформа.

Во второй половине XVII в. произошло столкновение церкви и государства. К реформе духовной сферы приступил патриарх Никон, который имел устойчивые представления о превосходстве церковной власти над государственной. Никон ставил своей целью победу над светским мировоззрением, которое постепенно утверждалось, мечтая превратить Московское государство в центр христианского мира.

Таким образом, в деятельности Никона переплелись в единый клубок интересы государства, потребности церкви и личные амбиции властолюбивого патриарха.

Сама реформа Никона была очень умеренной. Она устраняла различия в богослужебной практике между русской и греческой церковью, вводила единообразие в церковной службе по всей России. Реформа не касалась основ вероучения, роли церкви в жизни общества. Но даже эти умеренные реформы привели к расколу на сторонников Никона и ревнителей старой веры (староверов).

Яростная борьба в обществе заставила Никона сложить полномочия патриарха в 1658 г. и удалиться в монастырь. Главные события в церковной реформе произошли после его удаления. Царь Алексей Михайлович в государственных интересах приветствовал преобразования в церковной обрядности и взял дело церковной реформы в свои руки. В 1667 г. он созвал в Москве церковный собор, на котором обсуждался важный вопрос об отношении духовной власти и светской. После борьбы собор признал, что царь имеет преимущество в делах гражданских, а патриарх - в делах церковных.

Таким образом, церковь пришла к выводу о необходимости разделения светской и духовной сфер деятельности. Собор осудил Никона за чрезмерные претензии на власть, лишил его звания патриарха. Но одновременно - собор признал православными всех греческих патриархов и разрешил все греческие богослужебные книги. Это означало, что русская православная церковь сблизилась с христианским миром. Старообрядчество было решительно осуждено. Несогласные поднимали восстания, уходили в леса. Самосожжением покончили жизнь около 20 тысяч человек. Церковная реформа воспринималась обществом как прозападная, поскольку ее сторонники, по сути, призывали воссоединиться на духовной основе с Европой, освободить государственную жизнь от регламентации церкви.


ЦЕРКОВНЫЙ СОБОР 1645 е , НАЧАЛО РАСКОЛА

Не спеши судить окружающих.


Притча о яблоке для мамы

Маленькая девочка держала в руках два яблока. Её мама, улыбаясь, мягко попросила кроху:

– Милая, ты не могла бы дать мамочке яблоко?

Дочка посмотрела на маму, а затем внезапно надкусила одно яблоко, и потом – другое.

Женщина почувствовала, как улыбка застывает на лице, и постаралась не показать разочарования. Она расстроилась, что любимая доченька не пожелала с ней поделиться...

Но вдруг девочка протянула одно из надкусанных яблок и сказала: “Мама, возьми вот это, оно - вкуснее!”

Независимо от того, насколько ты взрослый, опытный и осведомленный человек, не спеши судить окружающих.

center>

*** Спящая девочка на красном одеяле»[1] (или «Спящая девочка», а также «Этюд со спящей девочкой», англ. «Study of a sleeping girl»[2]) — картина российской художницы Зинаиды Серебряковой, изображающая её младшую дочь Екатерину в возрасте десяти лет и написанная в 1923 году. Картина представляла советское искусство на выставке в Нью-Йорке в 1924 году (в каталоге выставки она значилась под номером 666)[2]. .... ... ...... .............. «Спящая девушка» Зинаиды Серебряковой была продана на аукционе Sotheby’s в июне 2015 года как лот 51 под названием «Этюд со спящей девочкой» за 3 845 000 фунтов стерлингов, что намного превысило предпродажную оценку в 400 000—600 000 фунтов стерлингов и установило новый рекорд аукциона для картин художницы. Покупатель пожелал остаться неизвестным[ ***

ИЗ СЕРИИ ОБНАЖЁННЫЕ
Повод для размышлений: «Спящая девочка» Серебряковой продана за рекордную сумму!

Японские фотографы: как это бывает

15 ноября в Японии чествовали детей определенного возраста - 15 ноября отмечают Shichi-go-san, то есть "Три-пять-семь". Этот праздник включает в себя много нюансов, от посещения храма до определенного вида леденцов, но я решила взять из него только одно - парадную фотосессию детей в кимоно.
В Японии есть фотографы-россияне разной степени одаренности, и периодически приезжают известные мастера, которые заранее составляют график съемок. Но я все это, если честно, не люблю, мне просто хотелось для детей японскую фотку - такую, как у них принято. Японское искусство фотосессии - вещь специфическая, это нечто среднее между гравюрой и изделием советской фотостудии, где нас всех снимали на стульчике с большой куклой или медведем. Это очень статично, очень дорого и очень старомодно ))) То что надо!









[559x700]

Модные блузки 2019: актуальные расцветки, принты, декор
Если говорить о том, что для вещи важнее, фасон или цвет / принт, то на первом месте, конечно, фасон. Даже самый модный принт не спасет неудачный или неактуальный фасон. Поэтому сначала оцениваем его и только потом – все остальное.







[700x424]

Новогодний японский омлет РЕЦЕПТ ЯПОНСКОГО НОВОГОДНЕГО ОМЛЕТА С КРЕВЕТКАМИ И ВЕТЧИНОЙ
Отличная закуска для новогоднего стола – быстро готовится, и никого не оставляет равнодушным!
НАДО:

6 яиц
300 г отварных креветок
200 г ветчины
2 болгарских перца
1 луковица
1 ст. л. сливочного масла
1 ст. л. соевого соуса
Зелень петрушки и укропа
Соль и перец по вкусу

КАК ГОТОВИТЬ:

1. Лук мелко нарезать. Болгарский перец нарезать соломкой.

2. Ветчину нарезать соломкой, обжарить на сковороде в сливочном масле вместе с креветками, луком и болгарским перцем. Жарить на медленном огне 10 минут.

3. Залить яйцами, взбитыми с солью и перцем, готовить на маленьком огне под закрытой крышкой 3-5 мин. Готовый омлет нарезать маленькими кусочками и украсить зеленью.

Праздничный стол
Традиционные блюда, которые японцы едят на Новый год, называются осэти-рёри , или просто осэти. Обычно состоит из варёных водорослей рыбного пирога , пюре из батата с каштанами , варёного корня лопуха , и сладкой чёрной сои. Многие из этих блюд сладкие, кислые, или сушёные, так что они могут храниться без холодильника. Есть множество разных вариантов осэти, и случается, что блюда, которые употребляются в одном регионе, могут не употребляться (или даже быть запрещены) в другом. Сегодня сасими и суши, равно как и не японская еда, часто употребляются на праздник.

Трудно представить новогодний японский стол без круглых хлебов-караваев или лепёшек, приготовленных из клейких сортов риса Моти на Новый год — это пожелание процветания, богатства и доброго урожая в следующем году. С древности круглые моти ассоциировались с круглыми зеркалами — обязательными атрибутами богини Аматэрасу[2].


Типичные новогодние кагами моти
Существует обычай украшать жилище бамбуковыми или ивовыми ветками с подвешенными на них моти в форме рыб, фруктов, цветов и. т. д. , они раскрашиваются в разные цвета и устанавливаются на видном месте или подвешиваются к потолку у входа. Делается это для того, чтобы «входящее» в дом божество Нового года вспоминало о своей «обязанности» позаботиться о хозяевах в новом году. После окончания праздников мотибана съедается, и, по традиции, каждый член семьи должен съесть столько, сколько лет ему исполнилось в этом году

Другим видом праздничных моти являются кагами моти (яп. 鏡餅, букв. «зеркальные рисовые лепёшки») — в простом виде представляют собой две моти, соединённые между собой, с прикреплённым сверху японским померанцем
КРУГЛЫЕ ЛЕПЁШКИ КАРАВАИ ИЗ КЛЕЙКИХ СОРТОВ РИСА , МОТИ
СУШИ РОЛЫ
ПРАЗДНИЧНЫЙ СТОЛ В ЯПОНИИ
НОВОГОДНИЕ ДЕЛИКАТЕССЫ В ЯПОНИИ

НОВОГОДНИЕ УКРАШЕНИЯ

ОСНОВАТЕЛЯМ ИРКУТСКА

В Иркутске насчитывается около сотни памятников, стел и мемориалов:



Памятники

Памятник Святым Петру и Февронье
Памятник Александру III — бул. Гагарина
Памятник дважды Герою Советского Союза А. П. Белобородову
Памятник А. Вампилову — ул. Карла Маркса
Скульптурная композиция «Восхищение алмазами»
Памятник Юрию Гагарину
Памятник Леониду Гайдаю — пл. Труда[1]
Бюст М. Горького

Памятник маршалу Жукову
Памятник основателям Иркутска (Памятник Якову Похабову)
Памятник Александру Колчаку
АЛЕКСАНДРУ ТРЕТЬЕМУ
АЛЕКСАНДР КОЛЧАК
ДВАЖДЫ ГЕРОЙ СССР БЕЛОБОРОДОВ
ВАМПИЛОВ
МАРШАЛУ ГЕОРГИЮ ЖУКОВУ
ЛЕОНИД ГАЙДАЙ
УЧИТЕЛЮ
>
ПОГИБШИМ МИЛИЦИОНЕРАМ


СВЯТЫМ ПЕТРУ И ФЕВРОНЬЕ. Монумент представляет собой две фигуры мужчины и женщины, обращенные к друг другу. В протянутых друг другу руках они держат двух голубей. С обратной стороны можно увидеть небольшую скульптуру зайца, который прижимается к фигурам.

Высота скульптуры - 2 метра 80 сантиметров, вес - более тонны. Изготовлена из бронзы

Чарующая музыка осени - Autumn - Relaxing Music

Music Russia

МУЗЕЙ ЭРАРТА В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ
О МУЗЕЕ

ЭРАРТА — ПЕРВЫЙ МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ И САМЫЙ КРУПНЫЙ ЧАСТНЫЙ МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА В РОССИИ.

Название образовано из слов era и arta и означает «время искусства». Музей открылся 30 сентября 2010 года, и с этого момента в его стенах началась интересная и насыщенная жизнь — выставки, экскурсии, театральные постановки, концерты, образовательные мероприятия и многое другое.

В собрание музея входят произведения, созданные российскими художниками во второй половине XX — начале XXI веков. Собрание насчитывает 2800 единиц хранения — живопись, графика, скульптура, объекты, инсталляции. Музей периодически пополняет свою коллекцию, сотрудничая с художниками, работающими в разных регионах России и представляющими разные поколения и направления в изобразительном искусстве. Летом 2015 года коллекция Эрарты стала доступна онлайн на Google Art Project — крупнейшей интернет-платформе, посредством которой миллионы пользователей получают возможность приобщиться к мировому культурному наследию.

Эрарта — один из немногих музеев Санкт-Петербурга, в программу которого входит не только поддержка искусства, но и создание собственных творческих проектов. Эрарта воплощает свои идеи в сотрудничестве с художниками, а также всеми желающими принять участие в творческом процессе. Среди реализованных проектов — тотальные инсталляции U-space, «Театр без актеров», «Озвученные истории картин», «Изоанимация» и «Изолитература». Проекты Эрарты приближают современное искусство к широкому зрителю, позволяют каждому найти в нем для себя нечто важное и интересное.

Осень Гарик Сукачев про эту песню (с сайта группы "Неприкасаемые"):
"Эту песню я пою под гитару с детства, но никогда не записывал.
Я думал, это уличная московская песня, но оказалось, это не так. "Осень, она не спросит, осень, она придет" написала в 1963 году в семнадцатилетнем возрасте Ирина Левинзон.
Есть понятие "дворовые песни", а есть еще и такое - "московские песни". Они вышли из недр как раз той молодежи, которая потом стала называться бардами и представлять бардовское движение. Такие юные интеллектуалы, романтики начала шестидесятых. В детстве я знал, пел и любил большое число таких московских песен. Естественно, пел не совсем правильно, а так, как помнил с детства.
В поисках верного варианта обратился к помощи своего сайта в Интернете и сначала узнал, что у песни есть конкретный автор - Левинзон. Тогда стал искать этого мужчину. Потом решил, что этот автор, наверное, уже ушел в лучшие миры, если я эту песню знаю с детства. В итоге выяснилось, что автор и музыки, и стихов - женщина, которая, к счастью, жива-здорова."
Ирина Левинзон

Осень – она не спросит,
Осень – она придёт.
Осень – она вопросом
В синих глазах замрёт.
Осень дождями ляжет,
Листьями заметёт…
По опустевшим пляжам
Медленно побредёт.

Может быть, ты заметишь
Рыжую грусть листвы,
Может быть, мне ответишь,
Что вспоминаешь ты?
Или вот это небо,
Синее, как вода?…
Что же ты раньше не был,
Не приходил сюда?

Пусть мне не снится лето,
Я тебе улыбнусь.
А под бровями где-то
Чуть притаится грусть.
Где-то за синью вёсен
Кто-нибудь загрустит…
Молча ложится осень
Листьями на пути…

1963, сентябрь

Источник: https://irinazaytseva.ru/a-vot-i-snova-osen-zakruzhila.html🍂🍁🍁🍂🍁🍂🍁🍂🍂🍂🍂

>Фёдор Сычков жена художника
Женщины в красном на картинах художников разных эпох
Ни для кого не секрет, что художники всех эпох, влюбленные в женскую красоту, трепетно воспевали ее на своих полотнах. А особенно чувственно и притягательно женщины выглядели на них в красных одеждах. И если заглянуть глубоко в историю живописи, то увидим огромное множество полотен мастеров кисти, посвященных загадочной женщине в красном.
Кажется, что в нем такого? Глянул – и бросило в дрожь.
Платье сошьешь у портного,
А красоту не сошьешь,
Красный цвет ранит и манит,
Радость мне в нем и беда…
Женщина в красном – обманет,
Но не предаст никогда.
У каждого народа есть свое интуитивное восприятие различных цветов. Так, к примеру, у некоторых из них белый – цвет чистоты и невинности, а черный – печали, траура, горя. А у иных - все то же, только наоборот.
дама в красном
Портрет молодой женщины в восточном наряде. (1838г). Автор: Фридрих фон Амерлинг.

Графиня Кастильоне Барбара фон. (1838г). Автор: Фридрих фон Амерлинг
Автор: Kelvin Le
дама в красном автор Юрий Леман
«Портрет мадам Эдгар Стерн». (1889). Автор: Каролюс-Дюран.

*** Всё! Решила! Больше никаких Снегурок и Дедов Морозов на Новый Год! 2 - 3 стриптизера и цыгане, для души... ***

Стив Хэнкс (англ. Steve Hanks; 24 ноября 1949, Сан-Диего — 21 апреля 2015, Альбукерке[1]) — американский художник, акварелист. Особо известен своими изображениями женщин и детей Свой стиль называл «эмоциональным реализмом»

Уже при жизни получил признание и был отмечен многими наградами