13 марта 1845 года ( 170 лет назад) был впервые исполнен Скрипичный концерт ми-минор Мендельсона-Бартольди. https://www.youtube.com/watch?v=opuaI3zkDO0&feature=share Ф.Мендельсон Концерт для скрипки с оркестром ми-минор 1я часть Исполняет Яша Хейфец. (К слову, Хейфец впервые сыграл этот концерт, когда ему было 6 лет!). Скрипичный концерт ми-минор Мендельсона-Бартольди вот уже более полутора веков входит в число популярнейших классических опусов. Он был написан Мендельсоном в возрасте 15 лет и являлся его первой пробой пера в этом жанре. Концерт полон свежих чувств, неожиданных гармоний, внезапных модуляций, выдающих хорошее знакомство молодого Мендельсона с наследием В.Моцарта. Настоящей жемчужиной является Финал, с яркой танцевальной темой, постепенно переходящей в зажигательный танец. Впервые Скрипичный концерт ми-минор Феликса Мендельсона-Бартольди был исполнен Лейпцигским симфоническим оркестром "Гевэндхауз" 13 марта 1845 года. Дирижёром оркестра выступил сам автор, а солировал выдающийся скрипач Фердинанд Давид, профессор Лейпцигской консерватории и близкий друг композитора. Знаменитый Скрипичный концерт ми-минор Мендельсона-Бартольди вошёл в классический фонд жанра наряду с концертами П.Чайковского, И.Брамса, А.Глазунова и Ж.Сибели.
1.
[450x665]
1.
[700x525]
2.
[384x288]У калача имеется ручка, животок и губа. За ручку держали прямо на ярмарке немытыми руками и животок ели, а ручку потом отдавали нищим, или собакам, но никогда не выбрасывали. "Дойти до ручки" говорили о тех, кто не брезговал есть грязную ручку-держалку. Перед выпечкой самую толстую часть надрезают и мукой припудривают, и она на всех калачах одинаково оттопыривается. Это губа и есть. Остаётся лишь добавить, что выражение "Тёртый калач" полностью звучит как "Тёртый муромский калач". Потому как в процессе приготовления теста для знаменитого калача, его натирали на льду. Холодные процессы подготовки теста насыщают его кислородом, что делает изделие более воздушным и вкусным, прибавляя времени сохранности его в свежем виде. К сожалению точный рецепт муромского калача утрачен, но эта особенность "холодного" приготовления теста известна и сегодня, и не только в России. Коломенские калачи тоже обязательно на ледяном столе раскатывают-формируют. Рекомендую съездить в Коломну. Там есть калачечная. Там все знают про это чудо. Много расскажут и напоят чаем с калачом. Вкус не сравнить ни с одним багетом или чиабаттой. Про губу - поговорка полностью звучит как "Губа не дура, язык не лопатка: знает, что горько, что сладко". Но я склонна относить "Губа не дура" к калачу, потому как именно ко вкусу, и разборчивости эта пословица. Но вот развёрнутая (даже вывернутая после надреза и выпечки) "губа" калача, как нельзя ярче иллюстрирует высокий вкус. Да и развёрнутая "губа" калача куда более подходит к фразе "раскатал губу".
[320x448]Это утро, радость эта, это мощь и дня и света, этот синий свод, этот крик и вереницы, эти стаи, эти птицы, этот говор вод, эти ивы и берёзы, эти капли - эти слёзы, этот пух - не лист, эти горы, эти долы, эти мошки, эти пчёлы, этот зык и свист, эти зори без затменья, этот вздох ночной селенья, эта ночь без сна, эта мгла и жар постели, эта дробь и эти трели, это всё - весна!
1.
[688x434]Травка зеленеет, солнышко блестит, ласточка с весною в сени к нам летит. С нею солнце краше и весна милей... Прощебечь с дороги нам привет скорей! Дам тебе я зёрен; а ты песню спой что из стран далёких принесла с собой.
Среди миров, в мерцании светил одной звезды я повторяю имя... Не потому, чтоб я её любил, а потому, что я томлюсь с другими. И если мне сомненье тяжело, я у неё одной ищу ответа, не потому, что от неё светло, а потому, что с ней не надо света. Грант Сукиасян. "Звёздный дождь".
1.
[480x608]
Блуждая по запущенному саду... Я видел, в полдень, в воздухе слепом, двух бабочек глазастых, до упаду хохочущих над бархатным пупом подсолнуха. А в городе однажды я видел дом: был у него такой вид, словно он смех сдерживает, дважды прошёл я мимо и потом рукой махнул и рассмеялся сам; а дом, нет, не прыснул: только в окнах огонёк лукавый промелькнул. Всё это помнит моя душа, всё это ей намёк, что на небе по-детски Бог хохочет, смотря, как босоногий серафим вниз перегнулся и наш мир щекочет одним лазурным пёрышком своим.
Утро брезжит. День грозит ненастьем. Вечер будет холоден, но ясен. Будет время насыщаться счастьем. чуять всё, чем божий мир прекрасен... Одного не даст душе природа, и у Бога нет довольно власти, чтоб душа почуяла свободу от прошедшей, вечно сущей страсти...
12 марта 1728 в городе Ауссиг, Богемия
1.
[220x297]
2.
[490x700]
3.
[700x562]
4.
[478x700] в семье придворного художника родился один из самых известных живописцев европейского неоклассицизма Антон Рафаэль Менгс. При жизни Менгс пользовался международной славой, современники видели в нём нового Рафаэля. Он был членом художественных академий Болоньи, Рима, Флоренции, Генуи, Венеции, Аугсбурга и Мадрида, придворным художником короля Саксонии и Польши и короля Карла IV Неаполитанского. Его книга, посвящённая Винкельману "Мысли о красоте и вкусе", впервые - Цюрих 1762, переведена 1765, 1774, 1788 использовалась во многих академиях как учебник. Сборник сочинений Менгса, вышедший на итальянском языке в Парме (1780, переиздан в 1783 и 1787), был переведён на многие языки мира. Ему позировали самые могущественные люди эпохи, от папы Климента XIII до Фридриха Великого, королей Саксонии, Испании и императрицы Екатерины II. Менгс стремился прежде всего к красоте форм и к соблюдению точных правил композиции, законов светотени и определённых приёмов живописи масляными красками, фресковой росписи, техники акварели и пастельного рисунка. Менгс считал себя первым неоклассицистом, в то же время он был одним из последних мастеров барокко. По мнению Рудольфа Виттковера: "Вконечном счёте, он [Менгс] в такой же степени завершает традицию, как и начинает новую". Автопортрет., 1773 г. Октавий Цезарь и Клеопатра., 1760 г., Масло. холст. Национальный фонд Великобритания (Соединённое Королевство). Semiramis получает новости Вавилонское восстание., около 1756 г. Масло, холст. (Знатоки кличут эту картину катарсисом). Персей и Андромеда (1773-76). Масло, холст.
Больё Стал рисовать... и настолько удачно. что моё настроение, хотя ты и уехала, сделалось очень хорошим. После сеанса и чаепития вдвоём, я перед обедом пошёл (при луне уже) гулять в горы. К обеду приехала Комиссаржевская 1, пикантная, но худая, как голодный индус, надушенная ужасными крепчайшими мне ненавистными духами... Комиссаржевская 1 - жена Ф.Ф.Комиссаржевского, певица. Константин Сомов. Поцелуй., 1914 г. Волшебный сад., 1914 г. Итальянская комедия 1., 1914 г. Итальянская комедия 2., 1914 г.
Если избежать не удалось... Всё зависит от того, как отнестись! https://www.youtube.com/watch?v=fFD0dfDKPpk C'est Si Bon - Halie Loren [Henri Betti & Andre Hornez].
1.
[700x483]
1.
[700x437]
2.
[700x488]Голубенький, чистый подснежник цветок! А подле сквозистый, последний снежок... Последние слёзы о горе былом и первые грёзы о счастье ином.
Ночь тёплая одела острова. Взошла луна. Весна вернулась. Печаль светла. Душа моя жива. И вечная холодная Нева у ног сурово колыхнулась. Ты, счастие! Ты, радость прежних лет! Весна моей мечты далёкой! За годом год... Всё резче тёмный след, и там, где мне сиял когда-то свет, всё гуще мрак... Во мраке - одиноко - иду - иду - душа опять жива, опять весна одела острова. Алексей Серов. Ранняя весна. Половодье., 1868 год.
1.
[700x484]
Век коронованной Интриги, век проходимцев, век плаща! - Век, коронованный Голгофой! - Писали маленькие книги для куртизанок - филозофы. Великосветского хлыща взмывало - умереть за благо. Сверкал витийственною шпагой за океаном - Лафайет. А герцогини, лучший цвет вздыхателей обезоружив, согласно сердцу - и Руссо - купались в море детских кружев. Катали девочки серсо, с мундирами шептались Сёстры... Благоухали Тюилери... А Королева - Колибри, нахмурив брови, - до зари беседовала с Калиостро. "Лукреция Борджиа царит в Ватикане в отсутствие папы Александра VI" Фрэнк Кэдоган Каупер, 1908 г.
1.
[479x700]
1.
[700x361]
2.
[466x700]https://www.youtube.com/watch?v=jX1ls2AuFQA Пуччини (Скрипка Страдивари). Оперу "Тоска" написал Пуччини, а здесь звучит современная обработка знаменитой арии Каварадосси в исполнении виртуоза современности Эдвина Мартона ("Tosca Fantasy"). Знатоки утверждают, что исполнил он данную фантазию на скрипке Страдивари.
1.
[424x700]
2.
[458x620]Вот это я тебе, взамен могильных роз, взамен кадильного куренья; ты так сурово жил и до конца донёс великолепное презренье. Ты пил вино, ты как никто шутил и в душных стенах задыхался, и гостью страшную ты сам к себе впустил и с ней наедине остался. И нет тебя, и все вокруг молчат о скорбной и высокой жизни, лишь голос мой, как флейта, прозвучит и на твоей безмолвной тризне. О, кто поверить смел, что полоумной мне, мне, плакальщице дней погибших, мне, тлеющей на медленном огне, всех потерявшей, всё забывшей, - придётся поминать того, кто, полный сил, и светлых замыслов, и воли, как будто бы вчера со мною говорил, скрывая дрожь смертельной боли. 1940 год, Фонтанный Дом.
10 марта 1844 года в Лондоне в семье богатого торговца родилась Мария Евфросина Спартали (англ. Marie Euphrosyne Spartali), позже Стиллман - британская художница-прерафаэлит греческого происхождения, возможно, наиболее значительная женщина-художница в этом движении. Результат её шестидесятилетней карьеры - более ста работ, находящихся в галереях Великобритании и США. Темы картин Спартали Стеллман типичны для прерафаэлитов: женские фигуры, сцены из Шекспира, Петрарки, Данте, Бокаччо, также итальянские пейзажи. Marie Spartali Stillman (1844-1927). Madonna Pietra degli Scrovigni, 1884. Walker Art Gallery, Liverpool. A Rose from Armida's Garden. Love,s Messenger, 1885. Delaware Art Museum. The Lady Prays - Desire, 1867.
В кои веки, бывало, друзья посетят меня... Дальнее воспоминание! В саду моём с давних пор людские следы исчезли.
1.
[402x700]
"Единственное, о чём я мечтаю, это сделать хорошую картину". 9 марта 1932 года в Москве в семье рабочего родился Виктор Ефимович Попков - известный советский художник, живописец, график. Лауреат Государственной премии СССР (1975 - посмертно). Живопись Виктора Попкова отличается драматизмом и психологизмом образов и ситуаций, стремлением к философскому раздумью о жизни. Творческая деятельность Попкова началась в период "оттепели". В 1950-1960-е годы художник много путешествовал по стране. Повествование в его работах разворачивается как бы "от первого лица". Художник открыто выражал своё личное отношение к миру и человеку. В его творчестве нашла отражение тема несостоявшегося судьбы поколения, ставшего жертвой Великой Отечественной войны (цикл "Мезенские вдовы", 1966-1968). Особой темой для художника стал автопортрет, в котором он создаёт собирательный образ современника ("Шинель отца", 1970-1972). Художник погиб 12 ноября 1974 года, в результате несчастного случая: он был убит выстрелом инкассатора в упор, когда подошёл к инкассаторской машине и попросил водителя подвести его. Так в 42 года оборвалась жизнь одного из самых значительных русских художников второй половины XX века. Автопортрет, 1964 г. " Ссора", 1970 г. "Строители Братска", 1960-1961. Холст, масло. Государственная Третьяковская Галерея.
[700x361]"Сарасате - феноменальное явление. Так, как звучит его скрипка, так она никогда и ни у кого не звучала" Л.Ауэр. http://www.youtube.com/watch?v=ABm7nMVyNh4&feature=youtu.be Sarasate Plays Sarasate Zigeunerweisen. 10 марта 1844 года в городе Памплона в семье военного капельмейстера родился великий испанский скрипач-виртуоз и композитор Пабло де Сарасате. Он очень рано проявил музыкальные способности. Обучаться игре на скрипке начал с пяти лет под руководством отца, а уже три года спустя дал первый публичный концерт в Ла-Корунье. Общество проявило к юному виртуозу неподдельный интерес, и с финансовой поддержкой одной из местных графинь он смог начать обучение в Мадриде, где вскоре выступил в присутствии королевы Изабеллы. Одобрительно отозвавшись о таланте Сарасате, королева преподнесла ему в дар скрипку работы Страдивари. В 1854 году скрипач поступил в Парижскую консерваторию, где обучался у Жана Дельфена Аляра, и блестяще окончил ей с первыми премиями как по специальности, так и по гармонии в 1859 году. В это же время появляются его первые сочинения для скрипки, среди которых выделяются фантазия на тему из оперы "Кармен", которую он сам блестяще исполнял на своих многочисленных концертах. В 1867-1871 состоялось его концертное турне по Северной и Южной Америке, четыре раза музыкант посещал Россию. Сарасате также был хорошим камерным музыкантом и часто играл в составе различных квартетов. Сарасате - автор 54 произведений, написанных исключительно для скрипки. Многие его сочинения до сих пор с успехом исполняются ведущими мировыми скрипачами.
http://www.youtube.com/watch?v=nZnJ6lgoARM Абсолютный слух. Тамара Карсавина. 9 марта 1885 года родилась знаменитая русская балерина Тамара Карсавина. Тамаре Платоновне Карсавиной. Анна Ахматова, 1914 год. "Как песню, слагаешь ты лёгкий танец - о славе он нам сказал, - на бледных щеках розовеет румянец, темней и темней глаза. И с каждой минутой всё больше пленных, забывших свое бытие, и клонится снова в звуках блаженных гибкое тело твоё". 1.Авторская книга "Букет Карсавиной". "Бродячая собака", 26 марта 1914 г.(Из собрания музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме). 2.Стихотворение Анны Ахматовой и рисунок Сергея Судейкина, посвящённые Тамаре Карсавиной. Авторская книга "Букет Карсавиной". "Бродячая собака", 26 марта 1914 г.(Из собрания музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме).
