Кристиан Жекель — один из самых известных художников современной Франции. Его необычайно сочные и яркие картины рассказывают о фантастической красоте французского юга: море, лавандовые поля, маленькие городки и незамысловатый крестьянский быт.
Он родился 16 января 1935 года в г. Ганг на юго-востоке Франции, здесь же прошло его детство. Наверное, красота окружающей природы и служила источником его вдохновения. С 1958 года художник стал посещать один из старых баров в Марсельском порту, который служил местом встречи художников Прованса. Этот бар еще называли «Школой Нового Берега». Примерно в это же время художник освоил живопись мастихином, которая стала впоследствии его визитной карточкой.
Яркие краски, может быть, даже более яркие, чем в реальной жизни, — это отличительная черта картин Кристиана Жекеля. Но, если присмотреться, то они уже не кажутся такими яркими — просто очень много настроения, много солнца. Это Южная Франция во всей её красоте.
Артуро Риччи — флорентийский мастер жанровой живописи
Артуро Риччи (1854–1919) — флорентийский живописец, чьё имя стало синонимом утончённой жанровой сцены. Ученик Тито Конти, он впитал традиции венецианского барокко, но нашёл свой путь в камерных полотнах, полных света, тепла и психологической глубины.
Артуро Риччи. "За шахматной игрой". Холст, масло. Государственный музей искусств Республики Казахстан имени Абылхана Кастеева
Трогательные новогодние картины Валентина Губарева .
Валентин Губарев — художник с особым даром - он умеет подмечать забавные моменты жизни и переносить их на холст так, что зритель не может сдержать улыбку. Согласитесь, от его работ поднимается настроение. Добрые, трогательные, совсем нескучные.
Праздник.
Его новогодние работы — это не парадные сцены торжества, а живые, чуть ироничные зарисовки, в которых каждый может узнать себя или знакомых.
Добыча.
Стиль Губарева часто относят к наивному искусству — он не стремится к академической точности, зато мастерски передаёт характеры и ситуации. В новогодних сюжетах художник сочетает ностальгию по советскому быту. Это ёлки из детства, бумажные гирлянды, самодельные игрушки. Его картины наполнены житейским юмором — герои попадают в нелепые, но узнаваемые ситуации. При этом даже в самых смешных сценах чувствуется тёплое отношение автора к своим
Художник Анна Чарина родилась в Москве в 1975 году. Она училась в Детской художественной школе, а затем – в Московском государственном университете печати. Городской пейзаж стал любимым жанром в творчестве.
Этих улочек и дворов становится всё меньше и меньше, эти городские пейзажи просто исчезают под напором времени.
Меняются времена года и мы видим остановившееся время в старом дворе, легкую печаль и ностальгию по уходящей старине, и по любимой художником Москве.
[показать] Альбе́р-Эрне́ст Каррье-Беллёз (фр. Albert-Ernest Carrier-Belleuse; 12 июня 1824 — 4 июня 1887) — французский скульптор, ученик Давида Анжерского. Офицер ордена Почётного легиона. Учитель Огюста Родена, с которым позднее поссорился.
В его произведениях формы фигур нередко чересчур роскошны и лишены настоящей жизни, но его композиция красива, кокетливо-мила и в передаче движений живописна. Одна из самых слабых его работ — «Ангелика, прикованная к скале» (из «Неистового Роланда» Ариосто, 1866). Статуя Богородицы с Младенцем, исполненная им для парижской церкви Сен-Венсан-де-Поль в 1867, грешит театральностью. Его «Покинутая Психея» прелестна, несмотря на свою жеманность, а «Дремлющая Геба, осененная орлом Зевса», лучшая из всех его вещей (находится в Люксембургской галерее в Париже), может быть названа даже шедевром в своём роде. Замечательны также его кариатиды на фасаде здания Парижского коммерческого суда, терракотовая группа «Поцелуй», несколько скульптур в церкви Сент-Огюстен и гипсовая статуя Мольера. Им вылеплено много схожих и выразительных портретных бюстов, в том числе Делакруа, Тьера, Ренана. С 1864 по 1870 год молодой Роден работал в мастерской Каррье-Беллёза. С началом франко-прусской войны Роден был призван в действующую армию, но вскоре комиссован из-за плохого зрения. Каррье-Беллёз, который переехал в Бельгию и получил крупный заказ на оформление здания брюссельской Биржи, предложил Родену работу, и тот тоже переехал в Брюссель.
В Брюсселе Роден создал несколько скульптур для частных домов, для здания биржи и боковые фигуры для памятника бургомистру Лоосу в парке д’Анверс. После рабочего дня Роден изготавливал для Каррье-Беллёз статуэтки, которые тот под своим именем отливал в бронзе и выставлял на продажу. Однажды Роден подписал одну статуэтку собственным именем и предложил посреднику в обход Каррье-Беллёза. Когда об этом узнал Каррье-Беллёз, он сразу уволил Родена. По окончании франко-прусской войны Каррье-Беллёз вернулся во Францию, и его незаконченную работу по контракту принял скульптор Антуан-Жозеф ван Расбург, который снова нанял Родена своим помощником.
Сыновья Albert-Ernest Carrier-Belleuse, Pierre Gerard (French, 1851-1933) и Louis Robert (French, 1848-1913) стали художниками, а старший Louis Robert был ещё и скульптором. Многие работы (около 2 тысяч) художника были проданы на аукционе, в том числе скульптура выше 'ANGÉLIQUE (ANGELICA CHAINED TO A ROCK)' приобретена на Sotheby's London 'European Sculpture & Works of Art' в 2005 за $724,915.
Художник Азат Галимов.
Азат Хаизович Галимов родился в 1958 году.Живет и работает в Санкт-Петербурге.
В 1986 закончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В. Мухиной, ныне СПбХПА им.А.Л.Штиглица.
Член Санкт-Петербургского Отделения Союза Художников России, секции живописи.
Член Союза Болгарских художников, Варненское отделение.
В 2007 включен в каталог «Лучшие художники России».
Работы находятся в частных коллекциях разных стран.
Приверженец реалистической школы живописи Много и активно работает. Главным пристрастием художника является городской пейзаж. Именно в нём особо ярко раскрывается талант живописца. Не зависимо от того, в каком городе и какой стране он работает, Азат чувствует и передаёт на холсте все нотки гармонии, красоты и атмосферы того места, где он находится. Написанные с большой любовью пейзажи, наполнены необычайной лёгкостью, реалистичностью и психологизмом.
Художник делает многочисленные зарисовки и пишет этюды, путешествуя по многим странам мира.
Работал в Финляндии, Турции, Черногории, Китае, Болгарии, Италии, на Кипре. Писал пейзажи и портреты, участвовал в выставках.
Многократно участвовал в выставках Ленинградского отделения союза художников.
: Болгарские-кружевницы.Лидия.2011.
Болгарский колодец.Варна.
Сандра Бирман, родилась в Бруклине, Нью-Йорк. Ее отец был шведским иммигрантом, мама - дочь техасских фермеров, а бабушка - индианка-чероки. Рисованию Сандра начала обучаться с 11 лет.
В течение нескольких лет Bierman жила в бревенчатой хижине в Оклахома у -Cherokee бабушки. "У нее всегда были объятия для меня", говорит Бирман. "Моя бабушка была большая, мягкая, любящая женщина ... моя спасительница". В этом бревенчатом домике к Бирман пришел первый успех и в возрасте 12 лет она выиграла свою первую стипендию (как лучшая акварель класса). Шесть лет спустя, она была награждена возможностью обучаться в Институте искусства Мэриленда в течение четырех лет.
Но на пути ее художественной карьеры стали фининсовые проблемы, и ей пришлось работать в телекоммуникационной компании. Осуществить ее мечту - заниматься изобразительным искусством -стало возможным после того, когда Сандра в 1983 году вышла замуж за отставного профессора физики Артура Бирман. В Боулдере, штат Колорадо они купили дом и у художницы появилась собственная мастерская.
Ее стиль (по её словам) испытал влияние и итальянских художников 16-го века,и мастеров мексиканского, китайского и японского классического искусства.
О себе Сандра пишет: "Я работаю интуитивно, без моделей или фотографий, - для меня важно передать искренность и свежесть моего внутреннего восприятия. Наверное все мои работы - автопортреты..."
Ныне Сандра Бирман бабушка пяти внуков. Ее картины находятся в галереях США и Англии, а также получили широкое распространение по всему миру.
Котиков много не бывает! Поэтому давайте познакомимся с забавным японским проектом, полностью состоящем из кошек (ну и чуть-чуть собак)🐈
365CAT — бренд, который создала дизайнер и иллюстратор Orie Kawamura. С 2018 года она ежедневно публикует принты с кошками на своем сайте и в социальных сетях. И нет, котики круглый год – это не про челлендж, это про добро и ответственность, так как работа иллюстратора связана с волонтёрским движением Гонконгской Ассоциации Защиты Животных. Для художницы рисование, в первую очередь, - это не работа, а возможность помочь животным и заинтересовать других людей в этом😌
[показать]
Альбе́р-Эрне́ст Каррье-Беллёз (фр. Albert-Ernest Carrier-Belleuse; 12 июня 1824 — 4 июня 1887) — французский скульптор, ученик Давида Анжерского. Офицер ордена Почётного легиона. Учитель Огюста Родена, с которым позднее поссорился.
С 1864 по 1870 год молодой Роден работал в мастерской Каррье-Беллёза. С началом франко-прусской войны Роден был призван в действующую армию, но вскоре комиссован из-за плохого зрения. Каррье-Беллёз, который переехал в Бельгию и получил крупный заказ на оформление здания брюссельской Биржи, предложил Родену работу, и тот тоже переехал в Брюссель.
Альбе́р-Эрне́ст Каррье-Беллёз (фр. Albert-Ernest Carrier-Belleuse; 12 июня 1824 — 4 июня 1887) — французский скульптор, ученик Давида Анжерского. Офицер ордена Почётного легиона. Учитель Огюста Родена, с которым позднее поссорился.
С 1864 по 1870 год молодой Роден работал в мастерской Каррье-Беллёза. С началом франко-прусской войны Роден был призван в действующую армию, но вскоре комиссован из-за плохого зрения. Каррье-Беллёз, который переехал в Бельгию и получил крупный заказ на оформление здания брюссельской Биржи, предложил Родену работу, и тот тоже переехал в Брюссель.
Художник Азат Галимов.
Художник Азат Галимов.
