1949 год.

                                Честно признаюсь, я не уверен, что эта фотография портрет Изабель Плант.

Изабель Плант родилась в По, Франция.

О семье сведений нет.

Есть в истории искусства мастера, руку которых не только невозможно перепутать с современниками, но невозможно понять и то, как сумели они сделаться собой, художниками вне всякой тенденции, единственными в своем роде. Понятно, что многим из них позже подражали, но подражания эти шли, скорее, в русле их успеха и узнаваемости, чем из художественных или философских соображений. Такими уникумами были Эль Греко и Шагал, Гоген и Арчимбольдо. Сегодняшний наш герой тоже из этой, ничтожно малой, части ОСОБЕННЫХ творцов.

Maudie (звучит как «Моди») - по-французски значит «Проклятый». Этим именем он, не без вызова, именовал себя сам, и так вскоре его начали звать в его богемном окружении. Нищий, больной, вечно пьяный и глотающий гашиш, отказывающий себе в самом необходимом (только не в гигиене: Амедео был болезненно чистоплотен и стирал свою одежду каждый день)…


Взгляните, каков красавец, верно?

А ведь он мог жить в относительном достатке: мать исправно высылала ему ежемесячно по 200 франков. И у него была пара не очень богатых, но преданных покупателей, которые поддерживали его финансово, по мере своих возможностей . Но, как заметил один из приятелей Модильяни, «когда получаешь 200 франков и 190 из них тут же пропиваешь или выбрасываешь на ветер, непременно впадешь в нищету!».

Оказавшись при деньгах, Амедео у цветочниц скупал их товар охапками и раздавал пышные букеты незнакомым женщинам. Или закатывал ужин в ресторане для всего Монмартра (и такие пирушки нередко заканчивались пьяными драками из-за женщин и неизменной полицией). А потом целый месяц стрелял по франку у каждого встреченного знакомого. Постоянная бедность до конца была спутником художника и, по злой иронии судьбы, день его смерти стал первым днем его славы и начала больших продаж его произведений (а сегодня Модильяни - один из самых дорогих художников на рынке искусства).

                                                                        [250x258]

                                                                                          14 сентября 1964 года.

портрет которого я в интернете не нашёл, была продана за

22 956 483 доллара,

[346x700]

Представляете какая весна перед нами, всё то чем мы занимаемся,вся суета , какие-то пустые хлопоты...Боже какая красота, какое возрождение жизни... 

ВременаГодаПейзажное здесь

"Похищение Европы"

Владимир Давыденко/Vladimir Davydenko (Россия, 1966)

ЖанровоПортретноНатюрмортное (часть-2)


Пьета́, Пиета́ — западноевропейское название темы оплакивания Иисуса Христа.

Стихи посвященные картине “Инок” поэтессы и прозаика Виктории Кан.

Исчезли стрелки на часах В летящем беге дней. У входа в храм сидит монах И кормит голубей. Что видит он? Земную ось? Или земную суть? А может, землю всю насквозь И долгий млечный путь?

Как несмышленышей – детей Жалея каждый раз, Он кормит бедных голубей И молится за нас. И веру в Сущего, как хлеб, Он щедро раздает. Той веры хватит в нем на всех, Кто был и кто придет.

Когда же помыслы людей
Все обратятся в прах,
Узнаем столько долгих дней
О чем просил монах.


“Инок”

Описание картины "Инок" художником:

1)Здание, ветхое со следами разрушения - это наш мир, на краю которого еще есть люди, хотя и изможденные и усталые, но хранящие веру. Они все еще питают людей их окружающих духовной пищей, хлебом, который есть Спаситель Иисус Христос.

2)Этот старик есть и образ Бога, дающий Хлеб Жизни ( Иисуса Христа) миру.

3)С лева от нас пять голубей. Это цифра благодати подаренная людям от Бога.

4)Шестой голубь вдали - образует цифру "6", которая является цифрой человека.

5)Справа три голубя - это Триединый Бог. Голубь с расправленными крыльями - Святой Дух.

6)Ближний к ним голубь из числа шести - это малая часть человечества, которая смотрит в сторону Бога. Остальные заняты мирским занятием, стяжанием материального.

7) Всего "9" голубей. Это цифра совершенная. Она умножается на любую цифру и в сумме всегда дает "9".


Стражи неба и дочери человеческие.

"И вот, земля растлилась."

                                              [500x668]

                                                                                   26 февраля 1808 года - 10 февраля 1879 года.

Сто восемьдесят километров в час,
А я всё дальше жму на газ.
Увы, мне не остановиться,
Уже ночами скорость снится.

Как светомузыки аккорды,
Мелькают за окном бигборды.
А фонарей усталый вид

                     [700x700]

                                                                                    19 января 1839 года - 22 октября 1906 года.

Художник Алексей Ткачев. Весна 1945 года.
На этой картине художник изобразил радостное воссоединение семьи после войны. К сожалению, далеко не всем выпадало такое счастье.
В цветущем саду, где солнце светит ярко, вернувшийся с войны солдат, один из миллионов. На груди орден Красного Знамени, а левый рукав гимнастёрки пуст и зажат за ремень.

Здоровой правой рукой он обнимает сына и сжимает черенок лопаты, символ мирного труда. Война покалечила его, но не сломала, И он готов строить жизнь дальше.
Ещё вчера эта рука сжимала оружие, а сегодня лопату. Потому что надо сажать деревья, строить дом, растить детей. Война кончилась, началась мирная жизнь. Тяжёлая, честная, обычная.
Рядом жена и ребёнок. Её округлившийся живот символизирует продолжение жизни после войны. Беременность жены - мощное олицетворение возрождения.

В нижнем правом углу курица с цыплятами топчутся вокруг поилки, сделанной из перевёрнутой немецкой каски. Это простое и гениальное доказательство: мир победил.

День ясный и солнечный, под стать радости возвращения. Яблоневые ветви в цвету создают атмосферу покоя, красоты и отчасти даже волшебства.
Для измождённого войной бойца это почти рай. После четырёх лет сражений можно снова просто жить, а не сражаться, можно снова быть вместе с семьёй.

Картина передаёт жизнеутверждающую силу весны Победы, характер и моральную стойкость советского народа.

Читать далее

Йозеф Венцель Зюсс (Josef Wenzel Süss) — австрийский художник.(1857 – 1937).
Работы художника выставлялись на публичные торги 102 раза, в основном в категории «Живопись». Самый старый аукцион — это торги произведением «Классическая красота», состоявшиеся в 1992 году на аукционе Christie’s. (Картина) и самая последняя — за работу «Раввин в штраймеле и талисе читает», представленную в 2026 году (Картина). Лучшие продажи художника пришлись в основном на Австрию.