|
|
Императрица Мария Федоровна
Великий князь Александр Михайлович
Суздаль
Деревенский пруд
Чтение новостей, 1949
Набережная, 1954
Портрет художника найти в интернете мне не удалось.
1817 год - 15 апреля 1882 года.
Андреас Лах родился в Айсгрубе (ныне Леднице — в Южно-Моравском крае Чешской
Республики).
Он расположен на правом берегу реки Тайя.
О семье и детстве сведений нет.
С 1837 по 1839 год он учился в Венской академии художеств у Томаса Эндера (1793–1875),
Йозефа Мёссмера (1780–1845) и Себастьяна Вегмайра (1776–1857).
Двадцатилетний Андреас Лах приехал в Вену в разгар расцвета флористической живописи.
Венская школа бидермейерских цветочных натюрмортов была в то время заметным явлением
в Европе и представляла собой возрождение Золотого века голландской живописи и
влиятельных мастеров XVII и XVIII веков.
Жанровый мотив цветочного натюрморта, возможно, обязан своим возрождением Академии изящных
искусств, которая со своим классом цветочной живописи стала частью технологического процесса
венской фарфоровой мануфактуры.
Его племянником был венский пейзажист и офортист Фриц Лах (1868–1933).
Андреас написал множество цветочных мотивов и натюрмортов, которые сейчас находятся в
музеях или являются желанными предметами коллекционирования в частных коллекциях.
Он был членом Австрийского союза художников.
Помимо станковой живописи занимался росписью фарфоровых изделий.
Уже в 1840 году он публично представил свои работы на ежегодных выставках старой Ассоциации
искусств в Вене и с тех пор является одним из самых усердных экспонентов своих искусно
выполненных цветочных картин как на ежегодных выставках старой, так и на ежемесячных выставках
новой Австрийской ассоциации искусств.
Ниже следует обзор картин, которые стали известны указанным образом.
На выставках Академии изящных искусств в Санкт -Анне в 1840 году : «Цветы и фрукты»; - 1842 году :
«Цветы»; - 1843 году : «Венчик из винограда»; - 1844 году : «Фрагменты цветов и фруктов»; - 1845 году :
«Виноград», две разные картины; – 1847 : «Фрукты», также две разные картины; – 1850 : «Виноград»
(80 фл.); – 1852 : «Охотничья добыча» (120 фл.); – 1858 : «Розы» (100 фл.); – 1859 : «Фруктовая композиция»
(160 фл.); – на ежемесячных выставках Австрийской художественной ассоциации : 1851 , март :
«Фруктовая композиция»; – «Розы в стакане» (обе собственность графа Сен-Женуа ); – май :
«Венчак из винограда вокруг барельефа» (куплен за 500 фл. Австрийской художественной ассоциацией в
лотерее и выигран доктором Цоффом в Граце); – 1852 , март : «Виноград, гранаты и колечки» (собственность
графа Сен-Женуа ); – Апрель : «Цветы перед распятием» (приобретено Художественной ассоциацией за 250 фл.
по лотерее); – Август : «Фрукты и сосуды» (собственность графа Сен-Женуа ); – 1853 , май : «Натюрморт, кубок и
фрукты» (250 фл.); – Июнь : «Фрукты» (приобретено Художественной ассоциацией за 100 фл.); – 1854 ,
апрель : «Альпийские цветы» (100 фл.); – Ноябрь : «Альпийские цветы» (собственность графа Сен-Женуа ); –
«Чертополох» (160 фл.); – 1855 , февраль : «Виноград и яблоки»; – Сентябрь: «Мертвая птица» (100 фл.); — 1856 ,
май : «Натюрморт, виноград и розы» (куплена за 150 фл. в лотерею); — 1857 , февраль : «Альпийские цветы»; —
март : «Розы» (собственность графа Сен-Женуа ); — 1858 , январь : «Фрукты и кубок» (80 фл.); — «Розы и бокал
для вина» (80 фл.); — декабрь : «Стакан с цветами и фруктами» (150 фл.); — 1861 , март : «Мертвая птица»
(куплена Художественной ассоциацией за 250 фл. в лотерею); — апрель : «Мертвая дичь» (250 фл.); — 1862 , январь :
«Цветы и фрукты» (180 фл.); – 1863 , январь : «Весенние цветы» (собственность графа Сен-Женуа ); – февраль
21 августа 1847 года — 31 мая 1916 года.
Эджисто Ланчеротто родился в Ноале, городе в Венецианском мегаполисе,
область Венето, Италия.
|
|
1950 год.
|
Кто тебя выдумал, звездная страна?
Снится мне издавна, снится мне она.
Выйду я из дому, выйду я из дому,
Прямо за пристанью бьется волна.
Ветреным вечером смолкнут крики птиц,
Звездный замечу я свет из-под pесниц,
Тихо навстречу мне, тихо навстречу мне
Выйдет доверчивый Маленький Принц.
Самое главное - сказку не спугнуть,
Миру бескрайнему окна распахнуть.
Мчится мой парусник, мчится мой парусник
Мчится мой парусник в сказочный путь.
Где же вы, где же вы, счастья острова,
Где побережие света и добра?
Там, где с надеждами, там, где с надеждами,
Самые нежные бродят слова.
В детстве оставлены давние друзья,
Жизнь - это плаванье в дальние края.
Песни прощальные, гавани дальние,
В жизни у каждого сказка своя...
|
Золотая осень всегда вдохновляла художников своей палитрой тёплых красок и мягким светом, становясь центральным мотивом в произведениях многих мастеров. Особенно проникновенно эту тему раскрыл в своих работах Владимир Куликов, российский художник, чьи живописные пейзажи отличаются глубоким пониманием сути природных явлений и тонким чувством красоты. Тема осени в работах Владимира Куликова выходит за рамки простого изображения сезона, превращаясь в символ умиротворения и зрелости. Художник использует осенний мотив для передачи своих размышлений о жизни, времени и его неизбежных переменах. В его картинах осенняя природа не просто красива, она заставляет зрителя остановиться и подумать, глубже погрузиться в собственные переживания и чувства.
Владимир Куликов, выдающийся мастер пейзажа, в своих работах превосходно передает лирическую атмосферу осени. Особенно это заметно в его картинах, где каждый мазок кисти чувственно воспроизводит яркую палитру осенних красок — от золотистого оранжевого до насыщенного коричневого. Воздух чист и прозрачен, а свет мягко играет сквозь опадающие листья. Это создает особую атмосферу, которая полностью погружает в очарование осени..
"Бабье лето"
"Золотая осень и синяя вода"
"Отражение осеннего солнечного дня"
|
|
|
