Родился 4 июля 1951 г. в городе Куйбышев (ныне г. Самара). Живет в Москве. Валерий Николаевич Ржевский – академик Российской Академии художеств, заслуженный архитектор РФ, профессор, член Московского отделения союза художников России. За 40 лет творческой деятельности В. Ржевский создал более трехсот архитектурных проектов в Италии, Германии, Швейцарии, Финляндии, Франции и России.
Художник относится к творческому процессу очень ответственно: «Я внимательно изучаю объект (будь то храм или монастырь), знакомлюсь с его историей, его «жизнью», мне интересно, как он выглядел по замыслу первого зодчего или каким он стал после очередной реконструкции. Уже на холсте я, проанализировав, даю свое видение». Он разыскивает архивные фотографии, сопоставляет с современным видом и только после детального изучения приступает к воплощению замысла на холсте.
Без заголовка
21-03-2026 18:33
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Порою нужно не так уж много… Художник Прокопенко Александр (Россия, 1979)
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Порою нужно не так уж много… Художник Прокопенко Александр (Россия, 1979)
|
Без заголовка
20-03-2026 19:41
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Мас, Николас (Nicolaes Maes, 1634 — 1693). Художественный музей Фогга, Кембридж, США (Fogg Art Museum, Cambridge, USA)
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Мас, Николас (Nicolaes Maes, 1634 — 1693). Художественный музей Фогга, Кембридж, США (Fogg Art Museum, Cambridge, USA)
Без заголовка
20-03-2026 19:40
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Институт искусств Миннеаполиса (Minneapolis Institute of Art, Mia) (часть 8)
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Институт искусств Миннеаполиса (Minneapolis Institute of Art, Mia) (часть 8)
Без заголовка
20-03-2026 19:40
Это цитата сообщения К-Валентина Оригинальное сообщение
Уникальные эксклюзивные натюрморты. Художник Рафаэль Салдарриага.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения К-Валентина Оригинальное сообщение
Уникальные эксклюзивные натюрморты. Художник Рафаэль Салдарриага.
|
|
Без заголовка
20-03-2026 19:39
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Карш, Юсуф (Yousuf Karsh, 1908 — 2002). Чикагский институт искусств (Art Institute of Chicago, AIC) (часть 5)
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Карш, Юсуф (Yousuf Karsh, 1908 — 2002). Чикагский институт искусств (Art Institute of Chicago, AIC) (часть 5)
Без заголовка
20-03-2026 19:39
Это цитата сообщения ПАНИ_ВАЛЕНТИНА Оригинальное сообщение
Художник, график - Валерий Николаевич Ржевский. Самара,Москва.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ПАНИ_ВАЛЕНТИНА Оригинальное сообщение
Художник, график - Валерий Николаевич Ржевский. Самара,Москва.
|
Без заголовка
20-03-2026 19:37
Это цитата сообщения Бабушка-ладушка Оригинальное сообщение
Бумажные объемные картины Карлоса Мейра.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Бабушка-ладушка Оригинальное сообщение
Бумажные объемные картины Карлоса Мейра.
|
Картины-скульптуры из бумаги бразильского художника Карлоса Мейра (Carlos Meira). Руки мастера, клей, скальпель и фантазия создают работы, за которыми в очередь выстраиваются не только многие люди, но и фирмы, надеющиеся использовать умения автора для собственной рекламы.
|
Без заголовка
20-03-2026 19:37
Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение
Художник, который не слышит этот мир | Василий Фомюк и его душевная живопись
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение
Художник, который не слышит этот мир | Василий Фомюк и его душевная живопись
Без заголовка
20-03-2026 19:36
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Птицы к югу потянулись, Значит, осень на дворе...Белоусова Юлия
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Птицы к югу потянулись, Значит, осень на дворе...Белоусова Юлия
Села Кошка у окошка и ВесеннеЛетнеЗимнеПейзажное - здесь
Птицы к югу потянулись, Значит, осень на дворе.
Рано утром мы увидим Белый иней на траве.
Сбросили деревья листья. Ярко-синяя река,
Словно в зеркале холодном, Отражает облака.
(Е. Благина)
Белоусова Юлия Валерьевна (Россия, 1984)
ОсеннеПейзажное (часть-5)
За Летом Осень наступает,
С деревьев листья опадают.
И тучи Солнце заслоняют,
Оно уже не пригревает.
[показать]
И всё равно красиво стало –
Пусть дождь и ветер правят балом,
А там Зима придёт, сурова,
За ней Весна и Лето снова!
© Copyright: Луиза Жидкова, 2012
Без заголовка
20-03-2026 19:35
Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение
Красивые живописные цветочные натюрморты в творчестве художника Сергея Хамальяна.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение
Красивые живописные цветочные натюрморты в творчестве художника Сергея Хамальяна.
Уважаемые читатели, продолжаем любоваться и восхищаться живописными цветочными натюрмортами. Сегодня красота, нежность и чувственность прекрасных натюрмортов художника Сергея Хамальяна. Очень живописные, воздушные, с богатой цветовой палитрой картины художника привлекают внимание с первого взгляда.
Без заголовка
20-03-2026 19:34
Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение
Художник, который не слышит этот мир | Василий Фомюк и его душевная живопись
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение
Художник, который не слышит этот мир | Василий Фомюк и его душевная живопись
"Ожидание"
"Хороший денек"
Лир Эдвард: художник и поэт
20-03-2026 18:47
Читать далее...
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
12 мая 1812 года - 29 января 1888 года.
Эдвард Лир родился в лондонском предместье Хайгейт (Холлоуэй), в семье биржевого
маклера Джереми Лира и его жены Энн Кларк Скеррет.
Во времена, когда главными занятиями женщины были домоводство и рождение детей, он стал
20-м ребенком в семье.
Он оказался самым младшим из детей, которым удалось выжить в век отсутствия антибиотиков и
прививок.
В детстве он страдал от тяжелых болезней: в возрасте пяти или шести лет у него случались
эпилептические припадки, а несколько лет спустя — приступы депрессии.
Из-за неудачных спекуляций отца в 1816 году семья разорилась, и родители больше не могли
должным образом обеспечивать своих многочисленных детей.
Поэтому Эдварда воспитывала его старшая сестра Анна, и в пятнадцать лет он переехал к ней.
Как и все дети, Эдвард видел красоту мира, любил природу, животных и птиц.
Энн, которой на тот момент было 25 лет, вместе с сестрой Сарой научили брата рисовать и дали
ему начальное домашнее образование.
В 16 лет юный Лир зарабатывал рисованием и сам себя содержал.
В июне 1830 года он начал работу над «Иллюстрациями семейства попугаев» , которые были
опубликованы в ноябре и закрепили за ним репутацию орнитологического иллюстратора.
Некоторое время он сотрудничал с Джоном Гулдом.
В этом же году Эдвард Лир познакомился с графом Дерби, владельцем обширной коллекции
диковинных животных и птиц.
Лир четыре года прожил в имении графа, под Ливерпулем, изучая и зарисовывая экспонаты коллекции
графа.
Результатом этих исследований стало подготовленное и изданное художником раскошное издание
рисунков попугаев, фазанов, сов, обезьян, черепах и змей, объединённых в единый том.
Это издание сразу упрочило его славу, одного из лучших художников - анималистов своего времени.
Живя в имении графа, Лир очень подружился с детьми графа- вечными озорниками и непоседами, и
начал сочинять и иллюстрировать для них «бессмысленные» стихи, приняв за образец форму,
увиденную им в небольшой книжке «Приключения пятнадцати джентльменом», изданную в начале 20-х
годов 19 века.
Стихотворения Лира приводили детей в неописуемый восторг, заучивались и передавались из уст в уста
маленькими жителями окрестностей.
В 1836 году состояние здоровья Эдварда Лира ухудшилось, он начал испытывать частые головокружения,
которые мешали работать, к тому же у него начало ухудшаться зрение.
В 1837 году в поисках климата более пригодного для его здоровья, Эдвард Лир покинул Англию и на
протяжении почти всей своей последующей жизни странствовал по свету.
В этом году художник посетил Бельгию, Люксембург, Германию, Швейцарию и Италию.
В 1846 году Эдвард Лир опубликовал в Италии два тома иллюстрированных экскурсий и осуществил
первое издание Книги чепухи (лимерики) под псевдонимом Дерри Даун Дерри (Derry Down Derry).
Художественное творчество Лира пользовалось большой популярностью в это время.
Подтверждением тому служит подтверждённый факт официальной просьбы королевы Виктории к
художнику о предоставлении Эдвардом Лиром монаршей особе 12 уроков рисования.
Уроки были даны, после чего художник вернулся в
Галкин Илья Саввич художник
20-03-2026 16:22
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
27 июля 1860 года - 24 апреля 1915 года.
Илья Саввич Галкин родился в Санкт - Петербургской губернии.
В бедной семье.
В детстве его устроили учеником к сапожнику, в свободное время Галкин стал
рисовать.
Один из клиентов сапожника отметил способности мальчика и помог ему попасть в
рисовальную школу при Обществе поощрения художников.
В 1880 году Галкин стал членом Общества русских акварелистов.
В 1883 в двадцать три года стал вольноприходящим учеником Академии художеств,
посещал занятия до 1888 года.
В 1887 году получил звание учителя рисования с правом преподавания в низших учебных
заведениях, а также получил две малые поощрительные медали.
В 1892 году И.С. Галкин окончил научный курс Академии (в Академии существовал курс
общеобразовательных дисциплин: история, археология, математика, физика, химия, история
искусства Древней Руси, без усвоения которого академисту не присуждали официального звания).
В 1892 году — звание классного художника 3 степени.
В 1893 году — звание классного художника 2 степени, за портреты художников Юлия
Феддерса (Латвийский национальный художественный музей) и Владимира Казанцева.
Художник стал блестящим портретистом.
С 1894 года он начал портретировать членов российской императорской фамилии.
Галкин участвовал в росписи церкви Святого Мирония и церкви Святой Ольги в Санкт -
Петербурге и Храма Христа Спасителя в Борках, построенного поблизости от места, где
произошло авария с императорским поездом.
Успех в качестве художника принёс Галкину материальный достаток.
В 1899 году он купил имение Пожинки в Тверской губернии, где устроил художественную
мастерскую.
Галкин кроме того работал художником-декоратором в театре «Кривое зеркало».
Илья Саввич стал известен как автор картин с охотничьими и жанровыми сценами.
Скончался в своём имении Пожёнки близ деревни Устье Парьевской волости
Вышневолоцкого уезда Тверской губернии (ныне Удомельский район Тверской области.
Картины Ильи Саввича Галкина находятся в собраниях многих музеев и галерей России,
включая Государственный Русский музей и Государственную Третьяковскую галерею,
Самарском областном художественном музее, Дальневосточном художественном музее,
Омском областном музее изобразительных искусств М.А. Врубеля.
Портрет царя его работы успешно пережил революцию и сейчас экспонируется в музее.
Рядом с портретом его жены.
Илья Саввич написал много портретов русского крестьянства, особенно детей.
Он был близок к обществу передвижников, но шёл своим путём.
Некоторые известные работы:
Портрет Николая II (1896), обнаруженный в 2013 году в бывшем Петровском училище,
после реставрации.
Портрет Николая II (1910), написанный для 1-го
Без заголовка
19-03-2026 21:13
Это цитата сообщения ПАНИ_ВАЛЕНТИНА Оригинальное сообщение
Елена Куканова (Elena Kukanova) – художник
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ПАНИ_ВАЛЕНТИНА Оригинальное сообщение
Елена Куканова (Elena Kukanova) – художник
|
Елена Куканова профессиональный художник работает в классической манере, но как пишет: «предпочитаю классический стиль, но не слишком классические идеи». Работает в техниках: холст-масло, темпера, смешанная техника акварель-гуашь; графика- цветные карандаши, графит, и т.д.
Без заголовка
19-03-2026 21:03
Это цитата сообщения Марина_Ушакова Оригинальное сообщение
Художник David Howell. Графика
далее
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Марина_Ушакова Оригинальное сообщение
Художник David Howell. Графика
 |
Художник David Howell (Дэвид Хоуэлл) родился в 1939 году в английском городе Хартфордшире, много лет жил и работал на ближнем Востоке, где полотна живописца имели успех. Свои картины David Howell пишет маслом, акварелью и пастелью. И пишет, преимущественно, морские пейзажи. Работы художника ежегодно экспонируются на выставках Королевского Общества морских художников. А ещё работы художника можно увидеть в США, Гонконге и Австралии, и, в большом количестве, на Ближнем Востоке. Несмотря на свой весьма почтенный возраст Дэвид Хоуэлл работает семь дней в неделю и проводит до двадцати выставок в год. Президент британского королевского общества маринистов. |
Куликов Владимир Александрович: живописец и педагог
19-03-2026 20:36
Читать далее...
комментарии: 4
понравилось!
вверх^
к полной версии
1970 год.
Владимир Александрович Куликов родился в Ленинграде.
О семье сведений нет.
Ему повезло встретиться в художественной школе с живописцем - нонконформистом
Александром Николаевичем Манусовым, который обратил внимание на талантливого
юношу и пригласил его в свою мастерскую.
Положительную роль в быстром развитии художественного таланта юноши сыграло
также знакомство с художником Станиславом Юрьевичем Бородиным, приверженцем
классического стиля живописи и адептом работы на пленэре.
Так что уже к своему восемнадцатилетию В.А. Куликов успел создать ряд собственных картин
маслом на холсте.
Завершил своё образование Владимир Александрович окончив факультет изобразительного
искусства российского государственного педагогического университета имени Александра
Ивановича Герцена в 1995 году.
.Очень многие живописцы имели обыкновение работать на острове Валаам.
Владимир Куликов не исключение.
Валаам стал для художника настоящей школой,не только живописной,но и духовной.
Природа этого края отличается суровостью и величием.
Художник был очарован могучими скалами,вековыми деревьями,необыкновенным по красоте
Ладожским озером.
Внимательное вглядывание в окружающий мир,умение мастерски передавать детали стали
характерными чертами творчества Владимира Куликова,по которым узнается его неповторимый
художественный почерк.
Сразу после окончания университета Владимир Александрович Куликов стал работать
преподавателем в реставрационном лицее и воскресной художественной школе, уделяя большое
внимание воспитанию молодых талантов.
Он преподает в реставрационном лицее "Купчино" и воскресной школе.
Кроме основных занятий по живописи, рисунку и композиции художник знакомит ребят с
различными техническими средствами в изобразительном искусстве.
Дети с раннего возраста занимаются мозаикой, витражом, скульптурой, знакомятся с
основами иконографии, фресковой живописи.
Свою педагогическую деятельность Владимир Куликов строит по принципу творческой мастерской,
давая детям возможность поучаствовать в реальной работе над храмовыми росписями, а также
видеть своего учителя "в деле", перенимать его опыт, его мастерство.
За роспись церкви Тихвинской иконы Божией Матери в селе Егла Новгородской области, выполненную
вместе с учениками боровиченской художественной школы, Владимир Куликов был награжден
Митрополитом Новгородским грамотой.
Природный талант и большое трудолюбие, наряду с хорошей школой, позволило В.А. Куликову быстро
добиться больших успехов и занять достойное место среди коллег.
Он стал участником большого количества отечественных и международных выставок, а
Без заголовка
19-03-2026 17:58
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Карш, Юсуф (Yousuf Karsh, 1908 — 2002). Чикагский институт искусств (Art Institute of Chicago, AIC) (часть 4)
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Карш, Юсуф (Yousuf Karsh, 1908 — 2002). Чикагский институт искусств (Art Institute of Chicago, AIC) (часть 4)
Без заголовка
19-03-2026 17:57
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Королевская Академия художеств, Лондон (Royal Academy of Arts) (часть 10)
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Королевская Академия художеств, Лондон (Royal Academy of Arts) (часть 10)
Без заголовка
19-03-2026 17:57
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Уистлер, Джеймс (James Abbot McNeill Whistler, 1834 — 1903). Художественный музей Фогга, Кембридж, США (Fogg Art Museum, Cambridge, USA)
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Уистлер, Джеймс (James Abbot McNeill Whistler, 1834 — 1903). Художественный музей Фогга, Кембридж, США (Fogg Art Museum, Cambridge, USA)
Без заголовка
19-03-2026 17:56
Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение
Пейзажи Санкт-Петербурга.Художник Азат Галимов.5 часть.
Художник Азат Галимов.
Азат Хаизович Галимов родился в 1958 году.Живет и работает в Санкт-Петербурге.
В 1986 закончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В. Мухиной, ныне СПбХПА им.А.Л.Штиглица.
Член Санкт-Петербургского Отделения Союза Художников России, секции живописи.
Член Союза Болгарских художников, Варненское отделение.
В 2007 включен в каталог «Лучшие художники России».
Работы находятся в частных коллекциях разных стран.
Приверженец реалистической школы живописи Много и активно работает. Главным пристрастием художника является городской пейзаж. Именно в нём особо ярко раскрывается талант живописца. Не зависимо от того, в каком городе и какой стране он работает, Азат чувствует и передаёт на холсте все нотки гармонии, красоты и атмосферы того места, где он находится. Написанные с большой любовью пейзажи, наполнены необычайной лёгкостью, реалистичностью и психологизмом.
Художник делает многочисленные зарисовки и пишет этюды, путешествуя по многим странам мира.
Работал в Финляндии, Турции, Черногории, Китае, Болгарии, Италии, на Кипре. Писал пейзажи и портреты, участвовал в выставках.
Многократно участвовал в выставках Ленинградского отделения союза художников.
Буйство сирени. Казанский сквер.
«Светлый день. Дворцовая площадь»
Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение
Пейзажи Санкт-Петербурга.Художник Азат Галимов.5 часть.
Художник Азат Галимов.Азат Хаизович Галимов родился в 1958 году.Живет и работает в Санкт-Петербурге.
В 1986 закончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В. Мухиной, ныне СПбХПА им.А.Л.Штиглица.
Член Санкт-Петербургского Отделения Союза Художников России, секции живописи.
Член Союза Болгарских художников, Варненское отделение.
В 2007 включен в каталог «Лучшие художники России».
Работы находятся в частных коллекциях разных стран.
Приверженец реалистической школы живописи Много и активно работает. Главным пристрастием художника является городской пейзаж. Именно в нём особо ярко раскрывается талант живописца. Не зависимо от того, в каком городе и какой стране он работает, Азат чувствует и передаёт на холсте все нотки гармонии, красоты и атмосферы того места, где он находится. Написанные с большой любовью пейзажи, наполнены необычайной лёгкостью, реалистичностью и психологизмом.
Художник делает многочисленные зарисовки и пишет этюды, путешествуя по многим странам мира.
Работал в Финляндии, Турции, Черногории, Китае, Болгарии, Италии, на Кипре. Писал пейзажи и портреты, участвовал в выставках.
Многократно участвовал в выставках Ленинградского отделения союза художников.
Буйство сирени. Казанский сквер.
«Светлый день. Дворцовая площадь»