Без заголовка 13-04-2026 15:46

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Россия начиналась не с меча, И потому она непобедима!...Щрилёв Михаил

Ранее работы художника были - здесь

Княгиня Ольга.

Русский самородок Щрилёв Михаил Николаевич (Россия, 1961)

ЖанровоПортретное (часть-2)

Вернись живой
Евгения Сотникова - Улетай на крыльях ветра (Из оперы Бородина "Князь Игорь")

Россия начиналась не с меча,
Она с косы и плуга начиналась.
Не потому, что кровь не горяча,
А потому, что русского плеча
Ни разу в жизни злоба не касалась...

И стрелами звеневшие бои
Лишь прерывали труд ее всегдашний.
Недаром конь могучего Ильи
Оседлан был хозяином на пашне.

В руках, веселых только от труда,
По добродушью иногда не сразу
Возмездие вздымалось. Это да.
Но жажды крови не было ни разу.

Анна Ярославна

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Эллё Поль Сезар: женский портрет прекрасной эпохи 13-04-2026 15:40

[250x333]

17 декабря 1859 года - 23 марта 1927 года.

Поль Сезар Эллё родился в Ванне, Бретань.

Ребенком потерял отца.

В 15 лет открыл для себя импрессионизм.

Поль Сезар Эллеу учился на керамиста и параллельно брал уроки

рисования.

Вопреки желанию овдовевшей матери, в 1876 году он отправился в Париж,

чтобы учиться в Школе изящных искусств у Жана - Леона Жерома (1824–1904),

представителя реалистического крыла Парижского салона.

Молодому художнику постоянно не хватало денег, поэтому он, получив диплом

об окончании вуза, устроился на работу в компанию по производству расписных

керамических тарелок.

В этот сложный период жизни огромную помощь Эллё оказал его друг Сарджент,

который был старше на четыре года и уже зарабатывал приличные деньги.

Джон поддержал Поля не только морально, но и материально, заплатив тысячу

франков за одну из работ друга.

Вскоре жизнь молодого живописца начала постепенно налаживаться, он смог

бросить работу в компании по изготовлению керамического декора и полностью

посвятить себя живописи.

По рассказам современников был очень дружелюбен и общителен.

За очень короткое время он познакомился с известными художниками города,

включая Анри Матисса, Эдгара Дега, Джеймса Тиссо и Джованни Болдини, а

также с писателем и коллекционером произведений искусства Робертом де

Монтескью.

Вскоре он завязал тесную дружбу с Джоном Сингером Сарджентом, в круг его

знакомых также входили Огюст Роден, Пьер-Огюст Ренуар, Джеймс Макнил

Уистлер, Оскар Уайльд, Коко Шанель, Чарли Чаплин и, прежде всего, Марсель

Пруст.

В 1890-х годах Эллеу зарекомендовал себя как успешный художник , изображавший

богатых и красивых людей бульвара Сен-Жермен.

Его жена, Алиса Герен (родилась в 1874 году), была его музой и любимой моделью.

Поль Сезар Эллё приобрел славу талантливого художника, в первую очередь,

благодаря утонченным портретам красивых женщин своей эпохи.

Он искусно владел техникой сухой иглы и создал более 1500 прекрасных гравюр, а

также написал множество картин маслом, пастелью и акварельными красками.

Расписал плафон Центрального вокзала в Нью-Йорке.

Занимался графикой и керамикой.

Был известен не только в Париже, но и в Лондоне.

Стал прототипом художника Эльстира в романе Пруста "В поисках

утраченного времени".

Его сын Жан-Пьер Поль, который пошел по стопам отца и также стал

известным мастером

Читать далее...

комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 12-04-2026 21:38

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Понтормо (Якопо Каруччи ) (Pontormo -Jacopo Carucci; 1494-1557). Эрмитаж

01. Понтормо (Якопо Каруччи ) (1494-1557)
Мадонна с Младенцем, святым Иосифом и Иоанном Крестителем, начало 1520-х гг.
холст (переведено с дерева), масло
120 x 98,5 см
Большой (Старый) Эрмитаж

Один из знаменитых флорентийских маньеристов не раз обращался к наследию Рафаэля, интерпретируя его по-своему. Можно предположить, что Якопо Понтормо видел «Мадонну Грандука» (Галерея Питти, Флоренция), созданную урбинцем в городе на Арно около 1506 г. Во флорентийской и петербургской картинах сходны положение фигур, рук Марии и младенца. В эрмитажном произведении ясная классика Санти переведена на язык маньеризма - повышенная эмоциональность, эксцентричность, своеобразный колорит. Плавные контуры Рафаэля у Якопо сменились нервозными прихотливыми линями, что особенно чувствуется в очертании тела Младенца Иисуса, изгибом напоминающего латинское S, и в очертаниях головного убора богоматери. Традиционный синий цвет плаща Понтормо заменяет на контрастный зеленый. Картина не имеет датировки и, вероятно, была выполнена в начале 1520-х годов, на основании стилистического сходства с росписями на вилле в Поджо а Кайано.

✂…

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 12-04-2026 21:38

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Княжеские коллекции Лихтенштейн (Liechtenstein: The Princely Collections) (Часть 13)

ЧАСТЬ 1, ЧАСТЬ 2, ЧАСТЬ 3, ЧАСТЬ 4, ЧАСТЬ 5, ЧАСТЬ 6, ЧАСТЬ 7, ЧАСТЬ 8, ЧАСТЬ 9, ЧАСТЬ 10, ЧАСТЬ 11, ЧАСТЬ 12

01. Brussels (?), around 1630
Portrait of Prince Hartmann of Liechtenstein (1613-1686)
201 × 98 cm
oil on canvas
Liechtenstein Museum

✂…

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 12-04-2026 21:37

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Рембрандт Харменс ван Рейн (Rembrandt Harmenszoon van Rijn, 1606 - 1669). Национальный музей Швеции (Nationalmuseum, Stockholm)

01. Artist: Unknown
Copy after: Rembrandt Harmensz. van Rijn (1606 - 1669)
Selfportrait
63 x 48 cm
Nationalmuseum

✂…

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 12-04-2026 21:32

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

На Пасху нам солнце прогноз обещает, И дальше погожие светлые дни...

Христос Воскресе!

Русский самородок Щрилёв Михаил Николаевич (Россия, 1961)

НатюрмортноЦветочноКомпозиционное (часть-1)

Весна, не волнуйся, я всё понимаю:
Погоду, как женщину, трудно понять…
Спокойно и с юмором всё принимаю:
Дожди так дожди — смысла нет горевать.

Они, как я вижу, природе лишь в радость:
Вокруг всё цветёт, как в Эдемском саду!
Жаль только, что в дождь нет красивых закатов…
Однако, я этот момент пережду.

Мечта горожанина

На Пасху нам солнце прогноз обещает,
И дальше — погожие светлые дни;
А эти дожди мир и нас очищают…
Чтоб после ввести в храм Добра и Любви.

Я знаю об этом... Весна, не волнуйся:
Ведь будет всё так, как нам свыше дано.
Дождь пляшет кадриль — от души… полюбуйся!
Не надо грустить: БУДЕТ ВСЁ ХОРОШО!
(© Copyright: Ирена Буланова, 2023)

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 12-04-2026 21:31

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Джеймс Тиссо (James Tissot),1836-1902 .Франция.

«Портрет мадемуазель Л. Л.»

Портрет маркизы де Мирамон, урожденной Терезы Фейан

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 12-04-2026 21:30

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Художник Воротилов Сергей Владимирович (Россия, 1979)

Читать далее...

комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 11-04-2026 23:15

Это цитата сообщения МАРЬЯША7 Оригинальное сообщение

Художник Николай Бусыгин. Русский пейзаж...

Уступи мне, скворец, уголок,
Посели меня в старом скворешнике.
Отдаю тебе душу в залог
За твои голубые подснежники.

И свистит и бормочет весна.

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 11-04-2026 16:52

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Корбан Виталий Васильевич, 1928-2010. Россия

Московский Кремль.

Москва. Визит президента.

Читать далее...

комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 11-04-2026 16:50

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Цорн, Андерс (Anders Leonard Zorn; 1860 — 1920 Swedish). Национальный музей Швеции (Nationalmuseum Stockholm) (часть 3)

ЧАСТЬ 1, ЧАСТЬ 2

01. Anders Zorn (1860 - 1920)
Gunnlöd, 1886
Watercolour
27 x 18 cm
Nationalmuseum

✂…

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 11-04-2026 16:49

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Княжеские коллекции Лихтенштейн (Liechtenstein: The Princely Collections) (Часть 12)

ЧАСТЬ 1, ЧАСТЬ 2, ЧАСТЬ 3, ЧАСТЬ 4, ЧАСТЬ 5, ЧАСТЬ 6, ЧАСТЬ 7, ЧАСТЬ 8, ЧАСТЬ 9, ЧАСТЬ 10, ЧАСТЬ 11

01. Michael Neher (1798–1876)
Die Liebfrauenkirche in Esslingen, 1847
Церковь Богоматери в Эсслингене, 1847
90 × 108 cm
oil on canvas
Liechtenstein Museum

✂…

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 11-04-2026 16:48

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Флора-Каравиа, Талия (Flora Karavia Thaleia, 1871 - 1960). Национальная галерея Греции, Афины (National Gallery, Athens)

01. Flora Karavia Thaleia (1871 - 1960)
Girl on the Beach
Oil on canvas
61 x 50 cm
National Gallery of Athens

✂…

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 11-04-2026 16:48

Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение

Художник Владимир Иванович Копаев. 2 часть.

Художник Владимир Иванович Копаев.
Родился 31 января 1925 года в г. Славгороде Алтайского края. Умер 12 марта 2020 года в городе Новосибирске.Живописец, член Союза художников России с 1997 г.
В 1935 г. семья переехала в Новосибирск. Учась в общеобразовательной школе, одновременно посещал кружок изобразительного искусства при Доме пионеров, где руководителем была В.Ф. Штейн.

В мае 1943 г., во время великой Отечественной войны, был призван в ряды Советской армии, где прослужил 7 лет. С 1943 г. в Белоцерковском военно-пехотном училище; далее служба в 373 запасном стрелковом полку (младший сержант) в г. Балта Одесской области; в 1945-46 гг. - этапзаградкомендатура; с 1946 по 1950 г. - в/ч 22137, гвардии сержант, командир пулеметного расчета. С 1943 г. - комсорг роты. Награжден медалями «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.», «XXX лет Советской Армии и Флота» (1948), «70 лет Вооруженным силам СССР» (1989), «50 лет Победы в Великой Отечественной войне» (1995), «Ветеран труда» (1984).

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 11-04-2026 16:46

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Необычная живоись тульского художника Павла Александровича Ганжи, 1 Часть.

Павел Александрович Ганжа (1978). Родился в г. Тула. Окончил Тульскую детскую художественную школу имени В.Д. Поленова, Тульский Государственный Педагогический Университет им. Л.Н. Толстого, окончил курс станковой живописи и графики в мастерской Александра Петровичева. Является членом Союза художников России.

Его живопись необычна, имеется свой стиль. Стоит также отметить, что большое количество работ посвящено городу Туле.

1. На утренник.

2. Зимний вечер.

3. Теплый сентябрь.

Читать далее...

комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 11-04-2026 16:43

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Апрель своей лёгкой походкой под солнцем спешит по земле...Степан Нестерчук

Степан Владимирович Нестерчук (Россия, 1978)

ВесеннеПейзажное (часть-2)

Апрель с утра звенит ручьями, кругом проталины видны,
Под рыжим солнцем исчезают остатки прожитой зимы,
К нам снова в гости не вернётся метель седая и снега,
Когда хозяйкой полноправной гуляет по земле весна.

Цветёт у нашей речки верба, раскрыл подснежник лепестки,
А на берёзе возле дома поют без устали скворцы,
Они всем сердцем очень рады, что не вернутся холода,
Что оживилась вся природа от дуновения ветерка.

Апрель приносит чувствам радость, ещё всё ждёт нас впереди,
Листочки первые на ветках и ранним утром свет зари,
Лишь только время год за годом уходит чуточку быстрей,
Пока ведёт нас свет надежды и любим мы ещё сильней!
© Copyright: Николай Гренков, 2024

Степан Владимирович Нестерчук родился в 1978 году в городе Дмитрове. В 2002 году окончил Московский Государственный Художественно - Промышленный Университет имени С.Г.Строганова.

С 2006 года член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников.

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 11-04-2026 16:42

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Художник ГРЮО РЕНЕ / Rene Gruau(1909-2004) ИТАЛИЯ. Иллюстратор женской роскоши

Реклама для Peggy Sage. ок.1955. 53.3 х 40 см. бумага. гуашь. Частная коллекция.

На самом деле его звали Завальи Риччарделли, граф Делла Каминате. Грюо - фамилия его матери Мари. Именно эта фамилия красовалась на тысячах листах с эскизами, изящно исполненными черной тушью и красной гуашью, рядом с нарисованными им нарядными светскими львицами, с плейбоями в смокингах, которые рекламировали шампанское или туалетную воду.

Эти рисунки дышали дорогими кварталами и гоночными автомобилями, от их героинь в вечерних платьях и шикарных костюмах-двойках веяло богатством. Франсуазе Саган стоило бы написать про Грюо роман "Здравствуй, роскошь!" с неизменными рестораном Maxim's, ипподромом Longchamp и баром Ritz на каждой странице.

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 11-04-2026 16:41

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Художник Владимир Копылов- Коклимда .

Владимир Копылов-Коклимда родился в 1962 г. в поселке Суда, Череповецкого района, Вологодской области.
Первые впечатления от большого искусства получил еще в детском возрасте. С 1985 по 1989 год учился в Тверском художественном училище им А.Г. Веницианова, параллельно общаясь и учась в мастерской тверского мастера натюрморта, народного художника В.Ф. Шумилова. С 1989 по 1992 проходил учебно-творческий курс по жанру пейзажа на Академической даче имени И.Е. Репина С 1994 г.- кандидат в члены СХР.
В 1995 году вступает в союз художников России. Основные жанры творчества: пейзаж, исторический натюрморт. Участник городских и областных выставок. Произведения художника находятся в частных коллекциях и государственных музеях России и ближнего зарубежья. Постоянный участник городских, областных, зональных выставок. С 1967 г. живет и работает в г. Череповце.

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Чубаков Олег Сергеевич: привлекательный сюрреализм 11-04-2026 16:37

[300x300]

9 октября 1969 года.

Олег Сергеевич Чубаков родился в Минске.

О семье и детстве сведений нет.

С 1981 по 1985 год учился в Минской художественной школе.

В 1990 -1995 годах: Белорусская академия искусств (факультет станковой графики).

По окончанию Академии (1995), у Олега Сергеевича в Минском Дворце Искусств,

проходит первая выставка его работ, под названием «Белая выставка».

Выставки:

1995 — «Белая выставка». Дворец искусств. Минск, Беларусь.

1998 — «Танец». Национальный театр. Прага, Чехия.

1999 — «Молодежная выставка». Дворец искусств. Минск, Беларусь.

2003 — «Четыре». Галерея «Мастатства». Минск, Беларусь.

2003 — «Сила гравитации». Бордо, Франция.

2005 — «Вне времени». K-Gallery. Брюссель, Бельгия.

2005 — «Секрет венецианской короны». Галерея «Стела Арт». Париж, Франция.

2005 — «Выставка современного искусства на площади Бастилии».

Париж, Франция.

2005 — Базар. Национальный комитет ЮНЕСКО. Вильнюс, Литва.

2005 — «Пламя огня». Галерея «Стела», Париж, Франция.

2006 — «Базар современного искусства». Берси, Франция.

2006 — «Золотая рама». Нормандия, Франция.

2006 — «Искусство красоты». Экс-ан-Прованс, Франция.

2006 — Выставка современного искусства на площади Бастилии.

Париж, Франция.

2006 — «Салон современного искусства». Провен, Франция.

2006 — «Салон независимых художников». Большой дворец. Париж,

Франция.

2007 — «Салон современного искусства». Провен, Франция.

2007–2011 — «Галерея Барту». Онфлёр, Франция.

2008 — «Салон современного искусства». Провен, Франция.

2009 — «Русские художники в Сан-Море». Галерея «Спольник». Париж.

Франция.

2009-2025 «Галактика искусства». Галерея Пуарель, Франция, Барбизон, Париж.

2010 — Выставка современного искусства на площади Бастилии.

Париж, Франция.

2011 — Выставка современного искусства на площади Бастилии.

Париж, Франция.

2012 — Витебский центр современного искусства, Беларусь, Минск . 2012 —

Выставка современного искусства на площади Бастилии.

Париж, Франция. Галерея Барту .

2012-2014 — Галерея Обенич, Онфлёр, Франция .

2013/14 — Выставка современного искусства на площади Бастилии.

2013/2015 — Галерея Сан Поль. Сен-Поль-де-Ванс, Франция.

2015-2016

Читать далее...

комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии

Бё Франц Дидерик: художник из Норвегии 11-04-2026 15:15

[330x494]

28 мая 1820 года — 13 ноября 1891 года.

Франц Дидерик Бё родился и вырос в Бергене, Норвегия, будучи вторым по

старшинству из семи братьев и сестер.

Отец - плотник.

Поощряемый местным художественным сообществом, включая Йохана Кристиана

Даля , он переехал в Копенгаген , где поступил в Королевскую датскую академию

изящных искусств.

Там он учился у архитектора Густава Фридриха Хетша и скульптора Германа Вильгельма

Биссена.

Он также обучался у художника Кристена Кёбке.

В 1849 году он переехал в Париж, где учился у датского художника - эмигранта Теуде

Грёнланда (1817–1876).

Начиная с 1852 года, его зрение ухудшилось из-за глазной болезни, которая повлияла на его

поздние работы.

После восьми лет в Париже он вернулся в Норвегию.

С 1858 по 1861 год и с 1863 по 1864 год он жил в Нордланде, в основном занимаясь написанием

пейзажей и сцен из жизни природы.

В 1864 году он женился на Ханне Марии Арнесен, учительнице с Лофотенских островов.

Позже в том же году пара переехала в Берген, где он прожил остаток своей жизни.

Его работы представлены в нескольких государственных художественных музеях, главным

образом в Норвегии.

Известные коллекции находятся в Национальной галерее в Осло, Бергенской галерее и галерее

Оскара в Осло.

На пике своей карьеры в середине XIX века Бё зарекомендовал себя как всемирно признанный

художник, хотя, к сожалению, согласно Норвежскому биографическому лексикону, «потомки не

уделили Францу Бёе особого внимания, это возможно, связано с тем, что он культивировал жанр,

который никогда не был особенно силен в норвежском контексте».

На протяжении своего творческого пути он, по-видимому, был беспокойной душой, путешествуя

между Копенгагеном, Бельгией, Нидерландами и Францией, но восемь лет, проведенные в Париже,

считаются самым творческим периодом в его карьере художника.

Он продавал свои картины французскому правительству, королю Оскару I и Национальной галерее,

а также в Великобритании и Америке.

В 1855 году ему была поручена весьма ответственная и почетная задача представлять

скандинавские страны на Всемирной выставке в Париже.

В середине жизни у Бё заметно ухудшилось цветовое зрение – расстройство, которое периодически

лишало его возможности рисовать, а когда он все же мог, последствия были, к сожалению,

очень заметны.

Говорят, что этим поздним работам не хватало качества картин, созданных в период его блестящей

парижской карьеры.

Награды:

Поощрительная премия — Салон, Париж , 1852 г.

Серебряная и бронзовая медали — Exposition Universelle . 1855 г.

Медаль — Венская всемирная выставка , 1873

Читать далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии