Без заголовка
30-11-2025 20:35
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Только мама всё время готова Бесконечно любить и прощать...
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Только мама всё время готова Бесконечно любить и прощать...
|
|
Без заголовка
30-11-2025 20:33
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Климова Наталья Вениаминовна,1991 г.Россия
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Климова Наталья Вениаминовна,1991 г.Россия
Прогулки по векам
Прогулки по векам
Без заголовка
30-11-2025 20:33
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Чезаре Бизео (Cesare Biseo),1843-1909.Итальянский художник-ориенталист.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Чезаре Бизео (Cesare Biseo),1843-1909.Итальянский художник-ориенталист.
Арабская танцовщица
Без заголовка
30-11-2025 20:32
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Беличенко Андрей и Бухтиярова Мария. Россия
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Беличенко Андрей и Бухтиярова Мария. Россия
Без заголовка
30-11-2025 20:31
Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение
Китайский художник-портретист Чжаомин Ву( Zhaoming Wu ).
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение
Китайский художник-портретист Чжаомин Ву( Zhaoming Wu ).
Муллин Владимир Евгеньевич: живописец
30-11-2025 20:16
Читать далее...
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
20 марта 1968 года.
Владимир Евгеньевич Муллин родился в Кирово-Чепецке Кировской
области.
О семье и детстве сведений нет.
Окончил Кировское художественное училище имени Аркадия
Александровича Рылова в 1987 году.
Преподаватели: Заслуженный художник РСФСР Пётр Савович Вершигоров,
Евгений Александрович Гришин).
С 1991 года творческие поездки на Академическую дачу имени Ильи
Ефимовича Репина.
С 1991 года член творческого объединения «Москворечье».
С 1995 года член Союза художников России.
1995—1997 — Творческие поездки в Финляндию, Швецию.
1995—1997 — Участник международных пленеров во Франции (Корсика).
В 1997 — Творческие поездки на Кипр, в Израиль, Египет.
1998 — Творческая поездка в Италию (Венеция).
2000 — Присуждена Государственная стипендия по рекомендации Секретариата
правления Союза художников России.
2002 — Награждён дипломом Российской академии художеств и дипломом
Союза художников России.
2003—2004 — Участник международных пленеров в Польше (г. Седльце).
2007 — Участник пленера в Китае (Пекин — Харбин).
Лауреат премии Кировской области в области литературы и искусства.
Лауреат федерального уровня в области науки, культуры и образования в
проекте «Профессиональная команда страны».
2008 — Награждён медалью Союза художников России.
2009 — Творческая поездка в США (Калифорния)
2010 — Присвоено звание «Заслуженный художник России»
С 2010 — Участник Творческого объединения «Новые передвижники»
2008 — награжден медалью Союза художников России «Духовность. Традиции.
Мастерство.»
2012 — творческая поездка в Австрию.
2012 — творческая поездка в Китай.
2012 — благодарность Российской Академии художеств.
2014 — творческая поездка в Германию, Италию.
2014- творческая поездка в Китай.
2015 — творческая поездка в Италию (Венеция).
2015 — художественный руководитель юбилейного Х Всероссийского
«Васнецовского пленэра» г. Киров.
2017- художественный руководитель XII Всероссийского «Васнецовского
пленэра» г. Киров.
2018 — присуждено звание члена-корреспондента Российской академии
художеств.
2019 — творческая поездка в Италию.
Выставки:
1991 Всероссийская выставка — Манеж (Москва)
1991—1995 Выставки объединения «Москворечье».
1994 Персональная выставка (Киров)
1994 Региональная выставка «Российский Север» (Киров)
1994 Всероссийская выставка «Россия IX» — Манеж (Москва)
2000 Всероссийская выставка «Имени Твоему» — Манеж (Москва)
2002 Всероссийская выставка «Образ Родины» (Киров)
2002 Всероссийская молодёжная выставка — ЦДХ,
Митчелл Филиппа: художница
30-11-2025 16:55
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Возраст неизвестен.
Филиппа Митчелл родилась в Великобритании.
О семье и детстве сведений нет.
Получила специальное образование по обучение по специальности текстильный
дизайнер ( где и когда мне узнать не удалось).
Филиппа десять лет проработала дизайнером по текстилю, включая свою первую
работу у Лоры Эшли в Карно, графство Поуис.
Она переехала из Уэльса в Глостершир, затем в Норфолк и Шотландию вместе со своим
мужем, экологом-орнитологом, и его семьёй, но недавно вернулась в Уэльс.
Жизнь, посвящённая зарисовкам, рисованию и живописи как способу самовыражения,
привела к тому, что с 2016 года превратилась в полноценную художницу, посвятившую
себя живописи.
Филиппа — художница, работающая маслом и акварелью, с новой студией в Хуке, недалеко
от Хаверфордвеста.
Зарисовки акварелью на пленэре и фотосъёмка позволяют ей запечатлеть моменты вдохновения,
которые она находит во время прогулок и наслаждения природой.
Часто в её картинах встречаются пейзажи, особенно прибрежные, с ярким солнечным светом и
дикими животными (особенно птицами).
На картинах могут быть изображены стая гусей, тропинка вдоль побережья, вид на гавань, лес
или сад, полный бабочек и цветов.
Ещё в 2014 году она получила награду Creative Scotland and Scottish Natural Heritage за проект по
изучению восприятия диких гусей, что позволило ей работать с мужем над научно-художественным
проектом.
Филиппа принимала участие в курсе рисования морских птиц Джона Басби в Шотландии в 2022 и 2023
годах и успешно выставлялась в открытых студиях, с местным художественным коллективом в Файфе
и на фестивале искусств в Питтенвиме в течение последних 7 лет.
Ее работы были проданы коллекционерам в США, Ирландии, Дании и по всей Великобритании.
Три картины Филиппы выставлялись в Обществе художников дикой природы в галерее The Mall в Лондоне.
Она принимала участие в групповых и персональных выставках по всей Шотландии и работала в
нескольких резиденциях, в том числе в RZSS Highland Wildlife Park и Cambo Gardens Trust, Кингсбарнс.
Недавно Филиппа была художником-резидентом Fife Coastal Path, а ее книга была опубликована и
доступна на веб-сайте Fife Coast and Countryside Trust.
Она рассказывает о себе, "Вдохновленная наблюдениями и впечатлениями от конкретных мест, я
стремлюсь передать в своих картинах свой страстный интерес к природе и дикой природе.
Мои работы рассказывают историю или запечатлевают пережитые мной моменты.
Мне посчастливилось жить и работать в нескольких диких и красивых местах Великобритании, включая
Шотландское нагорье, побережье Файфа, Глостерширский Котсуолдс, болота Норфолка, а теперь и
Западный Уэльс.
Мой муж – орнитолог, поэтому мы часто мигрировали между местами обитания птиц.
До недавнего времени я жила в Ист-Нойк-оф-Файф, недалеко от Сент-Эндрюса.
Теперь мы живём, и я пишу картины, в Пембрукшире.
Прямо у меня на пороге открывается совершенно новый прекрасный пейзаж.
Моя ранняя профессиональная деятельность и обучение по специальности текстильный и
поверхностный дизайнер привили мне любовь к цвету и узорам, а также навыки рисования
Без заголовка
29-11-2025 21:04
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Без заголовка
29-11-2025 21:04
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Музей искусств Толедо, Огайо (Toledo Museum of Art, Ohio, USA) (часть 6)
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Музей искусств Толедо, Огайо (Toledo Museum of Art, Ohio, USA) (часть 6)
Без заголовка
29-11-2025 21:03
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Графф, Антон (Anton Graff; 1736 — 1813). Гамбургский кунстхалле (Hamburger Kunsthalle)
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Графф, Антон (Anton Graff; 1736 — 1813). Гамбургский кунстхалле (Hamburger Kunsthalle)
Без заголовка
29-11-2025 21:03
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Базельский художественный музей, Швейцария (Kunstmuseum Basel, Switzerland) (часть 18)
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Базельский художественный музей, Швейцария (Kunstmuseum Basel, Switzerland) (часть 18)
Без заголовка
29-11-2025 21:02
Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение
Френц Гарри Рудольфович - художник , влюблённый в родную природу .
Читать далее...
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение
Френц Гарри Рудольфович - художник , влюблённый в родную природу .
Перед Вами картины советского художника и графика Френца Гарри Рудольфовича. Это не иллюстрации к сказкам, это - картины человека, который был безгранично влюблен в природу и родные пейзажи.
Картины Френца Гарри Рудольфовича.
Этот советский живописец, чьё творчество прочно ассоциируется с лирическими пейзажами и трепетным отношением к русской природе, писал картины, оставляющие огромное впечатление на зрителей. Они и сегодня потрясают. Его полотна — это не просто изображения ландшафтов, а глубоко личные переживания, воплощённые в цвете и форме.
Картины Френца Гарри Рудольфовича.
Родился художник в 1916 году в семье с немецкими корнями. Художественное образование получил в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, где учился у мастеров советской реалистической школы. Это фундаментальное обучение сформировало его как художника-реалиста, но при этом не сковало творческую индивидуальность. Его картины одновременно и реалистичны и немного декоративны и похожи на росписи из Палеха.
Без заголовка
29-11-2025 21:01
Это цитата сообщения Бабушка-ладушка Оригинальное сообщение
Алёна Азёрная (Азёрная Елена Павловна) — российская художница
Это цитата сообщения Бабушка-ладушка Оригинальное сообщение
Алёна Азёрная (Азёрная Елена Павловна) — российская художница
|
"Славянские праздники"
Кошка в красных сапогах
Алёна Азёрная, Берегиня, 2000
|
Без заголовка
29-11-2025 21:00
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Тивадар Земпленьи (Tivadar Zemplеny), 1864 - 1917. Венгрия
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Тивадар Земпленьи (Tivadar Zemplеny), 1864 - 1917. Венгрия
Без заголовка
29-11-2025 20:36
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Инженер, художник и философ Флейшер Евгений (Россия, Санкт-Петербург, 1986)
Заворожили работы этого удивительного художника. Перед каждой хочется остановиться, подолгу разглядывать и размышлять. С удовольствием делюсь с вами уникальными авторскими картинами Евгения Флейшера. В них необыкновенное сочетание цвета, мысли и настроения, отражающее индивидуальность и духовный мир автора.
Душа
М. Таривердиев. Ноктюрн
Высокие материи… Это не значит, что выше,
но, скорее, много утонченнее и много тише…
Им свойственно столь неуловимое дыхание,
и сердец тонкое едва различимое касание.
И, словно легкий бриз на поверхности души,
иль шепот, что чуть - чуть слышимый в тиши...
~~~~
Альга Дао
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Инженер, художник и философ Флейшер Евгений (Россия, Санкт-Петербург, 1986)
Заворожили работы этого удивительного художника. Перед каждой хочется остановиться, подолгу разглядывать и размышлять. С удовольствием делюсь с вами уникальными авторскими картинами Евгения Флейшера. В них необыкновенное сочетание цвета, мысли и настроения, отражающее индивидуальность и духовный мир автора.
Каждый шаг художника -
приключение, величайший риск.
В этом риске, однако, и только в нем,
заключается свобода искусства.
Альбер Камю
ДушаМ. Таривердиев. Ноктюрн
Высокие материи… Это не значит, что выше,
но, скорее, много утонченнее и много тише…
Им свойственно столь неуловимое дыхание,
и сердец тонкое едва различимое касание.
И, словно легкий бриз на поверхности души,
иль шепот, что чуть - чуть слышимый в тиши...
~~~~
Альга Дао
Без заголовка
29-11-2025 20:35
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Ты расстроишься случайно, Кошка тёплая мурчаньем Мысли грустные согреет. Приласкай её скорее!...
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Ты расстроишься случайно, Кошка тёплая мурчаньем Мысли грустные согреет. Приласкай её скорее!...
|
|
Дарнаут Хуго: пейзажист
29-11-2025 20:18
Читать далее...
комментарии: 3
понравилось!
вверх^
к полной версии
28 ноября 1850 года - 9 января 1937 года.
Хуго Дарнаут, первоначально Хуго Фикс родился в Дессау.
Его отец, Михаэль Фикс, был придворным артистом под сценическим псевдонимом
«Дарнаут».
Он вырос в Граце и начал изучать декоративно - прикладное искусство в Вене у театрального
художника Генриха Бургхарта, затем поступил в Академию изящных искусств, где учился у
Эдуарда Пайтнера фон Лихтенфельса.
Благодаря стипендии он смог поехать в Дюссельдорф, где учился у пейзажистов Андреаса
Ахенбаха, Роберта Мейерхайма [de] и Йоханнеса Вортмана [de].
В 1877 году он стал членом Венского кюнстлерхауса.
В начале 1890-х годов он некоторое время жил у Густава Шёнлебера в Карлсруэ.
После смерти Эмиля Якоба Шиндлера он занял замок Планкенберг в Зигхартскирхене, где
Шиндлер руководил школой пейзажной живописи.
Он также организовывал масштабные выставки в Берлине, Париже и Венеции, среди прочих.
В 1900 году он совместно с архитектором Эрвином Пендлем [нем.] создал монументальный вид
Вены с высоты птичьего полёта для Всемирной выставки.
С 1913 по 1918 год он был президентом Венского кооператива изящных художников.
В 1925 году он стал почетным членом Венского технического университета, а пять лет спустя ему
было присвоено звание гражданина Вены.
Хуго Дарнаут был преимущественно пейзажистом, работавшим в традициях австрийского
атмосферного импрессионизма.
Он тяготел к идиллической интерпретации сюжетов и пользовался большой популярностью
у публики при жизни.
Хуго Дарнаут был гражданином Вены (1930), почётным гражданином Венского технического
университета (1925) и Дома художников (Künstlerhaus).
Для его картин характерна идиллия; лесные пейзажи и мотивы Верхней и Нижней Австрии,
Тироля и Карпат служили ему богатым источником вдохновения.
В поздних пейзажах его стиль развился до «бархатной широты».
Дарнаут черпал вдохновение для создания прекрасных, изысканных композиций, погружаясь
в стиль живописи, преображавший природу в новую, вневременную реальность, наполненную
поэзией.
Тонкой, лёгкой и виртуозно владеющей кистью художник теперь смаковал многочисленные нюансы
одного цвета, наполняя атмосферные пространства воздухом и солнцем, теплом и звуками леса и
лугов.
Атмосферные пейзажи Дарнаута получили широкое признание ещё при его жизни.
С 1893 по 1912 год он много лет руководил своей знаменитой школой пейзажной живописи.
Среди его многочисленных учениц были Тереза Шахнер и Роза Майредер .
После смерти он был погребён на протестантском кладбище
Кольцов Андрей Викторович: художник и педагог
29-11-2025 17:54
Читать далее...
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
4 марта 1976 года - 31 января 2017 года.
Андрей Викторович Кольцов родился в селе Уцково, Путивльский район, Сумская область.
О семье и детстве сведений нет.
В 1992 - 97 годах учился на живописно-педагогическом отделении Новоалтайского
государственного художественного училища, у Ильбека Сунагатовича Хайрулинова.
В 1993 - 96 ггодах преподавал в школе села Логовское Первомайского района Алтайского
края.
В 1998 -04 годах обучался на живописном факультете Красноярского государственного
художественного института (мастерская Анатолия Марковича Знака и Александра
Анатольевича Клюева).
В 2002 -11 годах нёс послушание при Иоанно-Предтеченском храме Красноярскка, преподавал
и был директором воскресной школы, пел на клиросе.
Собственными руками изготовил иконостас и написал для него образы.
С 2011 года преподавал в воскресной школе при храме святого апостола и евангелиста Луки
Красноярск.
В 2012 - 15 годах стажировался в творческой мастерской живописи отделения "Урал, Сибирь,
Дальний Восток" Российской Академии художеств, у профессора Анатолия Павловича Левитина.
Преподавал живопись и рисунок в Красноярском художественном училище имени Василия
Ивановича Сурикова.
Андрей Кольцов преподавал дисциплины «Рисунок» и «Живопись» и входил в число стажеров
творческих мастерских отделения «Урал, Сибирь, Дальний Восток» Российской академии
художеств.
Член Союза художников России.
В 2016 году изготовил иконы Спасителя и Богородицы, Николая Чудотворца и Святителя Луки (Войно -
Ясенецкого) для Иоанно - Предтеченского храма.
Также участвовал в росписи монастырского храма "Всецарица" в посёлке Удачном.
Иконостас храма Святого Пророка и Крестителя Господня Иоанна в Красноярске выполнен им, включая
резьбу по дереву.
Последней работой для него стала церковь Святых Двенадцати Апостолов в микрорайоне Солнечном
Красноярска.
Живопись любил так, что не мог без неё существовать.
После него остались сотни этюдов, картин, рисунков и самых разнообразных художественных работ.
Скончался Андрей Викторович 31 января 2017 года.
«Он был нужен всем и сразу.
Настоящий, честный человек.
За всю жизнь ничего не успел скопить себе, полностью отдавался работе и людям», — говорит о почившем
коллеге руководитель Красноярской иконописной мастерской Иван Хоробров.
Андрей Кольцов трепетно относился к теме детства.
Талант автора позволяет передать настроение даже через краски — яркие цвета не вызывают отторжения,
а воспринимаются естественно, будто в нашем детстве действительно было такое голубое небо и
Без заголовка
28-11-2025 21:14
Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение
Художник Аугусто Джакометти - прекрасный мастер цвета и его невероятные цветочные натюрморты.
Читать далее...
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение
Художник Аугусто Джакометти - прекрасный мастер цвета и его невероятные цветочные натюрморты.
Картины художника Аугусто Джакометти
Аугусто Джакометти — швейцарский художник, имя которого остаётся в тени его знаменитого родственника - скульптора Альберто Джакометти. Тем не менее творчество Аугусто представляет собой значимую главу в истории искусства рубежа XIX–XX веков, соединяя традиции Ренессанса, символизм, модерн и ранние эксперименты с абстракцией.
Картины художника Аугусто Джакометти
Картины художника Аугусто Джакометти
Без заголовка
28-11-2025 20:35
Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение
Художник Алексеев Сергей.
Художник Алексеев Сергей –
Член Союза Художников Петербурга,
родился в 1966 в Ленинграде.
Сергей давно занимается живописью.Еще в 70-х годах прошлого века он закончил Ленинградское художественно-графическое педагогическое училище (ЛХГПУ) на Моховой,а потом поступил в Санкт-Петербургский Государственный Академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Талантливый и одаренный человек, Сергей достаточно долго выбирал между любимыми им музыкой и рисованием. Он даже поступил в Вокальную академию имени Сибелиуса в Хельсинки, но все-таки художник в его душе взял верх. Хотя Сергей и сейчас продолжает петь, поддерживая вокальную форму.В 1997 году Сергей Алексеев стал членом Союза художников России. Сегодня за его плечами персональные выставки во многих странах. Его работы с удовольствием приобретают коллекционеры. Излюбленная техника художника — акварель, но он плодотворно занимается и масляной живописью, и перовым рисунком. Основные и самые его любимые жанры — морской и городской пейзажи, натюрморт. Есть среди работ и замечательные портреты.
Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение
Художник Алексеев Сергей.
Художник Алексеев Сергей –
Член Союза Художников Петербурга,
родился в 1966 в Ленинграде.
Сергей давно занимается живописью.Еще в 70-х годах прошлого века он закончил Ленинградское художественно-графическое педагогическое училище (ЛХГПУ) на Моховой,а потом поступил в Санкт-Петербургский Государственный Академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Талантливый и одаренный человек, Сергей достаточно долго выбирал между любимыми им музыкой и рисованием. Он даже поступил в Вокальную академию имени Сибелиуса в Хельсинки, но все-таки художник в его душе взял верх. Хотя Сергей и сейчас продолжает петь, поддерживая вокальную форму.В 1997 году Сергей Алексеев стал членом Союза художников России. Сегодня за его плечами персональные выставки во многих странах. Его работы с удовольствием приобретают коллекционеры. Излюбленная техника художника — акварель, но он плодотворно занимается и масляной живописью, и перовым рисунком. Основные и самые его любимые жанры — морской и городской пейзажи, натюрморт. Есть среди работ и замечательные портреты.
