Профессиональный художник, Наталья Васенкова. Родилась в Смоленске.
✨Профессиональный художник, Наталья Васенкова. Родилась в Смоленске.
Я, Наталья Васенкова, профессиональный художник. Родилась в Смоленске. В 2003 году закончила Смоленский институт искусств. По специальности художник-живописец. Принимаю участие в выставках, сотрудничаю с кураторами и галереями.
Работаю в стиле реализма в различных жанрах.
Одним из любимых жанров является анималистика, но я с большим удовольствием пишу и работаю и в других жанрах.
Выполняю копии старых мастеров на заказ.
Вы можете подобрать картину на моей странице или сделать заказ по вашим размерам и тематике !
Мои картины находятся в частных коллекциях России и за рубежом.
Я не печатаю картины на холсте, не использую ИИ, не пишу их за пару дней. Каждая моя работа это творческий процесс от задумки до конечного результата.
Картина написана по фото. Исторический поединок,25 мая ему исполнилось 59 лет. Два боя Кассиуса Клея с Сонни Листоном потрясли мир.
Художник из Нижнего Новгорода Алина Клейнер (Alina Kleiner).
Пост восстановила: Wampi.ru, не держит картины.
Художник из Нижнего Новгорода Алина Клейнер (Alina Kleiner).
Художник Алина Клейнер - 1988 г.р., г. Нижний Новгород.
Состоит в трёх союзах( творческий союз художников, профессиональный союз художников и международный союз педагог-художник). Руководитель художественной студии «Акварелька», педагогический стаж более 17 лет.
Участник выставок в Париже, Лондоне, Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, самые яркие из них это : в отеле Four Seasons Hotel George V ( Париж) в галерее «Русский мир» ( Париж), в большом дворце «LE SALON” ( Париж), в новой Третьяковке ( Москва), в музее современного искусства «Эрарта» ( Санкт- Петербург), в выставочном центре ( Санкт Петербург), постоянный участник городских и персональных выставок.
Сайда Афонина - явление в русской реалистической живописи конца XX - начала XXI столетия, и разговор о ней не имеет права быть банальным. Само по себе имя Сайда звучит почти как псевдоним, обозначая сценический или художественный образ. На самом же деле человек, живущий под этим именем, необыкновенно цельный и глубокий, сильный и мудрый.
У этой женщины много "неженских" черт: трудолюбие со знаком бесконечности, колоссальная сила воли, любовная преданность своей профессии. Хотя можно удивляться и другому. Тому, как она ребячливо смеется, играя со своими маленькими детьми, как кормит с руки птиц в Нескучном саду, как вспоминает детство и белые парусники на Волге, как будто бы из другой, чьей-то чужой жизни.
Ей, девочке, родившейся в маленьком городе Сызрань, в семье, где родным языком был смешанный русско-татарский, очень хотелось "красивой правильности", гармонии, которую начинала чувствовать рука, все чаще тянущаяся к карандашу.
Саида Афонина занимается живописью, создавая работы в технике масляной живописи. В её творчестве преобладают фигуративные образы, в которых она мастерски передаёт детали и настроение персонажей. Художница уделяет большое внимание портретной живописи, изображая людей в различных образах и костюмах, что подчёркивает её интерес к человеческой личности и внутреннему миру.
Творчество художницы можно рассматривать в контексте современной русской живописи, где она продолжает традиции реалистического портрета, внося в них своё индивидуальное видение и художественную интерпретацию. Саида Афонина сохраняет классический подход к живописи, сочетая его с современным восприятием и техникой.
Пейзажи 1 часть. Художник Шильдер Андрей Николаевич (1861 - 1919)
Художник Шильдер Андрей Николаевич (1861 - 1919)
Шильдер Андрей Николаевич (1861-1919) - живописец, график, мастер лирического пейзажа. Получил приватное художественное образование под руководством отца, академика живописи Н.Г. Шильдера и профессора И.И. Шишкина.
Родился в семье художника Н. Г. Шильдера.
Специального художественного образования не имел — учился у И. И. Шишкина, посещая его мастерскую. В 1879 году ездил с ним в Крым, в 1893 году — в Беловежскую пущу.На передвижных выставках участвовал с 1884 по 1918 годы, член Товарищества с 1891 года.
Начиная с 1885 года Шильдер много работал в иллюстрированных журналах: «Север», «Живописное обозрение», «Всемирная иллюстрация», «Ласточка», «Новь» и «Артист».
В 1903 году Шильдер стал академиком пейзажной живописи. Особую известность ему принесла большая панорама заводов Нобеля — «Город», которую художник написал к Нижегородской всероссийской выставке 1896 года.Работы А. Н. Шильдера представлены во многих областных художественных музеях и галереях: в Третьяковской галерее, Русском музее, Владимиро-Суздальском художественном музее-заповеднике, Ставропольском краевом музее изобразительных искусств.
А. Н. Шильдер также был прекрасный шахматист.
Как сообщал Я. Минченков, Андрей в юности по неосторожности застрелил на охоте своего родного брата.
Умер и похоронен в Петрограде.
Лесной пейзаж с рекой
Лесной пейзаж, 1886
Бельгийский художник Petrus van Schendel (1806 - 1870) - картины с аукциона.
К мудрецу пришел за советом молодой мужчина и спросил:
— Скажи, в чём секрет твоего знания? Ты счастлив. Тебя уважают, к тебе идут люди, чтобы научиться делать свою жизнь лучше. Я много учусь. А на меня сыплются неприятности.
В ответ мудрец улыбнулся и позвал свою жену. Вскоре в комнату вошла красивая женщина. Глаза её сияли.
И тогда мудрец попросил:
— Любимая, у нас сегодня гость. Иди, поставь, пожалуйста, тесто для пирогов.
Женщина удалилась на кухню.
Вскоре она вернулась в комнату и обратилась к мужу:
— Тесто готово, любимый муж мой.
На что мудрец ответил:
— А теперь добавь в тесто орехи, сухофрукты и мёд.
Жена спросила:
— Те, что я оставляла для пирога на годовщину нашей свадьбы?
— Те самые, — ответил мудрец. И женщина беспрекословно согласилась.
Вскоре она принесла поднос с ароматным пирогом.
Но мудрец не спешил угощать гостя, он сказал:
— Дорогая, я вижу, как ты старалась и благодарю тебя, но отнеси этот пирог нищим.
Женщина улыбнулась. И вышла из комнаты.
Изумлённый гость воскликнул:
— Жаль пирога!
На что мудрец сказал:
Итальянский Художник Джованни Панца(Giovanni Panza) (1894-1989) Жизнь Неаполя
Джованни Панца (Giovanni Panza) был не только талантливым художником в стиле импрессионизм, но и поэтом и писателем. Он происходил из семьи, тесно связанной с искусством, и приходился племянником Сальваторе и Луке Постильоне — знаменитым художникам, унаследовавшим творческое наследие Рафаэля Постильоне. Благодаря им Панца познакомился с живописью и сформировал свой собственный художественный стиль.
Несмотря на то, что он оставался верен фигуративному стилю неаполитанской школы XIX века, в его работах ярко выражены черты импрессионизма. Он изображал повседневную жизнь Неаполя — шумные рынки, оживленные улицы и безмятежные пейзажи. Его манера письма и использование цвета позволяют запечатлеть мимолетные моменты, что делает его работы прекрасным примером импрессионистской жанровой живописи.
Для коллекционеров и ценителей искусства картины Джованни Панцы, выставленные на продажу, — это возможность стать обладателем частички неаполитанской истории. Его работы отражают гармонию света и движения, характерные для импрессионизма. Художник, поэт и рассказчик, он оставил после себя наследие, которое продолжает вдохновлять мир импрессионизма.
Художник Лоран Парселье (Laurent Parcelier) родился в ноябре 1962 года в небольшой коммуне Шамальер, к югу от Парижа. С детства много и увлечённо рисовал, поступил в художественную школу в городе Дордони. В отличии то большинства детей в художественной школе, любил рисовать пейзажи с натуры.
Потом переехал в Париж, снова изучал живопись и подрабатывал в журнале «Triolo» для которого рисовал фантастические комиксы. Позднее, как автор комиксов, сотрудничал ещё с целым рядом парижских журналов и газет. И даже выпустил персональный авторский альбом с комиксами.
Совершенно случайно оказался на конкурсе уличной живописи и заразившись атмосферой мероприятия взял в руки кисти, и… Лоран Парселье получил первый приз конкурса.
Волшебный сад: цветы и травы, Растенья чудной красоты.
Цветут здесь розы величавы, И гладиолусы горды.
Нежна фиалка. Вечерами Её незримый аромат
Легко кружится над цветами, И засыпает дивный сад.
А утром вновь цветы проснутся: Тюльпан раскроет свой бутон,
Ромашки солнцу улыбнутся, И зацветет в саду пион.
Подснежник робко и несмело Пробьется в тающем снегу.
Душистый ландыш, нежно-белый, Белеет в сказочном саду.
И одуванчик добрый, желтый, Цветок смеется как дитя.
Нарцисс изысканный, свободный, Который любит лишь себя.
А хризантемы, отцветая, Молчат, печаль свою храня.
Анюты глазками моргают, И колокольчики звенят.
Богатым, буйным, пышным цветом Взросла красавица-сирень.
И, в песнях птицами воспетый, Цветет мой сад и ночь, и день.
И красотою мир спасая, Цветы в саду любви полны.
А красота… Она такая, Какой её увидим мы.
(автор ?)
Рай на земле, волшебные пейзажи, тропическая сказка – именно так отзываются почитатели творчества художника о его работах.
Художник Джеймс Коулман (James Coleman) родился в Калифорнии, в Голливуде, долгое время трудился на студии Уолта Диснея – специализировался на написании фонов для анимационных картин. При участии Джеймса создано более 25 фильмов.
А в свободное время, по вечерам, James Coleman писал картины уже для души. Так и получилась целая галерея работ, которые просто очаровывают любителей живописи. Да, «царь не настоящий» — все
Логинова Аннет в детстве закончила художественную школу. Художница, рассказывает о себе ; "По окончании обучения я совершенствовала свою технику на индивидуальных занятиях с художником, являющимся членом Союза Художников. Обучалась в Художественно-Промышленном институте по специальности «художник-дизайнер». Участвовала в различных художественных и персональных выставках. В своем творчестве отображаю жизнь с ее яркой и доброй стороны. Люблю сочные и чистые цвета, мягкие линии, жизнерадостные сюжеты, вызывающие улыбку и ощущение чего-то теплого внутри. Моя основная техника - живопись на шелке. Создаю картины мазок за мазком, без применения резервов. Одна из любимых тем - коты. В том числе в своих работах я использую необычную технику двойного батика, когда картина приобретает объем."
Родился Романов Роман Геннадьевич 26 февраля 1966 года в городе Кемерово. Закончил Казанское художественное училище. После службы в армии занимался промышленным и автодизайном. А последние пятнадцать лет занимается профессионально только живописью.
Романов Р. Казанский собор.
Основное место в творчестве художника Романова занимает пейзаж, но не менее талантливо он пишет и портреты.
В настоящее время художник является членом Профессионального Союза Художников России. Живет и работает в Санкт-Петербурге. Регулярно участвует со своими работами в российских и зарубежных выставках.
Я, Наталья Васенкова, профессиональный художник. Родилась в Смоленске. В 2003 году закончила Смоленский институт искусств. По специальности художник-живописец. Принимаю участие в выставках, сотрудничаю с кураторами и галереями.
Художник Алина Клейнер - 1988 г.р., г. Нижний Новгород.
Художник Шильдер Андрей Николаевич (1861 - 1919)
Художник Шильдер Андрей Николаевич (1861 - 1919)
