• Авторизация


Без заголовка 31-03-2026 21:16

Это цитата сообщения Олвия Оригинальное сообщение

Сезон моей души — Любое время года(Художник Сергей Бессонов)

na-sviblovskom-prudu-g-moskva (700x560, 427Kb)

Сезон моей души —
Любое время года,
Пока со мною ты,
Красавица природа…

tixoe-utro-zhuravli (700x460, 312Kb)rechka-vodnaya-progulka (700x523, 501Kb)
Без имени-1 (4) (150x119, 21Kb)
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Эрл Эйвинд: фантастическая живопись 31-03-2026 19:32


                                                                         [273x366]

                                                                                26 апреля 1916 года - 20 июля 2000 года.

Эйвинд Эрл родился в Нью - Йорке в семье генерала Фердинанда Пинни Эрла и

Шарлотты Кристин Херман.

 В 1918 году семья переехала в Голливуд, где ФП работал кинорежиссером, а мать

Эрла преподавала игру на фортепиано.

Перенесенный в детстве полиомиелит поразил мышцы левой стороны лица Эрла. 
 
Он начал рисовать в 10 лет, когда его отец, Фердинанд Эрл, поставил перед ним
 
сложный выбор: читать 50 страниц книги или писать картину каждый день.
 
Эрл выбрал и то, и другое.
 
Вскоре после начала его творческой карьеры его родители развелись, и на 
 
некоторое время Эйвинд остался под опекой матери. 
 
В раннем подростковом возрасте Эрл вместе с отцом отправился в Европу изучать
 
искусство. 
 
С момента своего первого персонального выступления во Франции в возрасте 14 лет
 
слава Эрла неуклонно росла.
 
В возрасте 21 года Эрл совершил велосипедное путешествие через всю страну из
 
Голливуда в Нью-Йорк, зарабатывая на жизнь написанием 42 акварелей.
 
В 1937 году он открыл свою первую из многих персональных выставок в Нью-Йорке в
 
галереях Чарльза Моргана.
 
Начиная с 1939 года, Эрл начал свою долгую и успешную карьеру по продаже
 
рождественских открыток, которые он сам разрабатывал и печатал для American Artist
 
Group.
 
Начав с простого средства к существованию, он вместе со старым другом семьи основал
 
компанию по производству рождественских открыток под названием «Монро и Эрл».
 
Он печатал эти открытки с помощью Эверетта Болла, с которым позже основал отдельную
 
компанию под названием «Эрл и Болл».
 
В период с 1938 по 1995 год он создал более 800 дизайнов и продал более 300 миллионов
 
экземпляров.
 
Два года спустя, на его третьей подряд выставке в этой галерее, реакция на его работы
 
была настолько позитивной, что все билеты были распроданы, и Метрополитен - музей
 
приобрел одну из его картин для своей постоянной коллекции.
 
Его ранние работы были строго реалистичными, но после изучения творчества таких мастеров,
 
как Ван Гог, Сезанн, Роквелл Кент и Джорджия О'Киф, к 21 году Эрл выработал свой
 
собственный уникальный стиль.
 
Его творчество отличается простотой, прямотой и уверенностью в манере исполнения.
 
В 1951 году Эрл присоединился к студии Уолта Диснея в качестве помощника художника
 
по фонам.
 
Эрл заинтересовал Диснея в 1953 году, когда создал визуальный стиль для анимационного
 
короткометражного фильма «Тут, свист, плюх и бум», получившего премию «Оскар» и
 
награду Каннского кинофестиваля.
 
Компания Disney обеспечила художника работой на протяжении всего десятилетия, и он создал
 
декорации для таких историй, как «Питер Пэн», «Для кого трудятся быки», «Работа на арахис»,
 
«Свиньи есть свиньи», «Пол Баньян» и «Леди и
Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

Гагарин Григорий Григорьевич: художник - любитель 31-03-2026 17:00


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

     

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 14:13

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Древняя Русь в красках Бориса Ольшанского

Борис Ольшанский художник необычный. Словно современный летописец, он переносит нас в мир былинных героев, языческих обрядов и величественных храмов Древней Руси. Мне нравится, что у него каждый мазок пропитан глубоким уважением к истории и культуре наших предков.

Полотна Ольшанского настоящие визуальные хроники, в которых оживают легенды и предания славянского народа. Используя богатейшую палитру красок и отточенное мастерство, художник создает удивительные композиции, где переплетаются реальность и миф, прошлое и настоящее. Знакомы с его 

Борис Ольшанский. Автопортрет.

Борис Михайлович Ольшанский родился 25 февраля 1956 года в Тамбове.

С детства он проявлял талант к рисованию, первые работы создавал с натуры, запечатлевая городские и сельские пейзажи, сцены повседневной жизни советской эпохи. Учился одновременно в общеобразовательной и художественной школах Тамбова под руководством педагогов А. И. Лёвшина, Ю. П. Новикова, Ю. И. Киселёва.

-2

Тени забытых предков. 2002

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 14:10

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Агрикола, Карл Жозеф Алоиз (Agricola, Karl Joseph Aloys; 1779-1852). Галерея Альбертина, Вена (Albertina Museum Vienna)





01. Karl Agricola (1779 - 1852)
Portrait de l'Artiste par lui même 1813
Portrait of the Artist by himself

Pen, chalk?, Reddish, Opaque white
23.1 x 19.4 cm
ALBERTINA, Wien
✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 14:10

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Национальная галерея Греции и музей Александра Соутсу, Афины (National Gallery, Athens - Alexandros Soutsos Museum) (часть 7)


ЧАСТЬ 1, ЧАСТЬ 2, ЧАСТЬ 3, ЧАСТЬ 4, ЧАСТЬ 5, ЧАСТЬ 6




01. Margaritis Georgios (1814 - 1884)
Portrait of a Lady with Feather, ca 1850
Oil on canvas
58 x 46 cm
National Gallery, Athens

✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 14:08

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Тамм, Франц Вернер фон (Franz Werner von Tamm, Dapper; 1658 — 1724). Коллекция Лихтенштейнов (Liechtenstein Collections)





01. Franz Werner Tamm (1658–1724)
Blumenstück (Blumen, Früchte und Papagei)

Цветочная композиция (цветы, фрукты и попугай)
149 × 178 cm
Oil on canvas
Liechtenstein Museum
✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 14:07

Это цитата сообщения Nitocris_73 Оригинальное сообщение

Художник Gerald A.Cooper (British, 1899-1975)


************
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 14:07

Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение

Полевые цветы. Художник Оксана Азизова.

Художник Оксана Азизова.
Я, Оксана Азизова А, родилась 25.01.1970г. в России г. Челябинск.
Закончила в Советское время Изостудию дворца культуры Металлург, в дальнейшем занималась самообразованием в изобразительном искусстве и у мастеров живописи.
Работала художником-оформителем, дизайнером-модельером, дизайнером по текстилю. Освоила искусство настенной живописи и барельефа.
Участвовала в региональных выставках "Время Луны" 2020г, Арт проект "Moving Gallery"/Челябинск "Как я провел лето 2" 2019г, Арт проект "Moving Gallery"/Челябинск "Как я провел лето" и так далее.

С самого детства родители привили мне любовь к природе и родному краю, что определило дальнейший путь и тему в изобразительном искусстве "Ботаника цветов Южного Урала". На моих полотнах всегда солнце и лето, а так же любимые шмели, потому мой слоган - "Помогаю зимовать", что значит, если смотреть на летнюю картину в холодное время года, то можно окунуться в лето и согреться.
Работаю мастихином и маслом по холсту.

pKbWv0mVxbk7 (80x80, 3Kb)
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 14:05

Это цитата сообщения Марина_Ушакова Оригинальное сообщение

Художник Erin Hanson

xudozhnik_Erin_Hanson_26 (700x525, 750Kb)

44c33e2f5791a5731f1dacbfe4fec783 (467x700, 469Kb)

Художник Erin Hanson (Эрин Хансон) родилась и живет до настоящего момента в Лос-Анджелесе (США). Рисовать начала в детстве, некоторое время училась в студии росписи. После окончания средней школы Erin Hanson поступила в Калифорнийский университет и получила, в 1997 году, учёную степень в области биоинженерии.

После окончания университета работала по специальности, а в свободное время писала пейзажи Юты, Невады, Аризоны и Калифорнии.

Эрин Хансон создала уникальный стиль, в котором элементы классического импрессионизма сочетаются с современным экспрессионизмом. Можно сказать, что художник трансформирует пейзажи в абстрактные мозаики цвета.

Далее
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 14:04

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Цветение полей российских… Творчество художника Александра Желонкина

© Александр Желонкин. В лугах. Холст, масло.

© Александр Желонкин. В лугах. Холст, масло.

 © Александр Желонкин. Цветок у окна. Холст, масло. 40 х 50см. 2018.

© Александр Желонкин. Цветок у окна. Холст, масло. 40 х 50см. 2018.

© Александр Желонкин. В поле. Холст, масло.

© Александр Желонкин. В поле. Холст, масло.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 14:04

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Художник Артур Джон Элсли(Arthur John Elsley)1860-1952

Артур Джон Элсли запомнился как один из самых проникновенных рассказчиков в истории изобразительного искусства. Его картины наполнены нежностью, эмоциональностью и глубоко человечным духом. Благодаря его работам повседневные моменты стали вечными воспоминаниями. Будучи английским художником, он делал акцент на теплоте, а не на драматизме, и этот выбор определил его успех.

Картины Артура Джона Элсли

Артур Джон Элсли, 1860-1952, жил в поздневикторианский и эдвардианский периоды. Однако его артистический голос оставался мягким и успокаивающим. Он стал особенно известен благодаря жанровой живописи, прославляющей детей и их домашних животных. Из-за этого его работы до сих пор кажутся знакомыми и успокаивающими.

Ранние годы и начало творческого пути

Артур Джон Элсли родился в Лондоне 20 ноября 1860 года. Он вырос в скромной, но творческой семье. Его отец работал кучером, а в свободное время занимался живописью. Это увлечение сформировало любознательность и талант Артура.

Его любовь к животным проявилась еще в детстве. Уже в одиннадцать лет он создавал впечатляющие зарисовки животных. Многие из них были сделаны во время частых визитов в Лондонский зоопарк. Эти ранние наброски впоследствии оказали значительное влияние на творчество Артура Джона Элсли.

Картины Артура Джона Элсли

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 14:02

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Живопись - это ее жизнь, ее страсть, ее любовь к природе!...Марина Петухова


ВесеннеЛетнеПейзажное - здесь


Марина Николаевна Петухова (Россия, 1979)

ЦветочноНатюрмортноПортретное (часть-2)





Марина Николаевна Петухова родилась в 1979г. в Волгограде. Живет и работает в городе Волжский.
Марина в 1995 г. окончила детскую художественную школу г. Волжского, класс преподавателя Ошмариной Надежды Ивановны. Занималась в народной изостудии С.Т. Подчайнова, преподаватель Сергей Тихонович Подчайнов. В 2003 г. окончила Волгоградский педагогический университет, факультет искусств, кафедра «Рисунка и Живописи».


Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 14:01

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Уехать мне сейчас бы к морю, Собрать заранее багаж...


ВесеннеЛетнеПейзажное - здесь

Крым

Борисова Ирина Николаевна (Тамбов, Россия)

ЛетнеПейзажноМорское (часть-2)


Крым

Уехать мне сейчас бы к морю, Собрать заранее багаж.
Не убеждая и не споря, Ловить за окнами пейзаж.
И вслед за смутным сожаленьем, Уйму внезапную хандру.
И мысль придет ко мне прозреньем, Что от себя сейчас бегу.

Мой город милый и старинный, На память виды прокрутив,
Чуть хроникально,но не сильно, Путь в отчужденье превратит.
И тлеет лампочка несмело, И смутный разговор томит.
И нет до спутников мне дела, Хандру дорога исцелит.



Качнет в обшарпанном плацкарте, Плеснет из памяти глоток,
Что нет давно тех мест на карте, Где сам с собою одинок.
Я сяду у окна привычно, И волосы собрав в пучок,
Отдаться мыслям безразлично, Поможет в рюмке коньячок.

Когда приеду- сразу к морю, Но не залягу на доске,
Где пароходик с штормом спорит, И чаек лапки на песке.
И я в мой день "непослушанья", Уж никого не допущу!
Он мне зарубкою на память, Когда я все себе прощу.



Был день похожий, только раньше, Тогда мы были здесь вдвоем.
С тех пор я стала сильно старше. Мы по отдельности плывем.
Но хочется тебя увидеть, Издалека,таким как был.
И перестать и ненавидеть, Все то,что ты во мне открыл.
© Copyright: Любовь Балашева, 2009

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 14:00

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Эрнст Новак (Ernst Nowak), 1851-1919 гг. Австрия.


 Молитва

Читающий кардинал

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 13:59

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Бритвин Виктор Глебович,1955-2023. Россия


xudozhnik_Viktor_Britvin_01

529081_original

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 13:59

Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение

Люби... Художник Зорикто Доржиев (Россия, Бурятия, 1976)


Зорикто Доржиев – известный бурятский мастер, один из самых ярких современных художников. Его работы можно встретить на Венецианской биеннале, в Третьяковской галерее и Русском музее, в ведущих музеях мира... Его искусство - это синтез традиции и современности, восточной философии и тонкого юмора.
И на мой взгляд, художник просто потрясающий!



Сделай жизнь вокруг себя красивой.
И пусть каждый человек почувствует,
что встреча с тобой - это дар.
ОШО

 Сказки старшей сестры. (700x464, 101Kb)
Сказки старшей сестры



Люби, и пусть любовь будет для тебя
так же естественна, как и дыхание.
Если ты любишь человека, ничего от него не требуй;
иначе ты в самом начале возведешь между вами стену.
Ничего не ожидай. Если что-то приходит к тебе, будь благодарен.
Если ничего не приходит, значит, этому и не нужно приходить,
в этом нет необходимости. Ты не вправе ждать.
~~~~~~~
ОШО (Бхагаван Шри Раджниш),
индийский духовный лидер (1931-1990)



 Внутренне море (триптих).. (700x382, 400Kb)
Внутренне море (триптих)

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 31-03-2026 01:02

Это цитата сообщения Марина_Ушакова Оригинальное сообщение

Художник Gary Spetz. Акварели

xudozhnik_Gary_Spetz_14 (700x503, 427Kb)

hqdefault (480x360, 145Kb)

Художник Гэри Спец  известен своими акварельными пейзажами, репродукции которых часто появляются в американских журналах.

Гэри является «почётным членом» Национального общества акварелистов. Он окончил Миннесотский университет и за годы работы неоднократно попадал в престижный список «100 лучших» картин Национальной академии искусств при Национальном парке. 

Далее
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 30-03-2026 20:27

Это цитата сообщения IRIS Оригинальное сообщение

Marcelo Corti \ Предновогодние хлопоты дедушки Мороза






Предновогодние хлопоты дедушки Мороза
Скоро, очень скоро наступит Новый Год!
В это волнительное и хлопотное для всех нас время, в жизни у Дедушки Мороза иногда тоже случаются непредвиденные события, которые доставляют неприятности.
Ему, как главному “вручителю” новогодних подарков, в предновогодние дни нужно быть невероятно собранным и внимательным, чтобы вовремя исполнить все заветные желания детей.
Но Дедушка стар, потому может что-то подзабыть или упустить.
Если такие поступки прощают простым старикам, то с Дедом Морозом этого допустить нельзя, он же все-таки Волшебник! Хотя, ребята, вам не стоит волноваться.
Все подарки он положит под ваши Елочки вовремя. А сделает это, если не он, то его надежные ученики, маленькие волшебники.
Конечно, всем очень хочется знать, где же Дедушка Мороз берет те самые подарки. Сейчас мы приоткроем секрет его волшебства.


Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Оже Филипп: элегантный женский портрет 30-03-2026 19:55


                                                                Портрет художника я найти не смог.

                                                                            1935 год.

Филипп Оже  родился во Франции.

О семье и детстве сведений нет.

В жизни этого человека было много метаний и поисков себя, прежде чем он
 
стал художником.
 
После учебы в Ренне и в Париже ,непреодолимый импульс толкает Филиппа пойти в
 
авиацию.
 
Он сделал блестящий дебют, но из-за неприятия суровости дисциплины подал в
 
отставку.
 
Он пробовал себя во всем и везде добивался результата.
 
Позже Филипп познакомился с Скиапарелли и Жаком Фат и создавал для этих двух лидеров
 
высокой моды ткани,которые имели успех.
 
В 1951 году он уехал из Парижа и 5 лет путешествовал по Италии и Греции.
 
В Риме он сотрудничал с Джулио Колтеллаччи, понимая,что прекрасные декорации и
 
костюмы для театра и кино становятся важными в жизни высшего общества.
 
Вернувшись в Париж, Филипп Оже поступил в Ecole des Beaux-Arts (Парижская школа
 
изящных искусств).
 
Там он привлек внимание Жоржа Брака, который лично поддерживал и консультировал
 
его.
 
Жорж Брак, изобретатель кубизма, наряду с Пикассо, считается одним из самых влиятельных
 
художников XX века.
 
«Филипп Оже — один из самых выдающихся художников нашего времени и колорист редкого
 
качества», — эту необычайно высокую оценку дал Оже современный мастер Жорж Брак.
 
Его первая важная выставка состоялась в Лондоне в 1959 году.
 
Затем были выставки в Хьюстоне, Далласе, Беверли-Хиллз, Филадельфии, Чикаго, Риме,
 
Флоренции и в Париже.
 
После этого он провел короткий периоды живя в Риме, Париже, Нью-Йорке, Афиах,
 
Дакаре и Кении.
 
Работы Оже выставлялись на международных выставках, в том числе в Музее современного
 
искусства в Париже.
 
Он известен своими произведениями, сочетающими эстетику эпохи Возрождения с элементами
 
сюрреализма XX века.
 
 
Оже известен прежде всего своими изящно сбалансированными фигурами и пышными
 
натюрмортами; его картины поражают богатством красок, мгновенно напоминающим великолепие
 
живописи эпохи Возрождения.
 
На первый взгляд, сюжеты кажутся спокойными — сочные фрукты, прекрасные женщины в
 
роскошных тканях, чувственные цветы, пасторальные пейзажи неизведанных уголков мира, —
 
но более внимательное изучение выявляет нечто иное: сюрреалистическую нотку, тонко введённую
 
крошечной фигуркой, маячащей на заднем плане, маленьким животным, наполовину скрытым цветами,
 
простым жестом одной из его женщин.
 
 
Жажда адреналина и желание рисковать во всем сделали из Филиппа дерзкого гонщика.
 
Однажды он поплатился за это - его автомобиль был полностью уничтожен огнем, а он
 
чудесным образом остался невредимым.
 
Став художником, он работал интенсивно и лихорадочно в своей студии, которая реально
 
была похожа на камеру.
 
Помещение было аскетичным и служило художнику
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии