• Авторизация


Без заголовка 02-12-2025 16:32

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Плешков Виктор Николаевич, 1960 г. Россия


xudozhnik_Viktor_Pleshkov_16
Родные просторы
xudozhnik_Viktor_Pleshkov_17
Сентябрь

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 02-12-2025 16:32

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Яровая Ксения Алексеевна, 1983 г. Россия


scale_2400

xudozhnik_Kseniya_Yarovaya_17

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Без заголовка 02-12-2025 16:31

Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение

Где так привольно, царственно пылает грудь моя молитвой благодарственной за чудо бытия. Художник Вельц Иван Августович (Россия, 1866 - 1926)



BALTIISKOE-POBEREZE...jpegБалтийское побережье. 1888



Мой светлый храм - в безбрежности Развернутых степей,
Где нет людской мятежности, Ни рынков, ни цепей,—
Где так привольно, царственно Пылает грудь моя
Молитвой благодарственной За чудо бытия...

Моя святыня вечная - В безгранности морской,
Где воля бесконечная - Над малостью людской,
Где лишь тревога бурная Гремит своей трубой,
Где только высь лазурная Над бездной голубой...
~~~~~~~
Ю. Балтрушайтис, 1903

-LETNII-PEIZAZ-S-PRIBREZNYMI-SKALAMI.-1912...jpegЛетний пейзаж с прибрежными скалами. 1912


Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 02-12-2025 16:30

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Акварели Софьи Романовой . 1 Часть .

 Художница родилась 18 апреля 1983 года в г. Новосибирск, в настоящее время проживает в г. Рязань. Образование: Рязанское художественное училище им. Г.К. Вагнера "Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы" г. Рязань, Ивановская государственная текстильная академия "Конструирование швейных изделий" г. Иваново. Среди ее работ особое место занимают акварели, посвященные Рязани.

1. Работа 2022 года.

 

 

2. Рязань новогодняя, 2023 год.

-2

3. Работа 2022 года.

-3

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 02-12-2025 16:29

Это цитата сообщения Надежда_арт Оригинальное сообщение

Золотые купола России. Художница Титова Любовь Витальевна.


 

Давайте полюбуемся акварелями художницы Любови Титовой. На это раз это будут купола церквей, написанные акварелью.. Эти прозрачные, яркие, освещенные солнцем и очень красивые картины не оставляют равнодушным ни одного зрителя. Многие из них наполнены потрясающими архитектурными деталями. Они словно акварельно-архитектурное кружево. Это очень красиво!



Храм Казанской Иконы Божией Матери в Коломенском

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Пьери Марчелла: канадская мадам икс 02-12-2025 16:19


                                                                        Marchella Piery Tutt'Art@ (149x152, 19Kb)

                                                                                   1967 год.

Марчелла Пьери, итальянка по происхождению, родилась по одним

источникам в Италии, по другим - в Канаде.

О семье и детстве сведений нет.

Но есть сообщение, что в её семье высоко ценили искусство, и она рано

увлеклась рисованием и живописью.

Она изучала искусство в Школе изящных искусств Марселя, Франция.

 
Марчелла рассказывает: "У меня замечательный и безумно умный
 
маленький сын и замечательный муж.
 
Я наслаждаюсь временем, проведенным с семьей, и тихим временем наедине
 
с собой и своими картинами.
 
Я стараюсь воссоздать красоту природного мира через разнообразие цвета,
 
текстуры и движения.
 
Движение символизирует энергию, которая возникает при работе с масляной
 
краской.
 
Я хочу, чтобы мои объекты взаимодействовали с моей аудиторией.
 
Меня вдохновляют в моем искусстве солнце, море, мой прекрасный сад, мои
 
воспоминания и мое воображение.
 
Я всегда вдохновлялась природой и люблю рисовать цветы, горы, море, Французскую
 
и Итальянскую Ривьеру.
 
На протяжении многих лет я работала с акварелью, яичной темперой, акрилом и
 
масляной краской мастихином.
 
Мне нравится создавать свои цветочные картины, слушая музыку в моем саду.
 
Я также люблю готовить и печь для других людей.
 
(с)
 
 
 
8087
 
 
87-works.html
 
 
Из предыдущего текста очевидно, что в официальных источниках сведений о
 
Марчелле Пьери катастрофически мало.
 
В российском интернете о ней вообще ничего не написано.
 
Так что не удивительно, что о ней нет упоминания в российских реестрах и
 
номинациях.
 
Однако же в мировой паутине есть много источников, в которых демонстрируются
 
картины Марчеллы.
 
А вот они мне понравились.
 
И я решил представить творчество Марчеллы Пьери любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акрил, масло, холст, кисть,
 
но преимущественно - мастихин.
 
Импрессионизм в сочетании с другими изысками современного модерна
 
(моё мнение).
 
Жанр: пейзаж всех времён года от городского до ландшафтного, натюрморт, флористика
 
и другое.
 
Палитра: колоритная, яркая, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
 
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 01-12-2025 20:57

Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение

Художник-акварелист Хайди Уиллис (Heidi Willis).

Все акварели здесь



Chestnut Breasted Mannikin


Crimson Finch


Читать далее

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 01-12-2025 20:17

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

Художник Jean de la Hoese (1846 – 1917). Портретист и жанровый живописец

Картины бельгийского художника Жана де ла Хоза – портретиста, мастера жанровых сцен и пейзажа.

Художник Жан де ла Хоз (Jean de la Hoese) родился в 1846 году в Брюсселе, в семье сотрудника бельгийского Института Военных картографов.

С 1859 по 1870 годы Жан де ла Хоз учился в Брюссельской Академии художеств, в мастерской Огюста де Кайзера.

Художник был известным мастером портретной живописи, создал несколько настоящих шедевров (часть работ художника в настоящее время хранится в Брюссельском королевском музее изобразительных искусств).

[x781]

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 01-12-2025 20:16

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Адамс, Джон Оттис (John Ottis Adams; 1851—1927). Художественный музей Индианаполиса (Indianapolis Museum of Art=IMA)





01. J. Ottis Adams (American, 1851–1927)
Self-Portrait

date unknown
11 x 9-1/4 in.
oil on canvas
Indianapolis Museum of Art
✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 01-12-2025 20:16

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Музей искусств Толедо, Огайо (Toledo Museum of Art, Ohio, USA) (часть 8)


ЧАСТЬ 1, ЧАСТЬ 2, ЧАСТЬ 3, ЧАСТЬ 4, ЧАСТЬ 5, ЧАСТЬ 6, ЧАСТЬ 7




01. Attributed to Diego Velázquez (Spanish, 1599-1660)
Man With a Wine Glass, about 1630
76.2 x 63.5 cm
Oil on canvas
Toledo Museum of Art

✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 01-12-2025 20:16

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Базельский художественный музей, Швейцария (Kunstmuseum Basel, Switzerland) (часть 20)


ЧАСТЬ 1, ЧАСТЬ 2, ЧАСТЬ 3, ЧАСТЬ 4, ЧАСТЬ 5, ЧАСТЬ 6, ЧАСТЬ 7, ЧАСТЬ 8, ЧАСТЬ 9, ЧАСТЬ 10, ЧАСТЬ 11, ЧАСТЬ 12, ЧАСТЬ 13, ЧАСТЬ 14, ЧАСТЬ 15, ЧАСТЬ 16, ЧАСТЬ 17, ЧАСТЬ 18, ЧАСТЬ 19





01. Marie Louise Élisabeth Vigée-Lebrun 1755–1842 (copy after (?)
Portrait of a Lady

Oil on canvas
40 x 32.5 cm
Kunstmuseum Basel
✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 01-12-2025 20:14

Это цитата сообщения Юрий_Дуданов Оригинальное сообщение

Художник Юрий Обуховский

 
 
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 01-12-2025 20:09

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Киселёв Кирилл Валентинович,1976г. Россия


xudozhnik_Kirill_Kiselev_01Ярмарка

xudozhnik_Kirill_Kiselev_20Вид Москвы с Храма Христа Спасителя. Конец XIX века

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 01-12-2025 20:08

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Алан Пэрри (Alan Parry),1940 г. Англия


Alan-Parry-The-Janeite-Acrylic-49-x45cmAlan-Parry-Tea-and-Jane-Austin-Acrylic-62-x51cm

История Джейн Остин

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 01-12-2025 20:01

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Мне моя Россия – лучше всех: Синь озёр, леса, пушистый снег...


[показать]

Все работы художницы - здесь


Титова Любовь Витальевна (Россия)

ВременаГодаАкварельное (часть-3)



Мне моя Россия дорога:
Крошечных речушек берега,
Ив зелёный морок над рекой,
Ласковый, задумчивый покой.

Мне моя Россия – словно мать,
Ей хочу тепло своё давать,
Ей хочу любовь свою дарить,
С ней хочу по-русски говорить.



Мне моя Россия – целый мир,
Пусть летят признания в эфир:
Я её, родимую, люблю,
С ней любую боль перетерплю.

Мне моя Россия – отчий край,
В сердце навсегда – «не забывай!»,
Да и как забудешь те места,
Где была когда-то молода?



Мне моя Россия всех милей.
Грусть прогонит трелью соловей,
Подмигнёт ромашка: «Погадай!»
И наполнит счастьем через край.

Мне моя Россия – лучше всех:
Синь озёр, леса, пушистый снег,
Кладезь нерастраченной любви!
Ты живи, Россиюшка, живи!
(© Copyright: Станиславская Галина)

3c4b90733fd165e894d13da33dsn--kartiny-i-panno-tam-gde-reznoj-palisad-oformlena.jpg

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Уильямс Альберт: яркая цветочная живопись 01-12-2025 19:30


                             [480x316]

                                                                        20 марта 1022 года - 2010 год.

Альберт Уильямс родился в городе Хоув, графство Сассекс.
 
Потомственный художник в третьем поколении.
 
Его увлечение живописью шло по стопам отца, Артура К. Уильямса, и деда,
 
которые оба были художниками.
 
У них юный Альберт Уильямс познал основы живописи. 
 
Будучи мальчиком, он посещал Брайтонскую школу искусств, а затем
 
переехал в Лондон, где устроился на работу в студию Сандерсона.
 
А затем поступил в художественные школы Лондона и Парижа.
 
 
Он также изучал фигуративную и портретную живопись у Луи Джиннетта, а
 
пейзажную и акварельную живопись – у Чарльза Найта.
 
В конечном итоге он специализировался на флористике, создавая
 
преимущественно картины маслом.
 
После Второй мировой войны он вернулся в Брайтон, чтобы сделать карьеру
 
художника.
 
Натюрморты с цветами соответствовали его природным способностям рисовальщика
 
и колориста.
 
Его работы выставлялись в Обществе изящных искусств, лондонских галереях Frost
 
and Reed и Omell, а также на летних выставках в Королевской академии.
 
Картины цветов Альберта Уильямса отличаются фотографическим реализмом: каждый
 
лепесток имеет реалистичные прожилки и окраску.
 
В 1955 году он выставлялся в Парижском салоне.
 
Альберт Уильямс черпал вдохновение для своих композиций непосредственно
 
в природе, изображая каждый цветок с натуры.
 
В частности, на творчество Альберта Уильямса изначально оказали сильное
 
влияние голландская флористика XVII века и творчество Герарда ван
 
Спендонка.
 
Однако вскоре он отошел от строгости классического стиля своих ранних лет,
 
отдав предпочтение более независимому, свободному и, прежде всего, более
 
натуралистичному подходу к живописи.
 
Его картины выставлялись в Королевской академии, Королевском обществе
 
художников - масляников, Королевском обществе акварелистов,
 
Королевском обществе британских художников, Парижском салоне,
 
Эдинбургском фестивале и во многих других престижных галереях Лондона и
 
по всей стране.
 
В художественных кругах он был хорошо известен. 
 
Он был усердным и скрупулезным тружеником, писал картины в любое время года
 
и считал точность своих изображений своим главным приоритетом: если какой-то
 
цветок уже не распускался, он прерывал работу над этой картиной и откладывал
 
ее на целый год до начала нового сезона.
 
Хотя он иногда экспериментировал с другими сюжетами, но всегда возвращался к
 
цветочной живописи.
 
Помимо собственной художественной практики, Альберт Уильямс также глубоко
 
интересовался искусством, проявляя особую симпатию к музыке XIX века, особенно
 
к немецкому романтизму, представленному Рихардом Вагнером и Рихардом
 
Штраусом.
 
Регулярно посещая театр и оперу, Уильямс также принимал активное участие
Читать далее...
комментарии: 3 понравилось! вверх^ к полной версии
Трохименко Карп Демьянович: художник и педагог 01-12-2025 16:44


                                          [361x480]

                                                             25 октября 1885 года  - 1 октября 1979 года.

 Карп Демьянович Трохименко родился в Сущанах Васильковского уезда

Киевской губернии в семье сельского писаря. 

Первые уроки рисования получил в ремесленной живописной мастерской в Киеве.

Позже занимался в рисовальной школе Николая Иванивича Мурашко. 

С 1902 по 1905 год учился в Киевском художественном училище у Ивана Фёдоровича

Селезнева. 

С 1906 по 1907 год — в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у Николая

Алексеевича Касаткина. 

С 1910 по 1916 год Трохименко К.Д. обучается в Петербургской Академии художеств,

где его преподавателем был Николоай Семёнович Самокиш, видный художник -

баталист и педагог.   

В 1915 году вместе с другими учениками Н. С. Самокиша, вместе со своим учителем,

выезжал на Западный, а затем на Черноморский и Кавказский фронты для выполнения

этюдов и зарисовок, которые печатались в журналах «Лукоморье» и «Солнце России». 

После окончания академии Трохименко отправился на Кавказский фронт рядовым лейб -

гвардии.

Находясь в действующей армии, создал композиции в которых воссоздал боевые

операции и быт русских солдат.

С 1918 года работал в Киеве в Комиссии по охране памятников старины и искусства. 

В 1918-1919 годах преподавал рисование в высшей железнодорожной школе, в 1920 -

1923 годах — в школе в Сущанах, в 1923-1925 годах был заведующим трудовой школой

в Кагарлыке, в 1925-1926 годах преподавал в школе фабрично-заводского ученичества

при сахарном заводе в Ржищеве. 

С 1926 по 1931 год К.Д. Трохименко — член и секретарь АХКУ (Ассоциация художников

Красной Украины ). 

В 1926-1933 годах преподавал в Киевской индустриальной профшколе, позже — в

Киевском художественном техникуме. 

В 1933-1974 годах был преподавателем Киевского художественного института, с 1938

года — заведующий кафедрой композиции и руководитель мастерской батальной и

исторической живописи, с 1939 года — профессор.

Мастер жанровой, исторической и пейзажной живописи.

В 1944 году Трохименко присвоено звание Народного художника УССР. 

Был заместителем председателя Художественного совета Министерства образования
 
Украинской ССР.
 
С 1918 года работы Карпа Демьяновича начали экспонироваться на
 
художественных выставках, с 1926 года — на республиканских, с 1927 года — на
 
всесоюзных, с 1928 года — на международных. 

В 1968 году в Киеве состоялась персональная выставка художника. 

В 1969 году Карп Демьянович был удостоен Государственной премии УССР имени

Тараса Шевченко за создание картин и илюстраций на Шевченковскую тему и за

цикл картин «Моя родная Отчизна». 

Был награжден Орденом Трудового Красного Знамени, Грамотой Президиума

Верховного Совета УССР, другими орденами и медалями. 

Умер художник 1 октября 1979 года в Киеве. 

Работы Трохименко К. Д. находятся в художественных музеях, галереях и

частных коллекциях в Украине и за ее

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 30-11-2025 21:41

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Художник Юлий Клевер (1850 – 1924). Человек широкой души и живописец с солнечной кистью

Юлий Юльевич Клевер

Академика и профессора Императорской Академии Художеств, Заслуженного деятеля искусств РСФСР Юлия Юльевича Клевера современные энциклопедии заклеймили «пейзажистом салонно-академического толка». А между тем его работы удивительно хороши. Художник великолепно писал солнечный свет: пейзажи наполнены лучами солнца, восходы и закаты божественно хороши, а снежные сугробы безжалостно холодны. Клевер обладал ещё одним бесценным даром – обозначить своё место где ему угодно и как ему угодно. Дар действительно бесценный, когда новая эпоха полна катаклизмами в живописи и катастрофами в жизни общества. Мир стремительно менялся, живописцы устремлялись за новыми веяниями, а неунывающий Юлий Клевер продолжал писать свои солнечные пейзажи, а публика принимала консерватизм художника как данность, и покупала, и всегда хотела покупать полотна «салонно-академического толка» Клевера.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 30-11-2025 21:39

Это цитата сообщения Я_вас_любил Оригинальное сообщение

Он рисовал женщин, которых невозможно забыть

Смотрите по теме: Прерафаэлиты. Красота и страсть на холсте

Джон Уильям Уотерхаус - имя, которое звучит как музыка для любителей искусства. Этот английский художник, один из ярчайших представителей прерафаэлитизма, оставил после себя не просто картины, а целые истории о женщинах - сильных, загадочных и часто трагичных. Его работы сегодня стоят миллионы, а образы, созданные более ста лет назад, до сих пор завораживают зрителей. Давайте разберемся, почему Уотерхаус стал легендой и что делает его творчество таким особенным.

Леди Шалот. Художник Джон Уильям Уотерхаус

Тайны последнего прерафаэлита >>>

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 30-11-2025 20:44

Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение

Сказочные миры от Дины Ельцевой

 Как видим художник создает свою реальность, красочную, не без юмора. Но почему-то вот эти картины с элементами нереального привлекают внимание. Мир фантазийный, хотя с элементами реального, яркий и привлекающий внимание. Так сегодня у нас не реализм, а реальность, созданная художницей. Давайте окунемся в нее.

Биография Дины весьма скупа. В 1989 году она окончила московский государственный институт им. В.И. Сурикова, с 1991 года член Союза Художников России. Проживает в городе Королев.

1. ВДНХ.

-2

2. Большая рыба весной.

-3

3. Сказки.

-4

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии