• Романтические образы художницы

Польская художница Lidia Wylangowska
(масляные красками по дереву)

Счастье - это родные, горячие руки, которые никогда тебя не выпустят, не уронят, даже если перевернулся весь мир.

Знаешь... мне так хочется подарить тебе нечто такое, что будет всегда с тобой... будет согревать и дарить надежду даже в самые беспроссветные дни... будет освещать путь, когда тебе вдруг покажется, что ты сбилась с дороги... будет давать силы и уверенность в завтрашнем дне... будет возвращать к гармонии, когда вокруг царит хаос... Ты усмехнёшься и возразишь, мол, таких подарков не бывает... Но я-то знаю, что бывает... И я дарю его тебе. Прямо сейчас. Вместе с теплом ладони , открывая силу и тайну этого подарка, заключённых в простых словах: "знай, что Мир не всегда таков, каким кажется и даже, если его затянуло тучами и льёт бесконечный дождь, даже если всё вокруг пасмурное, серое и беспроссветное, помни, что там, над тучами и облаками, всегда светит солнце для тебя!.. Ничего не бойся...Просто - верь!..

© Copyright: Инесса Пинязик

[показать]
 

Судьба Тамары Лемпицкой - здесь

(Элла Фицджеральд - Это все джаз)

"И в шимми отбивайте ритм нового,
И в шимми отбивайте ритм модного..."
Но донёсся лишь визг тормозов
До ушей не спящего города.
Cream Brulee

[показать]
Геллер, Иоганн Непомук (* 21.3.1860 Вена, † 8.11.1954 Вайсенкирхене-на-Дунае) пейзажно-жанровый художник. Он был учеником Венской академии под руководством Эдуарда фон Лихтенфельса и Антона Шределя. Геллер писал мотивы с предпочтением из Вахау и выставлялся с 1888 года в Мюнхене, Берлине, Дюссельдорфе и в 1900 году в Париже.
Его поддерживали художники Роберт Русс, Леопольд Карл Мюллер, Август фон Петтенкофен, Франц Рамплер и живописец Антон Шредль.
Геллер также был выдающимся архитектурным художником живописных старых уголков, площадей и аллеи. Он много лет работал в Вайсенкирхене в Вахау, где жил с 1944 года.
Художник умер в 1954 году.
Многие работы художника были проданы на аукционах, в том числе картина ниже 'Markttreiben vor der Dreifaltigkeitssäule in Krems an der Donau' sold at Dorotheum '19th Century Paintings & Watercolors' in 2016 for $15,359.

Jelka von Wolkensperg (Obïina Križevci 1872–1946) Portrait of a lady Portrait of a lady with summer

Royal Collection ее Величества Королевы Елизаветы II

Волшебный маленький мир, пусть и маленький, но по королевски роскошный!

[показать]   Royal Collection ее Величества Королевы Елизаветы II "Самый совершенный подарок, который кто-либо мог получить"... так королева Мария говорила о королевском кукольном домике. Один из самых известных кукольных домов мира.   Эдвин Ландсир Лаченс (Edwin Landseer Lutyens, 29 марта 1869 - 1 января 1944 гг.) - крупнейший представитель архитектуры британского неоклассицизма. Президент Королевской академии художеств с 1938 года. В 1924 году он завершил надзор за строительством Кукольного дома королевы Мэри. Он был построен для королевы Мэри в масштабе 1/12. На строительство ушло три года, дом собрал в себе работы лучших художников, мастеров и ремесленников начала ХХ столетия. Queen Mary's Dolls' House - грандиозное по миниатюрным масштабам сооружение: 1,52 метра высотой, 2,59 метра шириной, 1,49 метра глубиной и весит 4,5 тонны. 1. Общий вид (на фото слева) 2. Главные ворота и сад 3. Винный погреб 4. Гараж 5. Столовая 6. Вестибюль 7. Кухня 8. Библиотека 9. Комната-сейф для хранения драгоценностей 10. Салон 11. Вестибюль и лестница 12. Спальня королевы 13. Спальня короля 14. Королевская ванная комната 15. Швейная комната 16. Детская 17. Лестница 18. Детская спальня 19. Салон королевы

Вся живопись художника - здесь


The Japanese Print, 1913

МузейноАукционноПортретное

Наведите курсор, чтобы увидеть название

Кристина Робертсон/Christina Robertson (British, 1796-1854)

Кристи́на Ро́бертсон (урождённая Са́ндерс, родилась в 1796 году в Кингхорне (англ.)русск. близ Эдинбургa — умерла в 1854 году в Санкт-Петербургe) — шотландская художница-портретистка, работавшая при дворе Николая I в 1839—1841 и в 1849—1851 годах.
Кристина Робертсон — племянница лондонского художника Джорджа Сандерса. Вероятно, он и обучил Кристину живописи, и помогал ей найти заказчиков в начале её пути. С 23 мая 1822 года — супруга портретиста Джемса Робертсона; их венчание состоялось в церкви Мэрилебон в Лондоне. В браке родила восьмерых детей, но зрелого возраста достигли лишь четверо детей — два сына, Джон и Уильям, и две дочери, Агнесс и Мэри.
В 1823 году работы Кристины Робертсон демонстрировались лондонской публике в залах Королевской Академии, а в следующие десять лет она приобрела солидную клиентуру среди аристократии и предпринимателей. С 1829 года — почётный член Королевской академии в Эдинбурге.
Гравюры с портретов Робертсон, напечатанные в журналах и иллюстрированных альманахах, стали хорошо известны в континентальной Европе и в России. По мнению биографа Робертсон Елизаветы Ренне, эти портреты мало чем отличались от работ современников, публиковавшихся в тех же журналах, но именно следование духу времени сделало Робертсон модной среди петербургской знати.
В первый раз Робертсон приехала в Санкт-Петербург в 1839 году. Вначале она писала портреты знати, некоторые из которых тиражировались в гравюрах Генри Робинсона (англ.)русск., также жившего тогда в России. Весной 1841 года Робертсон была приглашена ко двору писать портреты Николая I и его семейства. В том же году серия ростовых портретов императрицы Александры Фёдоровны и её дочерей выставлялась в Академии художеств, а сама Робертсон стала почётным вольным общником Академии (второй женщиной — членом Академии после Виже-Лебрён).


(справа портрет Olga Ivanovna Baryatinsky)

Граф М. Д. Бутурлин, описывая художественную жизнь Петербурга, писал:

«Госпожа Робертсон отобрала почти всю практику у своих собратий. У петербургской тогдашней знати вошло в моду списывать свои портреты заморскою этою артисткою, которая брала за них неслыханные цены, по 4000 или даже по 5000 рублей серебром, если портрет был в натуральный рост, по 2000 (помнится мне) за поясной и по 700 (или около того) рублей за головной, с одними плечами... Модная Британская артистка написала поочередно всю царскую семью во весь рост и получила за то около ста тысяч рублей серебром... не прошло и шести лет, как все эти знаменитые произведения перешли из дворцовых зал в полутемные коридоры, и о г-же Робертсон едва ли кто ныне помнит. »
Бутурлин был не вполне прав в своих оценках — акварельные портреты, написанные Робертсон, продолжали украшать рабочие кабинеты Александра II в течение всей его жизни. Парадный портрет Александры Фёдоровны оставался вывешенным в ротонде Зимнего дворца до Октябрьской революции, и пострадал во время переворота.

В 1847 году Робертсон вернулась в Санкт-Петербург. В январе 1849 года её вновь пригласили в Зимний дворец писать портреты невесток Николая I — Марии Александровны и

Royal Collection ее Величества Королевы Елизаветы II

Марина Маткина

Информации о художнице практически никакой нет хоть имеется ее страничка на Фейсбуке, Одноклассниках, а также личный блог.

Известно лишь, что она родилась 26 декабря 1985 г. в городе Перми.

Специальное образование получила в ПГТУ '12. Художница специализируется на написании натюрмортов и цветов. 

Вот в принципе и все!

А картины у не очень хорошие, светлые, жизнерадостные. Мне очень понравились.

Предлагаю познакомиться с работами этой молодой современной художницы!

1.

Richard Moser

Вся коллекция художника - здесь

Emanuel Thomas Peter (Austrian, 1799–1873)

  Народный праздник «Василий Парильщик» отмечается 25 апреля (по старому стилю – 12 апреля). В православном календаре это день почтения памяти святого Василия, епископа Парийского, исповедника. Другие названия праздника: «Василий», «Василий Парийский», «Лесной праздник», «Комоедицы». В этот день медведь выходит из берлоги. Просыпается леший. Главное у него дело — будить деревья от зимней спячки.

В народе говорили, что 25 апреля нужно обязательно заговорить воду, чтобы потом пить ее и укреплять здоровье. Считали, что этой водой нужно умываться по средам.

(март 2018 год, аукцион Доротеум, кликабельно)

Кёрёзёт - известная холодная венгерская закуска. Такой своеобразный паштет из брынзы или творога. Так как я очень люблю сыр, то для себя часто делаю именно кёрёзёт. 
Он хорош на тостах и хлебцах, им можно фаршировать яйца, подать к печеному картофелю. Ну и, конечно же, очень вкусен кёрёзёт в сочетании с овощами, особенно с перцем - можно просто выложить его на кусочки перца - свежего или запеченого. Или нафаршировать перец, охладить, а потом подавать, нарезав кольцами.

ПОНАДОБИТСЯ:

Вся коллекция художника здесь


Karl Flieher/Карл Флиер (Austrian,1881-1958)

Вся коллекция художника здесь

Наведите курсор, чтобы увидеть название 

[показать]

Вторая жена художника, 1836.

Вся коллекция художника здесь

Easter: Paschal lambs/Пасха: пасхальные ягнята (кликабельно)

Wichera, Raimund, Ritter von Brennerstein

Австрийский художник Raimund Ritter von Wichera (Frankstadt 1862-1925 Vienna)
Raimund Wichera (Ritter von Brennerstein) известный австрийский портретист, иллюстратор и мастер пейзажа. Рисовал поздравительные открытки.
Учился живописи в Вене. С 1901 г. член Венской Академии Художеств.
Его жена вдохновляла художника на создание многих женских портретов.

Иоганн Штраус в Элизиум

"Huldigung Kaiser Franz Josef I" Дань памяти императора Франца Иосифа I

Наведите курсор, чтобы увидеть название

Carl Rudolph Sohn (German, 1845-1908)

Карл Рудольф Зон/Carl Rudolph Sohn (21 июля 1845, Дюссельдорф — 29 августа 1908, Дюссельдорф) немецкий жанровый художник и портретист, младший сын пейзажиста Карла Фердинанда Зона.
Карл был назван в честь отца. После успешного окончания школы юноша решил стать инженером, в 1863—1866 годах он посещал Политехнический институт в Карлсруэ. Там он вступил в братство Тевтонцев (der Burschenschaft Teutonia).
Впоследствии Карл решил обратиться к художественному творчеству. Карл поступил в Академию искусств в Дюссельдорфе, которую окончил в 1866 году. Параллельно он брал уроки у своего двоюродного брата, Вильгельма Зона, под руководством которого достиг больших успехов в портретной живописи.
Вместе с Вильгельмом, Карл побывал несколько раз в Париже, Лондоне и в Италии, после чего поселился в качестве свободного художника в Мюнхене. В конце 1873 года Зон вернулся в родной город и в следующем году был назначен преподавателем в местной Академии искусств.
С 1880-х годов писал, главным образом, бытовые сцены.
Картина "На маскараде" стала одной из достопримечательностей на Ежегодной выставке 1891 года в Берлине.
Карл Рудольф был женат на Эльзе Ретель (Else Rethel), дочери исторического живописца Альфреда Ретеля (1816-1859).

Else Sohn-Rethel, жена художника.

У художника было трое сыновей - Альфред Зон-Ретель, Старший (Alfred Sohn-Rethel, der Ältere, 1875–1955), отец марксиста Альфреда Зон-Ретель Младшего (1899-1990), член Ассоциации молодых художников Рейнской области Отто Зон-Ретель (Otto Sohn-Rethel, 1877-1949) и известный в Дюссельдорфе художник Карл Эрнст Зон-Ретель (Carl Ernst Sohn-Rethel, 1882-1966).



Карл Рудольф Зон умер в Дюссельдорфе в 1908 году в возрасте 63 лет.
Многие работы художника были проданы на аукционе, в том числе картина ниже 'Portrait of a lady' приобретена на Bonhams New Bond Street '19th Century Paintings ' в 2004 за $26,963.