Ранее работы художника были - здесь

 

Винсенте Гарсия де Паредес

Vicente Garcia de Paredes (Spanish, 1845-1903)

КоллекционноАукционноЖанровое

О, музыка, – язык любви,
Язык всемирного общенья!..
Как звуки вечные твои
Нас призывают к пробужденью,

Как наполняют кровь и мысль,
Как успокаивают нервы,
Когда по залу пронеслись
Раскаты двух аккордов первых.

Мгновенно замер зал, затих, –
Запели трубы и фаготы,
И, словно мужественный стих,
Несут воинственные ноты.

А чудо тенора-альты
В союзе с томной девой-скрипкой
Влекут в просторы высоты…
И слезы искрятся с улыбкой.

Ты, музыка, – язык любви,
Созданье божьего свеченья,.
Как очищаешь душу ты,
Как зажигаешь вдохновенье!
(Людмила Кудрявцева)

Бенджамин Вальтер Шпили/Benjamin Walter Spiers

(British, 1845-1894)

АкварельноАукционноНатюрмортое "Коллекция ценителя: фарфора, книг и других предметов" (кликабельно)

Déjeuner à la fourchette
Бенджамин Уолтер Спайерс - британский художник и о нём мало что известно. Его работы были представлены на выставках в Avenue des Arts (Лос-Анджелес) и в галерее Chris Beetles. Работы Бенджамина Вальтера Спирса была предложена на аукционе несколько раз, с ценами реализации от $ 1575 до $ 75 298, в зависимости от размера и среднего размера произведения искусства. С 1998 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 47 110 долларов США для картины ниже "HEIRLOOMS", проданной на Sotheby's London в 1998 году.

"HEIRLOOMS"

Размышления, 1885

Он был "историком придворной жизни" (часть-2)... здесь

[показать]
Михаил Александрович Зичи или Михай Зичи (венг. Zichy Mihály; 14 или 15 октября 1827, Зала, Королевство Венгрия — 28 февраля 1906, Санкт-Петербург, Российская империя) — венгерский рисовальщик и живописец из знатного рода Зичи, много работавший в России.
Получил гимназическое и университетское образование в Будапеште, а потом изучал рисование и живопись сперва там же, у итальянского художника Маростони, а потом в Венской академии художеств, где его главным наставником был Ф. Г. Вальдмюллер. Заслужив уже некоторую известность выставленными в Вене картинами, такими как «Выздоравливающая девушка молится перед образом Богоматери», «Умирающий рыцарь» (1844), «Заколачивание гробика ребёнка» (находится в будапештском музее), «Распятие», запрестольный образ для Фюнфкирхенского собора (1845) и другие, был приглашен великой княгиней Еленой Павловной в преподаватели рисования и живописи к её дочери, великой княжне Екатерине Михайловне.

В Санкт-Петербург прибыл в 1847 году и, кроме занятий с её высочеством, получил уроки в некоторых аристократических петербургских домах. Через два года ему пришлось отказаться от учительства и изыскивать себе средства к жизни изготовлением рисунков для продажи и ретушированием светописных портретов. В эту трудную пору своей жизни Зичи нашёл некоторую поддержку в принце Александре Гессен-Дармштадтском. Улучшением своего положения Зичи обязан Теофилю Готье, посетившему в 1858 году Санкт-Петербург. В книге «Voyage en Russie» Готье посвятил Зичи целую главу, чем значительно поднял его репутацию у русской публики.
В 1859 году Зичи был назначен придворным живописцем, и в этом звании оставался до 1873 года. В этот 15-летний период своей деятельности, он исполнил множество рисунков, изображающих различные происшествия придворной жизни, сцены императорской охоты, карикатуры на людей, близких ко двору, и т. п. (находились в основном в императорских дворцах и альбомах высочайших особ). Ещё перед этим, в 1856 году, им воспроизведены в акварелях главные этюды коронования императора Александра II, за которые Санкт-Петербургская академия художеств присудила ему звание академика. В 1869 году была устроена выставка его произведений.

Соколов П.П Портрет художника Зичи

Покой не зная день и ночь,
Идя на звук людских страданий,
Стремитесь каждому помочь,
Ведь быть врачом — души призвание.

Праздник у медиков... Жаль, что отметить не смогут
Этот день, кто, другим помогая, как свечка, сгорел -
Кто по первому зову, пока был живой, на подмогу
Приходил, не считаясь со временем, даже - летел!

Согласитесь, что памятник доктору вряд ли увидим -
Вспоминают о них пациенты всегда по нужде.
Нет, конечно, врачи за такое на них не в обиде,
А посмертная слава привычна, скорей, для вождей.

Знаю, те доктора, что покинули землю до срока,
Видно, самое важное в жизни смогли сотворить,
И, спасая других, были в роли наземного Бога.
Помолюсь за коллег, чтобы двери им в рай отворить.

Жаль, всё меньше сейчас настоящих врачей остаётся,
Кто, себя отдавая, увы, о себе забывал.
Пусть же память о них средь спасённых людей не прервётся
И тогда, когда доктор навек улетает в астрал!

День медицинского работника в нашей семье, был самым любимым праздником. Муж проработал 45 лет травматологом-хирургом. В этом раз мы празднуем этот день без него. Юра ушёл из жизни в прошлом году и скоро как год, как его нет с нами.





Придумал кто-то белые халаты...
Мне кажется, причины нет иной,
Чем скрыть от всех, что медики - крылаты,
Но прячут крылья за своей спиной.

А волосы укрыв под колпаками,
От всех скрывают тщательно они,
То, что порой не понимают сами,
Что не хотят, чтоб кто-то видел нимб.

Но так и не смогли волшебной сути
Скрыть от народа - видимо, не зря
Их называют Ангелами люди,
Кто жив остался, им благодаря!

АукционноЖанровоОбразное (часть-2) - здесь

 

Фредерик Артур Бриджмен

Frederick Arthur Bridgman (American, 1847-1928)

АукционноОбразноЖанровоОриентальное (часть-1)

Фредерик Артур Бриджмен (англ. Frederick Arthur Bridgman, 10 ноября 1847 — 13 января 1928) — американский художник-ориенталист.
Отец Фредерика был родом из штата Массачусетс и работал странствующим врачом. Он умер, когда Фредерику было три года, после чего мать увезла его с братом обратно в Бостон, так как она опасалась нарастания конфликта между севером и югом (см. Гражданская война США). Вскоре они перебираются в Нью-Йорк, где Фредерик становится учеником гравёра в American Banknote Company. Но несмотря на успехи в карьере, он начал уделять больше времени живописи, посещая вечерние занятия сначала в Бруклинской Ассоциации искусств, а затем в Национальной Академии дизайна. В 1865 и 1866 годах выставлял свои работы в данной Ассоциации.

АукционноОбразноЖанровоОриентальное (часть-1) - здесь

 

Фредерик Артур Бриджмен

Frederick Arthur Bridgman (American, 1847-1928)

АукционноЖанровоОбразное... (часть-2)

Эгрон Силлиф Лундгрен/Egron Sillif Lundgren

(Swedish, 1815-1875)

АукционноАкварельноПортретноЖанровое

Эгрон Селлиф Лундгрен (18 декабря 1815 года, Стокгольм - 16 декабря 1875 года, Стокгольм) был шведским художником и автором, специализировавшимся на акварели.
Его отец, Эрик Лундгрен, был производителем. После 1829 года он учился в Технологическом институте, специализируясь на «бергшантеринге» (форма управления ресурсами). После окончания Лундгрен работал в Эскильстуне и на заводе пушек в Финспонге. Этот вид работ явно не понравился ему, так как в 1835 году он поступил в Королевскую шведскую академию изящных искусств. Он учился там до 1839 года, затем отправился в Париж, где копировал картины в Лувре и проходил курсы повышения квалификации в мастерских Леона Когнета.

Художники Palm: Отец - Gustaf Wilhelm Palm - здесь

Speeding offence, Bois de Boulogne (фрагмент)
 

Дочь Анна София де Роса Палм

Anna Sofia Palm de Rosa (Swedish 1859-1924)

АукционноЖанровоПейзажноАкварельное

"Mercedes utanför Grand Palais" (фрагмент)

Вся коллекция Joseph Karl Stieler здесь
 Йозеф Карл Штилер немецкий художник-портретист (часть-1)
 Joseph Karl Stieler - Зна­ме­ни­тая Га­ле­рея Кра­со­ты (часть-2)
 Галерея красавиц на фарфоровых тарелочках (часть-3)

Портрет Графини Софии Киселёвой (Потоцкой) 1834

Йозеф Карл Штилер Joseph Karl Stieler

(Germany, 1781-1858)

КоллекционноАукционноЖенскоОбразное

Lola Montez

Йозеф Карл Штилер был немецким художником XIX века, родившимся в 1781 году. Работы Йозефа Карла Штилера неоднократно выставлялись на торги по цене от 44 до 145 088 долларов США. С 2000 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 145 088 долларов США для портрета ниже "Auguste Strobl", проданного в Лемперце, Кельн в 2019 году. Художник умер в 1858 году


Portrait of Auguste Strobl, 1828

Отчим художника, Theophile-Emmanuel Duverger - здесь  

[показать] 
Андре Анри Даргелас ( Бордо, 11/10/1828 - Ecouen, 06/1906 ) был французским художником и карикатуристом, представитель реалистического движения.
Он учился в Школе изящных искусств в Париже, став любимым учеником Пико.
С 1850 года его работы были особенно успешны в Великобритании, в результате восторженной рецензии английского искусствоведа Джона Раскина, который оценил сентиментальное видение детства Dargelas. С 1857 года он начал выставлять свои работы в Салоне в Париже.
У него был изобразительный стиль и темы под влиянием уроков Шардена, очень популярные во Франции.
В последние годы своей жизни, он переехал из Парижа в Ecouen, где он создал Ecouen школу, к которой присоединились различные художники.
Французский живописец - реалист Theophile-Emmanuel Duverger (French, 1821-1886/1901) был его отчимом.
Основные темы Andre Henri Dargelas являются сценами из повседневной жизни, с акцентом на представлении детей. В частности, повторяющаяся тема школы указывает на важность массового образования.


Многие произведения художника были проданы на аукционах, в том числе картина ниже "le tour du monde" куплена на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке '19th Century European Paintings including German, Austrian & Central European Paintings, The Orientalist Sale, Spanish Painting and The Scandinavian Sale' в 2009 году за $ 112222.


Le Tour du Monde, circa 1860 s

Карл Вильгельм Балсгаард

Carl Vilhelm Balsgaard (Danish, 1812-1893)

АукционноНатюрмортное

Карл Вильгельм Балсгаард (24 декабря 1812 года, Копенгаген - 14 августа 1893 года, Копенгаген) был датским художником, писавший в основном натюрморты.
Его отец был бухгалтером и аудитором. Он учился у Кристоффера Вильгельма Экерсберга в Королевской датской академии изящных искусств с намерением стать художником-фигуристом и выиграл небольшую серебряную медаль за живой рисунок модели в 1841 году.

Однако в 1835 году Балсгаард выставил серию натюрмортов, и, когда возникла необходимость поддержать себя работой, он обратился к росписи фруктов и цветов на фарфоре. В 1843 году, когда он был женат, он боролся за Нойхаузенскую премию с портретом Бертеля Торвальдсена, но безуспешно.

После этого Балсгаард посвятил большую часть своего времени рисованию фруктов и цветов, а в 1855 году получил грант от Академии, который позволил бы ему учиться за границей в течение двух лет. За это время он посетил Берлин, Дрезден, Дюссельдорф и Париж. После возвращения домой в 1858 году он был избран членом Академии.

В 1864 году Балсгаард был назначен инспектором для частной коллекции произведений искусства короля Кристиана IX и дал уроки искусства королеве Луизе. В следующем году он был неудачным кандидатом на должность профессора Академии декоративной живописи.

В 1865 году Балсгаард подал заявку на должность директора Королевской коллекции произведений искусства (ныне Национальная галерея Дании ), но должность досталась К.Дж. Томсену. Два года спустя, в качестве компенсации, он был назначен профессором в Академии.

Жозеф Атанасе Офрей

Joseph Athanase Aufray (French 1836-?)

АукционноДетскоЖанровое

Дайте детству наиграться
Вдоволь, досыта, не вкратце.
Дайте дождиком умыться
Дайте, как цветку, раскрыться.

Не травите детство спором
Не нудите разговором.
Не давите злом и страхом
Не бросайте слов с размаху.

Душу детскую щадите
Пуще глаза берегите.
Зря за шалость не корите
Ни родитель, ни учитель.

Развивая детский разум
Не влезайте в дебри сразу.
Детства дни не торопите
Детству солнце подарите.

Дайте детству наиграться
Насмеяться, наскакаться.
Дайте радостно проснуться
Дайте в ласку окунуться.

Дайте детству удержаться
Дайте верой надышаться.
Дайте в рост ему подняться
Дайте детству состояться.
(Зинаида Баева)

Как ароматно детство: молоко,
и запах хлеба из горячей печи.
И спится крепко. Дышится легко.
Ты так наивен, весел и беспечен...

Как вкусно детство! Помню как вчера
кусочки яблок, залитые медом...
И мошкара кружилась хороводом
в саду у разведенного костра...

Как тихо в детстве: словно серый кот,
оно уснуло в маминых ладонях.
И только ветер скрипнет у ворот,
а стены дома - вмиг его прогонят...

Вернуть бы этот ворох старых книг
и сны под домотканным одеялом.
Мы все с годами помним этот миг:
нам было много детства, стало - мало...
Алена Васильченко

Аукционное в коллекцию...Maurice Leloir (French, 1853-1940)

Вся коллекция художника - здесь

Карету подавать, мадам? Куда желаете? На бал! Отсрочку всем даю делам, За счастье пью вина бокал. Вперёд! Навстречу чудесам. Хочу я танцевать всю ночь, Под звуки вальса под луной. Мне, ночь, удачу напророчь, Сегодня будет Он со мной. Сомненья все, пойдите прочь. Уймитесь, право, господа, К чему нелепость лишних фраз? В моём решенье нет стыда, Упрёки ваши не сейчас. Посторонитесь, господа. Я поспешу к мечте своей, К своей единственной звезде. Мой кучер, запрягай коней...

АукционноЖенскоОбразное и АукционноНюБудуарное - здесь

 

Дельфин Анжольрас/Delphin Enjolras

(French, 1857-1945)

ЖанровоАукционноКоллекционное

Ей комплименты дарят зеркала.
Они ни лгать, ни лицемерить не умеют.
Не девочка, но до чего мила,
Пред ней и юные красавицы бледнеют.

Так величава, так стройна, и лёгок шаг,
Спокоен взгляд её лучистых глаз.
Наверно мудрый и всесильный маг
Курирует её судьбу сейчас.

Мужчины глаз не в силах оторвать
От этой уже взрослой чаровницы.
Они восторгом искренним горят,
Она ж, смутившись, прячет взгляд в ресницы.

Не королева, нет – не нужен титул ей,
Ведь красота всех титулов сильнее.
Позволь же этой леди, чародей,
Цвести ещё полвека, не старея...

Аукционное в коллекцию...

Delphin Enjolras (French, 1857-1945)

АукционноЖенскоОбразное и АукционноНюБудуарное - здесь

Я, как снежинка, таю,
Ведь от любви теплее…
Я по тебе скучаю,
Даже когда болею.

Вся коллекция художника - здесь

 

Раймундо де Мадрасо и Гаррета

Raimundo de Madrazo y Garreta (Spanish, 1841-1920)

ЖенскоОбразноАукционноКоллекционное

Среди разных чудес, что пленят и манят,
Свет далекой звезды или вечность седых пирамид,
Есть одно, на котором всегда остановится взгляд,
Это — ЖЕНЩИНА, в ней природа все тайны хранит.

Несмотря на засилие боли и зла,
Чудо-женщина в доме тепло сберегла.
В жизнь обычную краски и звуки внесла,
В лихолетье быть королевой смогла.

Пусть же вас окружает людское добро,
Восхищенье мужчин, рук надежных тепло.
Пусть стихи и признанья звучат вновь и вновь,
Пусть почаще вам близкие дарят любовь!
В. Серых

Вся коллекция Маковских - здесь

A Young Beauty in Traditional Russian Costume/Молодая красавица в традиционном русском костюме
 

Konstantin Egorovich Makovsky (Russian, 1839-1915)

АукционноЖенскоОбразное

Portrait of a Young Girl with a Colourful Shawl/Портрет молодой девушки с разноцветной шалью

Вальтер Рудольф Лейстиков/Walter Rudolf Leistikow

(German, 1865-1908)

АукционноПейзажное

Какой гардероб у Природы!
Откуда, скажите, берёт?
Всё есть на любую погоду,
Любое ей платье идёт.

Меняет Природа наряды!
Всё верно! За модой следит.
То в белом закружится плавно,
То золотом фартук расшит.

Зелёный цвет явно к лицу ей,
Зелёное платье нежней.
И нам оно нравится больше,
В зелёном она к нам добрей.

А если к нам в белом приходит -
Приносит морозы и снег.
Ей золото больше подходит.
Люблю её финишный бег!
(Владимир Чеснаков)

PRESUMED PORTRAIT OF MISS WHITE, 1838 (продано за 27 017,88 Долларов США на Sotheby's, 26.06.19)
 

Joseph Désiré Court (French, 1797–1865)

ПортретноЖанровое с аукционов и музеев

Портрет молодой швейцарской женщины с фруктами

Жозеф Дезирé Кур (Корт)/Joseph Désiré Court (14 сентября 1797 г. - 23 января 1865 г.) - известный портретист и живописец исторического жанра. Работал директором музея искусства в Руане.

Его направление - это романтическая живопись в форме сентиментализма.
Такое направление в искусстве было популярно в России, Англии и Германии. К сожалению, на родине художника был несколько другой взгляд на романтизм: бурные, яркие краски в исторических сюжетах, а Joseph Désiré Court в своих картинах применял намного более широкое и разностороннее выражение романтизма. Полный каталог его работ насчитывает более 900 произведений.


Риголетта стремится развлечься во время отсутствия Жермена

(фрагмент)
 

Хосе Симон Гильен/Jose Simont Guillen

(Spanish,1875-1968)

La belle époqueИллюстрированное

Мадам Вальтер Биггс
Хосе Симон Гильен, полное имя: Хосе Антонио Симон Гильен (José Antonio Simont Guillèn) художник-иллюстратор, более известный как Хосе Симон, родился 30 сентября 1875 в Барселоне в семье Хосе Симона Марке (José Simont Marquet) и Хусты (урожд. Justa Guillén Pertegaz). Его интерес к рисованию поощрялся с раннего возраста, и он учился в Школе изящных искусств де Лонха в подростковом возрасте.
В 1898 году Симон переехал в Париж, и начал работать иллюстратором для таких известных журналов, как французские: «Ле Монд» (Le Monde Illustré), «Иллюстрация» (L'Illustration), испанский «Женщина» (Fémina), английский «Иллюстрированные лондонские новости» (The Illustrated London News) и немецкий «Берлинская иллюстрированная газета» (Berliner Illustrierte Zeitung).

Элегантные дамы на катке, (19 000 долларов США, - 27 000 долларов США) кликабельно