Ранее картины художника были - здесь
Наведите курсор, чтобы увидеть название

[показать]
Натале Шиавони - итальянский художник. Многие работы художника были проданы на аукционе, в том числе картина выше 'Madonna with Child set against a Landscape' приобретена на Dorotheum '19th Century Paintings' в 2010 за $34,197

 Он подставлял Зощенко, Каверина и Пришвина. Особо портил жизнь Булгакову, который позже списал с него Иуду в «Мастере и Маргарите». Он писал доносы Сталину пачками. И все равно был расстрелян в январе 1938 года. О драматурге Владимире Киршоне мало кто бы вспоминал, если бы Рязанов не взял его песню «Я спросил у ясеня» в свой легендарный фильм «Ирония судьбы…».

"Главное в творчестве передать впечатление и эмоциональное восприятие. Сходство с натурой для меня является лишь некоторым средством выражения и раскрытия образа." Лариса Ермак 



Родилась и проживаю в г. Запорожье (Украина)
в 1993г. закончила СПбГУКИ (бывш.СХРУ) в г. Суздале по специальности художник-реставратор.
Ученица Комарова А.А., Морозова П.С.
С 1991 по 1996г. выставки в г. Суздале в музее деревянного зодчества
с 2000г. коллективные выставки в г. Запорожье
В 2011г. персональная выставка в г. Запорожье галерея "Скрижаль".
Участница ежегодных коллективных выставок в Запорожье, в Киеве.
2015г. Персональная выставка в галерее. ”Art L”


Пять Всеукраинских выставок – «Мальовнича Україна» 2011и 2012 г.;«Жінки України – митці»
2011и 2012 г.; «Щедрість рідної землі»2012г., постоянное участие в вернисажах городских объединений «Колорит», «Блик»,
Молодежном объединении НСХУ ( диплом );
два международных пленера «Хортиця крізь віки» и благотворительный аукцион 2011г.
Работы находятся в частных коллекциях в России, Израиле, Италии, Франции, Германии, Японии и США.
2010г.-2013г. пленэры в Крыму.

Наведите курсор, чтобы увидеть название

'Bal Masqué' приобретена на Sotheby's New York '19th Century European Art' в 2011 за $1,022,500.

[показать]
 Чарльз Германс/Charles Hermans (родившийся в Брюсселе в Бельгии 17 августа 1839 года и умер в Ментоне в Приморских Альпах во Франции, 7 декабря 1924 года) является бельгийским художником.
Charles Hermans родился в буржуазной семье, которая никогда не препятствовала его художественным устремлениям. В Брюсселе он был учеником художников Франсуа-Иосифа Навеса и Луи Галлайт, прежде чем пройти через бесплатный семинар в Сент-Люк в Брюсселе, как альтернативу традиционному академическому образованию. Между 1858 и 1861, он учился с художником Карлом Глейром в Центральной школе изящных искусств, официальной художественной школе Парижа.
С 1862 по 1867 год Charles Hermans оставался в Италии, где он был очарован монашеской жизнью Рима, а монахи были для него, как скрупулезный наблюдатель, любимым предметом многих картин с 1866 по 1869 год.

Он также сделал несколько поездок позже, особенно в район Средиземного моря и в Испанию.
Charles Hermans был членом ассоциации Free Society of Fine Arts, основанной в Брюсселе в 1868 году, объединив несколько известных бельгийских художников- натуралистов (Де Гру, Верви, Менье, Дюбуа, Артан, Ропс, Смитс, Барон).
Герман также участвовал в крупных международных выставках, таких как художественная часть Всемирной выставки, которая проходила в Париже в 1878 году. Его картины были приобретены музеями, как в Бельгии, так и за рубежом.
Многие работы художника были проданы на аукционе, в том числе 'Bal Masqué' приобретена на Sotheby's New York '19th Century European Art' в 2011 за $1,022,500.

И, не тоскуя, не мечтая,
Пойдем в высокий Божий рай,
С улыбкой ясной узнавая
Повсюду нам знакомый край.
(Николай Гумилёв)

Младшая сестра Anna Katrin Zinkeisen (1901-1976) здесь

Наведите курсор, чтобы увидеть название

[показать]



Doris Clare Zinkeisen (1898-1991), старшая сестра была известным театральным художником, дизайнером по костюмам и режиссером-постановщиком.

Сестры – художницы Zinkeisen родились в Шотландии, отец был торговцем древесиной и художником-любителем. В 1909 году семья переехала жить в Англию.
Дорис и её  сестра Анна, обе выиграли стипендию Королевской академии в 1917 году. В Лондоне они создали  свою студию и  в течении 1920-х и 30-х годов  приступили к осуществлению своих художественных проектов -  это костюмы, афиши и рекламные конструкции, настенная  и традиционная живопись.  Как художницы и дизайнеры, были приглашены для работы над оформлением и росписью салонов двух британских кораблей "Queen Mary" (1935) и "Queen Elizabeth " (1940). В начале войны обе работали простыми медсестрами в госпитале.

"Я встретил вас". Пронзительный романс в память о незабываемой встрече. История, застывшая на столетия в поэтических строчках, обрела свой литературно-музыкальный облик в 1870 году.
 

Ф.И. Тютчев на протяжении всей своей жизни любил нескольких женщин. Любил их глубоко, возвышенно, искренне. Чувства поэта к каждой возлюбленной были неподдельными. Им часто сопутствовало страдание. Но они внесли в жизнь поэта необычайную глубину, страстность, беззаветность. Не было бы этих женщин, не было бы и замечательных стихов, в которых поэт обнажил свою душу, приоткрыл тайну прекрасного чувства – любви.

Баронесса Амалия фон Крюденер (Amalie von Krüdener; в русских источниках Амалия Максимилиановна Криденер, урожд. графиня Лерхенфельд, во 2-м браке графиня Адлерберг, 1808—1888) — известная красавица высшего света XIX века.
Возлюбленная Федора Тютчева. Адресат его знаменитого стихотворения \"Я встретил Вас и все былое... и других, носящих название \"мюнхенского цикла\". Ее петербургский салон в 1836 - 37 году с удовольствием посещал А.С. Пушкин, которому она передала для публикации в журнале \"Современник\" двадцать четыре стихотворения Тютчева. Это было первое появление Тютчева в печати, как поэта. 

Во время Крымской войны открыла в Симферополе детский приют.

Мать Тереза Турн-и-Таксис и отец граф Максимилиан Лерхенфельд

Амалия родилась от внебрачной связи баварского дипломата графа Максимилиана Лерхенфельда (1772—1809) с княгиней Терезой Турн-и-Таксис, урождённой принцессой Мекленбург-Стрелицкой. При рождении получила имя Амалия Штаргард (Amalie Stargard).

(Мать) Герцогиня Тереза ​​Мекленбург-Стрелиц (1773-1839)

Я иду по сонному Парижу...
Желтый клен тревожит тишину...
Пряный воздух ночи волей дышит
И пьянит взгрустнувшую луну.

На каштане, потерявшем свечи,
Зреет плод, пылающий в огне...
По бульвару Сен-Мишель навстречу
Ты спешишь взволнованный ко мне.

Сколько мы не виделись столетий,
День за год, а месяц - точно век...
Обнялись нашедшиеся дети,
Две песчинки в половодье рек.

С легким ветерком слетают клены,
Под ногами золотом шурша...
О Париже - городе влюбленных,
Молит одинокая душа.

Молочно-Эротические фантазии. Фотограф Jaroslav Wieczorkiewicz

Серия: MILKY PINUPS 2018 – THE SPLASHSCREEN

Эротические наряды из молока и воды... Фотограф Jaroslav Wieczorkiewicz

фотограф использует высокоскоростную съемку для того, чтобы "одеть" моделей... В итоге получилась интересные фотосессии.

Серия: Milk - The Black Series 2017

АукционноАкварельноПастельное в стиле академического символизма 

Наведите курсор, чтобы увидеть название






Революционные события во Франции и политические потрясения, сопровождавшие частую смену власти в стране почти весь девятнадцатый век, произвели переворот в культуре. Новые идеи и настроения рождали самые причудливые художественные формы и переплетения направлений. Таким, на мой взгляд, интересным сплавом академизма с символизмом является творчество Lucien-Victor Guirand de Scévola, которому приписывается, между прочим, изобретение военного камуфляжа.

1902 Принцесса (The Princess)
[показать]

Lucien-Victor Guirand, известный как Lucien-Victor Guirand de Scévola (14 ноября 1871, Сет – 29 марта 1950, Париж) – французский художник, рисовальщик и иллюстратор. Автор натюрмортов, жанровых сцен и пейзажей. Кроме того он был также блестящим портретистом. Среди многих его портретов стоит отметить работы для герцога Масса и герцогинь Юзеса и Бриссака. Бархатисто-шелковистый эффект его техники был особенно замечательным и высоко оцененным знатоками.
Lucien-Victor Guirand был сыном клерка Jean-Antoine Guirand и Кэтрин Мелани Фурнэр. Ученик Фернана Кормона (Fernand Cormon, 1845-1924) в Школе изящных искусств в Париже (Ecole des Beaux-Arts), он первоначально специализировался в технике пастели и регулярно выставлялся в парижском Салоне, затем в Салоне Национального общества изобразительных искусств, где сначала стал партнером, затем действительным членом, затем членом комитета и, наконец, президентом в 1937 году, сменив на этом посту пейзажиста Андре Доше (André Eugène Dauchez, 1870-1948).


В январе 1906 г., он женился на французской актрисе Marie-Thérèse Piérat (настоящее имя Marie-Thérèse Panot), игравшей в Комеди-Франсез. Еженедельный журнал сообщает нам, что это было «великое событие недели». На брачной церемонии в церкви Святой Троицы присутствовало блистательное общество, огромная толпа, в которой находилось большинство представителей бомонда и театрального мира того времени.
Lucien-Victor Guirand de Scévola имел свою студию в Париже на Рю Фонтен 42 до 1910 года, а проживал в доме № 91 на авеню де Вилье. К этому времени он уже был кавалером ордена Почетного легиона. Указом от 26 мая 1914 года он был произведен в офицеры ордена. Lucien-Victor Guirand de Scévola также написал несколько пьес, в которых играла его жена. Он иллюстрировал рассказы, которые она опубликовала, такие как La Galante Aventure du Roi Jean XV (1928).

Творчество украинского художника Ю.И.Пацана

Пацан Юрий Иванович, родился 11 декабря 1963 года в селе Пархомовке Володарского района Киевской области.
В 1981 году окончил Пархомовскую среднюю школу.

1982-1984 годах - служба в армии.

 В 1985 году женился.

С 1985 года проживает в пгт. Чабаны Киево-Святошинского района Киевской области.
С 1986 - работает в Институте радиологии, участник ликвидации аварии на Чернобыльской АЭС, ликвидатор 2-й категории.

В 1991 году окончил Ирпенский индустриальный техникум (по специальности техник-технолог, организатор производства), работал токарем на заводе.

1999 году попал в автомобильную катастрофу, получил спинномозговую травму, инвалид I группы.

2003 год - Почетный член Народной академии творчества инвалидов Украины.
 

Художник Hans Hassenteufel (Ганс Хассентуфель) родился в 1887 году в Гамбурге.
Искусству живописи учился в мюнхенской Художественной школе Уолтера Тора, а затем – в мюнхенской Академии у Франца фон Штука и Питера Хальма.
Художник ещё при жизни приобрёл известность, как художник-портретист и мастер обнажённой натуры. Известно, что Ганс Хассентуфель писал пейзажи и натюрморты.

[показать]lomovolga

[показать]

[показать]

Jan Weenix
AMSTERDAM 1642 (?) - 1719
A FAMILY PORTRAIT ON THE GROUNDS OF A VILLA WITH AN ITALIANATE HARBOR SCENE BEYOND
oil on canvas
87 by 121.9 cm.

[показать]

Dordrecht School, 17th Century
A PORTRAIT OF THREE CHILDREN IN A RIVER LANDSCAPE, THE CITY OF RHENEN BEYOND
oil on canvas
155 by 180.5 cm.

[показать]

[показать]

David Teniers the Younger
ANTWERP 1610 - 1690 BRUSSELS
AN ELEGANT COMPANY BEFORE A PAVILION IN AN ORNAMENTAL GARDEN

Наведите курсор, чтобы увидеть название

[показать]
Ян Фредерик Питер Портилье/Jan Frederik Pieter Portielje (Амстердам, 20 апреля 1829 года - Антверпен, 6 февраля 1908 года) был голландско-бельгийским художником.
Портилье был десятым ребенком (из одиннадцати) книготорговца и издателя в Амстердаме Герритом Портилье, книготорговцем и издателем в Амстердаме и Якобой Зеегерсом.
Ян Фредерик Питер Портилье учился в Художественной школе Амстердама у Валентина Бинга и Яна Брета вон Уберфельдта.
В 1847 году он продолжил образование в антверпенской Академии изящных искусств, где его наставником был Дикманс. Для дальнейшего профессионального совершенствования Портилье на два года отправился в Париж; затем он путешествовал по всей Франции, посетил Германию.
После своего обучения Портилье продолжал жить в Антверпене. Он женился в 1853 году на Eulalie Lemaire (Antwerpen, 1828-1903). У них было 5 детей Auguste (°1854), Gerard (°1856), Victor (°1857), Edward (°1861) en Hortence (°1862).
(справа Хортенция Портилье, дочь художника)

Сыновья Edward Antoon Portielje, (1861-1949) и Gerard Jozef Portielje, (1856-1929) тоже стали художниками.
Поселившись в Антверпене, Портилье приобрел большую известность, в первую очередь, как портретист. Ему делали заказы титулованные особы Англии, Франции, Бельгии, Голландии и Америки. В 1857 – 1884 годах живописец с большим успехом демонстрировал свои произведения на выставках в Амстердаме и Гааге. Стал директором антверпенской Академии в 1885 году.
Для некоторых картин он работал с другим художником. Например, картины известны вместе с Франсом Лебретом (1820-1909) и с Эжен-Реми Маес (1849-1931).
Jan Portielje интенсивно работал с арт-дилерами для продажи своей продукции, например, с Альбертом Д'Юйветтером и его сыном Альбертом младшим в Нью-Йорке и с Prinz Bros., арт-дилерами в Бруклине и Чикаго.
Jan Portielje был похоронен в Антверпене в Киле, но позже переведен на кладбище Schoonselhof.


Произведения художника можно найти в музеях и частных собраниях Европы и Америки.
Многие работы художника были проданы на аукционе, в том числе картина выше 'A Moment by the Fire' приобретена на Christie's New York '19TH CENTURY EUROPEAN ART' в 2001 за $52,875.

Наведите курсор, чтобы увидеть название

Таинственная женщина Востока,
В ней столько неги, страсти, красоты,
Сама богиня или дочь пророка,
Ее прекрасные изменчивы черты.

Искусство танца ей дано не в меру,
В нем выражение невольничьей души,
Любви рабыня или королева,
Движенья плоти не желанья, а мечты,

Они идут из чистого истока,
Как трепет сердца нежный взмах руки…
Обворожительная женщина Востока,
Манящий образ тайне вопреки!

[показать]

Австрийские художники-здесь.

[показать]
Das Innere der Basilika von Mariazell-1833

[показать]

Эдуард Гурк (нем. Eduard Gurk; 17 ноября 1801, Вена — 31 марта 1841, Иерусалим) — австрийский художник, ведущий представитель бидермейера.
Родился в семье художника Иосифа Игнатия Гурка, который стал его первым учителем в области изобразительного искусства. Позже Эдуард Гурк учился в Академии изобразительных искусств в Вене.
Вскоре стал одним из ведущих художников империи, и занял место художника при дворе. Часто сопровождал ведущих представителей знати в их путешествиях. На работы живописца обратил внимание даже эрцгерцог . Э. Гурк стал пользовался благосклонностью будущего императора Фердинанда, с которым после 1830 года совершил несколько поездок по австрийской империи, в результате которых был создан ряд пейзажей с фотографической точностью отображенных им акварельных видов, а также полотен с изображением коронации Фердинанда в Праге и Милане.
Эдуард Гурк прославился как пейзажист, литограф и, отчасти, портретист.

[показать]

Die Krönung Kaiser Ferdinands 1 im Dom zu Prag-ca 1838

Церемониальное графство Бекингемшир располагается в самом центре Англии. Здесь находится поместье Уоддесдон (Waddesdon Manor) – великолепный загородный особняк, родовое поместье семьи Ротшильдов. Окруженное садами и красивым ландшафтным парком роскошное поместье в стиле нео-ренессанс стало самой значимой достопримечательностью исторического графства Бекингемшир.

Для строительства большого поместья в французском стиле в 1874-м году барон Фердинад Ротшильд приобрел участок земли на холме возле деревни Уоддесдон. Для реализации дорогого проекта был приглашен французский архитектор Габриель-Ипполит Дестелье, в обязанности которого и вошло  воплощений в жизнь архитектурной мечты самого богатого человека Европы.

Строительство поместья Уоддесдон началось в 1877-м году. Одно крыло дома было готово уже в 1880-м году. Торжественное открытие спроектированного в стиле знаменитых замков долины Луары поместья состоялось в 1883. Уже очень скоро загородная усадьба Родшильда стала одним из самых модных мест Европы, куда наведывались даже представители королевских семей. Здесь ежедневно проводили праздничные приемы, вечеринки и рауты, на которых присутствовали известные политические деятели, ученые, люди искусства и аристократы.

Дорога из центра Лондона занимает около 1,5 часов на автомобиле и около часа на поезде.

[показать]

Энох Боллес/Enoch Bolles (3 марта 1883 года - 16 марта 1976 года) был американским иллюстратором пин-ап. Он был одним из самых ранних и наиболее распространенных гламурных иллюстраторов. Известный сегодня исключительно как художник-пин-ап, Боллс был универсальным иллюстратором, который также активно работал в рекламной индустрии, создавая сотни привлекательных цветных иллюстраций для продуктов от хлеба до сигарет. Его наиболее широко воспроизводимая рекламная иллюстрация - «Ветряная девушка» для зажигалок Zippo. Эта работа, выпущенная в 1937 году, недавно была переиздана как Vargas Windy Girl и появилась в более чем 100 вариантах зажигалок Zippo.
Боллс родился в Бордмэн, Мэрион Каунти, штат Флорида, сын Эноха Боллеса-младшего, химика в парфюмерной промышленности и Catherine Keep. После смерти отца семья переехала в Ньюарк, штат Нью-Джерси, где Энох Боллес в 1903 году женился на Кларе Кауфман. У них было восемь детей вместе, в конце концов они поселились в Харрингтоне, штат Нью-Джерси.

Боллз учился в Национальной академии дизайна, и его первые иллюстрации были опубликованы в 1914 году на обложках шутливых книг, таких как « Судья и Пак». Он стал самым известным за иллюстрирование фильма «Удовольствие». В 1923 году он стал эксклюзивным художником по обложке фильма «Развлечения для кино» и продолжил эту роль до тех пор, пока журнал не закрылся в 1943 году, став жертвой кампании генерала почтмейстера против «непристойного» материала. В дополнение к своим 200 обложкам для Film Fun, Боллс написал не менее 300 работ, включая Breezy Stories, Pep и New York Nights. Ни одна из этих работ не была подписана, и большая ее часть остается неадаптированной.

Из-за психологических проблем Enoch Bolles закончил профессиональную карьеру в 1943 году и был ограничен больницей Грейстоун в Нью-Джерси в течение большей части его жизни, но он продолжал рисовать портреты для личного удовольствия. В конце концов Enoch Bolles был выписан из больницы в 1969 году и умер от сердечной недостаточности в возрасте 93 лет

• часть 1. - Я люблю разглядывать глаза

------------------

[показать] [показать]