Жила-была королева. Маленькая, неказистая, не любимая мужем. Но для красоты жизни она сделала столько, сколько не сумела ни одна самая роскошная фаворитка. Как это у неё получилось?
Во многих социумах женщинам приходилось несладко. Все обычно, думая об этом, вспоминают мусульманские гаремы, но вот какой женщине жилось по-настоящему скверно, так это царевне в допетровской Руси – врагу такой участи не пожелаешь! Положила конец дамскому бесправию старшая сестра Петра Первого Софья, за что и поплатилась
Это цитата сообщения браило Оригинальное сообщение
Самолёт со взглядом леопарда
Василий Гавриленко
Генерал Дмитрий Карбышев - символ несгибаемого русского духа, настоящая легенда отечественной истории, честь и слава русской армии. Потомственный дворянин, царский подполковник, ставший военным инженером Красной Армии, выдержал издевательства гестапо и не изменил Родине. Почему генерал Карбышев в свое время поддержал революцию? Где состоялась его встреча с любимой женой? Почему немцы считали Карбышева гораздо более ценным, чем Власов? Наконец, как сложилась жизнь Елены, дочери Дмитрия Михайловича, пошедшей по его стопам?
Василий Гавриленко
Фёдор Павлович Решетников - советский художник-живописец, график. Народный художник СССР (1974). Лауреат Сталинских премий (1949, 1951).
Картина Федора Решетникова "За мир!" знакома каждому не меньше, чем знаменитая "Опять двойка", однако, далеко не каждый способен внятно объяснить, что на картине происходит: за что или против чего выступают малолетние гавроши, где происходит действие и т.д. Давайте же раз и навсегда в этом разберемся.
Итак, картина.
Что мы видим? Пять мальчишек, похожих на малолетних бродяжек-гаврошей, выводят краской на стене слово на французском языке. Слово это - "Paix!", что на русском означает "Мир!". Ребята крайне насторожены.
Два мальчишки стоят на страже, пока три их товарища заняты рисованием (один держит краску, другой рисует, а третий, встав на четвереньки, подставил спину для "художника").
Фёдор Решетников "За мир!" (1950)
Алексей Корзухин — выходец из семьи крестьян с уральских горных заводов. Десять лет он работал на фабриках, прежде чем отправился в Петербург, чтобы учиться живописи. Мастер писал сцены из повседневной жизни, изображал людей из разных сословий: купцов, чиновников, ремесленников и рабочих
Алексей Иванович Корзухин
Василий Гавриленко
Алексей Иванович Корзухин - выдающийся русский живописец, один из основателей знаменитого Товарищества передвижных художественных выставок, впервые в истории нашей страны максимально приблизившего искусство к народу.
Корзухин - автор множества жанровых полонен на социально-бытовые темы.
Алексей Иванович очень часто изображал крестьян, критически переосмысляя ту действительность, в которой вынужден жить простой селянин, труженик.
Одна из самых известных картин Корзухина - "Крестьянские девочки в лесу" (1878).
На картине мы видим трех маленьких девочек в традиционной крестьянской одежде. Девочки прижались друг к другу и испуганно смотрят в лесную чащу, где происходит нечто, напугавшее их до полусмерти.
В руках у одной из девочек - берестяной туесок, полный земляники. У второй девочки туесок пустой: это значит, что они собирали ягоды в одну корзинку, а значит, перед нами - три сестрички.
Алексей Корзухин. "Крестьянские девочки в лесу" (1878)
Николай Александров
В сказах Павла Бажова главное не труд и не мастерство, не любовь и не доброта, а бескорыстие. Золото — вот испытание для человека
Мэйбл Лухан — писательница, журналистка, светская львица и покровительница искусств. Её благосклонность распространялась на людей одарённых, но зачастую наделённых человеческими пороками, присущими и самой Лухан. Поселившись в Таосе (Нью-Мексико, США), она решила превратить его в «город на холме». Став негласной дуэньей, она всю оставшуюся жизнь призывала к Таосу «великие души», среди которых были писатели Девид Лоуренс, Робинсон Джефферс, Уилла Кэсер, Томас Вулф, Элизабет Сарджент, художники Джорджия О'Кифф, Эндрю Дасбург, Дороти Бретт, Николай Фешин и многие другие.
Хильдегарда Нэш — известная американская скрипачка.
Уна Джефферс — жена Робинсона Джефферса, американского поэта, драматурга. В США при жизни он был назван «величайшим поэтом XX века».
Дарья Пащенко
Лидия Чарская, несомненно, была яркой фигурой литературного мира дореволюционной России. Но если Пушкин — единогласно «наше всё», да и из «Шинели» Гоголя все мы вышли, то о творчестве Чарской единого мнения не было. Хотя дети и подростки читали её книги почти так же часто, как «Капитанскую дочку» и «Вечера на хуторе близ Диканьки». И, возможно, с ещё большим упоением
Лидия Чарская
Василий Гавриленко
Графиня была взбешена - от ближайшей подруги она никак не ожидала такого предательства. Породистое лицо Мари д'Агу исказилось от злости настолько, что ее возлюбленный, знаменитый венгерский композитор Ференц Лист, поинтересовался - не заболела ли она. Нет, не заболела. Вернее, заболела, но только хворью, перед которой медицина бессильна - графиня сгорала от ненависти
Жорж Санд (Аврора Дюпен) и Мария д’Агу
Кружевница (рукодельница) - популярный среди живописцев бытовых сцен мотив. Это объясняется тем, что и в XVII, и в XIX веках плетение кружев было модным и доходным делом, а само кружево ценилось на вес золота и вполне приравнивалось к искусству, требующему от исполнительницы фантазии, усидчивости и сноровки. На сегодняшний день можно насчитать более 40 полотен с изображением женщины, плетущих кружево. В чем же особая прелесть, а также сходства и отличия «Кружевницы» Вермеера и Тропинина?
Анна Шиховец
Изящные узоры, легкая и ажурная ткань — плетение кружева считается одним из самых красивых и сложных видов декоративно-прикладного искусства. Хотя на первый взгляд кружевоплетение может показаться исключительно художественным промыслом, в нем скрыто немало интересных научных и технологических аспектов. Какие технологии и методы используют для создания кружевных изделий? Что такое металлическое кружевоплетение? Где сейчас можно освоить это ремесло? На примере балахнинского кружева разбираемся вместе с экспертами в тонкостях производства
Полина Казакова
Голубые цветы, синие птицы и аккуратные завитки — вы помните этот сервиз, который стоит у вашей бабушки в серванте? В детстве мы пили из него чай, а родители называли бело-голубые фарфоровые кружки «гжелью». Знаменитой росписи уже семь веков, и за это время технологи, художники и химики превратили народный промысел в настоящую науку со своими секретами. Давайте разберемся, какой путь прошел тот самый сервиз, чтобы попасть к нам на стол. Как современные технологии, такие как 3D-моделирование и 3D-печать, меняют производство этой уникальной посуды, и смогут ли роботы заменить художников-мастеров? На гжель с научно-технологической точки зрения нам помог взглянуть генеральный директор ООО «Гжель — художественные мастерские» (Объединение «Гжель») Пётр Сивов
Анна Шиховец
Яркие, сказочные букеты и золотистые орнаменты на черном фоне — эти узнаваемые узоры можно легко встретить на металлических подносах с жостовской росписью. Считается, что среди таких изделий невозможно найти два одинаковых рисунка. Продолжая цикл материалов о народных художественных промыслах, мы попробуем взглянуть на традиционные шедевры этого вида росписи с научной точки зрения и разберемся в секретах декоративно-прикладного искусства. Как выглядит процесс производства знаменитых жостовских подносов? Из каких материалов их создают? И где научиться этому ремеслу?
Палехская миниатюра считается одним из самых молодых видов народного художественного промысла. Её появление относят к началу XX века, но это не совсем так. Удивительно детализированные изображения с применением сусального золота мастера Ивановской области, где возникла эта живопись, создают уже на протяжении почти четырех столетий. Как появились знаменитые черные шкатулки? Сколько лака необходимо, чтобы расписать целую комнату? И зачем мастеру нужен волчий зуб?
Анна Шиховец
Семёновская матрёшка входит в список наиболее популярных сувениров, которые прочно ассоциируются с русской народной культурой. В то же время ее история не такая простая, как может показаться на первый взгляд, а с происхождением игрушки связано множество легенд
Светлана Минеева
Об этих лаковых шкатулках из папье-маше говорят, что они крепче дерева. А элементы миниатюрной живописи буквально «светятся», визуально открывая многослойность «сквозного письма». Изготовление одного изделия занимает около шести месяцев. При том, что уникальная технология ручной работы не менялась более двух веков
Анна Шиховец
Хохломская роспись — один из наиболее узнаваемых видов декоративно-прикладного искусства, покоривший мир своими уникальными мотивами и ярким сочетанием золотых и красных узоров. Как создают такие изделия? Для чего их покрывают металлом? И кто расписал ракету в хохломском стиле?
