
Китайский художник из Тайваня, известный под псевдонимом Draw An, любит рисовать. По его словам, он одержим свободной и разнообразной текстурой акварельной живописи, поэтому рисует акварелью всё, что его трогает в жизни.
Одними из главных героев его работ являются кошки, о чьей жизни он рассказывает в своих акварельных иллюстрациях. Он повествует о всех преимуществах кошачьей жизни, показывая их в самых различных ситуациях.



Евгений Кузнецов (Evgeny Kuznetsov) художник, который обладает собственным узнаваемым стилем, сочетающим романтизм и абстракцию. В своих картинах Евгений Кузнецов ритмом и цветом создает таинственный мир фантазий и грез. Кто-то сравнил краски художника с осколками волшебных зеркал, которые Evgeny Kuznetsov а будто собрал и гармонично уложил в новом порядке.

Евгений Кузнецов Изменил и технологию создания картин, когда в классический способ нанесения краски добавил дополнительные усложняющие ходы: добавление бумажных фрагментов, использование прозрачных гелей – для увеличения ощущения объемности картин. Сюжеты приходят художнику в голову сначала как обрывки образов, которые потом причудливо складываются в единую композицию.
Гердаго – это псевдоним австрийской художницы по костюмам Герды Готчлих (Герда Готтштайн, Герда Ирро).
Герда Готтштайн (1906-2004) получила художественное образование в Берлине в 1927 году и в Париже в 1928-1929 годах и работала помощником архитектора Оскара Стрнада. В период с 1925 по 1930 год Герда создала серию статуэток в стиле ар-деко. Преимущественно это актеры или танцоры в драматических позах и футуристических костюмах с эксцентричными головными уборам. Фигурки обычно украшены красочной эмалью и позолотой.
В дальнейшем Герда связала свою жизнь с театром и кино. Она создала прекрасные костюмы для множества театральных постановок и фильмов. Особенно ей удавадись наряды для исторических фильмов, таких как биография Шуберта или в фильме-оперетте «Маскарад».

Гердаго. Фигурка танцовщицы в экзотическом костюме из коллекции музея «Собрание» (Москва).

Фигура высотой 35,5 см выполнена из бронзы, костюм раскрашен в технике холодного окрашивания в красные, голубые, зеленые и белые цвета с восточными орнаментами, голова и кисти рук из слоновой кости. Овальное основание из оникса.
Grand Album de Chapeaux Chic Parisien, by Arnold Bachwitz (1854-1930)



Мерцание звезд и свет луны,
Нам дарят сказочные сны…
Себя мы видим в небесах
На ярких, звездных облаках.
Встречаем там свою любовь,
И наслаждаясь счастьем вновь,
Мы, взявшись за руки идем
По лунной лестнице вдвоем.
А на пути вишневый сад…
В нем кружит чудный аромат,
Летят повсюду лепестки,
Как будто это мотыльки.
Божественно поет Жар-птица,
Она на пение мастерица…
Все перья золотом горят,
Роскошный у нее наряд.
Мы в этом сказочном раю,
В волшебном и чужом краю,
Забудем горе и печаль,
Обиды все прогоним в даль.
Мерцание звезд и свет луны,
При виде утренней зари,
Исчезнут в облачном дыму,
Наш сон продлится наяву!

Уппеланд или Хуппеланд (англ. Houppelande; исп. Hopalanda; ит. Pellanda) - это верхнее платье с очень длинными и широкими рукавами, модное среди аристократии в конце XIV века – 1430-х годах. Уппеланд носили как мужчины, так и женщины. Уппеланд имел теплую подкладку, часто отделывался мехом. Уппеланд - это верхняя одежда, похожая на пальто.
Женский и мужской Уппеланды были похожи тем, что оба были с очень длинными рукавами, высокими воротниками или V-образной горловиной, и объемными юбками. Однако было несколько ключевых отличий. Мужской Уппеланд имел пояс на талии, а женский - под бюстом.
Были разные варианты Уппеланда: с очень длинными рукавами и воротником-стойкой; с очень длинными рукавами и V-образным вырезом; V-образный вырез и объемные не длинные рукава, которые постепенно превратились в Robe à Tassel.
Фасон Уппеланда до середины икр, назывался "Houppelande à mi-jambe". Полудлинный уппеланд использовался для верховой езды, прогулок или танцев.

Сквозь пальцы время как песок,
Не удержать, что сердцу мило.
Вмиг увядает и цветок,
Каким бы ни был он красивым.
Зачем даровано понять,
Что время сердца скоротечно,
Что все придётся потерять,
Что ничего в судьбе не вечно?!
Но может так заведено,
Приняв в душе любовь и веру,
Нам лишь мгновение дано
Познать всему простую меру!
Познать себя в своих грехах
И научиться жить без фальши!
Всё мимолетное в руках
Не унести с собою дальше!
Алексей Антонов
Платок – аксессуар, представляющий собой кусок текстиля, чаще всего прямоугольной, квадратной или треугольной формы. Является предметом мужского, женского и детского гардероба. Платок может быть носовым, головным, шейным, нагрудным. Дизайнеры также предлагают использовать данный аксессуар в качестве ремня,браслета, топа и пр. Платки могут изготавливаться из шелка, хлопка, шерсти, синтетических материалов, ситца, льна, пуха, смесовых тканей.
Бандана – небольшой женский или мужской головной платок из хлопка квадратной или треугольной формы. Завязанный определенным образом, считается атрибутом представителей субкультуры хип-хоп, хиппи, байкеров.
Косынка – небольшой женский головной платок в форме треугольника.
[234x280]
[237x315]Кашне – мужской или женский шейный платок прямоугольной формы, достаточно большого размера.
Шаль – женский вязаный или тканый платок большого размера, квадратной или треугольной формы, которым покрывают голову либо укутывают шею и грудь.
Палантин – женская накидка прямоугольной формы, которую носят на плечах. Обычно имеет значительные размеры.
Было время, когда шляпа была обязательным атрибутом туалета дамы, декоративным дополнением к прическе и украшалась лентами, цветами, кружевами, чучелами мелких птиц и перьями.
А держалось все это великолепие на голове у модницы при помощи шляпных булавок, которые представляли собой заостренный стержень длиной более 20 сантиметров, пронзающий прическу и выходящий с другой стороны тульи шляпки.
На заостренный конец булавки одевался специальный наконечник. В XIX — начале XX века шляпные булавки изготавливались из металлов, кости, перламутра, дерева, черепахи и украшались стразами, драгоценными камнями и эмалью.
Но... Женщины есть женщины! Часто шляпная булавка использовалась не только по ее прямому назначению. Известно, что жена Бенца Берта использовала длинную шляпную булавку для прочистки засорившегося бензопровода во время "похищения" авто и своей поездки по стране.
Женщина могла дать отпор любому нападавшему - шляпная булавка была очень острая, стальная и негнущаяся. Шляпная булавка - главное защитное оружие маленьких старушек всего мира. Так же, существовали шляпные булавки, в которых была предусмотрена ёмкость для хранения ядов. Изящное оружие в руках прекрасной шпионки...
Шляпки и шляпные булавки дамы снимали только вдали от посторонних глаз. Вообразите себе красавицу пушкинской поры, пышные локоны которой не были скрыты полями изящной шляпки-кибитки. Так вот эти локоны большинства красавиц крепились к полям и снимались вместе со шляпой. Представляете себе такую картину? Именно в эти времена и сложилось правило, позволяющее женщине не снимать шляпу в помещении.


Геннин (Hennin) или энне́н (на французский манер), или Ату́р (фр. atour — «накрученный», «навёрнутый») – сложный женский головной убор на каркасе из китового уса, металла, накрахмаленного полотна или твёрдой бумаги. Наиболее распространённые варианты Геннина исполнялись в виде конуса, усечённого конуса или трубы. Волосы, выходящие из-под Геннина, были максимально сбриты или замаскированы, например, вуалью.
Эннен «двойная сахарная голова» имел вид раздвоенного конуса, «рогатый» эннен облегал причёску с валиками из волос по бокам головы.Волосы, выбивавшиеся из-под эннена, выбривали, оставляя лишь маленький треугольник на лбу. Атуры получили распространение в XV в. в период «бургундских мод». Это был любимый головной убор знати.
Делали эннен из жёсткой бумаги или накрахмаленного льна, поверх натягивали шёлк или другую дорогую ткань и прикрепляли длинную вуаль. Иногда вместо вуали применяли небольшой тканевый шлейф. Популярным было и полное драпирование эннена вуалью. Вуаль укрепляли также в форме сложенных крыльев бабочки при помощи металлических усиков и булавок. Высота эннена зависела от степени знатности женщины. Так, принцессы носили эннены метровой высоты, придворные дамы — до 50—60 см. В то же время диаметр эннена диктовался модой, мог быть большим и очень малым. При входе в помещение дама в эннене приседала.
Головной убор получили распространение по Европе в XV веке, в период «бургундских мод», и только в XV веке, но согласно сказкам, иллюстрациям, фильмам и мультфильмам Геннин ассоциируется со всем периодом средневековья.
Впервые слово "Hennin", в описании головного убора, было зарегистрировано в 1428 году. Термин "Атур" встречается в основном в русскоязычной литературе, на французском языке этот термин встречался пару раз в описании головного больше похожего на Эскофьон (мнение автора).

Гейбл (от англ. gable — двускатная крыша дома) — женский головной убор первой половины XVI века. Головной убор был популярен только в Англии, во времена Генриха VIII, поэтому его часто называют "Английский худ" (English hood) или Тюдоровский чепец (капюшон). Его носили зажиточные и обеспеченные англичанки.
Гейбл надевали поверх белого полотняного чепца, в ранних версиях боковые стороны гейбла спускались почти до плеч, но затем укоротились до уровня скул. Он имел каркасную основу, край которой спереди закрывали жёсткой лентой, перекрещенной посередине лба, или валиком, обвитым лентой. Передняя часть гейбла была вышита шёлком и золотом и небольшим количеством драгоценных камней.
Затем на основу стали прикреплять чёрную вуаль: поначалу она состояла из одного куска ткани, а с 1520-х годов сзади до затылка её стали разделять на две широкие ленты; концы или заворачивали и прикрепляли к нижней части каркаса, или перекидывали на одну сторону.
С 1530-х годов гейбл стал уступать место Арселе (фр. arcelet) – французской версии худа, и совсем исчез к 1560-м годам.

Арселе являлся самым популярным головным женским убором в Европе средних веков. В коллекциях средневековых портретов он запечатлен на головах многих французских и английских королев того времени.
Впервые арселе вошел в моду во Франции, представляя собой эволюционную форму другого женского головного убора под названием «тамплет». «Арселе» изготовлялся в виде металлического каркаса, ювелирно выполненного и с приданием ему формы подковы или сердца. Распространившийся в Англии «арселе» стал называться «френч худом» или «французским чепцом».
В основе головного убора был плотный чепец, который открывал лоб и прическу в виде прямого пробора. Затем на этот чепец надевался металлический каркас, на котором сверху закреплялась ткань черного цвета, обычно бархат, свободно ниспадавшая на плечи и спину. Со временем произошло распространения «арселе» по всей Европе с практическим вытеснением национальных немецких, польских и итальянских женских головных уборов. Каркас самого «арселе» первоначально имел скромное жемчужное украшение, но затем вся его поверхность стала декорированной и внешне напоминающей некоторые русские «кокошники».