Сын Alfred Augustus Glendening Jr. (British, 1861-1907) - здесь: https://www.liveinternet.ru/users/4386710/tags/Alfred+Glendening+Jr/#

[500x678]

Уильям Блейк
К осени (1783 г.)

О Осень, плодоносный дух
Кровавым виноградом обагренный,
Войди под мирный кров; здесь отдохни.
Твой звучный глас моей свирели в лад
Пусть о цветах расскажет, о плодах,
И пусть творенья года в танце кружат.

"Открылась почка солнцу, и любовь
Проникла сквозь трепещущие жилки;
Зарделись щеки у небесных зорь,
Украшенных цветением Весны,
И Лето мир наполнило жужжаньем.
Венчая ночь короной облаков.

А эльфы пьют плодовый аромат,
И радость легкокрылая парит
Над садом и смеется меж ветвей".
Спев песню, улыбнулся добрый дух,
Стан препоясал и вдали исчез
За мрачным склоном, златой оставив груз.
(Перевод Д. Смирнова)


О Autumn, laden with fruit, and stained
With the blood of the grape, pass not, but sit
Beneath my shady roof; there thou may'st rest,
And tune thy jolly voice to my fresh pipe,
And all the daughters of the year shall dance!
Sing now the lusty song of fruits and flowers.

'The narrow bud opens her beauties to
The sun, and love runs in her thrilling veins;
Blossoms hang round the brows of Morning, and
Flourish down the bright cheek of modest Eve,
Till clust'ring Summer breaks forth into singing,
And feather'd clouds strew flowers round her head.

'The spirits of the air live on the smells
Of fruit; and Joy, with pinions light, roves round
The gardens, or sits singing in the trees.'
Thus sang the jolly Autumn as he sat;
Then rose, girded himself, and o'er the bleak
Hills fled from our sight; but left his golden load.

Есть особая прелесть в цветах полевых –
Васильках, колокольчиках, в той же ромашке...
Вот она словно солнышко в белой рубашке,
Все кивает головкою нам из травы.

Всей бескрайностью манит волнистая рожь.
Меж нее свою синь поразбрызгало небо.
Нежной синей ресничкой мигают из хлеба
Васильки: «Не грусти, когда мимо идешь!»

Над лугами медовый плывет аромат –
Щедро клевер повсюду рассыпало лето.
И мелькают в траве, словно блики рассвета,
Те душистые шарики, радуя взгляд.



Зачаруют тебя полевые цветы.
Пусть на клумбах в садах есть и краше букеты –
Лишь в лугах ты услышишь мелодию лета
Удивительной нежности и чистоты.

Все печали прогнав, расплескаться б душой
В светлом море цветов, безмятежно-бескрайнем,
И хотя бы на миг прикоснуться к большой,
Исцеляющей душу божественной тайне.
© Copyright: Ольга Колова, 2014


[показать]

[400x618]

Морис Альфред Джозеф Декамп, родился в Париже 2 октября 1892 года и умер 8 октября 1953 года в Эрмонте, был французский художник, специализирующийся на цветочных композициях.
Он был сыном Альфреда Эмиля Декамса, коммерческого служащего, и Габриэль Дупетит. Художник обучался в областной школе изобразительных искусств Амьена, был учеником Пьера Эжена Монтезина, он представлял мастера в «Искусстве цветка». Maurice Alfred Decamps был членом Salon des artistes français с 1913 года, руководителями которой были Акил Чезброн, Фантин-Латур и Жорж Жаннин. Он искал гармонию в цветочных композициях, изящество и легкость. С точки зрения стиля, его натюрморт вдохновлен пуантилизмом и яркостью Альфреда Сислей, Камиллы Писсаро и Клода Моне .
Морис Декамп был также удостоен премии Savoy в 1926 году, премии Общества Садоводства в 1927 году, премии Raigecourt-Goyon в 1929 году и премии Justin Claverie в 1938 году.
Основные работы, находятся во французских государственных коллекциях. Многие работы художника были проданы на аукционах.

Немецкий художник Hans Hassenteufel (1887-1943)

Испанские мотивы

[показать]Клейнер Илья Александрович - художник, работы которого украшают собрания многих известных коллекционеров по всему миру. Творчество Ильи Клейнера красочно, образно и многообразно. Кажется, все направления современной живописи доступны его уверенной и страстной кисти. Но сегодня я обращусь лишь к одной из тем его творчества - Холокосту. В своем отзыве о творчестве этого художника Фазиль Искандер сказал так: "Для меня искусство в картине вспыхивает там, где я вижу нешуточные признаки сопротивления хаосу, где чувствую неуклонную волю Творца к добру. Каждый раз она выражается по-разному, но мы - зрители - ее должны чувствовать. И в крике отчаяния мы можем почувствовать волю к добру и начало гармонизации жизни, ибо художник заставил нас услышать этот крик и остановиться."

[показать]

Мы смотрим на вас. 2006
Оргалит, масло, 49 х 80

Знакомые все лица... | Илья Клейнер

[показать]

[показать]

[показать]

[показать]

Иосиф Бродский

[показать]

Анна Ахматова

[показать]

Все женщины мечтают о любви, любви пьянящей, терпкой, безоглядной! Liseth Visser

Суть женщины сложна необычайно
Лишь тонкой нитью паутины сплетена,
Окутана таинственной вуалью
И кружевным плетением соткана.

[показать]

А женщина мечтает о любви,
Которая по жизни не случилась.
Не пели по весне ей соловьи
И сердце словно бабочка не билось.

У природы нет ни плохой погоды ни плохого времени года. Поздняя осень. Многие считают это время скучным, грустным и печальным. Наверное, так и есть. Обычно в этот период льют бесконечные дожди, почти не выходит солнце, не поют птицы, дни выглядят серыми, начинает раньше темнеть. Деревья стоят уже совсем голые, листья облетели.

Небо нависает низко серыми тучами. Кажется, сама природа грустит о том, что собран последний урожай, улетели последние птицы на юг, уходит последнее тепло. 

Сегодня для вас 25 широкоформатных фото поздней осени, которые можно установить на рабочий стол ПК!

Кто не знает, как это сделать - отвечу в комментариях!

[700x393]

[показать]
[350x459]Кавел Франсуа Мартин (Francois Martin-Kavel) 1861–1931
Francois Martin-Kavel французский художник, о жизни которого имеются очень скудные сведения.
Родился и вырос в состоятельной семье. Унаследовав состояние отца, в течение всей последующей жизни не нуждался материально, занимаясь любимым делом — живописью. С исключительным мастерством писал женские образы на фоне различных пейзажей.
Франсуа Мартин Кавел был одним из самых популярных французских живописцев тематики женского образа своего времени.
Многие из его картин осели в коллекциях богатых американских коллекционеров живописи..
Он регулярно выставлялся в «Salon des Artistes Français», а в 1881 году был награждён медалью.
Многие работы художника были проданы на аукционах, в том числе картина ниже "Красавица с красной ленточкой" ('A beauty with a red-ribboned hat') приобретена на Bonhams New Bond Street '19Th Century Paintings' в 2009 за $16,522.

Хочешь пожать лапу щенку? Спроси разрешения у его мамы!

А что же скажет мама?.. НЕЛЬЗЯ!!!!

Наведите курсор на картину, чтобы увидеть название

[показать]
[459x537]Томас Брукс (* 1818 в Кингстоне на Халле , † июнь 1892 ) был британским художником.
Брук родился в Халле и, как и многие провинциальные художники, приехал в Лондон для обучения сначала в Академии г-на Сасса в Блумсбери, а затем в школах Королевской академии в качестве ученика исторического жанрового художника Генри Пероннет Бриггса, РА (1791-1844). Затем Брукс провел несколько лет в Париже, где его записывали, как много изучая в Лувре, прежде чем вернуться в Халл. Он зарекомендовал себя как портретист, но представление двух картин Королевской академии - в 1844 и 1845 годах - привлекло такое критическое признание, что он перебрался в столицу. Его экспонат 1845 года «Деревенский студент», прекрасно освещенное чтение мальчика, отдал дань как голландской живописи XVII века, так и его главного английского приверженца: сэра Дэвида Вилки. Стиль Брукс должен был развиться в этом реалистическом ключе в течение 1850-х годов, а «Могила сестры» показывает его в зените.

[512x376]Свет имеет первостепенное значение, и в результате моделирование поверхности и текстуры создает почти трехмерную прочность. Эта скульптурная ясность согласуется с голландской традицией, которая привлекала художников начала XIX века, но богатство цветовой палитры и повествовательная тематика показывают, что Брукс так же вдохновлен Прерафаэлитским кругом.
Эта группа художников во главе с Уильямом Холманом-Хантом и Джоном Эвереттом Миллесом отправила ударные волны в мир искусства после их публичного начала в 1848 году, но к середине 1850-х годов их стиль оказался самым генеративным влиянием на современных практикующих.

«Спаситель мира» — картина Леонардо Да Винчи, которая долгое время считалась утраченной. Её заказчиком обычно называют короля Франции Людовика XII. Несколько эскизов хранятся в Виндзорском замке. Сохранилось порядка 20 работ леонардесков на этот сюжет. Не исключено, что одна из них и есть сильно испорченный оригинал Леонардо, законченный кем-то из его мастерской.

Парижская версия

На протяжении десятилетий маркиз де Гане пытался убедить музейное сообщество в первичности того «Спасителя», который украшал его особняк в Париже. По версии де Гане, один из прежних владельцев картины, барон де Ларанти, приобрёл её в XIX веке из монастыря в Нанте, куда завещала передать работу вдова Людовика XII.

В 1982 г. картина участвовала в выставке работ мастера в его родном городе Винчи; эту выставку курировал Карло Перетти, опытный специалист по атрибуции леонардесков. Несмотря на все усилия, маркизу не удалось доказать принадлежность парижского «Спасителя» кисти Леонардо. В большинстве современных каталогов он приписывается Франческо Мельци или Марко д’Оджоно.

В 1999 г. картина была продана на аукционе «Сотбис» за $332 000.

Одалиски и жанровое. (часть-1)-здесь

Женщина

Загадка. Нежность. Не случайно
Возведена до божества.
Очарование и тайна.
Естественность из естества.
К ней все пути и все дороги.
Она сосуд для Рождества
Всех истин — Откровенье в Боге.
Лик — без конкретного лица:
Жена и мать. Сестра, подруга,
Невеста, дочь. Такая роль.
Кольцо у замкнутого круга.
И имя ей одно — Л Ю Б О В Ь.
И если кто-то кинет камень,
Тот сам споткнётся об него;
И если вспыхнет адский пламень —
Сожжёт и сердце и чело.
Пади же ниц! Почти за благо
Быть в роли принца и пажа.
Она — и слабость, и отвага
И вечная твоя ДУША.
© Copyright: Вова Алтов, 2013

часть-2: Женский образ - здесь.

[показать]

Emile Eisman-Semenowsky (1857-1911) французский живописец польского происхождения.
Художник Эмиль Эйсман-Семенович оказался довольно загадочным. Известно о нем очень немного. Вся информация сосредоточена на польском сайте, посвящённом художественной галерее в Познани. Там сказано следующее:
Эмиль Эйсман-Семеновский [1857-1911], вероятно, родился в Польше. Выходец из семьи с еврейскими корнями, но вопрос о том, где он жил и учился остаются без ответа. Совершенно очевидно, что он должен был учиться живописи или в Варшаве или в Кракове.

[показать]
С 80-х годов XIX века, жил долгое время в Париже. С этого периода большую часть своей работы Семеновский посвящает картинам на восточные темы, которые были популярны в XIX веке. Также известно, что художник писал портреты. Он работал в качестве
помощника у художника Beers Jan Van. Среди поклонников его картин были представители парижской буржуазии. Многие работы были приобретены коллекционерами из США. Теперь аукционы продают ее картины как одни из самых дорогих и самых востребованных.

[показать]