Я могу быть красивой и женственной, как орхидея…Norman Prescott Davies (British, 1862-1915)
АукционноОбразноВикторианское
Summer flowers, A cloudy morning; a pair, 1894
Я могу быть красивой и женственной, как орхидея…
Отдаваться тебе, лепестками касаясь души…
Я тебе уступлю и любовью своей отогрею.
Буду слушать тебя, только что же ты хочешь, скажи?!
Summer flowers, A cloudy morning; a pair, 1894
Я могу уколоть, словно роза своими шипами.
И невольно ужалить сарказмом, себя не сдержав…
Я могу отвечать очень резко не теми словами…
Можешь трубку не брать, новой ссоры вот так избежав…
Я могу, как весенний подснежник, с земли прорастая,
Подарить ту надежду, которая – сердцу бальзам…
Я тебя поддержу, от печали и грусти спасая…
Буду рядом всегда, чтобы знал, ты на свете не сам…
Я могу быть весёлой, как в поле ромашки смешные,
Чтоб смотрел на меня и улыбку взаимно дарил…
Без улыбки твоей даже солнца лучи не такие,
Просто радость твоя греет больше небесных светил…
Classical maiden, 1899
Человеку надо мало:
чтоб искал
и находил.
Чтоб имелись для начала
Друг -
один
и враг -
один...
Человеку надо мало:
чтоб тропинка вдаль вела.
Чтоб жила на свете
мама.
Сколько нужно ей -
жила..
Человеку надо мало:
после грома -
тишину.
Голубой клочок тумана.
Жизнь -
одну.
И смерть -
одну.
Утром свежую газету -
с Человечеством родство.
И всего одну планету:
Землю!
Только и всего.
И -
межзвездную дорогу
да мечту о скоростях.
Это, в сущности,-
немного.
Это, в общем-то,- пустяк.
Невеликая награда.
Невысокий пьедестал.
Человеку
мало
надо.
Лишь бы дома кто-то
ждал.
Художники Leroux...Отец Auguste Leroux (French, 1871-1954), сын Андре и две дочери Мадлен и Люсьен.
Парящая над сценой балерина,
как будто птица рвётся в облака,
вдохнув Ассолью со странички Грина
романтику высокого стиха.
Она живёт балетом. Вся в движеньи,
порхает словно бабочка, легка,
и взмахом рук волшебное мгновенье
несёт своим искусством сквозь века.
В ней всё прекрасно. Тонких линий руки
от лебединой шеи и крыла
несут любовь и нежность через муки
безвременно упавшего пера.
Цветы, аплодисменты, крики-Браво…
Торжественность момента велика.
И может для кого-то это слава,
Для балерины миг-одна строка.
(Север Вера)
Auguste Leroux (French, 1871-1954)
Jules Marie Auguste Leroux/Жюль Мари Огюст Леру (фр. Auguste Leroux; 14 апреля 1871, Париж — 26 марта 1954, Париж) — французский живописец, график и иллюстратор. Педагог.
Родился в семье парижского издателя. Учился рисованию в Высшей государственной школе декоративных искусств (École nationale supérieure des arts décoratifs). Работал, создавая рисунки для журналов мод и детские иллюстрации. В 1892 году поступил в Национальную высшую школу изящных искусств, где учился под руководством Леона Бонна.
В 1894 году получил за свои работы Гран-при в Риме, и в качестве обладателя Римской премии с 1895 по 1898 год обучался во Французской академии в Риме на вилле Медичи в Италии.
По возвращении в Париж Огюст Леру начал успешную карьеру как художник и иллюстратор. Он был известен как художник исторической и жанровой сцены, пейзажист, портретист, работал в жанре ню, писал натюрморты.
Пусть в светлый праздник дня Покрова Оберегает Божья мать От бед пустых, от сквернослова, Пусть будет Божья благодать. И пусть судьба станет прекрасной, Не чёрно-белой, а цветной, И заиграет в ярких красках Вся жизнь, прожитая тобой.
История этого праздника восходит к середине Х века, когда в Константинополе, во Влахернской церкви, где хранилась риза Богоматери, Ее головной покров (мафорий) и часть пояса, перенесенные из Палестины в V веке, произошло чудесное явление Божьей Матери. В воскресный день 1 октября (14 октября по нов. стилю) в храме, переполненном молящимися, святой Андрей, юродивый, со своим учеником увидел, идущую по воздуху Богоматерь в сопровождении сонма святых. Она стала молиться и просить у Господа заступничества за всех христиан, которые обращаются к Богу. А потом сняла с головы покрывало и распростерла его над головами молящихся, защищая их от врагов видимых и невидимых. И Она сама и Ее покрывало были озарены Светом Небесным.
"Покров Пресвятой Богородицы!" Киево Печерская Лавра, 1901 год (аукцион)
Ты Покровом покрываеши
Русь мою многострадальную,
Русь мою многораспятую
О Владычице Державная,
Херувимов Пречестнейшая,
Мати Господа Всевышнего,
Погибающих Взыскание!
Умоли за землю Русскую
Сына Своего Сладчайшего,
Да воздаст Он нам по милости –
Не по нашему неверию.
Вижу – тучи собираются
Слышу – вороньё раскаркалось.
Только б Ты нас не оставила
В час великий испытания.
О Заступнице Усердная,
Даруй грешным покаяние,
Мне же, о Благословенная,
Даруй благо наивысшее:
Жить как Сын Твой заповедовал,
Боль людскую за свою считать.
Иеромонах Роман (Матюшин)
Тихвинская икона Божией Матери, Россия, Кострома, конец XIXвека (аукцион)
Скульпторы Moreau...Сын Hippolyte François Moreau (French, 1832-1927) [1]
Средний сын Hippolyte François Moreau (French, 1832-1927)
АукционноБронзовоСкульптурное (часть-1)
АукционноМраморноСкульптурное (часть-2) - здесь
(кликабельно)
Hippolyte François Moreau/Ипполит Франсуа Моро (родился в Дижоне в 1832 году - умер в Нейи-сюр-Сен в 1927 году), известный скульптор, крупный французский мастер интерьерной пластики и жанровой скульптуры.
Обучался под руководством своего старшего брата Матурина Моро, а затем продолжил курс своего обучения в Париже в Школе изящных искусств под руководством известного скульптора, профессора Франсуа Жуффре.
Работал в бронзе и мраморе с использованием традиций изящной академической пластики, предпочитая элегантные женские образы, которые чрезвычайно ему удавались и успешно экспонировались (с 1859 года) на главном ежегодном мировом событии XIX века в области искусств — парижском Салоне изящных искусств (Salon de Beaux Arts), скульптор получил медаль за третье место на Салоне 1877 года и бронзовую медаль на выставке 1900 года. Скульптурные произведения Ипполита Моро имеются в музейных собраниях французских городов Шамбери и Дижон.
Необходимо упомянуть всех трёх трех сыновей известного французского живописца Жан-Батиста Моро: старшего Матурина (1812–1922), среднего Ипполита-Франсуа и младшего Огюста-Луи.
1. Если я усну и проснусь через сто лет и меня спросят, что сейчас происходит в России, я отвечу: пьют и воруют...
2. Чего-то хотелось: не то конституции, не то севрюжины с хреном, не то кого-нибудь ободрать.
3. Во всех странах железные дороги для передвижения служат, а у нас сверх того и для воровства.
4. Когда и какой бюрократ не был убежден, что Россия есть пирог, к которому можно свободно подходить и закусывать?
5. Российская власть должна держать свой народ в состоянии постоянного изумления.
6. Это еще ничего, что в Европе за наш рубль дают один полтинник, будет хуже, если за наш рубль станут давать в морду.
7. Если на Святой Руси человек начнет удивляться, то он остолбенеет в удивлении, и так до смерти столбом и простоит.
8. Строгость российских законов смягчается необязательностью их исполнения.
9. Ну, у нас, брат, не так. У нас бы не только яблоки съели, а и ветки-то бы все обломали! У нас, намеднись, дядя Софрон мимо кружки с керосином шел — и тот весь выпил!
Paul Baudry (French, 1828-1886) один из наиболее известных представителей академического направления времён Второй империи.
paul-baudry, cécile la sultane
Paul Baudry (French, 1828-1886)
Поль Жак Эме Бодри (фр. Paul Jacques Aimé Baudry; 7 ноября 1828, Ла-Рош-сюр-Йон, Вандея, Франция — 17 января 1886, Париж) — французский живописец, один из наиболее известных представителей академического направления времён Второй империи.
Поль Бодри родился 7 ноября 1828 года в Ла-Рош-сюр-Йон в семье башмачника. В 16 лет благодаря муниципальной стипендии поступил в Национальную высшую школу изящных искусств, где он обучался под началом Мартена Мишеля Дроллена.
В 1850 году Бодри получил главную Римскую премию за картину «Зенобия, найденная пастухами на берегу Аракса».
Талант живописца проявился в строгой академичской манере, но он ещё не нашёл свою индивидуальность. Во время пребывания в Италии он вдохновился итальянским искусством и в особенности маньеризмом Корреджо.
«Жемчужина и волна» (1862)
Albert Höflinger (German, 1855-1936)...АукционноРазноЖанровое
'Grandmother with child, view of Kleinbasel from a terrace on the Rheinsprung'
Albert Höflinger (German, 1855-1936)
Albert Höflinger/Альберт Хёфлингер (Neustadt/Schwarzwald 1855 - 1936 Basel) был немецким визуальным художником, который родился в 1855 году. Несколько работ художника были проданы на аукционах, в том числе картина выше 'Grandmother with child, view of Kleinbasel from a terrace on the Rheinsprung' приобретена на Koller West 'Paintings' в 2017. Художник умер в 1936 году
Century Portrait Woman and Dog in the Garden
Аукционное...Giuseppe Dangelico Pino (American 1939-2010)... Бог его знает, что там намешано, В нашей загадочной женской душе?
Только люди с тонким мировосприятием могут слышать звук цвета, чувствовать его запах. Такие же ощущения вызывают и эти произведения искусства.
Это происходит, когда художник безупречно чувствует, например, цвет, передавая зрителю свое почти сверхчувственное восприятие действительности... Таков был и Пино Дени!!!
Разные мы, ах, какие мы разные!
В каждой оркестрик для счастья живет:
Тронешь любовью, и песней прекрасною,
Нежная скрипка в душе запоет.
Бог его знает, что там намешано?..
Только любви быть должно - через край!..
Вечная музыка в сердце у женщины,
Мир окрыляя, играй же, играй! [показать][показать]
«Есенин, может быть, самый русский поэт, ибо ничья другая поэзия настолько не происходила из шелеста берез, из мягкого стука дождевых капель о соломенные крыши крестьянских изб, из ржания коней на затуманенных утренних лугах, из побрякивания колокольцев на шеях коров, из покачивания ромашек и васильков, из песен на околицах. Стихи Есенина будто не написаны пером, а выдышаны самой русской природой. Его стихи, рожденные фольклором, постепенно сами превратились в фольклор», - трудно найти более точные слова, определяющие суть творчества Есенина, чем слова поэта, прозаика, публициста, режиссера, актера Евгения Евтушенко.
С. А. Есенин. Москва. 1921 - начало 1922 г.
Быть поэтом — это значит то же,
Если правды жизни не нарушить,
Рубцевать себя по нежной коже,
Кровью чувств ласкать чужие души.
Быть поэтом — значит петь раздольно,
Чтобы было для тебя известней.
Соловей поет — ему не больно,
У него одна и та же песня.
Канарейка с голоса чужого —
Жалкая, смешная побрякушка.
Миру нужно песенное слово
Петь по-свойски, даже как лягушка.
Магомет перехитрил в Коране,
Запрещая крепкие напитки.
Потому поэт не перестанет
Пить вино, когда идет на пытки.
И когда поэт идет к любимой,
А любимая с другим лежит на ложе,
Влагою живительной хранимый,
Он ей в сердце не запустит ножик.
Но, горя ревнивою отвагой,
Будет вслух насвистывать до дома:
«Ну и что ж! помру себе бродягой.
На земле и это нам знакомо».
Русский художник Шишкин И.И. - не только один из крупнейших, но и едва ли не самый популярный среди русских пейзажистов.(часть-1)
"Россия - страна пейзажей."
"Пейзажист - истинный художник, он чувствует глубже, чище... Природа всегда нова ... и всегда готова дарить неистощимым запасом своих даров, что мы называем жизнь. Что может быть лучше природы ..." - Шишкин И.И.
И. Н. Крамской. Портрет художника И. И. Шишкина. (1873, Третьяковская галерея)
Иван Иванович Шишкин — не только один из крупнейших, но и едва ли не самый популярный среди русских пейзажистов. Шишкин знал русскую природу “ученым образом” (И. Н. Крамской) и любил ее со всей силой своей могучей натуры. Из этого знания и этой любви родились образы, которые давно стали своеобразными символами России. Уже сама фигура Шишкина олицетворяла для современников русскую природу. Его называли “лесной богатырь-художник”, “царь леса”, “старик-лесовик”, его могли сравнивать со “старой крепкой сосной, мохом поросшей”, но, скорее, он подобен одинокому дубу со своей знаменитой картины, несмотря на множество поклонников, учеников и подражателей.
Среди мастеров старшего поколения И.И.Шишкин представлял своим искусством явление исключительное, какого не знали в области пейзажной живописи предыдущие эпохи. Подобно многим русским художникам, он от природы обладал огромным талантом самородка.
Шишкин родился 13 (25) января 1832 года в Елабуге - маленьком провинциальном городке, расположенном на высоком берегу Камы. Впечатлительный, любознательный, одаренный мальчик нашел незаменимого друга в своем отце. Небогатый купец, И.В.Шишкин был человеком разносторонних знаний. Интерес к старине, природе, к чтению книг он прививал и сыну, поощряя в мальчике любовь к рисованию, пробудившуюся очень рано.
В 1848 году, проявив известную самостоятельность и не закончив казанской гимназии, юноша вернулся в отчий дом.
К систематическим занятиям в московском Училище живописи и ваяния Шишкин приступил лишь в двадцатилетнем возрасте, с трудом преодолев патриархальные устои семьи, противившейся (за исключением отца) его желанию стать художником.
Rene Charles Edmond His (1877-1960) родился в небольшом городе Colombes, Франция
Наиболее важное влияние на его творчество оказали хорошо известные художники Франции. Работы художника пользовались успехом и были проданы на протяжении многих лет во Франции в картинных галереях. [показать]
«Искусство – не отражающее зеркало, а увеличивающее стекло». И стекло это – душа, личность художника. Это необходимая составляющая того редкого сплава с мастерством и упорством, который и дал драгоценный результат.
В 1952 году появился этот автопортрет в саду, написанный, как в юности – маслом на холсте.
Это итог.
Седой мастер, не сдавшийся, не выпускающий сигарету изо рта, как в юности на первом автопортрете 1920 года, не утративший духовных сил, сидит у окна своей мастерской, выходящего в сияющий весенний солнечный сад, и пристально изучающе смотрит на нас , будто сейчас начнет писать ваш или мой портрет. На окне стоит едва начатый флакон с маслом для живописи.
22 ноября 1953 г. Савелий Абрамович Сорин умер.
Из альбома: 36 цветных и черно белых портретов общества, в том числе портрет князя Сергея Оболенского, 1924
Из альбома: 36 цветных и черно белых портретов общества, в том числе Портрет княгини Оболенской (Элис Мюриэль Астор-Оболенская), 1920-е (На аукционе sothebys числится, как Анна Павлова)
Парящая над сценой балерина,
Парящая над сценой балерина,
Jules Marie Auguste Leroux/Жюль Мари Огюст Леру (фр. Auguste Leroux; 14 апреля 1871, Париж — 26 марта 1954, Париж) — французский живописец, график и иллюстратор. Педагог.
Jules Marie Auguste Leroux/Жюль Мари Огюст Леру (фр. Auguste Leroux; 14 апреля 1871, Париж — 26 марта 1954, Париж) — французский живописец, график и иллюстратор. Педагог.
[показать]
