|
Всем приветик еще раз))) В беседе в соседней теме : наш форумчанин Владимир Кириллов любезно предоставил мне ссылку на интересное видео, которое открыло мне немного другого Задорнова, хотя я не удивлена, потому что всегда знала, что талантливые люди, талантливы во многом. Но, меня очень тронуло его увлечение поделками из дерева, это то, чем я сама давно занимаюсь и поэтому мне все эти поделки было очень интересно видеть и даже кое-что взяла себе на заметку )))) Надеюсь вам будет тоже интересно посмотреть на дизайн жилища ( дачи) Задорнова, ну, и ,конечно, послушать его интервью.
Мария Павловна Романова — великая княгиня, кузина последнего русского императора, представительница одной из самых блестящих династий… Казалось бы, у этой женщины было все для счастья и благополучной жизни. Но судьба никогда не была к ней милостивой.
Не было таких бед, которые не довелось бы испытать Марии: смерть самых близких людей — родителей, ребенка, родных и друзей, опасные болезни, обиды, унижения, войны, голод, мытарства на чужбине, лютая бедность и каторжный труд. Но она никогда не сгибалась под ударами судьбы, оставляя свое сердце открытым для любви и добра. Всякий раз, когда смысл жизни и источник существования исчезал, Мария Павловна находила новый… Читать далее
Русский романс это удивительный жанр музыкально-поэтического творчества, незаменимая и до конца непостижимая часть художественной культуры. Он не устаревает, он пережил века и следует за нами, продолжая волновать сердца. Романс неисчерпаем и прекрасен в своей глубине и богатстве, он зачаровывает и умиротворяет, будоражит чувства и отзывается в нашей душе. Романс нельзя просто петь или просто слушать, его нужно проживать, наполняя своими эмоциями, чувствами и переживаниями. Именно таков романс "Утро туманное", удивительно нежный и прекрасный, который хочется слушать вновь и вновь, постигая его силу и смысл.
Иван Тургенев
Валентина Пономарева - Утро туманное
|
[показать] Флорариум – мини-оранжерея своими руками
Флорариум — это стеклянный или пластиковый контейнер, внутри которого размещается растительная композиция. Такая мини-оранжерея станет идеальным вариантом для тех, кто любит природу, не имеет возможности создать настоящий са, но хочет украсить свой интерьер http://rmnt.net/osobennosti-stilya-fyuzhn-v-interere/26577. Флорариум может стать не только ярким акцентом интерьера, но и отличным лекарством от стресса. При этом практически каждый может сделать подобную растительную композиции своими руками.
[показать]
Armik - Ritmos Flamenco
Вверх грациозно взметнулись запястья,
Стук кастаньет вдруг разрезал затишье
В диком порыве безудержной страсти
Сердце безумное пламенем дышит.
Словно костёр, шёлк пурпуровый вспыхнул
И заскользил, разгораясь по коже...
Дробью чечётка ударила лихо –
Тело наполнилось сладостной дрожью!
Жаром манили упругие груди,
Тайною силой безумства чаруя...
Танец «Фламенко» придумали люди,
Но вдохновлял искуситель, колдуя! Стук кастаньет – и рассыпалось сердце
Звоном хрустальным разбитого кубка.
Жаждала плоть жаром танца согреться –
Ритму, внимая восторженно - чутко.
Вырвалась страсть из сердечного склепа
Словно стихия, вспенённой волною...
Боги, помилуйте! Грешен я, Небо!
В бездну готов я ступить за тобою!
Пурпур шелков застилал алым очи...
Воля зачахла, замолк нудный разум...
Жертвой Фламенко я пал этой ночью –
Испепелённый безумным экстазом!
Автор: Саша Венский
[показать]
Черный бархат, красный шелк,
Тонкий кружевной чулок...
Жала острых кастаньет –
Жизни - нет, пространства – нет...
Черный локон у виска,
Гордый взгляд исподтишка,
Брошенный в толпу, как в стенку...
Шквал оваций и фламенко.
Кровь мантильи водопадом
По плечам струится ядом...
Две руки – две кобры белых
О восторг души и тела!
Алый бархат на губах,
Черный-черный шелк в очах,
Блики страсти всех оттенков,
Вздох гитары и фламенко.
Серия сообщений "канадские художники":
Часть 1 - Художница Catherine Simpson из Канады. Дети в Новый год.
Часть 2 - Художник из Канады Stewart Sherwood. Зима, Новый год, Рождество.
...
Часть 6 - Художница Rosanne Pomerleau. Как быстро кончается лето...
Часть 7 - Художник Henry Sandhan. Загорелись, заблестели яркой радугой снега...
Часть 8 - Канадский художник Paul Van Ginkel. В ритме танца...
В конце октября 1826 года Веневитинов отправляется в Петербург – его переводят в Азиатский департамент Министерства иностранных дел. Эти последние месяцы его жизни чрезвычайно насыщены. По воспоминаниям Фёдора Хомякова, Веневитинов работает бесконечно. Федор Хомяков восторженно писал своему знаменитому впоследствии брату Алексею:
Гендель и Иоганн Себастьян Бах были величайшими органистами своей эпохи. Играл Гендель обычно в театральном зале Ковент-Гардена, импровизируя в антрактах между исполнением отдельных частей своих ораторий. Эти импровизации, блестящие, темпераментные пользовались огромным успехом у публики. «Когда Гендель приступал к игре, — свидетельствует Гаукинс, — воцарялась тишина, все сидели затаив дыхание, и, казалось, замирала сама жизнь». Из этих праздничных и общедоступных импровизаций возникли органные концерты, лучшие из которых были изданы в двух сборниках под опусами 4 (1738) и 7 (посмертно, в 1760), по шесть концертов в каждом.
В 1824 году она переезжает из Одессы в Москву, где обосновывается надолго.
Здесь Зинаида серьезно занялась изучением русского языка, которым владела хуже, чем французским или итальянским. С упоением читала русскую литературу, собирала и изучала отечественные древности, особенно её интересовали народные сказки и легенды, обычаи и песни. Сама продолжала много писать. Её стихи, написанные на русском, французском и итальянском языках, публиковались в отечественных и европейских журналах. О её повестях и новеллах одобрительно отзывался Пушкин.
«В Москве дом княгини Зинаиды Волконской был изящным сборным местом всех замечательных и отборных личностей современного общества, – вспоминал С. П. Шевырев. – Тут соединялись представители большого света, сановники и красавцы, молодежь и возраст зрелый, люди умственного труда, профессора, писатели, журналисты, поэты, художники. Все в этом доме носило отпечаток служения искусству и мысли. Бывали в нем чтения, концерты, дилетантами и любительницами представления итальянских опер. Посреди артистов и во главе их стояла сама хозяйка дома. Слышавшим ее нельзя забыть впечатления, которое производила она своим полным и звучным контральто и одушевленною игрою в роли Танкреда в опере Россини. Помнится и слышится еще, как она в присутствии Пушкина и в первый день знакомства с ним пропела элегию его, положенную на музыку Геништою:
Конец карьеры Дины Дурбин
|
Знаменитый японский художник Утагава Хиросигэ (歌川広重; 1797—1858) представитель направления, которое на Востоке называют укиё-э. Автор написал более чем 5400 гравюр цветной ксилографии.
Постоянно работал под псевдонимом Андо Хиросигэ (安藤広重).
Знаменитый художник родился в городе Эдо — древней столице страны Восходящего солнца. Его отцом был Андо Гэнэмон, самурай, представитель древнего рода. Он занимал должность бригадира пожарных в своем городе.
Первое имя, которое получил Хиросигэ в детстве, стало Токутаро. Старинный японский обычай подразумевал, что это нужно для того, чтобы уберечь ребенка от различных дурных предсказаний. Согласно обычая имя менялось в детском возрасте несколько раз по мере его взросления. В возрасте 10 лет Токутаро переименовали уже в Токубэя, а в 14 — в Дзюэмона, после 15 он получил имя Дзюбэя.
Подробнее здесь http://www.5arts.info/hiroshige-1797-1858
А теперь познакомьтесь немного с его творчеством!
В Голландии существует очень много мест, где побывать туристам просто необходимо. Например город "крепость" Нарден.
Городок расположен на автостраде между Амстердамом и Амерсфортом. Приблизительно на расстоянии 20 км.от каждого из них. Сам по себе город тихий и незаметный.
В нынешнем виде городок был построен в середине XVII веке после, того как изгнали французскую армию. До этого здесь находилась старая и довольно ветхая крепость, которую французы без особого труда смогли взять.
Голландцам удалось вернуть свои исконные земли с помощью моря. Они решили затапливать ранее "отвоеванные" у моря территории. Французы не были готовы к такому исходу событий. Их войска были вынуждены отступить.
Хит-парад
В советское время не проводились никакие хит-парады, не выявлялись никакие «горячие десятки» или «двадцатки». Однако некоторый смысл в идее ранжирования самых популярных произведений всё же есть. Ведь среди множества замечательных танцевальных и песенных произведений, звучавших на пластинках, в радиопередачах и на концертах, были явные лидеры, пользовавшиеся наибольшей популярностью у российской публики.
«Наш»
В кавычках, поскольку данный хит-парад составлен из зарубежных мелодий. Но все эти прекрасные сувениры со всего света, памятные подарки со всех континентов стали настолько нашими, родными, до боли знакомыми, что без них просто невозможно представить жизнь российского человека в ХХ веке. Они были частью нашей жизни, стали частью нашей истории и навсегда останутся частью нашей памяти.
Поскольку в советское время не существовало понятия интеллектуальной собственности, то издатели пластинок редко всерьез интересовались именами авторов произведений. Поэтому в одних случаях имена композитора и поэта просто не указывались, в других – искажались до неузнаваемости. Иногда авторство приписывалось совсем другому лицу, порой даже нашему «доморощенному».
Вот и хочется не только вспомнить сами произведения, но и отдать дань уважения и признательности их авторам, восстановить справедливость и поблагодарить (пусть с опозданием) за те чудесные переживания, которые дарили и дарят нам их вечнозеленые шедевры.
1. Танго «Брызги шампанского»
С этим танго связано столько всего, столько радости и горя, счастья и боли, что его до сих пор невозможно слушать равнодушно. Снят фильм с таким названием (реж. Станислав Говорухин).
Имя автора на советской пластинке было причудливо искажено. На этикетке значилось: «Орк. п/у Люиси».
Оригинальное название: «Espuma de Champagne», что буквально означает «пена, бурление пузырьков шампанского». Оно переведено на русский язык чуть экспрессивнее, чуть «игристее», чем нужно. Английская версия – «Пузырьки шампанского» – ближе к оригиналу, но звучит менее ярко и живописно.
Автор – Хосе М. Люкьеси (или Люккеси) (José M. Lucchesi). Он родился в Аргентине в начале ХХ века и в течение многих лет работал преподавателем музыки. Создал свой оркестр, который исполнял аргентинские танго, записал несколько грампластинок. Сам Хосе Люкьеси также активно сочинял музыку, в основном, танго.
Программа MusicWire.