Недавно, разглядывая фотографии шляпки Скарлетт из фильма "Унесенные ветром", я удивлялась, что раньше не замечала этих позолоченных куриных лап, которые выполняют в ней декоративную функцию. А ведь в этих лапах заложено столько иронии, легкого безумства, вызова! Довольно быстро я выяснила как зовут автора этой шляпки - Джон П. Джон, владелец марки "Мр. Джон".
Причем, зеленая шляпка Скарлетт была так популярна, что Джон П. Джон не раз делал ее реплики для продажи. Одна такая находится в Бруклинской коллекции музея костюма, входящей в состав Музея искусств Метрополитен.
[показать]
Сегодня это имя почти забыто, а когда-то "Мистера Джона" знали все модницы мира. Его называли "Диором шляпок".
13 августа 64 года назад родился легендарный Херб Ритц, фотограф, который совмещал в себе несколько ипостасей: был режиссером музыкальных клипов и имиджмейкером, а если говорить еще более точно, то он был и мифотворцем культуры 1980–90-х годов.
Мадонна / Madonna 1987
[показать]
lomovolga for
Меркульдин
Амбросиус Бенсон (Ambrosius Benson, ca. 1495-1500, Феррара или Милан - 1550, Фландрия) - фламандский художник эпохи Северного Возрождения.
[показать] Ambrosius Benson (follower)
Портрет дамы в образе святой Цецилии
(An Unknown Noblewoman as Saint Cecilia)
1550-1560 д.,м.
Частное собрание
Родился Бенсон в Италии. Хотя в то время художники обычно ехали в Италию, Бенсон, наоборот, переехал из Италии в Брюгге в 1515 г. Сначала он работал в качестве помощника Герарда Давида. Позже он стал гражданином Брюгге. Поработав подмастерьем, Бенсон стал мастером в 1519 году и членом гильдии Св. Луки и saddlemakers (шорников).
[показать] Молящийся мужчина
(Man praying)
1520-е 45.5 х 37.5 д.,м.
Аделаида, Худож. галерея Южной Австралии
Молящийся мужчина (фрагмент)
(Man praying)
1520-е 45.5 х 37.5 д.,м.
Аделаида, Худож. галерея Южной Австралии
[показать] Ambrosius Benson (circa 1495–1550)
Formerly attributed to Jan Mostaert (circa 1475-1552/1553)
Молодая женщина, читающая часослов
(Young Woman in Orison Reading a Book of Hours)
1532 75 х 55.5 д.,м.
Париж, Лувр
[показать]
«Всадница» — картина русского художника Карла Брюллова, написанная в 1832 году по просьбе графини Юлии Самойловой. Даже на ошейнике собаки художник изобразил фамилию Самойловых. Впервые картина была выставлена в 1832 году в галерее Брера в Милане. Далее полотно находилось у самой графини до ее разорения в 1972 году, когда картину продали.

Карл Брюллов
Всадница.
Портрет Джованины и Амацилии Пачини, воспитанниц графини Ю.П. Самойловой
1832. Холст, масло. 291,5 x 206 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия
«Я думаю, что он во всем видит красоту», — сказал однажды голливудский актёр Эдвард Нортон, один из бесчисленного множества звёзд, которых фотографировал Херб Ритц. Многочисленные выставки, посвященные творчеству этого знаменитого американского фотографа, только подтверждают его слова: люди и вещи на его снимках показаны совершенными, идеализированными.
Cindy Crawford
Antoine Pesne; Previously attributed to Nicolas de Largilliere
Portrait of Ursule-Anne Dubuisson (detail)
Minneapolis Institute of Arts
[показать]
Nicolas de Largillière (French, 1656-1746):
Portrait of a Woman, Perhaps Madame Claude Lambert de Thorigny. (detail) 1696
Oil on canvas; (139.7 x 106.7 cm)
Metropolitan Museum of Art, New York
Circle of Nicolas de Largillièrre
PORTRAIT OF A LADY, HALF LENGTH, WEARING AN EMBROIDERED DRESS WITH A BLUE SHAWL, HOLDING A GARLAND OF FLOWERS (detail)
oil on canvas
97.5 by 80 cm.; 38 1/4 by 31 1/2 in
Nicolas de Largillière (French, 1656-1746):
Portrait of a Boy in Fancy Dress. presumibly a member of the French royal family (Louis de Bourbon?) (detail)
Nicolas de Largillierre (1656 – 1746)
Princess Rakoczi
[показать] Ларжильер, Никола де (1656-1746)
Скульптор Никола Кусту в своей мастерской
[показать]13 августа 64 года назад родился легендарный Херб Ритц, фотограф, который совмещал в себе несколько ипостасей: был режиссером музыкальных клипов и имиджмейкером, а если говорить еще более точно, то он был и мифотворцем культуры 1980–90-х годов.
Мадонна / Madonna 1987
Сиинди Кроуфорд, 1994
Herb Ritts
Херб Ритц вырос в Лос-Анджелесе в весьма состоятельной семье. Окончил экономический университет, начал работать в мебельном магазине родителей, и вдруг увлёкся фотографией. И настолько серьезно, что записался на вечерние фото-курсы, затем предлагал свои работы журналам, завёл связи, но его работы не пользовались особой популярностью.
Николь Кидман
Все изменил случай. Однажды в 1978 году на заброшенной заправке он встретил симпатичного молодого человека — начинающего и никому неизвестного тогда актера Ричарда Гира. Ритц заметил в парне нечто особенное и предложил ему сделать несколько снимков. На этих черно-белых фотографиях Ричард Гир запечатлен на фоне сломанного бьюика в белой майке, потертых джинсах, с сигаретой во рту и с запрокинутыми за голову руками. «Я не помню, сказал ли я ему запрокинуть руки за голову, или я просто зафиксировал тот самый момент, когда он потянулся», — говорил позже Ритц.
Ричард Гир, 1978.
«Я думаю, что он во всем видит красоту», — сказал однажды голливудский актёр Эдвард Нортон, один из бесчисленного множества звёзд, которых фотографировал Херб Ритц. Многочисленные выставки, посвященные творчеству этого знаменитого американского фотографа, только подтверждают его слова: люди и вещи на его снимках показаны совершенными, идеализированными.
Cindy Crawford
Эдвард Нортон / Edward Norton
Элтон Джон / Elton John
По прошествии более 20-ти лет, культ человеческого тела самых красивых моделей всех времен на фотографиях Ритца продолжает завораживать и напоминает, что красоту можно ценить ради самой красоты. Смотрите знаменитые снимки Херба Ритца — фотографа красоты.
Настоящее и дзен, El Mirage, 1999 год.
(Фото: Herb Ritts Foundation/Museum of Fine Arts, Boston).
Antoine Pesne; Previously attributed to Nicolas de Largilliere
Portrait of Ursule-Anne Dubuisson (detail)
Minneapolis Institute of Arts
Nicolas de Largillière (French, 1656-1746):
Portrait of a Boy in Fancy Dress. presumibly a member of the French royal family (Louis de Bourbon?) (detail)
Nicolas de Largillière
PARIS 1656 - 1746
PORTRAIT OF A NOBLEMAN, HALF LENGTH, WEARING ARMOUR (detail)
oil on canvas, oval, in its original gilt wood frame
82 by 66.3 cm.; 32 1/4 by 26 1/8 in.
Largillière
Portrait of a lady (detail)
[показать]
Лиллиан Бассман (Lillian Bassman) – это было известное имя в области модной фотографии 50 – 60-х годов. Но, постепенно разочаровавшись в фэшн-индустрии, Лиллиан фактически перестала заниматься фотографией и выбросила большую часть своих негативов. Надо же было такому случиться, что спустя многие годы в старом сарае неожиданно обнаружилась коробка с негативами. Эта коробка стала своеобразным ремейком из прошлого. Старые негативы Лиллиан Бассман принесли ей мировую известность и всеобщее признание.
Бассман – это фотограф-самоучка, которая, по ее собственному утверждению, пыталась «избавиться от тяжести в фотографии». Все фотографии Лиллиан Бассман выполнены в одном и том же, очень узнаваемом стиле. Это немного смазанные черно-белые изображения, которые напоминают живописные полотна. Именно поэтому критики единодушно отнесли работы женщины-фотографа к стилю абстрактного экспрессионизма, столь необычному для современной фотографии.
Автор
la_gatta_ciara link
Какой художник по костюмам, берясь за сложный исторический проект, не хотел, чтобы в кадре все выглядело безупречно? Но хорошо сшитый, красивый костюм – это еще не все, нужны правильные аксессуары: головные уборы, перчатки, обувь, украшения. С последними часто возникают проблемы – трудно найти для фильма, действие которого происходит в каком-нибудь, скажем, британском королевском и (или) аристократическом доме, украшения в современных сетевых магазинах бижутерии. Команде «Аббатства Даунтон» в этом смысле повезло - им давали подлинные старинные украшения "на прокат", а позже к ней присоединился ювелир, создавший для семейства Кроули немало роскошных украшений – от сережек до тиар.

Тиара (диадема) в XIX - ХХ вв являлась ювелирным символом статуса своей владелицы. Наполеон и Жозефина, мечтавшие возродить имперскую пышность французского двора, и бравшие за образец стиль Римской империи, предписывали знатным дамам появляться в этих роскошных украшениях на различных торжественных мероприятиях.

Demeter. Roman copy of the 2nd century A.D., National Museum of Rome, Palazzo Altemps.

Жозефина
Из Франции обычай перекочевал в Англию и другие страны Европы, где по сей день королевский регламент требует от аристократок и членов королевского дома надевать тиары на званые обеды, проходящие в присутствии Королевы, и другие официальные торжества.

Кейт Миддлтон и королева Елизавета II на официальном обеде

Камилла Паркер-Боулз прибывает на открытие парламента
Ричард Аведон родился в Нью-Йорке 15 мая 1923 года. Его предки эмигрировали из России в конце 19-го века, и русская тема тонко прослеживалась в его огромном фотонаследии. Начиная с того, что первой моделью маленького фотографа Ричарда был его сосед, великий русский композитор Сергей Рахманинов. «Шпион» с фотоаппаратом караулил мэтра в вестибюле дома, всячески старался обратить на себя внимание.
«Я хотел, чтобы он увидел меня, признал меня, так или иначе», - говорил Аведон одному французскому журналисту несколькими годами позже. «Я хотел, чтобы он дал мне что-то от себя, что-то, что бы я мог хранить, что-то тайное и постоянное, которое бы соединило меня с ним». К сожалению, снимок великого композитора ныне утерян, но это был первая работа в частном пантеоне великих портретов Аведона.

Интересно, что с детства Аведон мечтал стать поэтом, склонность к литературе проявилась в его работе в качестве со-редактора литературного журнала «The Magpie» средней школы Клинтона, в которой он учился. А в 1941 году он даже стал лауреатом поэтического конкурса городских средних школ Нью-Йорка.
Ричард Аведон
В 1942-1944 годах Ричард служил в морской пехоте. После армии, решив посвятить себя фотографии, он создал портфолио и отнес его арт-директору журнала «Harper’s Bazaar» Алексею Бродовичу.
Джорджия Хэмилтон, 1953
40-е годы ХХ века – это расцвет Кристиана Диора и эпоха New Look, на смену сдержанности военного времени приходят элегантность и шик. В истории моды начался новый виток. Одними из тех, кто стоял во главе фешн-индустрии тех лет, были журналы «Harper’s Bazaar» и «Vogue». Именно с ними и сотрудничал Ричард Аведон.
Модель Кармен. Париж, 1957. Была одной из муз Сальвадора Дали.
[показать]
«Всадница» — картина русского художника Карла Брюллова, написанная в 1832 году по просьбе графини Юлии Самойловой. Даже на ошейнике собаки художник изобразил фамилию Самойловых. Впервые картина была выставлена в 1832 году в галерее Брера в Милане. Далее полотно находилось у самой графини до ее разорения в 1972 году, когда картину продали.

Карл Брюллов
Всадница.
Портрет Джованины и Амацилии Пачини, воспитанниц графини Ю.П. Самойловой
1832. Холст, масло. 291,5 x 206 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия
Еще до того, как на свет появилась картина «Всадница», Брюллов уже имел всеобщее признание. Образ прекрасной наездницы художник решает воплотить в жизнь под конец своего пребывания в Италии, когда графиня Самойлова заказывает у него портрет приемных дочерей. Недолго думая, художник принимает смелое решение – изобразить старшую воспитанницу, Джованину, верхом на коне, как до этого решались изображать только полководцев и титулованных особ. Младшая же, Амалиция, стоит в стороне, наблюдая завершение конной прогулки.
Карл Брюллов
Всадница.
Портрет Джованины и Амацилии Пачини, воспитанниц графини Ю.П. Самойловой, (фрагмент)
1832. Холст, масло. 291,5 x 206 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия
В 1896 году «Всадница» была приобретена для Третьяковской галереи. Сначала предполагалось, что на холсте изображена графиня собственной персоной, но искусствоведы, изучив более поздние полотна Брюллова, смогли доказать, что это не так. На картине изображены Джованина и Амалиция Пачини – воспитанницы графини Юлии Самойловой. Художник назвал свою картину «Джованин на лошади». В Италии есть гравюры этой картины, которые считаются портретом певицы Малибран, которая достаточно знаменита и приходится сестрой Полине Виардо

Карл Брюллов
Всадница.
Портрет Джованины и Амацилии Пачини, воспитанниц графини Ю.П. Самойловой, (фрагмент)
1832. Холст, масло. 291,5 x 206 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия
Живописные произведения Гольбейна отличаются тонкой выработкой рисунка, пластичной моделировкой, прозрачностью светотени, сочностью и шириной кисти. Его портреты полны тонкой наблюдательности, жизненной правды и индивидуальности, поражают красотой формы и отделки.
[показать] Portrait of Henry VIII.
c.1560-80.
[показать]
Портреты — лучшая часть наследия художника Никола де Ларжильера. В них он с течением времени добивался всё большей свободы и естественности в живописи, в изображении поз, нарядов. От фламандской школы в искусстве Ларжильера присутствуют такие черты, как тёплые тона, широкие густые мазки, волнистые линии, придающие картинам динамизм.
Nicolas de Largillière (French, 1656-1746)
Portrait einer Dame.
Nicolas de Largillière (French, 1656-1746)
Portrait of a Man.
School of Nicolas de Largillière (French, 1656-1746):
Portrait of a Woman, according to tradition Marie Louise Elisabeth d'Orléans, Duchess of Berry, as Flora.
c.1712
Rijksmuseum Amsterdam
Никола де Ларжильер (фр. Nicolas de Largillière; крещён 20 октября 1656, Париж – 20 марта 1746, Париж)- знаменитый французский живописец конца XVII — первой половины XVIII века, один из самых преуспевающих портретистов своего поколения. Родился в период регентства Анны Австрийской и кардинала Дж. Мазарини, умер в эпоху правления Людовика XV.
Nicolas de Largillière (French, 1656-1746):
Portrait of a Woman, Perhaps Madame Claude Lambert de Thorigny. 1696
Oil on canvas; (139.7 x 106.7 cm)
Metropolitan Museum of Art, New York
Отец Никола де Ларжильера, торговец, взял трёхлетнего сына в Антверпен; позднее Никола около двух лет прожил в Лондоне. Отец желал, чтобы мальчик пошёл по торговой части, но тот проявил склонность к рисованию и по возвращении в Антверпен с 1668 г. начал учёбу в мастерской Антони Губо.
NICOLAS DE LARGILLiÈRE (French, 1656-1746)
Portrait de la comédienne Marie-Anne de Châteauneuf, dite Mlle Duclos (1664-1747), dans le rôle d'Ariane
vers 1712
650 mm х 535 mm
Musée Condé
Nicolas de Largillière (French, 1656-1746):
Portrait of a Boy in Fancy Dress. presumibly a member of the French royal family (Louis de Bourbon?)
Portrait of Henry VIII of England
after Hans Holbein the Younger,
originally displayed at Ditchley, Oxfordshire.
c.1600
after Hans Holbein the Younger,
Jane Seymour Born: 1508 or 1509
Possibly at Wolf Hall, Wiltshire Married to King Henry VIII:
Hans Holbein the Younger (1497/8-1543)
Portrait of a Young Man
c. 1520/1530. Oil on panel. 22 x 17 cm.
National Gallery of Art, Washington.
Follower of Hans Holbein the Younger (c.1497/98 - 1543)
Lady Margaret Wotton, Marchioness of Dorset (1487 - 1541)

Follower of Hans Holbein the Younger (1497/8-1543)
Portrait of King Henry VIII (1491-1547) c.1540
Oil on panel; 87.6 x 71.2 cm
© Philip Mould, Ltd.
[показать]
[показать]
lomovolga for
Меркульдин
Живописные произведения Гольбейна отличаются тонкой выработкой рисунка, пластичной моделировкой, прозрачностью светотени, сочностью и шириной кисти. Его портреты полны тонкой наблюдательности, жизненной правды и индивидуальности, поражают красотой формы и отделки.
[показать] Portrait of Henry VIII.
c.1560-80.
[показать]
Значение Гольбейна в немецком искусстве портрета огромно, он перенес в Германию расцвет итальянского возрождения, не утратив при этом своего национального характера — в его работах ощутимы пути, намеченные в портретах Дюрера.
Portrait of Jane Seymour, Queen of England.
1536 (Kunsthistorisches Museum)

Hans Holbein (II)
Portrait of Robert Cheseman (1485-1547)
Mauritshuis
Portrait of of Anne Boleyn. u.d.
[показать]
Portrait of a lady as Flora
by Marie-Geneviève Bouliar, 1792
Thomas Gainsborough R.A.
SUDBURY 1727 - 1788 LONDON
THE BLUE PAGE
Oil on canvas, with an addition of approximately 3 1/2 inches across the bottom
65 by 44 1/2 in.; 165.5 by 113 cm
J.C. Leyendecker