

Бразильское сопрано Биду Сайо в роли Джульетты.
Настоящее царство вальса – это оперетта. Но в опере тоже есть немало арий в вальсовых ритмах. Вот шесть самых известных.
Ничто лучше не выразит невыносимую лёгкость бытия этого губителя женских душ – Герцога Мантуанского, чем этот простенький, но очень эффектный вальс с легким мазурочным ритмом.
А поёт он об изменчивости женщин, которым сам же и изменяет.
Женщина непостоянна, словно пёрышко на ветру,
Изменчивы её слова и мысли.
Приветливость её милого личика,
Её слезы, смех – всё это притворство!
Несчастен тот, кто доверится ей неосторожным сердцем.
Но нет другого способа изведать полное счастье,
Чем вкусить любовь в этих объятьях!
Лучано Паваротти.
«Как хочется влюбиться еще раз!» – сказал за два дня до смерти Федерико Феллини своему другу – сценаристу Тонино Гуэрра. Не в смысле найти новую женщину, которая заменила бы ему его Джульетту, а вновь воспарить в небо и слышать музыку своей звенящей души.
Есть любовь, которую итальянцы называют «амаре», а есть любовь – «волье бене» – чувство, когда к человеку относишься как к самому близкому существу на свете. Нет ничего выше «волье бене», и те, кому посчастливилось ее испытать, до конца дней благодарят небо за этот великолепный дар. Такое чувство выпало на долю двух великих лицедеев двадцатого века – режиссера Федерико Феллини и его жены – актрисы Джульетты Мазины.
Они прожили вместе пятьдесят лет и умерли практически одновременно. Федерико – в день пятидесятилетия их брака, придя из ресторана, где они когда-то впервые встретились и где отмечали день своей золотой свадьбы, а Джульетта ушла за ним несколько месяцев спустя. Она так и не сказала ему, что тяжело больна (у нее был рак), так как знала, что он бросит все и будет занят только ею. Так уже случилось незадолго до их юбилея, когда она попала в больницу, а Феллини, сам практически прикованный к постели, бросился к ней за пятьсот километров (от Римини до Рима) и лег в ту же больницу, в соседнюю палату, только чтобы быть рядом со своей женой.
Как случаются такие встречи? На каких небесных часах записаны даты и сроки, почему суждено было встретиться двум великим людям, чтобы вместе создать нечто уникальное в кинематографе, золотыми буквами записанное на скрижалях истории. Он был журналистом, карикатуристом и автором юмористических рассказов. Она – начинающей актрисой, римская тетушка которой мечтала сделать из своей племянницы звезду сцены. Впрочем, до звезды этой малышке было очень далеко, скорее она была похожа на маленького глазастого клоуна. «Маленькая женщина с глазами потерявшегося щенка», – говорил о ней сам Феллини. Эта хрупкая девушка стала его ангелом, музой, его подругой, женой, любовью и всем, без чего невозможно человеческое существование. Читать далее
Бабушка… Самая знаменитая бабушка… Самая известная бабушка в русской литературе…
Однако в стихах внука нет даже её тени. Только письма. В письмах говорит он о том, что «бабушка была самым близким человеком». Но косвенные упрёки в своих стихах «железной старухе» всё же бросает:
Я никому не мог сказать
Священных слов «отец» и «мать».
Конечно, ты хотел, старик,
Чтоб я в обители отвык
От этих сладостных имён…
Не все знают, что у стихов известной песни о тонкой рябине, мечтающей "перебраться к дубу" есть автор. Слова написаны в 1864 г. русским поэтом Иваном Захаровичем Суриковым (1841-1880). А вот кто автор музыки - неизвестно!
Камея – это символ утончённой красоты. Это произведение искусства, в котором тонкое изящество, отточенность форм, красота и совершенство.
Камеи – античные произведения искусств, которые олицетворяют идеал гармоничного и прекрасного, созданного человеком.
Чтобы рассказать историю камеи, дадим определения некоторым терминам, которые в наших описаниях могут понадобиться.
Глиптика – искусство резьбы по камню.
Геммы – это камеи и инталии.
Камеи - резные камни с изображением, исполненным в рельефе.
Инталии – камни или геммы с углубленным изображением. С давних-давних времён они служили печатями.
Ло Ли Ронг (Luo Li Rong) – китайский скульптор, автор потрясающих бронзовых скульптур женщин в натуральную величину. Ee вдохновляет искусство эпохи Возрождения и барокко.
14 мая в Петербурге от двусторонней пневмонии скончался скульптор и художник Роман Шустров. Его визитной карточкой стал «Петербургский ангел», который присел на спинку скамейки в Измайловском саду у Молодежного театра на Фонтанке. Автор посвятил эту скульптуру всем старикам из его детства, пережившим страшные годы блокады. Посмотрите на удивительные работы Романа Шустрова – добрые, неординарные и по-настоящему петербургские.
Довольно часто в интернете можно встретить вопрос — как можно быстро и бесплатно позвонить с компьютера на телефон. И это понятно, средства на мобильном могут не вовремя закончится, а компьютер или ноутбук он тут, под рукой.
Сделать это можно различными способами, главное, чтобы было подключение к интернету. Причем совершить звонок можно не только с ПК или ноутбука, но и с самого телефона при помощи специальных приложений.
25 апреля 1917 года, 103 года назад, родилась Элла Фитцджеральд (Ella Jane Fitzgerald, 1917-1996),
американская певица, одна из величайших вокалисток в истории джазовой музыки, обладательница голоса диапазоном в три октавы, мастер скэта и голосовой импровизации. 13-кратный лауреат премии "Грэмми", лауреат Национальной медали искусств (США, 1987), Президентской медали Свободы (США, 1992), кавалер Ордена Искусств и литературы (Франция, 1990) и многих других почётных наград.
Именно о юном Моцарте сохранилось множество воспоминаний, превратившихся со временем в исторические анекдоты. Уникальный талант этого вундеркинда восхищал Европу, но он по-прежнему оставался ребенком и поражал взрослых детской непосредственностью или, наоборот, недетским юмором. Когда в четыре года он написал свое первый концерт для клавира, отец удивленно воскликнул:
- Но этот концерт так труден, что его никто не сможет сыграть!
- Какие глупости, папа! - возразил Моцарт,- его может сыграть даже ребенок. Например - я. Читать далее
Американских крунеров создал микрофон. Он открыл дорогу к широкой публике тем, кто не мог претендовать на высокие вокальные стандарты: певцам-самоучкам с небольшими голосами и “домашней” манерой пения.
Микрофон задал новое направление в эстраде: ты не Карузо, отбрось позу, расслабься и пой душой, как чувствуешь!
Так возник крунерский стиль.
Жанровые картины современного американского художника из штата Юта Роберта Дункана.
Художник Роберт Дункан (Robert Duncan) родился в 1952 году в городке Солт-Лейк-Сити в штате Юта в большой семье (в семье было девять детей). Рисовать начал в возрасте одиннадцати лет.
Если любите хорошую музыку, то Вы правельно сделали открыв этот пост. Ниже предлогается список, по версии Американского института киноискусства (AFI), 100 лучших саундтреков из фильмов за последние годы.
Вам необходимо всего лишь кликнуть на ссылку .....
1930 - е
1. «Isn’t It Romantic?», «Люби меня сегодня вечером», Морис Шевалье, Джанет Макдональд, 1932
2. «42nd Street», «42-я улица», Руби Килер, Дик Пауэлл, 1933
3. «On the Good Ship Lollipop», «Сияющие глазки», Ширли Темпл, 1934
4. "Cheek to Cheek", "Цилиндр", Фред Астер, 1935
5. «Ol’ Man River», «Плавучий театр», Поль Робсон, 1936
6. «The Way You Look Tonight», «Время свинга», Фред Астер, 1936
7. "Some Day My Prince Will Come", "Белоснежка и семь гномов", Адриана Казелотти, 1937
8. «Let’s Call the Whole Thing off», «Давайте потанцуем», Фред Астер и Джинджер Роджерс, 1937
9. «Thanks for the Memory», «Большое радиовещание в 1938 году», Боб Хоуп, Ширли Росс, 1938
10. «Ding-Dong!
The Witch Is Dead», «Волшебник страны Оз», ансамбль, 1939
11.
В нынешние времена, казалось бы, реализмом в живописи уже никого не удивишь, давным-давно все сказано художниками-классиками. Однако современному голландскому мастеру Кенне Грегуару (Kenne Gregoire) эта задачка оказалась вполне "по зубам". Он сумел найти свое авторское лицо, работая в жанре реализма, где создал некий сплав традиционного и совершенно нового видения окружающего мира. Немаловажную роль он в своем творчестве отвел композиционному построению картин, где научился мастерски манипулировать изометрической перспективой и натуралистической визуализацией.
Специалисты называют мастера последователем лучших традиций голландской школы живописи. Неординарным работам Kenne Gregoire присуща детализация быта. Филигранные композиционные приемы и высокохудожественное изображение различных текстур - фарфора, дерева, стекла, тканей.
Голландский живописец создает свои реалистические работы почти с фотографической точностью. Ну, и, казалось бы, что здесь удивительного? Лишь просмотрев галерею его работ, начинаешь понимать, что на них отсутствует та перспектива, которую привык видеть глаз человека. Каждый предмет на картинной плоскости существует как бы сам по себе. Тем не менее, благодаря невероятно красивому фоновому пространству, картины приобретают целостность.
Серия сообщений "нидерландские художники":
Часть 1 - Художник Kitty Meijering. Танец – постоянное движение
Часть 2 - Светлая, воздушная живопись художника Willem Haenraets.
...
Часть 7 - История одного шедевра: "Портрет четы Арнольфини" художника Яна ван Эйка.
Часть 8 - Нидерландский живописец Хендрик Аверкамп. Зимние пейзажи с пёстрыми фигурками конькобежцев.
Часть 9 - Обман зрения и эффект иллюзорной реальности на полотнах художника Кенне Грегуара.