• Вся живопись Mark Spain 

____________________

[показать]

[показать]Armik - Tango Flamenco

Видели ли когда-нибудь, как танцуют фламенко? Это - необыкновенно зажигательный, эмоциональный танец! А какие женщины его танцуют! Статные, видные, горделивые, темпераментные... А музыка! Звуки с надрывом вырываются из гитары, как из огня, обжигая своим теплом снова и снова. Струны готовы лопнуть, но музыка продолжается и руки без устали отбивают ритм чёткими хлопками, в такт с ними - ноги равномерно чередуются в движении, каблуки с шумом отстукивают, сохраняя размеренность танца, а глаза танцующих искрятся и пускают молнии...

[показать]

Резкие повороты головы с чуть-чуть приподнятыми бровями неожиданно заканчиваются медленным переходом взгляда из стороны в сторону, сменяясь отработанными без малейших неточностей выпадами прячущихся в широких полах юбки ног и открывающихся зрителю, только когда руки танцовщицы собирают подол с оборками в охапку, приподнимая его и предоставляя ногам возможность неустанно отбивать ритм фламенко без помех. В тон настроения фламенко два цвета - чёрный и красный сопровождают его. Классическое, почти трагическое сочетание...

[показать]

Женские портреты Анны Разумовской

Несколько дней назад увидела работы Анны Разумовской и с первого взгляда они привлекли мое внимание. Хотя портретная живопись никогда не была для меня приоритетом, как пейзаж и натюрморт, но в данный момент мне хотелось смотреть и смотреть эти работы, настолько тонко автор передала красоту, нежность и страстность, присущие женскому образу и грань, которая присутствует между хрупкостью и силой характера. Все это Вы можете увидеть в работах Анны Разумовской.

[показать]

Её произведения восхищают потрясающей цветопередачей, яркостью. Иллюстрации Илен наполнены безграничной фантазией.

Но это не просто иллюстрации. Это живопись, которая изображает мир в виде совокупности эмоций, разума, силы духа и души.

Богатые и выразительно картины Мейер окутывают нас в туманы и мифы, показывая нам фантастические существа и воображаемые пейзажи. Картины Мейер смотрятся с удивлением и восхищением одновременно...

[578x700]

[700x559]

[511x700]

[700x560]

[220x104]

В композиции цветом можно распоряжаться свободнее, чем в живописи с натуры.

Параметры цвета

Смешивая на палитре краски, вы решаете несколько задачь, - ищите нужный цвет с нужной насыщенностью (яркостью), и нужной светлотой. В вашей власти управление тремя базовыми параметрами, - .цветом, насыщенностью и светлотой.

Дабавите в красное зелёное, оттенок цвета изменится, он потеряет насыщенность и он потемнеет. 
Добавите в жёлтое чёрное, оттенок цвета изменится, он потеряет насыщенность и он потемнеет. 
Но, в первую очередь, яркость цвета (насыщенность) и его светлота зависит от количества примеси чёрного или белого. 

Цветовой контраст

Известно, что зрение воспринимает цветовое пятно более ярким, если оно окружено малонасыщенными тёмными красками. 
Чем больше разница площадей, тем сильнее эффект. На фоне темного грязного цвета. маленьний кусочек синего будет светится сильнее, чем  большой.

Эффект усиления яркости значительнее,, если фон не только тусклый но и с оттенком цвета, контрастного к тому цвету пятна, который вы пытаетесь усилить. 
Маленький кусочек синего станет воспринематься зрением более ярким на фоне грязнооранжевого. Оранжевый контрастен по цвету к синему. Яркость зелёного усилится на фоне грязно красного.

Краевой контраст 

Контраст проявляется заметнее на резкой границе друх цветов, там, где они соприкосаются. 
Желая смягчить контраст, вы размываете резкость границ так, чтобы цвета плавно переходили один в другой. 

Цветовая гамма

Пока, упомянем тёплую и холодную гаммы. 

В упрощенном виде можно сказать, там, где преобладает тёплый оттенок цветов, там тёплая гамма, а где холодный, там холодная гамма. К тёплым отнесём ту часть цветового круга, в которой находится жёлтый цвет, а к холодным ту, где синий цвет. 

Тёплое и холодное всегда рассматривается относительно конкретных цветов. 
Фиолетовое будет холодным относительно красного, но относительно синего оно будет уже тёплым. 

В живописи бывает очень важным привести колористическую гамму к единому цвету. 
В простом случае, это тёплая или холодная гамма, может быть серебристая и т. п. 
Практически, это означает наличие синего оттенка (холодная гамма) во всех цветовых пятнах работы, или красно-жёлтого (тёплая гамма). Представьте, что живопись покрыта прозрачной цветной плёнкой. Тогда все цвета под ней приобретут оттенок цвета плёнки. Таким образом живопись объединяется одним цветом..

Ваш этюд с натуры может быть взят за основу композиции, в которой средствами живописи вы можете предельно обострить или смягчить цветовые отношения. Это интересное поле для изучения возможностей цвета, для приобретения чувства декоративности, которым обладают все произведения искусства. 

Уверен, получив опыт подобных исследований, ваша работа с натуры преобретёт иное качество, вы почувствуете власть над цветом и формой. 

[679x520]

Советовал не брать  светлые тряпки и выбирать предметы ясной, возможно, контрастной окраски, Советовал устанавливать свет, дающий чёткие собственные и падающие тени. 

Ваше право писать все натюрморты в каричневых и сиреневых цветах, хозяин - барин, одно утешение, я могу сделать из того, что мне дают, то, что мне больше нравится. 

Как я уже сказал, натюрморт не учебный, и что-то говорить в данном случае о живописи нет смысла. Помимо прочих советов, был и такой, работать крупной щетинной кистью, и это для того, чтобы вы не выписывали глазки у каждой твари.

О деле.

Вы отказались от живописи и перешли к тому, что можно показать обывателю и почувствовать себя художником. Понятная слабость, и я её принемаю. То, что вы видите на странице, мои редакции вашей  фотографии.

Начнём с "самого простого", с цельности. Не буду ничего разжёвывать, просто покажу, как следует относиться к свету, и как акцентировать главное в натюрморте. 

Вместо вашей живописи я предпочёл бы обыкновенную гризайль, спокойные неброские тона куда лучше передают настроение постановки. 

Метод "а ля прима", быстрое письмо по сырому, для работы над композицией мало подходит. Тут требуется поэтапное наложение слоёв. .

Скомпановано без ошибок, всё на месте, и ничего лишнего по бокам.  

И последнее, забудьте о фотоаппарате, у него расстроена цветопередача (боланс беголо сбит). 

[603x470]

Автор  АлинаОленина

[631x498]

[631x498]

Передача в этюде эмоционального состояния световоздушной среды.

Это, как состояние погоды с её мрачным или солнечным освещением, с напряжённостью или с бравурностью. Эта задача не для учебного натюрморта новичка, но иметь представление о ней он должен, так как живописный холст создаётся  колористическим единством его красок. Красный помидор на кусте в солнечную погоду, и тот же помидор в дождливый день будут разного цвета. Поменяйте их местами, вырезав из родной среды и наклеив на чужую. Оба помидора будут чужеродным элементом живописи. Свет творит живописную среду натюрморта.

Когда вы наивно щёлкаете мыльницей со вспышкой, и сравниваете свою живопись с фотографией, вы сопоставляете два разных цветовых состояния. Фотография врёт, она не в состоянии соревноваться с глазом художника, но она может быть исходным материалом для фотошопа. 

[700x532]

Автор  АлинаОленина

Организуйте рабочее место так, чтобы натюрморт не загораживался рукой с кистью. Стойте перед ним или чуть правее. Освещение дневное (без тёплого света настольной лампы, который в корне отличается от света вспышки фотоаппарата). Не забывайте счищать мастихином не удачные места живописи, и тщательно вытирайте щетинные кисти тряпкой. 

[700x525]

[576x239]

Каких либо ошибок в компоновке предметов нет (если не считать поворот чайника носом в тряпку), но картон можно было бы расположить горизонтально и прибавить места под предметами. Мнение субъективное, и настаивать на этом не буду. Возможно, композиция запомнится зрителю  именно своей вертикалью. 
Обратите внимание на правую редакцию фотографии. Как я уже говорил, фотоаппарат не даёт нам реального изображения (особенно ваш). Мне пришлось смягчить некоторые контуры, поработать над тенями. 

[700x394]

 Автор натюрморта АлинаОленина 

Редкая возможность познакомиться с человеком через его живопись. Не знаю, хватит ли у нас взаимопонимания, а у меня элемертарного такта, чтобы это знакомство не переросло в кровную вражду. Художники , народ вспыльчивый и гордый. 

Вы прекрасно написали натюрморт.
Напомню: два часа, журнальный размер, плоская кисть, масло, без вылизывания мазков. Если будите снимать работу телефоном, то мой комментарий к ней будет такого же качества., как и сам снимок. В любом случае вместо кисти кладите рядом цветовую шкалу, тогда мне легче будет сделать цветокоррекцию снимка.  

[650x520]

Другая заморока, камера не перпендикулярна картону, получается перспективное сокращение. 

[650x520]

Искажение выправляется, но нет уверенности, что пропорции работы сохранены. 

Посмотрите варианты цветокоррекции. Она делается без вашей шкалы вслепую, и ничего общего с реальным цветом живописи не имеет. Наверняка, плотность тона у вас слабее, и, всё же, я сознательно обострил цвет и тон, чтобы вы могли почувствовать возможности живописи. 

[650x520]

Как сшить подушку РОЗУ. Идеи и мастер-класс. А у вас дома какие подушки? Подушку-розу еще не сшили? Если нет, заходите) Вас ждет море идей для вдохновения. А в самом низу - видео мастер-класс, просмотрев который, вы сможете сшить любую из этих очень красивых подушек. После просмотра видео обратите внимание на подборку других видео роликов с правой стороны. Там есть и другие мастер-классы на похожие подушки.Главное, что вам понадобится для пошива подушки-розы - много-много синтепуха, и конечно же, ткань.

[700x525] [700x438] [700x525] [681x491]

Айрис Скотт (Iris Scott) — молодая художница, работающая в технике finger painting (живопись пальцами). Живет и работает в Таиланде.

[показать]

Iris Scott В 2009 году со степенью бакалавра изобразительных искусств Washington State University, взяла годичный отпуск, чтобы рисовать, не отвлекаясь.

[показать]

Она поселились в Southern Taiwan в маленькой квартире с видом на море, где родилась ее идея - нанесение красок руками на холст. Квартира, в которой не было кондиционеров в кухне и ванной, где Iris промывала кисти.

Однажды вечером, когда Ирис Скотт писала пейзаж, нужно было очистить кисть прежде чем перейти на ярко-желтый цвет. Вместо этого, чтобы остаться в своей прохладной комнате, Iris начала наносить желтую краску кончиками пальцев.
[показать]

"Я поняла после 10 ударов, что мне нравиться наносить краску пальцамии это было то, чему я хотела бы посвятить остаток своей жизни".

Iris разработала уникальный, стилистический процесс (fingerpainting) - наносить масляную краску на руки в хирургических перчатках. В результате получается сложный и динамичный рисунок в пост-импрессионистской манере, что перекликается с мастерами старой школы. Ее уникальный стиль привлекает коллекционеров со всего мира.
[показать]

"Новая картина всегда начинается утром с чашкой крепкого кофе в руке. Как и мой стоматолог, я одеваю фиолетовые перчатки из латекса и начинаю работать. Мои пальцы быстро танцуют на холсте - некоторые говорят, что это напоминает им пианиста в действии. Цвета сталкиваются и сливаются в моем сочинении, текстура становится густой и сочной".

*
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]