Это цитата сообщения Ada_Peters Оригинальное сообщение
После дождя. Плёс
[показать]Исаак Левитан
После дождя. Плёс, 1889
Холст, масло. 80125 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
«После дождя. Плёс» — картина русского художника Исаака Левитана (1860—1900), написанная в 1889 году. Картина является частью собрания Государственной Третьяковской галереи. Размер картины — 80 125 см.
Эта картина была написана в Плёсе — небольшом городе, расположенном на правом берегу Волги. Левитан приезжал в Плёс в течение трёх лет, с 1888 по 1890 год, и здесь были созданы многие его картины. Город Плёс в XIX веке принадлежал к Костромской губернии, а в XX веке вошёл в Приволжский район Ивановской области.
«После дождя. Плёс» считается одной из лучших картин не только этого периода, но и вообще всего творчества Левитана. Она была написана в 1889 году, во время второго пребывания Левитана в Плёсе. На ней изображён берег Волги в пасмурный, облачный день. Только что прошёл дождь, ветрено, речная вода покрыта рябью. В центре картины изображены баржи и лодки, стоящие у берега, а слева на заднем плане — плывущий по Волге пароходик. Справа на заднем плане видны плёсские дома и церковь.
Искусствовед Алексей Фёдоров-Давыдов так писал в своей статье о творчестве Левитана:
- Как своеобразное пейзажное выражение раздумий о жизни воспринимается в картине «После дождя. Плёс» вид маленького волжского городка с баржами и бегущим по воде пароходиком, с домиками и церковью вдалеке. Это не просто вид, а переданное средствами пейзажа лирическое повествование о русской жизни, так живо напоминающее повести Чехова.
Картина «После дождя. Плёс» была приобретена Павлом Третьяковым в 1890 году, вместе с другой известной картиной Левитана «Вечер. Золотой Плёс».
.
Это цитата сообщения Lkis Оригинальное сообщение
СВЕТОПРЕСТАВЛЕНИЕ АРХИПА КУИНДЖИ
[показать]
У русского народа березовые рощи неизменно связаны с весельем. Помните, «В березняке веселиться, в ельнике трудиться, а в сосновом бору Богу молиться»? Художник Архип Куинджи был по происхождению греком. Может быть, это обстоятельство помогло ему увидеть в березках не только источник радости, но и нечто большее, скрытое от русского взгляда. Нечто за границами и скорби, и веселья, и мысли.
Смотри полностью
Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Архип Иванович Куинджи. Дарьяльское ущелье. Лунная ночь. 1890-1895
Архип Иванович Куинджи. Снежные вершины. 1890-1895
Это цитата сообщения Ada_Peters Оригинальное сообщение
Архип Иванович Куинджи
[451x600]Портрет художника Архипа Ивановича Куинджи. (И. Е. Репин, 1877)
Архип Иванович Куинджи
(1842 - 1910)
Жизнь и творчество этого художника изобилуют контрастами и неожиданными поворотами судьбы. Огромной, поистине всенародной славе и популярности его произведений сопутствовали непонимание, а порой и просто отрицание таланта художника; почти нищенское существование в детстве и юности сменилось богатством, которое пришло вместе с успехом. При жизни А. Куинджи о нем писали и говорили очень много. Каждая новая картина художника вызывала массу как положительных, так и негативных откликов, но равнодушным его творчество не оставляло никого.
Высказывания о А. И. Куинджи
Иллюзия света была его богом, и не было художника, равного ему в достижении этого чуда живописи
— Илья Ефимович Репин
Это цитата сообщения Ванда Оригинальное сообщение
Распятие Христа от святого Иоанна Сальвадора Дали
|
Это цитата сообщения Shraddha Оригинальное сообщение
«Этот период сыграет решающую роль в расцвете творческого гения Сальвадора Дали. Он открывает для себя шедевры музея Прадо, с жадностью впитывает результаты художественных исканий постимпрессионистов. Однако, убедившись в костности своих преподавателей, он ищет свой путь.
С аскетизмом, Дали работает в своей комнате-мастерской в студенческом общежитии. Товарищи посмеиваются наж его странностями. Дали явно выделяется из общей массы своим костюмом — берет, широкий плащ, обмотки, — особой сдержанностью поведения, но главным образом требованием стройности и верной перспективы, которое он предъявляет к рисунку. Соучененки считают его реакционером.»
Несколько работ периода 1925 г.:
Венера и амуры. 1925г. Дерево, масло, 23х23.5 см. Частное собрание.
[693x699]Портрет моего отца. 1925 г. Холст, масло.
[699x698]Обнажённая. 1925 г. Картон, масло. Частное собрание.
[699x666]Размышления. 1925 г. Дерево, масло.
[699x674]Фигура у окна. 1925 г. Холст, масло, 103х75 см. Национальный музей королевы Софии. Мадрид.
[486x699]
Это цитата сообщения Shraddha Оригинальное сообщение
извините, что без подката, но не могу закатать Дали))). Эстетика не позволяет.
Портрет Луиса Бюнюэля. 1924 г. Холст, масло, 70х60 см. Национальный музей королевы Софии. Мадрид.
[538x699]Венера и моряк. 1925 г. Дерево, масло, 43х31.5 см.
[497x698]Девушка, увиденная со спины. 1925 г. Холст, масло, 103х73.5 см. Национальный музей королевы Софии. Мадрид.
[488x699]
Это цитата сообщения Shraddha Оригинальное сообщение
«В 1921 г. умирает мать Дали, а Сальвадор решает поступить в Школу живописи, Академию Сан Фернандо, в столице. Он с отличием сдаёт экзамен и начинает свою учёбу.
Работы Дали этого периода написаны в импрессионистской, подчас пуантилистической манере, с ярким, иногда напоминающим фовистов — «буйным», как говорит он сам, — колоритом. Виды Кадакеса, где у семьи Дали был дом, портреты близких — отца, сестры, супругов Пишо, кузины, бабушки и кормилицы — вот его излюбленные сюжеты. Пробует он себя и в автопротрете.»
Работы того периода:
Обнажённая в пейзаже. Ок. 1922 г. Картон, масло 51.6х50.1 см. Дар Дали Испанскому государству.
[657x699]Портрет моей двоюродной сестры. 1923 г. Холст, масло, 104х75 см. Музей Сальвадора Дали, Санкт-Петербург, Флорида.
[496x699]Портрет Аны Марии. 1924 г. Картон, масло, 55х75 см. Дар Дали Испанскому государству.
[699x496]Купальщица. 1924 г. Дерево, масло, 100х100 см. Частное собрание.
[658x699]Порт Альгеро. 1924 г. Холст, масло, 100х100 см. Фонд Гала и Сальвадора Дали, Фигерас.
[666x699]
Это цитата сообщения Shraddha Оригинальное сообщение
решил завести новый раздел в дневнике, посвящённый великим художникам, архитекторам и дизайнерам. Материалов у меня много, хочу поделиться со всеми, кому это интересно.
Первый из персонажей будет известный всему миру — художник Сальвадор Дали, можно выразиться, что мой любимый художник, творчество которого вызывает в моей душе резонанас.
«Сальвадор Фелипе Хасинто Дали родился без четверти девять утра 11 мая 1904 года в Фигерасе — маленьком торговом городке в долине Ампурдана на севере Каталонии, в Испании.
У Дали был брат, он был старше на три года и умер в возрасте семи месяцев, именно в честь брата Дали назвали Сальвадором. С этих пор вся жизнь будет отмечена присутствием несуществующего двойника. Дали в детстве — это живой и любознательный ребёнок, уже уверенный в том, что ему уготована великая судьба. Он решает, что будет художником. Друзья его родителей приглашают погостить Дали в своё чудесное имение, и именно там он впервые видит живописные работы Рамона Пишо и обретает несокрушимую уверенностьв том, что станет замечательным художником-импрессионистом.
В 1917 году тринадцатилетний Дали записывается в художественную школу, в рисовальные классы Хуана Нуньеса. Два года спустя он вместе с товарищами начинает выпускать журнал «Студиум», в котором публикует статьи о великих мастерах живописи.
В 1918 году несколько работ Дали выставляются в городском театре. Его замечают известные критики, и он решает продолжить своё художественное образование.
Вот несколько его работ того периода:
Натюрморт 1918 г. Холст, масло, 60х70 см. Сейчас находится в Национальном музее королевы Софии. Мадрид.
[700x585]Парусник 1918 г. Холст, масло, 26х31 см. Частное собрание.
[699x631]Лодка «Эль Сон» 1919 г. Картон, масло, 24х19 см. Фонд Гала и Сальвадора Дали. Фигерас.
[551x699]
Это цитата сообщения Николай_Кофырин Оригинальное сообщение
САЛЬВАДОР ДАЛИ - СЮРРЕАЛИСТ ЛЮБВИ!
[233x300]В этот день 11 мая 1904 года родился гений сюрреализма – Сальвадор Дали.
Мои мечты об Испании всегда были связаны с именем Сальвадора Дали, Луиса Бунюэля, Федерико Гарсиа Лорка. И вот когда я оказался в Испании, то первым делом решил посетить места, где жил знаменитый художник и его муза.
Я не являюсь биографом Сальвадора Дали, но много читал о нём. Недавно купил книгу Рудольфа Баландина «Сальвадор Дали. Искусство и эпатаж».
Анализируя различные источники, я написал собственную историю необычайного со-творения любви. История эта полна загадок и парадоксов.
Можно сказать, что каждого художника делает его муза – женщина, которую любит он и которая любит его.
Французский поэт Андре Бретон писал: «Дали и Гала – не муж и жена и уж тем более не художник и его муза; они – два полушария одного мозга».
Что же удерживало гения сюрреализма и русскую девушку более полувека вместе?
Это цитата сообщения justvitek Оригинальное сообщение
Это биографический фильм о великом, очень интересном, противоречивом человеке, испанский живописец, график, скульптор, режиссёр, писатель. Один из самых известных представителей сюрреализма
Это цитата сообщения Sergey1958 Оригинальное сообщение
Дурочка
[показать]В. Васнецов. "Дурочка Алёнушка".
Знаменитая картина Виктора Васнецова "Алёнушка" была впервые представлена публике в марте 1881 года на выставке товарищества Передвижников в Петербурге.
Интересно, что у картины изначально было и другое, второе название - "Дурочка". Так в те времена называли девочек-сирот, каковыми были и героиня сказки, и девочка, с которой Васнецов писал образ.
Жила-была девочка. И звали её Дурочка. Не такая, как прелесть, что за дурочка, а такая, что ужас - какая дура. Но она любила себя иногда побаловать и называла ласково Дурочка.
И болела она страшной болезнью - все люди казались ей добрыми, честными, а мир - справедливым. Но жизнь милостива к убогим - собратья по прямохождению такие болезни быстро лечат. Но и тут девочка оказалась на высоте. Болезнь-то вылечили, а осложнения остались. Не все люди добрые и честные, а только некоторые. По каким принципам девочка это определяла, затруднительно ответить. А ещё было осложнение на совесть и собственные силы. Первая страдала гипертрофированностью, а собственные силы убедили её, что если захотеть, то любые отношения можно сделать прочными и счастливыми в одностороннем порядке.
Это цитата сообщения Смольянинов_Ал Оригинальное сообщение
Выдающийся русский живописец Виктор Михайлович Васнецов учился в Петербурге в Рисовальной школе Общества поощрения художеств (1867-68) у И.Н. Крамского и в АХ (1868-75). Действительный член Академии художеств (1893). С 1878 член Товарищества передвижников. Посетил Францию (1876) и Италию (1885). Жил в Петербурге и Москве. В 1870-е гг. выступил с небольшими жанровыми картинами, тщательно написанными преимущественно в серовато-коричневой цветовой гамме. В сценках уличной и домашней жизни мелких купцов и чиновников, городской бедноты и крестьян Васнецов с большой наблюдательностью запечатлел различные типы современного ему общества.В 1880-е гг., оставив жанровую живопись, создавал произведения на темы национальной истории, русских былин и народных сказок, посвятив им почти полностью всё своё дальнейшее творчество.
(Музыкальное сопровождение: А.К. Лядов - 8 русских народных песен - Колыбельная)
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение
=Художник всея Руси=
В честь 165-летия Виктора Васнецова представляем подборку самых известных работ художника, который фактически перепридумал русскую культуру и русский народ.
[700x499]
Виктор Михайлович Васнецов, один из самых прославленных художников-модернистов, родился в селе Лопьял Вятской губернии, в семье православного священника. Он тоже должен был стать священником, но живопись настолько увлекла Васнецова, что он всего за полгода до окончания семинарии бросил занятия и отправился в Санкт-Петербург поступать в Академию художеств.
И он действительно отлично сдал экзамены, но из-за волнения не нашел своей фамилии в списках зачисленных, а потому пропустил целый год занятий.
Это цитата сообщения pavelin Оригинальное сообщение
3 сентября 20012 года исполнилось бы 70 лет со дня рождения выдающегося русского художника Константина Алексеевича Васильева, широко известного своими работами на былинно-мифологические темы.
Творческое наследие Васильева многопланово и разнообразно и насчитывает более 400 произведений живописи и графики: портреты, пейзажи, сюрреалистические композиции, картины на сказочные сюжеты, на темы древней и современной русской истории. Глубокий символизм живописи в сочетании с оригинальным цветовым решением полотен — широким использованием серебристо-серого и красного цвета и их оттенков — делают картины Васильева узнаваемыми и самобытными.
Константин Васильев трагически погиб — был сбит вместе с другом на железнодорожном переезде проходящим поездом. Произошло это 29 октября 1976 года.
Это цитата сообщения Алевтина_Князева Оригинальное сообщение
|
Серьезное изучение творчества Босха началось на рубеже XIX и XX веков. К этому времени он был практически забыт, его имя почти не упоминалось ни в энциклопедиях, ни в учебниках. В последние же годы он стал едва ли не самым популярным и загадочным заподноевропейским художником прошлого. О нем написаны десятки книг, ряд авторов видят в Босхе предшественника современного сюрреализма. Читать далее |
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
СКАЗКА ПРО КАЗАКА БОРОВИКА И ВОЛШЕБНУЮ БАБОЧКУ. ВЛАДИМИР БОРОВИКОВСКИЙ