Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Он был мой Север, Юг, мой Запад, мой Восток,
Мой шестидневный труд, мой выходной восторг,
Слова и их мотив, местоимений сплав.
Любви, считал я, нет конца. Я был не прав.
Созвездья погаси и больше не смотри
Вверх. Упакуй луну и солнце разбери,
Слей в чашку океан, лес чисто подмети.
Отныне ничего в них больше не найти.
И Бродский.
[показать]Художник Jose Luis Munos Luque
Это цитата сообщения Дуновение Оригинальное сообщение
"Антоновские яблоки" - одно из поэтичных произведений И. Бунина
И.А. Бунин – писатель, который создавал в своих стихотворениях и прозе прекрасные образы русской природы. «Так знать и любить природу, как умеет И.А. Бунин, мало кто умеет» - так о Бунине писал Александр Блок.
Это цитата сообщения Оксана_Лютова Оригинальное сообщение
[показать] SIGVARD MARIUS HANSEN
Сегодня гладь морская – шелк и бархат
И цвет «морской волны» и дивный запах:
Ни с чем сравнить его нельзя
Слова бедны, чтобы о море рассказать
Им можно любоваться, восхищаться
Благодарить – оно гостеприимно
Любить его! С надеждой возвращаться
И чтоб любовь всегда была взаимной…
Это цитата сообщения ОльгаВлади Оригинальное сообщение
[300x74]Не так давно вышла в свет книга Павла Басинского «Святой против Льва. Иоанн Кронштадтский и Лев Толстой: история одной вражды», в которой речь идет о писателе Льве Толстом и святом праведном Иоанне Кронштадтском. Как возникла идея объединить эти две фигуры? Как связаны их взаимоотношения с судьбой России? Отвечает автор книги, писатель и литературовед Павел Басинский.
В 2010 году, к 100-летию смерти Толстого вышла моя книга «Лев Толстой: Бегство из рая», где я попытался объяснить причины ухода, а, вернее, бегства Толстого из Ясной Поляны в октябре 1910 года.
Это цитата сообщения НаталинаЯ Оригинальное сообщение
[показать] [показать]
[показать]кликабельно
Несмотря на то, что лирика не была стихией Шишкина, он отдал ей дань. Среди работ Шишкина имеется одна, мимо которой обычно проходят исследователи. А она очень “шишкинская”, поскольку в ней отчетливо обозначена тема леса, и вместе с тем представляет некое исключение, ибо в ней отложилось вроде бы не свойственное художнику состояние, близкое “унынию” произведений русских художников 1870-х годов.
Картина эта называется “Первый снег” (1875). Все в ней сыро, мокро, вязко и тоскливо. Все необычно точно по ощущению, даже невольному осязанию изображенных хлябей, тяжелого, обмякшего снега, проступающей воды, не принимаемой землей, серого, сумрачного неба и неверного света, вносящего беспокойство в панораму поздней осени. Кажется, что реализм Шишкина достиг здесь апогея. Он ничего не утрирует, не акцентирует, не преувеличивает. Настроение создается самой унылой естественностью сырого промозглого леса. Натурализм поднялся здесь до своих вершин.
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Вот интересно, с вами тоже так бывает: живешь себе живешь, думаешь, что знаешь художника, а копнешь поглубже и откроешь для себя настоящую сокровищницу? Стыдно, но так получилось у меня с творчеством российского пейзажиста Шишкина Ивана Ивановича (1832—1898).
Еще лет 20 назад почти в каждом общественном заведении, будь то столовая, зал ожидания, дом отдыха..., висела репродукция с картины Шишкина "Утро в сосновом лесу" с забавными медвежатами, а его "Рожь" не сходила со страниц школьных учебников. Попадались, конечно, на глаза и корабельные сосны с березовыми рощами... Примелькались, одним словом, и знакомиться ближе как-то желание не возникало.
А приоткрыв волшебную дверцу, почувствовала вдруг ощущение восторга и полного присутствия там, с ним...
[показать]
Туман в лесу
П.И.Чайковский - Времена года. Июнь (Баркарола)
Вот и лес. Прохлада и покой.
Тишина, как в монастырской келье.
Папоротник лапой вырезной
Мне кивает под корявой елью.
По холмам ворчит лениво гром.
Реет ястреб плавными кругами.
Ни души. И остро пахнет мхом,
Свежестью смолистой и грибами.
Так бы никогда и не ушел
Из лесного ласкового плена,
До того легко и хорошо
Пред черникой преклонять колена.
Е. Росс-Базилевская (1902-1945)
Это цитата сообщения Ванда Оригинальное сообщение
Сказки картинной галереи.ч.7
|
Серия сообщений "Уроки т.Совы":
Часть 1 - Сказки картинной галереи.
Часть 2 - Сказки картинной галереи.ч.2
...
Часть 5 - Сказки картинной галереи.ч.5
Часть 6 - Сказки картинной галереи.ч.6
Часть 7 - Сказки картинной галереи.ч.7
Часть 8 - Сказки картинной галереи.ч.8
Часть 9 - Сказки картинной галереи.ч.9
...
Часть 19 - Сказки картинной галереи.ч.17
Часть 20 - Сказки картинной галереи.ч.18
Часть 21 - Сказки картинной галереи.ч.16
Это цитата сообщения Ada_Peters Оригинальное сообщение
~ Василий Перов. Чаепитие в Мытищах, близ Москвы. ~
Василий Перов.
Чаепитие в Мытищах, близ Москвы.
[показать]1862. Холст, масло.
Третьяковская Галерея, Москва, Россия.
Перова, одного из основных мастеров Товарищества передвижников, интересовала жизнь конкретного человека, его боль и страдание, судьба униженных и оскорбленных.
Его творчеству присуща социальная критика, осуждение несправедливости, общая бескрасочность, воспринимающаяся сегодня не как недостаток, а как особенность "художественной скорби" эпохи.
Это цитата сообщения Ada_Peters Оригинальное сообщение
~ Перов В. «Охотники на привале» ~
Перов был признанным вождём московской живописной школы, являвшейся в 60-х годах Х1Х века авангардом русского реалистического искусства. В кругах интеллигенции его даже называли «Папа московский», тем самым подчеркивая, что подобно тому, как Папа Римский диктует из Ватикана законы всему католическому миру, Перов из Москвы диктовал законы всему русскому художественному миру.
В 1870 году живописец получил профессорское звание.
Среди жанровых работ экспонированных им на первой передвижной выставке, наибольший успех имело полотно «Охотники на привале».
Это цитата сообщения НаталинаЯ Оригинальное сообщение
Стивен Дьюс ( живописная поэзия -море)
[279x300]Стивен Деус родился в 1949 году в Йоркшире. Он начал рисовать, когда ему не было ещё 5 лет, первая его картина была нарисована в детском саду на стене. Стивен создал удивительный портфель для своей первой выставки в 1976 году и, на первый вечер выставки, практически вся его коллекция была продана. Следующий год он провел выставку в Сан-Франциско, где получил отличные отзывы критиков. Стивен опытный яхтсмен и свои знания детально переносит на свои картины.
Стивен Дьюс был официальным художником для британской команды Кубка Америки, и его картины включали , чтобы сделать запись 150-ой годовщины нью-йоркского Яхт-клуба и австралийской правительственной комиссии, чтобы сделать запись двухсотлетних празднований в Сиднейской Гавани. Его картины объединяют его мастерство в живописи естественных элементов моря и неба с точностью и точностью его описаний судов и лодок под парусом. Прежде всего,он происходит из семьи поколениями связанных с морем, Стивен Дьюс живет и любит предмет, который он рисует.
Посмотрите его картины кликабельно это просто фантастика!!!
кликабельно
[показать]кликабельно
[показать]
[показать]Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
СКАЗКА О БЛАГОРОДНОМ ХУДОЖНИКЕ. ИВАН МАКАРОВ
Это цитата сообщения Song__Bird Оригинальное сообщение
Николай Рубцов
В минуты музыки печальной
Я вспоминаю желтый плес,
И голос женщины прощальный,
И шум порывистых берез,
И первый снег под небом серым
Среди умолкнувших полей,
И путь без солнца, путь без веры
Гонимых снегом журавлей.
Давно душа блуждать устала
В чужой любви, в чужом хмелю.
Давно пора понять настала,
Что слишком призраки люблю.
Но все равно в жилищах зыбких -
Попробуй их останови! -
Перекликаясь, плачут скрипки
О желтом плесе, о любви...
Но все равно под небом низким
Я вижу явственно до слез
И желтый плес, и голос близкий,
И шум порывистых берез.
Как будто вечен час прощанья,
Как будто время ни при чем...
В минуты музыки печальной
Не говорите ни о чем.
О картине Левитана И.И. «Вечер. Золотой Плёс»:
Это цитата сообщения Ada_Peters Оригинальное сообщение
[показать]Исаак Левитан
Вечер. Золотой Плёс, 1889
Холст, масло. 84142 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
«Вечер. Золотой Плёс» (или просто «Золотой Плёс») — картина русского художника Исаака Левитана (1860—1900), написанная в 1889 году. Картина является частью собрания Государственной Третьяковской галереи. Размер картины — 84,2 142 см.
Плёс — небольшой город, расположенный на правом берегу Волги. В XIX веке он принадлежал к Костромской губернии, а в XX веке вошёл в Приволжский район Ивановской области. Левитан приезжал в Плёс в течение трёх лет, с 1888 по 1890 год, и написал много известных картин.
На картине изображён вечерний вид с Петропавловской горы на город Плёс и Волгу.
Церковь с колокольней, которая видна на картине — это Церковь Варвары Великомученицы. Правее церкви, у берега, находится белый дом с красной крышей — это дом купца Грошева, часть которого некоторое время снимали Левитан и его спутница, художница Софья Кувшинникова, которая также изобразила этот дом на одной из своих картин. Сейчас это здание входит в состав Плёсского государственного историко-художественного музея-заповедника.
Исследователь творчества Левитана искусствовед Алексей Фёдоров-Давыдов так писал в своей статье о художнике:
- А разве только как вечерний пейзаж воспринимается картина «Вечер. Золотой Плёс» (1889)? Разве в этом медлительном и спокойном течении большой реки, в закатном мареве летнего дня не предстает перед нами образ России, исполненный спокойствия и счастья?
А Константин Паустовский своей книге «Исаак Левитан» писал:
- В эту вторую поездку на Волгу Левитан написал много полотен. Об этих вещах Чехов сказал ему: "На твоих картинах уже есть улыбка". Свет и блеск впервые появились у Левитана в его "волжских" работах - в "Золотом Плесе", "Свежем ветре", "Вечернем звоне".
Картина «Вечер. Золотой Плёс» была приобретена Павлом Третьяковым в 1890 году, вместе с другой известной картиной Левитана «После дождя. Плёс».