Это цитата сообщения rinarozen Оригинальное сообщение
По страницам
Шолом-Алейхема
(1859 - 1916)
В творчестве Шолом-Алейхема еврейская жизнь предстаёт как «еврейская комедия» с ярко выраженным трагедийным элементом. От его произведений возникает не ощущение безысходности, но лишь чувство абсолютной уверенности в жизненной силе нашего народа, в его способности к самовозрождению и созиданию.
"ЮЛА"
Игра в юлу – горячая, необыкновенно азартная игра. Можно дойти невесть до чего, можно душу проиграть! И не так волнуют вас деньги, как досада берет: почему выигрываете не вы, а другой?
Это цитата сообщения Бусильда50 Оригинальное сообщение
|
Это цитата сообщения IRIS Оригинальное сообщение
То же самое происходит и в комедии, которую представляет собою круговорот нашей жизни, — продолжал Дон Кихот, — и здесь одни играют роль императоров, другие — пап, словом, всех действующих лиц, какие только в комедии выводятся, а когда наступает развязка, то есть когда жизнь кончается, смерть у всех отбирает костюмы, коими они друг от друга отличались, и в могиле все становятся между собою равны.
\ Мигель де Сервантес Сааведра. Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский \
[550x]Шлем - надтреснутое блюдо,
Щит - картонный, панцирь жалкий...
В стременах висят, качаясь,
Ноги тощие, как палки.
Для него хромая кляча -
Конь могучий Росинанта,
Эти мельничные крылья -
Руки мощного гиганта.
Видит он в таверне грязной
Роскошь царского чертога.
Слышит в дудке свинопаса
Звук серебряного рога.
[750x]
Смотри без суеты
вперёд. Назад
без ужаса смотри.
Будь прям и горд,
раздроблен изнутри,
на ощупь твёрд.
Это цитата сообщения галина_суханова Оригинальное сообщение
Морис Квентин де Ла Тур
Портрет Жана-Батиста Симеона Шардена 1761 г.
Музей Лувр, Париж, Франция
[300x410]Жан Батист Симеон Шарден (фр. Jean Baptiste Simeon Chardin; 1699—1779) — французский живописец, который сознательно избегал торжественных и пасторально-мифологических сюжетов, свойственных искусству XVIII века. Представитель реалистического направления во французском искусстве XVIII в. Автор более 1000 картин. Член Королевской академии в Париже (с 1728 г.) и Руанской академии живописи (с 1765 г.). Современник таких выдающихся мыслитетлей как Вольтер, Ж. Ж. Руссо, Ш. Монтескье, Д. Дидро, Шарден черпал вдохновение не в передовых идеях современности, а в патриархальных семейных устоях так называемого «третьего сословия», к которому принадлежал сам. Создавал жанровые сцены, живописующие жизнь простых городских тружеников. Большое место в творчестве художника занимают образы детей. Известен как блестящий мастер натюрморта и портретист. Чрезвычайно популярный при жизни, Шарден умер в нужде и безвестности. Былая популярность вернулась к нему лишь в середине XIX в.
Жан Батист Симеон Шарден родился в семье краснодеревщика и всю жизнь провёл в парижском квартале Сен-Жермен-де-Пре. Нет никаких свидетельств о том, что он вообще бывал за пределами французской столицы. Работал в мастерской Пьера Жака Каза, затем у известного живописца и скульптора Н. Н. Куапеля, у которого Шарден начал писать с натуры. Среди наставников Шардена был также Ж. Б. Ванлоо, под руководством которого молодой художник принимал участие в работах по реставрации фресок XVI в. во дворце Фонтенбло.
В 1728 г. Шарден организовал выставку в галерее на площади Дофин, которая принесла ему большой успех. Выставленные на ней натюрморты были выполнены в духе фламандских мастеров XVII в. Благодаря этим работам, среди которых были знаменитые «Скат» и «Буфет», художника избирают членом Королевской академии как «живописца цветов, плодов и характерных сюжетов».
В 1731 г. Шарден женился на дочери купца Маргарите Сентар. У них родились дочь и сын (тоже ставший художником). Дочь Шардена умерла в младенчестве; практически одновременно с ней умерла и Маргарита. В 1744 г. Шарден женился на Маргарите Пуже. Дочь, родившаяся от второго брака, также умерла. Погиб также и сын Шардена (уже в зрелом возрасте).
С годами популярность художника растет. Гравюры, сделанные с его картин, раскупаются весьма бойко. Картину «Шарманка» за 1500 ливров приобретает сам король. В 1743 г. Шарден становится советником, а в 1755 г. — казначеем академии. Ему поручается организация ежегодных выставок. В 1765 г. Шардена избирают членом Руанской академии живописи. Художник удостаивается заказов высокопоставленных особ. Он пишет несколько натюрмортов для замка Шуази, для императрицы Екатерины II создает картину «Натюрморт с атрибутами искусств».
[показать]«Натюрморт с атрибутами искусств» исполнен по заказу Екатерины II в 1766 г. Эрмитаж
Это цитата сообщения Татьяна975 Оригинальное сообщение
Автопортрет.
1699 год рождения.
Жан Батист Симеон Шарден (французское имя - Jean Baptiste Simйon Chardin),
французский живописец.
Шарден всегда остается превосходным рисовальщиком и колористом, художником «тихой жизни», поэтом повседневности; его пристальный и нежный взгляд одухотворяет самые обыденные предметы.
Дидро сравнивал его мастерство с колдовством: «О, Шарден, это не белая, красная и черная краски, которые ты растираешь на своей палитре, но сама сущность предметов; ты берешь воздух и свет на кончик своей кисти и накладываешь их на холст!»
Это цитата сообщения Emmi1 Оригинальное сообщение
Бетховен… Аппассионата…
И взорван порох тишины.
Мне самому понять всё надо.
Мне объясненья не нужны.
Товарищ лектор, не спешите
Растолковать, что там к чему.
Пусть звёзды кружатся в зените,
Ночную прожигая тьму.
Пускай в ушах гудит протяжно.
Ветрами схваченный простор.
И разве это очень важно –
Знать, где минор и где мажор?
Качнулся мощный взрыв аккорда –
И подо мною всё быстрей
Земля плывёт светло и гордо
Вращаясь вкруг оси своей.
Товарищ лектор, в кои веки
Я слышу сам, я слышу сам,
Как перезваниваются реки,
Как бродит эхо по лесам.
Я умоляю вас: не надо,
Не раскрывайте тайну мне…
Бетховен… Аппассионата…
Мы с музыкой наедине.
________
М.С.Пляцковский
Это цитата сообщения Неонила_Кручинина Оригинальное сообщение
|
Это цитата сообщения raisanikolaevna Оригинальное сообщение
[432x287]
[434x257]Всё, что напророчил
Сальвадор Дали,
нам расскажут ночью
тихие нули.
Медленно стихает
циферблат часов,
словно жизнь пустая
за пределы слов,
за пределы смысла
и тугих пружин,
где простые числа
окружают жизнь.
Где от сна до яви
серебристый бой
тех часов, что вправе
сделаться судьбой.
(Бах Ахмедов)
Это цитата сообщения raisanikolaevna Оригинальное сообщение
Эмиль Верха́рн (Emile Adolphus Gustavus) родился 21 мая 1855 года в посёлке Синт-Амандс (Антверпен). Верхарн учился в самом престижном университете Бельгии — Лувенском (юридический факультет). После окончания учёбы некоторое время работал юристом, но вскоре стал профессиональным литератором.
Его самые важные работы относят к символизму и мистицизму.Кроме поэзии, Верхарн писал и прозу.
24 августа 1891 он женился на Марте Масзин, талантливой художнице из Льежа. Брак был счастливым. Он посвятил жене трилогии стихотворения о любви.
Эмиль Верхарн погиб в Руане 27 ноября 1916 года, случайно попав под колёса поезда.
Детей у них не было.
Carolus Verhaeren - племянник поэта стал известным художником.
В России первые опубликованные переводы Верхарна принадлежали В. Я. Брюсову. Его переводили и Блок, и Волошин.
И под настроение сегодняшнее...
"Абсурд разрастается, как фатальный желтоцвет в черноземе сердца, мозга и
ощущений... Я хочу идти к безумию и его звездам, к его белым лунным
солнцам, его далекому эху, его отрывистому лаю румяных собак. Цветущие
острова окружают ледяное озеро. Там птицы гнездятся в перьях ветра, и
неподвижная золотая жаба грызет угол пространства, и клюв цапли широко
раскрывается в радостное ничто, и муха застывает в дрожащем солнечном
луче. В мягком расширении сознания слышится слабое тик-так спокойной
смерти сумасшедших. Я слышу его, слышу отчетливо."
В тебе прокиснет кровь твоих отцов и дедов.
Стать сильным, как они, тебе не суждено.
На жизнь, ее скорбей и счастья не изведав,
Ты будешь, как больной, смотреть через окно.
И кожа ссохнется, и мышцы ослабеют,
И скука въестся в плоть, желания губя,
И в черепе твоем мечты окостенеют,
И ужас из зеркал посмотрит на тебя.
http://az.lib.ru/w/werharn_e/text_0020.shtml - с удовольствием читала переводы Волошина!!!!
http://bryusov.lit-info.ru/bryusov/perevod/emil-verharn-stihi.htm - переводы Брюсова
http://www.azlib.ru/b/blok_a_a/text_0380.shtml - переводы Блока
Это цитата сообщения Emmi1 Оригинальное сообщение
"Ноябрь, казалось бы, один из самых невыразительных месяцев. Если учесть, что настоящий золотой листопад принадлежит октябрю, а первый снег — декабрю, то что останется у ноября кроме серых дождей, ранних вечеров и промозглого, сырого, еще непривычного холода? Но, быть может, именно в ноябре, лишенном украшений и разноцветных блесток, мы можем почувствовать красоту, которой необязательно быть красивой, подлинность, не настаивающей на своей исключительности. Ноябрь — как зеркало, в которое ты смотришься ранним утром, и в нем — в отличие от многократно проецируемых отражений в витринах и автомобильных зеркалах — видишь только себя, каким ты остаешься с собой наедине. Если и есть время, подходящее для одиночества и размышлений, это именно ноябрьские дни, с их чистыми линиями деревьев и сухими стеблями травы. Отбросив все лишнее, часто обнаруживаешь, что именно так учишься видеть вертикальное измерение собственной судьбы, до этого скрытое в горизонтальной плоскости событий. И в этом смысле ноябрь созвучен поиску и путешествию, которое всегда остается с тобой."
/М.Шмырев/
Ноябрь в моей душе.
Вот листья, цвета гноя и скорбей, -
Как падают они в моих равнинах;
Как рой моих скорбей, все тяжелей, желтей, -
Так падают они в душе моей.
Лохмотьями тяжелых облаков
Окутавши свой глаз слепой,
Поник, под ветра грозный вой,
Шар солнца, старый и слепой.
Ноябрь в моей душе.
Над илом ивы чуть видны; в туманы,
Мелькая, черные уносятся бакланы,
И льется крик их, долгий, точно вечность,
Однообразный, - в бесконечность.
Ноябрь в моей душе.
О, эти листья, что спадают,
Спадают;
О этот бесконечный дождь
И этот вой средь голых рощ,
Однообразный, рвущий все в душе!..
_________
Э.Верхарн
Пер. Г.Шенгели
Это цитата сообщения Ada_Peters Оригинальное сообщение
Этот день в истории
Сегодня 31 октября
но в 1836 году
Пушкин писал Петру Чаадаеву:
«Хотя лично я сердечно привязан к государю , я далеко не восторгаюсь всем, что вижу вокруг себя; как литератора - меня раздражают, как человек с предрассудками - я оскорблен, но клянусь честью, что ни за что на свете я не хотел бы переменить отечество или иметь другую историю, кроме истории наших предков».
Portrait of Alexander Pushkin (Orest Kiprensky, 1827)
.
Серия сообщений "Этот день в истории. - 2":
Часть 1 - 3 лучших романа Милорада Павича
Часть 2 - 16 октября 1824 года
...
Часть 4 - 25 октября 1875
Часть 5 - бракосочетание царевича Алексея с принцессой Брауншвейгской Шарлоттой Вольдфенбютельской
Часть 6 - Пушкин писал Петру Чаадаеву:
Часть 7 - 31 октября 1958 г. 55 лет назад
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
"Никогда не говорите о себе ничего дурного.
Это сделают ваши друзья." - Андре Моруа
пост: "Писатель и историк Андре Моруа (Эмиль Эрзог)" - здесь
|
Это цитата сообщения Валентина_Шиенок Оригинальное сообщение
Это цитата сообщения Вечная_Музыка Оригинальное сообщение
| Клаус Кински | |
| сценарий | Клаус Кински |
| продюсер | Аугусто Каминито, Карло Альберто Альфьери |
| оператор | Пьер Луиджи Санти |
| композитор | Сальваторе Аккардо |
| художник | Массимо Лентини, Бернадетт де Кеэ, Титус Воссберг |
[538x354]
В главных ролях:
- Клаус Кински
- Дебора Каприольо
- Николай Кински
- Далила Ди Лаззаро
- Тоска Д’Аквино
- Ева Гримальди
- Беба Балтеано
- Фабио Карфора
- Донателла Ретторе
- Бернар Блие
-
[440x333]
Серия сообщений "Европейские композиторы первой половины 19-века":
Часть 1 - Роберт Шуман:Фортепианные сочинения(Марта Аргерих,Денис Мацуев,Елена Нестеренко)
Часть 2 - Роберт Шуман:"Первая утрата".Посвящение принцессе Марии-Виктории-Феодоре-Леопольдине...Спокойной ночи...
...
Часть 40 - Времена года:Осеннее настроение..."Сомнение".Романс на музыку М.Глинки исполняет Ф.Шаляпин.
Часть 41 - Никколо Паганини:Телевизионный х/ф...К 231-ой годовщине со Дня рождения итальянского композитора и виртуоза скрипки
Часть 42 - Никколо Паганини:Художественный фильм...(Франция, Италия Режиссер: Клаус Кински,1989)
Часть 43 - С.В.Рахманинов:«Рапсодия на тему Паганини».Исполняет Артур Рубинштейн(запись 1947)
Серия сообщений "Художественные фильмы":
Часть 1 - Художественные фильмы:"Малер","Невеста ветра"
Часть 2 - Любимые фильмы на В_М:х/ф "Красная скрипка"(1998)1-2 ч.ч.
...
Часть 13 - К 200-летию со Дня рождения:х/ф "Джузеппе Верди"(1953)
Часть 14 - Никколо Паганини:Телевизионный х/ф...К 231-ой годовщине со
Это цитата сообщения Вечная_Музыка Оригинальное сообщение
Тангейзер:В День рождения Н.Паганини предлагаю послушать одно из моих любимых произведений ...Сергея Рахманинова...) Вам оно хорошо известно...Это знаменитая "Рапсодия на тему Паганини".Если бы не соло ф-но,то можно было бы смело отнести произведение к симфонической поэме... Сергей Васильевич в эмиграции написал не так много проиведений..."Рапсодия на тему Паганини" безусловно одно из лучших...Я поставил в страницу исполнение Артура Рубинштейна.Особое место,которое занимает великий пианист в истории классической музыки,сохраняет наряду с именами Н.Паганини,С.Рахманинова,логическую приемственность...До встречи...
«Рапсодия на тему Паганини»
«Рапсодия на тему Паганини» для фортепьяно с оркестром (ля минор, ор. 43, 1934) —одно из лучших и типичных произведений позднего Рахманинова. Эмоциональный строй ее сдержан и строг, мысль и чувство удивительно уравновешены. В «Рапсодии» почти нет прежней рахманиновской непосредственности и дерзновенного душевного порыва, но нет и той скованности, обедненности чувств, которые ощущаются в четвертом концерте.
Это цитата сообщения кофейный_променад Оригинальное сообщение
Набоков В. В.
[показать]* * *
Разбились облака. Алмазы дождевые,
сверкая, капают то тише, то быстрей
с благоухающих, взволнованных ветвей.
Так Богу на ладонь дни катятся людские,
так - отрывается дыханьем бытия
и звучно падает в пределы неземные
песнь каждая моя...
23 августа 1919
Читать далее
Это цитата сообщения nadia_obo Оригинальное сообщение
Скарлатти Доменико появился на свет в 1685 году, в музыкальной семье Алессандро Скарлатти. Родом из Неаполя. С детства Скарлатти рос в атмосфере самобытной народной культуры, что в дальнейшем, в зрелые годы, во многом предопределило его склонность к музыкальному народному жанру. Будучи прославленным творцом композиторских сочинений, отец Доменико с ранних лет занимался музыкальным воспитанием мальчика. Прочие родственники также выказывали недюжинные творческие способности, так что вся семья композитора была знаменита в родной стране и за ее пределами. Орган был самым значимым музыкальным инструментом в биографии Скарлатти. Начав играть на нем в детстве, Доменико, будучи юношей, уже стал смотрителем органа в капелле родного города. «Октавия», созданная Скарлатти в 1703 году, стала отправной точкой его биографии – он прославился. После этого Доменико прибыл в Рим в 1709 году, где поступил на службу при королевском дворе. В 1715 году Доменико Скарлатти познакомился с Генделем. Их дружба значительно повлияла на творческую биографию Скарлатти – он изменил свой стиль, и бывшие тогда популярными его музыкальные сочинения никак не сравнить с более поздними прогрессивными произведениями Доменико. Знакомство с Генделем дало Скарлатти толчок для развития в его музыкальном творчестве смелого подхода в сочетании противопоставленных музыкальных жанров, что в последствие, наряду с его врожденным упорным трудолюбием, и сотворило его мировую известность.
Это цитата сообщения nadia_obo Оригинальное сообщение
Австрийского композитора И. Штрауса называют королем вальса . Его творчество насквозь проникнуто духом Вены с ее давней, ставшей традицией, любовью к танцу. Неиссякаемое вдохновение в соединении с высочайшим мастерством сделало Штрауса подлинным классиком танцевальной музыки. Благодаря ему венский вальс вышел за пределы XIX в. и стал частью сегодняшней музыкальной жизни. Штраус родился в семье, богатой музыкальными традициями. Его отец, тоже Иоганн Штраус, в год рождения сына организовал собственный оркестр и своими вальсами, польками, маршами завоевал известность во всей Европе.
Отец хотел сделать сына коммерсантом и категорически возражал против его музыкального образования. Тем более поражает огромный талант маленького Иоганна и его страстное стремление к музыке. Втайне от отца он берет уроки игры на скрипке у Ф. Амона (концертмейстера штраусовского оркестра) и в 6 лет пишет свой первый вальс. Затем последовало серьезное изучение композиции под руководством И. Дрекслера.