Это цитата сообщения smart50 Оригинальное сообщение
Ален Делон: Тоска по вечной молодости
Ален Делон: Тоска по вечной молодости
Слава Алена Делона совпала с рождением французской "Новой волны". Однако разлившаяся без всяких правил волна аккуратно обогнула актера, предпочтя его совершенной красоте помятую физиономию Бельмондо или статистически-галльский абрис Жана-Клода Бриали. Для соотечественников Делон оказался слишком "правилен", зато его не случайно любили снимать итальянцы, с их неумирающей тягой к оперной классике и архитектурным пропорциям.
[528x704]
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Неаполитанский художник, живший в Париже... Ulisse Caputo (Italian, 1872-1948)
Улиссе Капуто (1872-1948) был неаполитанский художник, который жил в Париже.
Он родился в Салерно, учился у Доменико Морелли и был сотрудником Гаэтано Эспозито . Капуто впервые выставлялся в 1900 году в Венецианском биеннале. Он рисовал жанровые сюжеты, часто в интимных семейных ситуациях. Он также рисовал восточные предметы.
Это цитата сообщения Ada_Peters Оригинальное сообщение
Царица Тамара и «золотой век» Грузинского царства
и
«золотой век» Грузинского царства
Если бы ученые изобрели машину времени, вы бы вряд ли захотели побывать в Грузии XI века. Кровопролитная война с Византийской империей, закончившаяся поражением, междоусобицы, вторжение турок и непосильная дань – таковы реалии этого времени.
Однако все изменилось с восшествием на престол Тамары.
С ее именем связывают успешные завоевания, расцвет культуры и торговли, распространение христианства.
Правление мудрой и справедливой царицы по праву называют «золотым веком» Грузии, периодом блистательного взлета. Великие свершения правительницы со временем обратились в легенды и мифы.
Что в них правда, а что нет?
Между Востоком и Западом
Восхождение на престол женщины в XII веке — явление из ряда вон выходящее как для Грузии, так и для всего мира. Наследники и элита, как правило, такому исходу событий всячески препятствовали.
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
ДВЕ ГИТАРЫ, ЗАЗВЕНЕВ... (об истории гитары)
Посвящается
Лулу_Прада
История происхождения современной гитары, уходит в глубь веков.
Самые ранние сохранившиеся свидетельства о струнных инструментах с резонирующим корпусом и шейкой, предках современной гитары, относятся ко II тысячелетию до н. э.
Изображения киннора (шумеро-вавилонский струнный инструмент, упоминается в Библии) найдены на глиняных барельефах при археологических раскопках в Месопотамии. В Древнем Египте и Индии также были известны похожие инструменты: набла, нефер, цитра в Египте, вина и ситар в Индии. Также к древним струнным инструментам относится и домбра, во время раскопок древнего Хорезма были найдены терракотовые статуэтки музыкантов, играющих на щипковых инструментах. В Древней Греции и Риме был популярен инструмент кифара.
По мере распространения гитары из Средней Азии через Грецию в западную Европу слово «гитара» претерпевало изменения: «кифара» в Древней Греции, латинское «cithara», «guitarra» в Испании, «chitarra» в Италии, «guitare» во Франции, «guitar» в Англии и, наконец, «гитара» в России. Впервые название «гитара» появилось в европейской средневековой литературе в XIII веке.
Предшественники гитары имели продолговатый округлый пустотелый резонирующий корпус и длинную шейку с натянутыми на ней струнами. Корпус изготавливался цельным — из высушенной тыквы, панциря черепахи, либо выдолбленным из цельного куска дерева.
В Европе особенности усовершенствования позволили появиться латинской и мавританской гитарам около VI века. В Средние века основным центром развития гитары была Испания, что обычно связывают с арабским влиянием (мавританская гитара). В XV веке получает распространение изобретённая в Испании гитара с 5 сдвоенными струнами (первая струна могла быть и одиночной). Такие гитары получают название испанских.
К концу XVIII века испанская гитара в процессе эволюции приобретает 6 одиночных струн и немалый репертуар произведений.
В Россию испанская гитара попала в XVIII веке, отчасти благодаря работавшим в России итальянским композиторам и музыкантам, в первую очередь Джузеппе Сарти и Карло Каноббио.
С начала XIX века в России стремительно распространилась семиструнная гитара, соединившая в себе конструктивные особенности английской и испанской гитары.
Наконец, в XIX веке испанский гитарный мастер Антонио Торрес придаёт гитаре современные форму и размер. Гитары конструкции Торреса сегодня называют классическими.
Таким образом триумфальное шествие гитары по миру продолжается уже не один век
Испанская гитара – Distancia
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Аттракцион волна. Южная Корея
Довольно любопытный аттракцион для многих любителей водного отдыха. Его придумали в аквапарке, который находится в Южной Корее. Все дело в искусственной волне. Она дает возможность как бы почувствовать себя в штормовом океане. Оказывается, даже в таком небольшом бассейне, это выгладит очень внушительно.
Смотрим видео сюжет "Аттракцион волна. Южная Корея".
Это цитата сообщения Der_Engel678 Оригинальное сообщение
ДОЛЖНОСТИ ПРЕЗИДЕНТА НЕ БУДЕТ. ПУТИН СТАНЕТ ГЛАВОЙ ГОСУДАРСТВЕННОГО СОВЕТА...
ДОЛЖНОСТИ ПРЕЗИДЕНТА НЕ БУДЕТ. ПУТИН СТАНЕТ ГЛАВОЙ ГОСУДАРСТВЕННОГО СОВЕТА...
Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение
Кукольный гений.
Этим летом исполнилось 115 лет со дня рождения Сергея Образцова.
[показать] Сергей Образцов и Тяпа. 1955 год.
Весь мир знает Сергея Владимировича Образцова как создателя первого в мире репертуарного кукольного театра: в 1931 году он основал уникальный театр и более шестидесяти лет был его бессменным руководителем. А начиналось всё очень просто: однажды шестилетний Серёжа, прогуливаясь с мамой, попросил купить ему модную тогда «перчаточную куклу»(*Бибабо), которая надевается на руку.
Вспомним самые известные постановки режиссёра, которые идут в театре до сих пор.
«Необыкновенный концерт» — самый знаменитый кукольный спектакль ХХ века. Его премьера состоялась ещё 19 июня 1946 года, и с тех пор он объехал сотни городов нашей страны и более сорока иностранных государств. Постановка Образцова даже занесена в «Книгу рекордов Гиннесса», поскольку её посмотрело самое большое число зрителей в мире. Один из секретов популярности кроется в жанре «Необыкновенного концерта», который определяется как пародийно-сатирический спектакль. Постановка представляет собой пародию на самые разнообразные жанры искусства: хоровое пение, камерную музыку, оперу, цирковые номера, бальные и эстрадные танцы и многое другое.
Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение
Изящный век...жанровое | Federico Andreotti (в коллекцию)
Итальянский художник Federico Andreotti (1847-1930)
Это цитата сообщения Аэлита_54 Оригинальное сообщение
Джек Николсон- легендарный американский актер
Среда, 30 Марта 2016 г. 17:43 редактировать + в цитатник
Джек Николсон
Jack Nicholson
Актер, режиссер, продюсер.
Родился 22 апреля 1937 года в г. Нептун (шт. Нью-Джерси). Отца своего не знал, воспитывался бабушкой, которую до зрелого возраста считал матерью. После окончания школы отправился в Лос-Анджелес, где работал в отделе мультфильмов студии "МГМ", одновременно посещая различные курсы по подготовке актеров.
В эти годы Николсон сформировался как артист, впитав в себя характерное для молодого поколения 50- 60-х годов чувство внутренней свободы, не позволяющее вписываться в предуготованные схемы поведения, а также чувство юмора, открывающее противоестественность бездумного следования этим схемам. Даже самый первый эпизод, с которым сам Николсон связывал рождение в себе актера, был своеобразным проявлением протеста. Дело было еще в школе, в четвертом классе, вспоминал Джек, учитель за какую-то провинность поставил его в угол рядом с доской, и тут, намазав себе лицо мелом, он превратился в клоуна. "Таким я и оставался на протяжении всех школьных лет - классным клоуном". Таким он предстает и в одном из последних своих фильмов "Бэтмене" джокером, зловещим шутником из преисподней с белым клоунским лицом маской.
[462x700]
[640x638]
[563x700]
Это цитата сообщения valniko77 Оригинальное сообщение
Венеция! Город-сказка, город-мечта
[показать]Венеция! Город-сказка, город-мечта
На площади Святого Марка
Закат ласкает голубей.
Звучит над городом шарманка
И колокольный звон церквей...
danko-venecija
"В этом городе хорошо гулять. Наверно, лучше, чем где бы то ни было. Когда бы я тут ни бродил, мне всегда бывает приятно. Я бы мог как следует его изучить, и тогда мне будет еще интереснее. Какая она путаная, эта Венеция, - искать тут какое-нибудь место куда занятнее, чем решать кроссворды."
Эрнест Хэмингуэй
Это цитата сообщения Мариэлла_32 Оригинальное сообщение
ГОРОД ПАХНЕТ ЦВЕТАМИ И МОРЕМ. LILIANA FRASCA
Liliana Frasca (Лилиана Фраска) родилась в Буэнос-Айресе (Аргентина) в семье художников. Уже в раннем возрасте Лилиана создает картины богатые цветной палитрой и чудесной текстурой. Ее работы это что то между реализмом и импрессионизмом, больше конечно приближенно к импрессионизму. Ее картины богаты изящными тенями и отражениями, мягкой но в тоже время довольно яркой палитрой цветов. Смотря на работы Лилианы кажется что становишься частью обстановки отдыхая на балконе с видом на гавань или прогуливаясь по арке из цветов. Картины художницы пронизаны светом, пользуются большой популярностью во всем мире. Работы ее выставлялись в США, Японии и Аргентине.
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
Великая Гера
Величавая, царственная, прекрасная Гера, известная у римлян как Юнона, была богиней брака. Она – супруга Зевса-Громовержца (Юпитера у римлян), верховного бога Олимпа, который правил небом и землей. Считается, что ее имя означает "Великая госпожа", женская форма греческого слова hero. Греческие поэты при обращении называли ее "волоокой" – комплимент ее огромным и прекрасным глазам.
«Зевс и Гера», камея, 1 в. н. э.
Ее символами были корова, Млечный Путь, лилия и павлин с переливчатым пышным хвостом, глаза которого символизировали бдительность Геры. Священная корова была образом, долгое время связанным с Великой Матерью – кормилицей, обеспечивающей всех пищей. А Млечный Путь – наша галактика (от греческого слова гала, "молоко матери") – отражает более древнее, чем культ олимпийцев, верование, что Млечный Путь явился из грудей Великой Богини – Царицы Небес. Затем это стало частью мифологии Геры: когда молоко било струей из ее грудей, образовался Млечный Путь. Капли его, падавшие на землю, стали лилиями – цветами, символизировавшими другое доэллинское верование в самооплодотворяющую силу женских половых органов.
Символы Геры (и ее конфликты с Зевсом) отражают власть, которой она когда-то обладала как Великая Богиня, чей культ предшествовал Зевсу.
В греческой мифологии у Геры были два противоположных аспекта: ее торжественно почитали в ритуалах как могущественную богиню брака, и в то же время она была опорочена Гомером как мстительная, вздорная, ревнивая и сварливая.
Это цитата сообщения Helene_P Оригинальное сообщение
~ Riverside Сцена в Цинмин "Река Мудрости" ~ Шедевр ~
Хорошо известная картина династии Сун, художник Чжан Цзэдуань (Zhang Zeduan 1085-1145). Он захватывает повседневную жизнь людей и ландшафт столицы, с более чем 550 красочных персонажей, крупный рогатый скот, лошадей, мулов, ослов, домов, мостов, башен, отражающие особенности архитектуры династии Сун.
Картина, с высокой исторической ценности и художественного уровня, который считается самым известным работа среди всех китайских картин, был назван "Китая Мона Лиза и была закончена в 1736. Свиток живопись, краски и цвета на шелк, 35,6 × 1152,8 см.
Цинмин Фестиваль китайский 4 или 5 апреля. Также известный как Гробница Подметальные фестиваль, это время для семьи, чтобы вспомнить и почтить своих предков.
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
«Избавь меня от Пентефреихи». Как дочь Кутузова преследовала поэта Пушкина
http://www.spb.aif.ru/culture/person/izbav_menya_ot_pentefreihi_kak_doch_kutuzova_presledovala_poeta_pushkina
19 сентября 1783 года родилась хозяйка петербургского литературного салона Елизавета Хитрово.
Какой была одна из самых известных петербургских «львиц» того времени и об отношениях, связывавших её с поэтом Александром Пушкиным.
[показать]В свете любили подтрунивать над вдовой генерала Хитрово – Елизаветой Михайловной. Владелица известного салона, одного из центров культурной жизни Петербурга, обладала веселым нравом и добрым сердцем, но имела одну слабость – к платьям с глубоким декольте. За это друзья шутливо называли ее «Лизой голенькой» и пересказывали друг другу эпиграмму Соболевского, в котором высмеялась ее страсть к нарядам открытым не по возрасту. К тому же ни для кого не было секретом, что она питала нежные чувства к поэту Пушкину, который был моложе ее на 16 лет. Она окружила его такой заботой и вниманием, что он писал своему другу Вяземскому: «она преследует меня и здесь письмами и посылками. Избавь меня от Пентефреихи».
Неутешная вдова
Третья дочь фельдмаршала Михаила Илларионовича Кутузова в молодости была завидной невестой. В 18-летнем возрасте она вышла замуж за остзейского дворянина, флигель-адьютанта в свите Его Императорского Величества Российской Императорской армии графа фон Тизенгаузена, которого на русский манер все звали Федором Ивановичем. За три года брака она успела родить ему двух дочерей – Екатерину и Доротею. Однако семейную идиллию прервала война. В 1805 году в битве под Аустерлицем ее супруг получил тяжёлое ранение и через три дня скончался в деревне Силничка в доме местного кузнеца.
Овдовевшая в 22 года Елизавета, по воспоминаниям близких, очень болезненно переживала утрату и была близка к помешательству. Ее влиятельный отец опасался, как бы в порыве горя его дочь не наложила на себя руки, и всячески пытался поддерживать ее своими письмами.
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
Княгиня полуночи. Как Пушкин пытался добиться внимания Евдокии Голицыной
http://www.spb.aif.ru/society/people/knyaginya_polunochi_kak_pushkin_pytalsya_dobitsya_vnimaniya_evdokii_golicynoy
О судьбе княгини Евдокии Голицыной, одной из самых красивых женщин XIX века, хозяйке знаменитого петербургского салона снискавшей славу взбалмошной, но очень умной женщины.
[показать]«Княгиня была очень красива, и в красоте ее выражалась своя особенность. <…> Черные, выразительные глаза, густые темные волосы, падающие извивистыми локонами, южный матовый колорит лица, улыбка добродушная и грациозная: придайте к тому голос, произношения, необыкновенно мягкие и благозвучные – и вы составите себе приблизительное понятие о внешности ее», - писал о Евдокии Голицыной князь Петр Андреевич Вяземский.
Княгиня, имевшая репутацию одной из самых привлекательных женщин Петербурга, пленяла многих ухажеров, несмотря на то, что официально была несвободна - состояла в браке с князем Сергеем Голицыным, прозванным «последним московским вельможей». Люди, знавшие ее, отмечали ее острый ум и непростой характер. В толпе ее поклонников выделялся молодой поэт Александр Пушкин. Именно ей он адресовал несколько своих стихотворений.
Замуж по воле императора
4 августа 1780 года в знатной семье Измайловых родилась девочка, которую назвали Евдокией. К сожалению, малышка рано осиротела и была отдана на воспитание в семью родного дяди - Михаила Михайловича Измайлова, брата ее покойного батюшки. Уважаемый сенатор, отвечавший за реставрацию памятников московской старины, очень любил племянницу и прилагал все усилия, чтобы она получила хорошее образование.
Когда Евдокия расцвела и стала завидной невестой, на нее обратил внимание князь Сергей Михайлович Голицын. Искушенный знаток придворной жизни пользовался расположением Павла I. После того, как родня Измайловой не захотела рассмотреть его кандидатуру в качестве потенциального жениха (его репутация была подмочена скандальными любовными историями), он обратился к императору со своим вопросом, и тот уже «рекомендовал» Голицыну обвенчаться с прекрасной Евдокией. Против воли Павла I Михаил Измайлов уже не мог пойти. Свадебная церемония состоялась в 1799 году.
Сохранилась история, что 19-летняя невеста, которая ни за что не хотела быть женой «жалкого и ничтожного человека», даже упала в обморок во время венчания. Строптивый характер юной особы проявился уже в первую брачную ночь. Ходила история, что она заперлась в будуаре, не пустив к себе законного мужа.
Это цитата сообщения Лулу_Прада Оригинальное сообщение
Прощание с флaменко Антонио Гадеса
Право танцевать и влюбляться есть у всех, и это не зависит от возраста.
(Антонио Гадес, танцор фламенко)
[750x300]Красавица-яхта вспыхивала на солнце золотой надписью "Антонио Гадес" и плавно раскачивалась в такт упругим волнам, словно танцевала под шум моря и протяжные крики чаек. Солнце заливало небо и воду, делая неразличимой линию горизонта. Яхта держала курс на Гавану.
Шестидесятисемилетний танцовщик фламенко Антонио Гадес был обречен - в Мадриде врачи приговорили его к смерти без малейшей надежды на смягчение приговора. Метастазы в желудке, в печени, где-то там еще... Последние два месяца - май и июнь 2004 года - Антонио созерцал гладко оштукатуренные стены своей персональной больничной палаты в Мадриде.
Гадес представил себе, какое лицо будет у его четвертой по счету жены Эухении, когда она узнает, что муж, как мальчишка, сбежал из больницы! Он оставил записку - это его обычная манера: исчезая, оставлять записки - "Купаюсь в море, наслаждаюсь жизнью. Привет с солнечной Кубы!" Хорошо, что Карлос Фаретта, его личный врач, не подвел и согласился на эту авантюру - плыть на Кубу вместе с больным Гадесом. Сейчас на яхте они вчетвером - Антонио, Карлос и два матроса.
Зачем он здесь? Ведь его мутит при малейшем волнении моря, глаза нестерпимо болят от солнца, но пока жив, он будет делать то, что хочет. Гавана - его любимое место, так имеет он право туда смотаться? Может, это его излечит? А Фидель и Рауль его примут.
Это цитата сообщения Donnarossa Оригинальное сообщение
МУЗЫКА, ИСЦЕЛЯЮЩАЯ ТЕЛО И ДУШУ
|
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Лошади - это поэзия в движении. Художник Katja Hannula
Мало на свете людей, которые могут сказать,
что лошадь в их судьбе не сыграла никакой роли.
"Лошади общаются с нами через эмоции, у них есть врожденное понимание людей. Они приходят в нашу жизнь, чтобы научить нас о нас и нашей жизни". Очень трогательные работы молодой финской художницы Katja Hannula (1972). Столько энергии, силы и чувствительности! "Уважение и любовь к лошади - это моя возможность выразить себя, свои чувства. Лошади символизируют мне свободу, судьбу и краткость жизни. Каждое утро я просыпаюсь в кругу жизни своих друзей". Нехватка тонов, нижний свет - наследие японского художника Tatsuo Hoshika, чьей ученицей была Katja Hannula. Ее картины находятся в частных коллекциях в Скандинавии, Германии, Бельгии, Италии, Нидерландов, Великобритании и Соединенных Штатах.
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Herman Frederik Carel ten Kate (Dutch, 1822-1891) один из ярких представителей жанровой живописи в голландском искусстве XIX века.
[показать]
[400x554]Герман-Фредерик-Карел тен Кате (нидерл. Herman Frederik Carel ten Kate; 1822, Гаага — 1891) — нидерландский живописец, один из ярких представителей жанровой живописи в голландском искусстве XIX века. Художник известен своими акварелями, жанровыми сценами и картинами на исторические темы с акцентом на батальные сцены и портреты военных деятелей.
Художник родился в Гааге, в семье служащего таможни при Морском министерстве Яна Хермана тен Кате (28 января 1789 - 20 марта 1869) и Йоханны Генриетты Адриана де Витте ван Хемстеде (12 октября 1792 - 13 июля 1858).
В 1837 году тен Кате поступил в Королевскую Академию художеств в Амстердаме, где стал учеником знаменитого портретиста и исторического живописца Корнелиса Крусемана (Cornelis Kruseman, 25 сентября 1797 - 14 ноября 1857). Уже в 19 лет Херман получил медаль Академии за свои картины, представленные на академической выставке. В том же 1841 году ван Кате отправился в путешествие по Европе, с целью продолжить обучение. В течение почти двух лет он побывал в Бельгии, Германии, Италии и Франции. В Париже художник впервые побывал в 1840 году, тогда же художник Жан-Луи Эрнест Месонье (Jean-Louis-Ernest Meissonier, 21 февраля 1815 - 31 января 1891) обратил внимание на молодого голландца и даже дал ему несколько советов.
По возвращении из своих путешествий тен Кате вернулся в Амстердам и продолжил учебу в Королевской академии, параллельно обучаясь в 1842 году еще и в муниципальной Академии изящных искусств.
После окончания учебы художник перебрался на жительство в родную Гаагу, жил и работал там до 1867 года, а в 1868 году переехал вновь в Амстердам.
Это цитата сообщения Tinet Оригинальное сообщение
Забудьте о небоскребах - самые красивые здания в мире находятся под землей
Квартиры на верхних этажах небоскребов считаются самыми престижными и дорогими, но взгляните на некоторые из самых уникальных чудес мира, которые построены не в облаках, а под землей или в пещерах.Но взгляните на некоторые из самых уникальных чудес мира, которые построены под землей или в скалах. В элитном отеле Санторини в Имеровигли (Греция) есть бассейн, построенный внутри пещеры. С отвесной скалы открывается вид на Средиземное море.