«Как только кошка отдаст вам свою любовь, какая абсолютная уверенность, какая верность привязанности! Она станет вашим компаньоном в часы работы, одиночества или печали.»
— Теофиль Готье
Английский художник-самоучка Ким Хаскинс (Kim Haskins) известна во всём мире своими позитивными работами из жизни кошек. Она родилась в Великобритании в 1981 году, в семье художника-самоучки. Рисовала с самого раннего детства, но получила филологическое образование и около 10 лет работала журналистом. В 2009 году Ким Хаскинс оставила профессию журналиста и занялась исключительно живописью. Она пишет своих котиков акрилом по картону или холсту.
Пишет с большим азартом и юмором.
«Я хочу, чтобы люди чувствовали себя счастливыми, когда они смотрят на мои работы.»
«Фирочке Хаймович таки очень повезло»
Фирочке Хаймович таки очень сильно повезло. Вы будете смеяться, но она наконец вышла замуж. Нет, сначала ей, конечно, не то, чтобы не везло, сначала Фирочку Хаймович никто за невесту не считал. Когда выдавали замуж ее двоюродную сестру Хасю и пришло время бросать букет невесты, Фирочка даже не подняла свой тухес от стула и продолжала кушать куриную ножку.
Mike Hall (British, b. 1960). Picture perfect day, 2023
Залитые солнцем ландшафты и окна с красивыми видами – творчество Майка Холла (Mike Hall) не изобилует сюжетами. Британский художник нашел свою тему, свой “почерк” и своих поклонников. Количество которых постоянно увеличивается, потому что многим людям хочется иметь в доме дополнительный источник света:) В наши непростые, если не сказать “темные” времена. В первые дни Нового года хочется всем пожелать света и открытия новых окон возможностей!
Особенно – ЗСУ!
美术生审美收藏夹
Художник Владислав Шерешевский.
Cтоличная галерея демонстрирует оригинальные произведения Владислава Шерешевского
Украинский художник Светлана Иванченко
Украинский художник
Светлана Иванченко
Создает прекрасную и удивительную мозаику из песка и морских ракушек, а также другого «материала», который находит на пляжах. Каждый портрет аккуратно собирается вручную. Никаких красок. Все, что вы видите, – это мастерски подобранные по цвету и форме ракушки и песок, а иногда кора дерева или какие-то другие растения. Она сумела соединить в своих картинах чарующие красоты родной природы, стремительный полет фантазии, первозданное чувство свободы. Наверное, потому, что с детства любила морской берег, шум прибоя. Светлана родилась и выросла на берегу Черного моря, в Ялте. Училась в художественной школе известного крымского художника Сергея Бокаева. Позже закончила Глуховский педагогический институт им. Сергеева-Ценского по специальности изобразительное искусство. Первую картину из песка и ракушек молодая украинская художница назвала «Пена». Потом была серия морских этюдов: «Медуза», «Золотая рыбка», «Стихия», «Крым», «Ракушки». Главное, море подарило картинам естественные краски и натуральные материалы — разноцветные ракушки и песок, которые Светлана терпеливо отбирает по размерам и цвету. В своих инсталляциях, которые требуют терпения, усидчивости, дисциплины, мастер талантливо отображает объемные композиции. Одна из них, «Русалочка», была выполнена в человеческий рост. Молодая, красивая русалка, вынырнувшая из морских глубин, завлекает зрителя.
Ее работы украшают частные коллекции ценителей искусства в Украине, России, Германии и Израиле.
"Звенящая тишина" (жженая кора пробкового дуба, крошка красного коралла, коралловая крошка, мраморная сечка)
Триптих "МУСЯ"
Кошке Мусе и её хозяйке (моей подружке)
ПОСВЯЩАЕТСЯ
Триптих "МУСЯ"
В наши высокотехнологичные дни масло по-прежнему сохраняет очарование и загадку, а художники продолжают изобретать новые техники, разрывая шаблоны и раздвигая границы современного искусства
Польская художница создает просто фантастические по своей красоте пейзажи. Ее картины поражают своей глубиной, объемом, насыщенностью. Текстура плотных, тягучих мазков создаёт впечатление древних фресок на стенах древнего храма божества из неведомого пантеона. От этих картин невозможно оторвать взгляд, настолько они притягивают к себе, заставляют ощутить не просто оптическое, но тактильное прикосновение. Хочется прикоснуться к ним рукой, ощутить текстуру, неровности, шероховатости.
Художник Юстина Копаня (Justyna Kopania) пишет о себе: «Искусство это мое убежище, жизнь, поэзия, музыка, вкусные сигары и крепкий чай, это все и везде. Мои работы отражают мир, каким я его вижу, все мои чувства, люди которых я встречаю и люблю, природу, которой я восхищаюсь, и вещи, которые окружают и влияют на меня. Главное это передать атмосферу картины, мои кусочки из воспоминаний так, чтоб зритель тоже смог их прочувствовать и понять.»