"Какой ты национальности?"
1.
[496x331]

Осень, как рыжая кошка,
Поступью легкой бежит.
И на промокших дорожках
Листьями тихо шуршит.
Припев: Улетает, будто тает
Осени яркий наряд.
В ритме вальса
Кружатся листья,
Под ноги тихо летят...
1.
[700x525]
Осень в окошко стучится,
Просится, просится в дом.
В небе последняя птица
Нам помахала крылом.
Припев: Улетает, будто тает
Осени яркий наряд.
В ритме вальса
Кружатся листья,
Под ноги тихо летят...
2.
[500x333]
Осень, как рыжая кошка,
Поступью легкой бежит.
И на промокших дорожках
Листьями тихо шуршит.
Припев: Улетает, будто тает
Осени яркий наряд.
В ритме вальса
Кружатся листья,
3.
[420x273]
Полвека тому назад 21 октября 1964 года, состоялась премьера мюзикла Джорджа Кьюкора "Моя прекрасная леди" с Одри Хепберн, который стал большим кинохитом и был удостоен восьми "Оскаров" - достижение не уникальное (рекорд состовляет 11 статуэток), но обращает на себя внимание.
Как была собраны актеры для игры в фильме.
В основу фильма легда не пьеса Бернарда Шоу "Пигмалион", как многие думают, а созданный на ее основе сценический мюзикл Алана Дж. Лернера и Фредерика Лоу, который советские зрители видили еще в 1960 году, когда в СССР приехали американские артисты.
"Моя прекрасная леди" была сыграна на Бродвеи 2717 раз и пользовалась большим успехом. Все думали, что главные роли сыграют артисты, которые играют его на сцене, но продюсер Джек Уорнер уже видел в роли Элизы Дулитл, которая как бабочка из кокона превращается в изысканную леди Одри Хепберн. Но и профессора Хиггинса могли сыграть или Рок Хадсон, или Питер О`Тул, или Кэри Грант,но они дружно отклонили предложение.Сама же Хепберн впоследствии говорила, что непременно отказалась, если бы знала, что все вокальные партии перезапишут с вокалом Марни Никсон.
Конечно по возрасту Одри Хепберн не совпадала с героиней, ей тогда было 34 года, но Одри всегда молодо выглядела. И потом ее напарником 30 летний Джерем Бретт, который исполнял роль ее поклонника Фредди. Поэтому визуально все совпало.
Техника завтрашнего дня.
На съемках фильма впервые был применен беспроводной микрофон. Его прикрепили в галстук Харрисону, который исполнял самые сложные номера с чередованием танца пения и разговора. Получается, что актер играл в живую.
История названия фильма.
Джек Уорнер хотел назвать фильм "Леди Лиза", но Харрисон посоветовал назвать "Моя прекрасная леди" - это строчка из старинной песни "Лондонский мост сгорел дотла, моя прекрасная леди..."
Живопись акварелью японского художника Абе Тошиюка хрупка, нежна и воздушна, она буквально погружает в атмосферу лета и тепла. Все его картины просто залиты светом!
1.
Многие, когда видят живопись Абе Тошиюки, утверждают, что это работы фотомастера, настолько реально всё, что изображено на них. А ведь это – акварель! Прозрачная, нежная, дышащая акварель!
Кто-то сказал, что живопись позволяет увидеть окружающее в тот момент, когда на него смотришь с любовью. Акварель Абе Тошиюки наполнена любовью, и мы с удовольствием входим в мир красок художника. Этот прием дает акварели глубину и создает ощущение солнечного света и воздушной перспективы.
2.
[650x509]
Абе Тошиюки родился в 1959 году в Японии. Он 20 лет преподавал рисование, но всегда мечтал стать художником и творить. В 49 лет Абе решил изменить свою жизнь и довериться мечте. Еще один пример, что наши желания имеют способность исполняться. Надо только очень захотеть)) В течение долгих 2-х десятилетий он был рядовым учителем рисования (хоть, думаю, многие его ученики с благодарностью вспоминают своего преподавателя), и за какие-то 5 лет японский художник прославился как живописец. А может надо сначала отдать частичку себя, чтобы Вселенная стала помогать тебе?) Японская акварельная живопись приобрела еще одно известное имя.
3.
[650x479]
За 5 лет Абе Тошиюки заслужил несколько наград, у него – персональные выставки, он стал известным мастером. Особенно он проникся акварельной техникой живописи. Японский художник Абе Тошиюки говорит, что через свою акварель, изображающую течение реки, хрупкость цветов, блики света художник выражает изменчивость и быстротечность нашего мира. А японцы, особенно чутко относятся к таким философским вопросам. Каждая картина, по мнению Abe Toshiyuki, обязана тронуть сердце человека, иначе она не выполняет своего предназначения.
4.
[650x503]
|
|
|
|
|
Как известно, французы отличаются оригинальным чувством юмора, французская изящная шутка может быть жгучей, словно крапива. Очередное подтверждение этого факта – сад крапивы, созданный Жилем Клеманом.
Сад крапивы находится в небольшом французском городке Мелль, что между городами Ньор и Пуатье (департамент До-Севр). Этот оригинальный сад был создан по случаю Биеннале современного искусства в 2007 году (память об этом событии хранят гигантские скульптуры из черного дерева, которые высятся в парке среди разнотравья). В 2011 году сад был расширен, в нем установили обучающие экспозиции, рассказывающие о сортах крапивы, способах ее использования в садоводстве.
Известным ландшафтным дизайнером Жилем Клеманом совместно с Изабелль Орикост было найдено оригинальное и относительно недорогое решение: не перепахивать пустоши, не устраивать на них газоны и клумбы, а использовать естественный севооборот и местные растения, чтобы воссоздать уголок природы, по которому горожанам было бы приятно прогуливаться. Крапива, пустырник, коровяк, вербейник, камыш, вейник и другие непритязательные растения стали основой обновленного ландшафта.
Акцент на крапиве Клеман решил сделать потому, что в январе 2006 года во Франции был принят закон, запрещающий использовать в сельском хозяйстве так называемые неутвержденные вещества. Под это определение наряду с действительно вредными химикатами попала и крапива, точнее крапивный настой, который веками применялся во всех садах Европы. Садовая общественность Франции выступила с протестами, а Жиль Клеман в знак протеста против таких действий президента Саркози разорвал все контракты с правительственными учреждениями в области садоводства. Более того, свое создание в Мелле Клеман назвал «первым в мире политическим садом». Бунтарь по природе, он так вдохновился идеей протеста, что начал разрабатывать концепцию «садов сопротивления».
Точное название сада, созданного Клеманом в Мелле, — Сад воды и крапивы, что лишний раз подчеркивало важность чистой воды как в жизни людей
[990x773]
Водовороты Наруто (яп. Наруто но удзусио?) — приливно-отливные водовороты в проливе Наруто, который соединяет город Наруто в префектуре Токусима и остров Авадзи в префектуре Хёго. Пролив между городом Наруто и островом Авадзи имеет ширину 1,3 километра. Он соединяет Тихий океан и Внутреннее Японское море, разделяя острова Хонсю и Сикоку. Течение дважды в день увеличивает, а затем, также два раза в день, уменьшает уровень воды во Внутреннем море, создавая таким образом разницу в уровне воды между Тихим океаном и внутренним морем до 1,5 метров. Вследствие узости пролива, четырежды в день вода в проливе течёт со скоростью примерно 13—15 километров в час. Во время весеннего половодья скорость воды может достигать 20 километров в час, создавая при этом водовороты до 20 метров в диаметре. Поток воды в проливе является самым быстрым в Японии и четвёртым в мире (после Сальстраумена в Норвегии, Мальстрёма в Норвежском море около северо-западного побережья Норвегии и водоворота Старой свиньи (англ. Old Sow whirlpool) в Канаде ). Водовороты Наруто можно увидеть с кораблей или с моста Онаруто (англ. Ōnaruto Bridge), пролегающего над проливом. Естественно, водоворота, способного затянуть и потопить большое судно во все времена опасались, и пересекать пролив решались только опытные мореходы. Однако в наши дни увидеть в действии Наруто очень просто. Водоворот стал почти аттракционом. По проливу пущен специальный туристический кораблик с прозрачным днищем. Через него можно видеть бурление опасной стихии. Те же, кто побоится довериться вертящимся потокам, могут созерцать Наруто с вполне безопасной точки – с Онаруто. Онаруто – подвесной мост. Этот мост – тоже выдающийся: он среди подвесных мостов один из самых длинных.
Возможно, о многих вы даже и не слышали.
«At Last» — песня, написанная в 1941 Марком Гордоном и Гарри Уорреном для фильма «Жёны оркестрантов»,
http://tfilm.tv/28968-zheny-orkestrantov.html
в котором её исполнил оркестр Гленна Миллера. В 1957 году свою версию композиции записал Нэт Кинг Коул. Самая известная трактовка песни принадлежит Этте Джеймс. Впоследствии свою версию композиции записали Селин Дион (2002), Синди Лаупер (2003), Бейонсе (2008), Дорис Дэй, Стиви Никс, Джони Митчелл, Кристина Агилера, Стиви Уандер, Renee Olstead/
Танец городской знати, танец «Давлури» характерен слоям городской аристократии. В отличие от других социальных слоев, аристократия всегда старалась быть ближе к традициям. Танец «Давлури» многими воспринимается как упрощенный вариант «Картули», но схожесть танцев заканчивается на схожести движений; музыка же и характер совсем другой. Танцовщица появляется на сцене с двумя партнерами. Они соперничают друг с другом, придерживаясь при этом принципов классического танца
Танец «КАРТУЛИ» – наиболее типичный грузинский танец.Танец чрезвычайно напоминает зрителям свадьбу. «КАРТУЛИ» – по-настоящему романтичный танец. Он исполняется танцевальной парой и объединяет мягкость и грациозность женщины и гордость и любовь мужчины. Он показывает, что даже будучи влюбленным, мужчина сохраняет уважение и хорошие манеры, не прикасаясь к женщине и держась от нее на определенной дистанции. Взгляд мужчины всегда обращен на женщину-партнершу, как будто она – единственное существо в целом мире. Более того, торс мужчины постоянно остается неподвижным. С другой стороны, взор женщины все время потуплен и она скользит по неровному полу как лебедь по гладкой поверхности озера. Величайшее искусство, необходимое, чтобы танцевать КАРТУЛИ, создало этому танцу репутацию одного из наиболее сложных. Было всего лишь несколько великих исполнителей КАРТУЛИ, таких как Нино Рамишвили и Илико Сухишвили, Иамзе Долаберидзе и Придон Сулаберидзе.
Это один из тех танцев, которые не были созданы для сцены, но танцуются в соответствии с очень четкими правилами последовательности и взаимоотношений между мужчиной и женщиной. Он состоит из 5 частей: мужчина приглашает женщину присоединиться к нему, они танцуют вместе, затем – сольный танец мужчины, сольный танец женщины и в заключение они танцуют вместе. Танец выражает рыцарское отношение грузинского мужчины к женщине, который проявляет к ней высшую степень уважения.
Танец «КИНТОУРИ» — один из городских танцев, иллюстрирующий жизнь горожан старого Тбилиси, столицы Грузии. Название танца происходит от слова «кинто», как в Тбилиси называли мелких уличных торговцев. Но кинто — это не просто торговец, как может показаться на первый взгляд. Это — персонаж, который как будто сошел со страниц старинного романа. Одетые в черные одежды и мешковатые штаны кинто обычно на голове разносили свои товары (преимущественно продукты питания) по городу. Когда покупатель выбирал товар, кинто снимал шелковый платок, висящий на его серебряном поясе и заворачивал в него фрукты или овощи, чтобы взвесить. Кинто отличались предприимчивостью, хитростью, проворством, веселостью и непринужденностью. Эти черты кинто наглядно демонстрирует «КИНТОУРИ» — танец легкомысленный и приятный для просмотра. Для него характерны восточные, азиатские ритмы, экстравагантные па, веселые, шаловливые жесты. Этот колоритный танце впечатляет восхитительным сочетанием фарса и виртуозности.
7 сказочных сортов яблок
|
