[показать] В начале осени на небе видна очень яркая звезда, это Звезда Ткачихи, - Вега. К востоку от нее с севера на юг протягивается Серебряная река млечного пути. К юго-востоку от нее виден ряд из трех звезд, средняя звезда намного ярче крайних. Это - звезда Пастуха, или Альтаир. Существует красивая легенда о Пастухе и Ткачихе.
Некогда жил один мальчик. Его родители умерли, и он жил в семье своего старшего брата и его жены. Они плохо относились к нему. Днем он пас корову, а ночью спал вместе с ней в коровнике. Пастух любил петь песни, но никто из людей не слышал его. И только корова шевелила ушами, закрывала глаза, казалось, что с интересом слушала Пастуха. Шли годы, и Пастух вырос. Старший брат с женой относились к нему все хуже и хуже, и решили выгнать его, отдав ему только корову и телегу. Пастух построил себе шалаш, а рядом с ним вскопал поле и засадил его. Однажды вечером, когда он входил в дом, вдруг неожиданно донеслось: - Пастух!
Кто же может звать его? Он огляделся, и увидел, как старая корова шевелит губами и говорит!
Она сказала ему: - Завтра, когда солнце будет садиться за горы, ты обогни гору, там будет лес, а за лесом будет озеро, в озере будут купаться небожительницы. Их одежда будет лежать на траве рядом. Ты возьми розовое шелковое платье, иди в лес и жди. Та небожительница, которая придет к тебе за своей одеждой и есть твоя будущая жена. Пастух все так и сделал, вскоре он услышал, как небожительницы вышли из воды на берег и одна из них не нашла своего платья.
.. Акварель позволила мне выразить все тонкие, сквозные детали восприятия природы. Обычно они ускользают, но интуиция художнику подсказывает, что как раз они оказываются самыми важными. В них скрыта тема и её образы. И когда тема развивается, когда видишь картину внутренним зрением, удерживаешь в уме её замысел, тогда тему и её образные вариации проще выразить акварелью.
..акварель мне подходит, потому что она позволяет и длительно работать над какими-то участками, которые я хочу, например, загрузить разными перепадами эмоций, и какие-то вещи выдерживать сразу, с пойманной эмоцией, - сразу же, в более тонких слоях. Мне, например, многослойная акварель, именно многослойная акварель абсолютно подходит по способу выражения мысли"
1.
[738x850]
Les trois barques
Клаудио Перина (Claudio Perina) - итальянский живописец родился в итальянском городе Верона в 1965 году. Обучался в художественной школе шесть лет, четыре из них были посвящены графике.
Он выставляется в Европе, а также его работы можно увидеть в частных галереях у коллекционеров по всему миру.
Художник нашел свой узнаваемый стиль. И особенно это заметно при живом прикосновении к его творчеству, так как картины написаны на скомканной бумаге, приклеенной к холсту. Необычность его манеры работы с маслом выражается в похожести некоторых элементов работ на акварельную и пастельную техники. И это очень хорошо подчеркивает особую воздушность его сюжетов. Картины его ассоциируются с фрагментами сна, где нет четких границ и привычные формы в итоге уходят в абстракцию. Плюс, он постоянно размещает на передний план обычные предметы, которые за счет цвета гармонично сливаются с общим целым картины. Художник создал вполне удачный симбиоз пейзажа и натюрморта, еще больше усиливающий особую нематериальность сюжетов. Мы вполне можем себе представить внутренний мир итальянского художника, окрашенный в очень теплые тона средиземноморской природы. Картины своим спокойствием больше напоминают скорее пассивность природы, а не человеческий «вечный двигатель». Нет в них динамики, но только лишь большое и глубокое умиротворение.
Работы Клаудио Перина-это пример современной итальянской живописи, насыщенной атмосферой спокойствия итальянской классики. Источник
[560x699]
|
[показать]
[481x68]
[684x700]
Английский художник Ричард Торн (Richard Thorn) родился в Девоне (Devon) в 1952 году, где он живет и работает в настоящее время.
Ричард Торн является инновационным английским акварелистом. Своей диинамичной техникой и насыщенными цветами он резко отличается от большинства британских художников, которые являются последователями традиционного стиля английской акварели.
[показать]
Off hopes nose
В пятилетнем возрасте Richard Torn во время своей болезни начал увлекаться карандашными набросками, а акварель стала естественным продолжением этого увлечения. На творчество молодого художника большое влияние оказали импрессионисты, а затем работы американских акварелистов, таких как Уинслоу Хомер, Эдвард Хоппер, Филипп Джеймсон и Эндрю Уайет. Своим ярким и узнаваемым стилем Richard Thorn во многом обязан влиянию этих выдающихся мастеров. Художник получил известность благодаря своей способности замечательно передавать работу света, и его катины пользуются большим спросом у коллекционеров живописи по всей стране.
[показать]
Force Of Nature
Джим Тсинганос (Jim Tsinganos) иллюстратор с более чем 20-летним опытом, который работает в Амстердаме. Он является обладателем многочисленных наград, как местных, так и на международном уровне. Работая в основном с пастелью и акварелью, он заинтересован в создании работ с сильной концептуальной основой, создавая уникальные сюрреалистические изображения. "Я рисую так долго, как себя помню. Одно из моих самых ранних воспоминаний о том, как мой отец усаживает меня перед гостями и просит их нарисовать. Он был моим первым художественным руководителем, и наставником
1.
[756x836]