История создания мультфильма "Бременские музыканты"
Музыкальная фантазия на темы одноимённой сказки братьев Гримм, весьма популярная в СССР не в последнюю очередь благодаря музыке, написанной Геннадием Гладковым с элементами рок-н-ролла.
Режиссер: Инесса Ковалевская
Сценаристы: Василий Ливанов, Юрий Энтин
Оператор: Елена Петрова
Композитор: Геннадий Гладков
Художник: Макс Жеребчевский
Страна: СССР
Производство: Союзмультфильм
Год: 1969
Премьера: апрель 1969
Роли озвучивал: Олег Анофриев
Делоникс королевский - одно из красивейших цветущих деревьев. Родом с Мадагаскара, а в Америку завезено в 17 веке. В природе делоникс под угрозой исчезновения.
Его называют огненным деревом, потому что это самое яркое дерево в мире. Его крона шикарная, пламенного цвета, но бывает и желтый делоникс.
Растет это дерево до 9-12 метров в высоту, но крона его очень широкая и раскидистая. Это растение не выносит засуху, сбрасывает листву.
Своим ярким цветом делоникс обязан своим цветам, которыми он покрывается в период цветения, листья же делоникса по виду напоминают листья папоротника.
[700x498]
«Китайскiй сервизъ»: Авантюрная отечественная комедия, действие происходит в 1913 году. По реке плывет пароход, на котором едут певица, правительственный инспектор, нефтяной магнат, скотопромышленник, купец и… сыщик. Зачем на пароходе сыщик? Дело в том, что полиции стало известно, что на пароходе некие шулеры попытаются обыграть в карты самого богатого купца России. Но кто из присутствующих - мошенник? В фильме играют замечательные российские и советские актеры. Олег Янковский, Анна Самохина, Владимир Меньшов, Богдан Ступка, Сергей и Ирина Безруковы, Сергей Никоненко и др.
В хорошем качестве см. фильм по ссылке тут http://kinobanda.net/film/9325
Эмиль Жак-Далькроз, (фр. Emile Jaques-Dalcroze; 6 июля 1865 года, Вена — 1 июля 1950 года, Женева) — швейцарский композитор и педагог. Настоящее имя Эмиль Жак. Издательство его произведений предложило ему несколько изменить свою фамилию, так как в это же время был еще другой композитор, носящий фамилию «Жак», имя которого знают сейчас, вероятно, только узкие специалисты. Далькроз взял фамилию своего друга Валькроза, изменив только первую букву. С тех пор он подписывает свои произведения «Жак-Далькроз».
Человек
В Вене, где родился Жак-Далькроз, постоянно звучала музыка Иоганна Брамса, Антона Брукнера, Иоганна Штрауса. Эмиль Жак с детства был окружен музыкой. Дед играл на скрипке, дядя — пианист, в доме постоянно музицировали. С шести лет Далькроз начал брать частные уроки музыки, в семь лет сочинил марш, а в двенадцать стал учеником Консерватории в Женеве, куда в 1875 году переехала семья. Далькроз учился у Гуго де Зенгера и неоднократно награждался призами. С раннего детства окружающие отмечали его бунтарский характер. Окончив колледж, он радостно воскликнул, что наконец покидает эту «тюрьму» и только теперь чувствует себя человеком. Далькроза возмущало, что большинство педагогов не считает нужным объяснять, для чего надо выполнять то или иное задание — то есть то, что сам он с такой любовью выполнял в своей педагогической деятельности.
17 июня 1818 года в Париже в семье художника Франсуа Луи Гуно и преподавательницы музыки Виктории родился сын Шарль Франсуа. В одиннадцать лет мальчика отдали в лицей. За время обучения Шарль солировал в церковном хоре, сочинял музыку, изучал теорию музыки. Желание сочинять усилилось особенно после посещений оперного театра. Под впечатлением оперы Моцарта «Дон Жуан» формировались музыкальные взгляды молодого музыканта.
В 1838 году Гуно поступает в Парижскую консерваторию. Здесь он учился у Фроманталя Галеви и Фердинандо Паэра. И хотя развитие яркого дарования Гуно сковывал академизм, царивший в ту пору в стенах консерватории, некоторые из его ранних сочинений привлекли к себе внимание публики и критиков. Достойны внимания скерцо из симфонии, трёхголосный «Agnus Dei».
"Даже в ничтожнейших музыкальных элементах мы ощущаем проявление тех же сил,
которые приводят в движение самые отдаленные звездные туманности"
П. Хиндемит
Harmonices Mundi (рус. Гармония мира) — книга Иоганна Кеплера, изданная в 1619 году. В этом трактате Кеплер обсуждает гармонию и соответствие геометрических форм, физических явлений, в том числе музыки и устройства мироздания, увязывая математическое учение о гармонии с законами движения планет. В заключительном разделе работы содержится описание третьего закона Кеплера. Сам Кеплер считал Harmonices Mundi вершиной своего научного творчества.
В этой инфографике собраны простые и полезные советы о том, как правильно сделать качественную фотографию в instagram, а также интересную информацию о приложениях, созданных специально для это сервиса.
Серия сообщений "кино":
Часть 1 - Бехлюль страдает
Часть 2 - А кто говорил..это любовь..
...
Часть 17 - Франциско Гойя - фильмы
Часть 18 - Кино - " Любовь: инструкция по применению"
Часть 19 - Мой любимый фильм - Математика и черт
Часть 20 - Новости кинотавра 2013
Часть 21 - Фильм "Elvira Madigan" - Моцарт Piano Concerto No.21
...
Часть 45 - Мой скромный презент для ПЧ к дню 8 марта
Часть 46 - "Рисующий ветер" - новая дорама
Часть 47 - Слушаю Стамбул
Казанский собор-храм русской воинской славы
Казанский кафедральный собор является выдающимся памятником архитектуры и изобразительного искусства. Этот храм был построен архитектором А.Н. Воронихиным в содружестве с лучшими скульпторами и художниками первой половины XIX в.[
more=ДАЛЕЕ...]
Икона Казанской божией Матери
Собор построен в стиле ампир, в подражание храмам Римской империи. В его архитектуре сочетаются формы базиликального (чисто римского) и крестово-купольного храма. Здание вытянуто в запада на восток в форме четырехконечного латинского креста и в средокрестии увенчано стройным куполом.
Ближайшим по времени и стилю прототипом Казанского собора является собор святого Петра в Риме. Об это прежде всего напоминает наружная колоннада со стороны Невского проспекта. В это архитектор А.Н. Воронихин следовал желанию императора Павла I.
Внутри храм имеет форму римской базилики, разделенной четырьмя рядами гранитных монолитных колонн коринфского ордера на три коридора — нефа.
1900г.
1896г.
Снаружи и внутри собор богато украшен скульптурой, которую создавали лучшие российские скульпторы. Наружные бронзовые скульптуры, выполненные Пименовым, Мартосом и Демут-Малиновским, представляют святых Владимира, Андрея Первозванного, Иоанна Предтечу и Александра Невского. Они отлиты талантливым мастером Екимовым. Им же отлиты из бронзы северные двери собора, являющиеся точной копией дверей, выполненных скульптором Гиберти для крестильного дома во Флоренции в XV в.
И. П. Мартос. Истечение воды из камня Моисеем в пустыне.
Рельефные скульптурные работы и снаружи и внутри созданы скульпторами Гордеевым, Рашеттом, Прокофьевым и другими.
Художники конца XVIII — начала XIX вв. К. Брюллов, Бруни, Басин, Шебуев, Боровиковский, Угрюмов, Бессонов и другие расписывали иконостас собора, его стены, подкупольные столбы — пилоны. Все эти прекрасные работы выполнены в академическом стиле, в манере, подражающей мастерам эпохи итальянского Возрождения. Наиболее замечательной живописной работой в храме является запрестольный образ "Взятие Богородицы на небо" кисти К.П. Брюллова.
[показать]
Казанский собор стал первым в России храмом, построенным русским архитектором в чисто европейском стиле. В нем архитектура, скульптура и живопись соединились в неповторимой гармонии и изяществе.
На протяжении веков Астраханский кремль был неприступной твердыней на юго-восточной границе государства. С кремлем связан ряд исторических событий: крымско-турецкие походы на Нижнюю Волгу в XVI веке, смутана Руси и крестьянское восстание под предводительством Степана Разина в XVIIв., преобразования петровского времени и восстание стрельцов 1705-1706, Персидский поход Петра I и образование Каспийской флотилии в XVIII в, укрепление границ государства и вхождение в состав России территорий Кавказа и Средней Азии
[показать] Астраханский кремль - крепость в Астрахани, выстроенная там, куда в 1558 году Иван Грозный перенёс захваченный им город.
Располагается на острове, омываемом водами Волги, Кутума, Царёва и ерика Казачий.
ДАЛЕЕ..." target="_blank">http://astrakhan-musei.ru/,[/more]
Серия сообщений "Кремли":
Часть 1 - Александровский кремль
Часть 2 - Всемирное наследие Юнеско: Исторические памятники Новгорода и окрестностей. Часть1 Новгородский Детинец
...
Часть 36 - Всемирное наследие ЮНЕСКО:Суздальский кремль
Часть 37 - Псковский Кром-Дом Святой Троицы
Часть 38 - Астраханский кремль-форпост государства российского
[386x585] Эдвард Григ - норвежский композитор, пианист, дирижёр, музыкальный деятель. Учился в Лейпцигской консерватории (1858—62), в том числе у Мошелеса по классу фортепьяно, у Рейнеке по композиции, в 1863 продолжил занятия композицией у Гаде в Копенгагене. Там же познакомился с композитором Нурдроком, оказавшем большое влияние на творчество Грига. Вместе с Нурдроком, Хорнеманом они организовали межскандинавское музыкальное общество «Евтерпа». С 1866 Эдвард Григ жил в Кристиании (Осло), там в 70-е он сблизился с кругами передовой норвежской интеллигенции.
Большое значение для Грига имела дружба с поэтом и драматургом Бьёрнсоном, по его произведениям он создал музыкально- сценические сочинения: неоконченная опера «Улаф Трюгвасон», музыка к пьесе «Сигурд Юрсальфар», эскизы к опере «Арнльут Геллине», мелодраме для чтеца и оркестра «Берглиот», романсы и песни.
В 1871 Григ основал концертно музыкальное общество (ныне Филармоническое общество).
В 80— 90-е Эдвард Григ достиг мировой славы как композитор, дирижёр, пианист. В 1888 в Лейпциге состоялось его знакомство с Чайковским. В 1898 в Бергене Григом был учрежден 1-й фестиваль норвежской музыки (проводятся поныне). Выступал он и как музыкальный критик: автобиографический очерк «Мой первый успех», 1905; статья «Моцарт и его значение для современности», 1906.
Эдварда Григ проявил себя как мастер фортепьянной («Лирические пьесы») и камерно-вокальной музыки. Он обрабатывал норвежские народные мелодии. Под воздействием норвежского фольклора сложились характерные для Грига стилистические приёмы и особенности гармонии и ритмики (широкое использование лидийского и дорийского ладов, органных пунктов, народных танцевальных ритмов).
Творчество Грига составило эпоху в развитии норвежского искусства. Традиции Грига продолжили Синдинг, Хальворсен, Боргстрём, Эгген, Эллинг, Шельдеруп, Альнес и современные музыканты Норвегии Эгге, Северуд, Твейтт.
Производство: Ленфильм, СССР, 1987 год
Режиссёр: Александр Белинский
Сценарий: Александр Белинский
Оператор: Генрих Маранджян
Художник: Белла Маневич-Каплан
В фильме звучит музыка Чарльза Чаплина
В ролях:
Гали Абайдулов, Екатерина Максимова,
Наталия Киричек, Константин Заклинский,
Андрей Босов
Режиссер-постановщик этого фильма Александр Белинский рассказывал: "Этот фильм на музыку Чаплина, по мотивам произведений Чаплина, но не о Чаплине. Герой картины - "маленький" человек, артист варьете; антигерой - диктатор, правящий в одном вымышленном государстве. Нигде ни разу цитатно не обыгрывая великих фильмов Чаплина, мы хотели сохранить его дух, его смех, его трогательность, его характеры и даже его атрибуты и места действия.
В своей работе мы придерживались главной темы творчества Чаплина - сочувствие "маленькому" человеку и старались выразить эту главную мысль средствами современной и классической хореографии".
Роль примадонны варьете и фаворитки диктатора в этом фильме исполнила известная балерина Екатерина Максимова. Такого характера еще не было среди сценических и экранных созданий балерины. Но именно телеэкран особенно щедр на сюрпризы и именно в телебалетах каждый раз так неожиданно раскрываются еще неизвестные грани уникального дарования Максимовой.
Смелость и умение рисковать в поисках нового всегда отличали творчество Владимира Васильева. Выдающийся танцовщик и балетмейстер все чаше обращается к режиссуре и созданию целостных художественных произведений. Теперь та же творческая группа "Анюты", тот же коллектив единомышленников объединился в работе над "Чаплинианой".
Гали Абайдулов, еще студентом исполнявший одну из главных партий в чеховском балетном шедевре Васильева, исполняет в "Чаплиниане" сразу две роли - всесильного Диктатора и мечтателя - клоуна, на противоборстве которых и строится сюжет фильма. С именем Абайдулова связано даже рождение нового амплуа - "артист телевизионного балета".
"Чаплиниана" - дипломная работа Абайдулова, выпускника курса Васильева и Максимовой балетмейстерского отделения ГИТИСа. Это весьма редкое сочетание - сотворчество в одном фильме учителей и учеников.
[605x578]
[210x209]
Одни вопросы:
Извините, вы меня случайно до добра не доведёте?
Вопрос: В чём отличие мужской логики от женской? Ответ: Мужская - правильнее, женская - интереснее.
Можно ли на лысой голове нарисовать 3D волосы?
Представляете, какая была бы тишина, если бы люди говорили только правду?
Вопрос девушкам: почему, если чужой мужчина пьяный, то такой веселый и обаятельный, а если свой — то скотина-скотиной?
Девушки, если вы хотите, что бы вас любили, зачем вы одеваетесь так, что бы вас хотели?
А вы тоже заметили, что в сказках после свадьбы пишут: " Вот и сказке конец." ?

|
|
[492x466]
[360x480]
[360x480]
[619x480]
[360x480]
[375x480]
[640x468]
[278x480]
[568x426]
[640x480]
[376x450]
[391x480]
[600x450]
[640x480]
Стихи Игоря Северянина. Музыка: Этюды-картины Сергея Рахманинова.
Этюд соч. 39 № 5