Это цитата сообщения Феврония52 Оригинальное сообщение
Идеи,которые помогут содержать квартиру в порядке
|
Это цитата сообщения ампель Оригинальное сообщение
Ретро-романс "Моя звезда"
|
Это цитата сообщения ампель Оригинальное сообщение
И снова Шопен
|
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
О Шопене | День памяти гения музыки Фредерика Франсуа Шопена (22 февраля 1810 – 17 октября 1849)
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
Дивы в шляпках. Ингрид Бергман и Изабелла Росселлини
Мать и дочь
Величайшая актриса прошлого века Ингрид Бергман (а она на 4-й позиции соответствующего рейтинга Американского института киноискусства «100 величайших звёзд кино за 100 лет») осталась в памяти многих киноманов. "Идеал женственности, одна из величайших актрис Голливуда", - пишут про Ингрид Бергман в справочниках по кино. Ее, красавицу с благородными чертами лица, вспоминают чаще всего не из-за киноролей и даже не из-за трех оскаровских статуэток - Ингрид любят за природную естественность, отсутствие кокетства и ужимок, которое всегда выгодно выделяло ее среди других голливудских актрис. Слишком высокая, с чересчур широкими бровями, не пользующаяся декоративной косметикой, она и без всяких ухищрений была уверена в себе. Ее партнеры (среди них были Грегори Пек, Кэри Грант, Хамфри Богарт) как один твердили, что другой такой не найти: неприхотливой, скромной, упорной и никогда не принимавшей правил "фабрики грез". Альфред Хичкок пел ей дифирамбы, а режиссер Виктор Флеминг пригласил сыграть Жанну д'Арк
Как-то Бергман заметила: «Люди видят во мне Жанну д'Арк и объявили меня святой. Я не являюсь таковой. Я просто женщина, человеческое существо»
Ингрид- шведка, с 3-х лет осталась сиротой и воспитывалась в семье своего дяди. У нее было значимое имя, такое же, как у шведской принцессы. Была известная фамилия - как у режиссера Ингмара Бергмана, хотя эти двое и не являлись родственниками. "Пожалуйста, Господь, позволь мне быть актрисой", - написала она в личном дневнике в 12 лет.
С 17 лет она в Королевском Драматическом Театре в Стокгольме, но уже через год она покинула его ради возможности сниматься в фильмах. Получила приглашение в Голливуд от продюсера Дэвида Селзника. В 1942 году Ингрид Бергман сыграла Ильзу Ланд в фильме «Касабланка» — свою лучшую, по признанию большинства критиков, роль.
Бергман одинаково любили в Голливуде, в Каннах, в Венеции. А она готова была отказаться от всего ради любви одного человека - режиссера Роберто Росселлини, пронзительный роман с которым длился 7 лет. Он восстановил против неё всю американскую общественность. Дошло до того что в Сенате США слушался вопрос о поведении некоторых актрис. Муж стоматолог равнодушно относился к карьере жены. Она же, играя главные роли в кино, спокойно отдавала ему ведущую партию в их семейной жизни. Режиссер Роберто Росселлини с его взрывным характером, заразительной энергией и репутацией главного бабника Италии, конечно, был другим. Другой с ним стала и сама Ингрид, словно заново открывшая в себе возможность чувствовать, играть и самой принимать решения.
Актриса снималась у Росселини долгое время, при этом играла в театре и воспитывала троих детей — Робертино, Изабеллу и Ингрид (её дочь от первого брака — Пиа — жила в Штатах с отцом, от которого Бергман ушла ради Росселини).
Не менее талантливой актрисой стала и ее дочь – Изабелла Росселлини. Начиная с 1985 года, она активно снималась в самых культовых кинолентах.
Из всех детей Ингрид Бергман именно Изабелла оказалась самой ласковой и преданной дочерью.
Когда Ингрид умирала от рака, ее последний муж, Ларс Шмидт, написал об этом всем ее детям. Все четверо приехали навестить мать. Погостили немного. Попрощались. И разъехались — к своим семьям, к своему творчеству. Пия работала на телевидении, Робертино стал антикваром, Изотта — занималась наукой. И только Изабелла осталась и была рядом с Ингрид все последние страшные недели ее болезни.
Вечером 6 ноября в концертном зале Российского центра науки и культуры (РЦНК) было по- семейному тепло и уютно. Со сцены на гостей смотрел молодой Пушкин, отбывавший здесь когда-то свою ссылку, звучал русский язык, лились родная с детства музыка. Душа отдыхала.
Молдова страна южная, страсти кипели на сцене, подхватывались залом и неслись от Онегина к Фигаро, от Рубинштейна к Чайковскому, Глинке, потом оперетта Кальмана, в конце итальянские песни, близкие и понятные в Молдавии.
Это цитата сообщения Нина-Ник Оригинальное сообщение
Николай Цискаридзе и Светлана Лункина в балете "Жизель" Адана.
Наверное, нет такого человека, который не знал бы балет " Жизель. Он есть и в "Искусстве звука", но посмотрев именно этот балет, рискнула выдать его в сообщество. Уж очень он мне понравился, даже не просто понравился, а я в неописуемом восторге от него. Прекрасные исполнители, замечательно танцуют и играют, красивые декорации и чудесная постановка. Постановка Владимира Васильева. Превосходно играет оркестр, дирижирует Альгис Жюрайтис. В главных ролях еще совсем молодые Николай Цискаридзе и Светлана Лункина. Очень трогательный спектакль. На мой взгляд никого не должен оставить равнодушным.
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Антонио Канова (1757 - 1822)
[367x462]
Антонио Канова "Автопортрет"
Антонио Канова - один из самых значительных итальянских скульпторов XVIII-XIX столетий. Канова родился 1 ноября 1757 года.
Антонио, сын бедняка-каменотеса рано осиротел и поступил служить к венецианскому сенатору Фалиеро, который дал ему возможность учиться ваянию.
Первые работы Антонио относятся к 1773. Наиболее ранняя - статуя Орфея, выполненная еще в юности.
Когда умерла жена Орфея, Эвридика, он спустился в подземный мир, в царство мертвых, и своей игрой и пение
[259x504]м настолько растрогал богиню загробного мира Персефону, что она вернула ему жену. Но Орфей должен был выполнить условие не оборачиваться, не смотреть на идущую следом Эвридику, пока они не выйдут из царства мертвых. Орфей не выдержал, оглянулся и потерял жену навсегда.
Скульптор сумел передать сложный изгиб фигуры в сильном повороте, ужас, написанный на лице Орфея, увидевшего, что его жена снова исчезает в царстве теней.
В 1779 Канова создает скульптурную группу «Дедал и Икар», которая строится на противоположности двух больших зон - светлого и темного. Светлая зона - это фигура мальчика, несколько выступающая вперед и немного повернутая вправо. Согнутая, как бы входящая фигура старика образует темную зону. Канова строит две фигуры как две противолежащие, но касающиеся по вертикальной оси кривые линии и добивается, таким образом, равновесия и нужных пропорций, а не только создает контраст света и тени.
Это цитата сообщения Владимир_Шильников Оригинальное сообщение
Что делать если тормозит Google Chrome.
Что делать если тормозит Google Chrome. Решить эту проблему совсем просто. Достаточно периодически проводить очистку браузера. Хотя бы раз в месяц вы наверняка найдете пару минут для такой процедуры. Тем более, что ничего сложного в этом нет.
Давайте вместе разберем четыре основных шага оптимизации работы вашего любимого браузера. Смотрим видео, делимся впечатлениями и новыми решениями по ускорению работы веб-обозревателей.
Это цитата сообщения Трииночка Оригинальное сообщение
Индия без прикрас
Индия без прикрас
Хампи. Индия
Никогда не была в Индии, все мое видение и знание об этой удивительной стране из школьной программы, индийских и научно-популярных фильмов...Кришна, священное животное, мандалы, красивое сари, яркие украшения, черноглазые красавицы и красавцы, зажигательные танцы и песни,... нет это не все, что мы знаем про эту страну, Давайте посмотрим на нее глазами очевидицы enshtein65 . Все ее комментарии и рассказ с маленькими изменениями.
Все детство в глазах этой девочки...
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Константин Егорович Маковский
Константи́н Его́рович Мако́вский (8 (20) июня 1839 — 17 (30) сентября 1915) — русский художник, присоединившийся к передвижникам. Многие из его исторических картин, например «Наряд русской невесты» (1889), демонстрируют идеализированный взгляд на жизнь в России в предыдущие столетия. Является также представителем академизма.
Константин Егорович Маковский
***
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Король Артур.Рождение легенды.Часть2
Это цитата сообщения Milendia_Solomarina Оригинальное сообщение
Анекдоты про программистов
Программист-это не профессия, это-диагноз...
[640x480]
***
- Что у программистов быстрее всего изнашивается?
- Отпечатки пальцев...
***
Почему программисты пьют кофе?
Среди наиболее популярных ответов Соц.опроса были замечены следующие:
*Чай нужно заваривать, а кофе растворимый;
*После него не так грязнится кружка;
*Заваривается даже не совсем кипятком;
*Потому что в черном растворе лучше видна собственная морда;
*Потому что с кофе и с сигаретой ты хочешь смахивать на героев умников, которые заняты решением мега проблем;
*Потому что запах кофе забивает запах нечищеных с утра зубов;
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
Две некиношные трагедии
Девушка, хотите сниматься в кино? Сколько миллионов восторженных "Да!" можно получить на этот вопрос! Там, на большом киноэкране прекрасная сказка и вечный хеппи-энд. А что по ту сторону экрана? К сожалению то же, что и в обычной жизни, и может быть трагедии, там происходящие еще больнее и горче от того, что была уже в руках синяя недосягаемая птица, но вспорхнув, улетела без возврата.
Хотелось бы рассказать о двух трагических судьбах в кино - советском и на голливудской фабрике грез, даже не в сравнении или в сопоставлении, а просто о сложной жизненной ситуации, например тяжелой болезни и все равно, под каким государственным флагом и при каком строе это происходит.
История первая - об одной из самых ярких и трагических звезд Голливуда 1930-х годов. Великолепная внешность, несомненный актерский дар, острый ум и тонкое мироощущение - редкое сочетание для одного человека. Она поступала так, как ей хотелось, и говорила то, что думала. И Голливуд не простил ей этого...
Фрэнсис Фармер (Frances Farmer) родилась в Сиэтле 19 сентября 1913 года в семье Эрнеста Мелвина Фармера и Лиллиан Ван Орнум Фармер. Фрэнсис с детства была одарённым ребёнком. В середине 1930-х годов, будучи ещё студенткой драматического отделения Вашингтонского университета, Фармер принимала участие в студенческих театральных постановках. Фармер удачно показала себя на кинопробах, и ей был предложен семилетний контракт. Ее звезда засверкала на голливудском небосклоне.
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
Раба любви. Вера Холодная
Никита Михалков, создавая о Вере Холодной свой второй и лучший фильм – «Раба любви», был исключительно точен в деталях.
И южный приморский город (на самом деле была Одесса, а не Ялта), и начальник контрразведки на съемочной площадке, и главная героиня, живущая в гостинице с мамой и дочками (на самом деле актриса взяла с собой на съемки одну из дочерей), и даже Басилашвили — Южаков, загримированный под хозяина кинофабрики, где снималась Холодная, — Ханжонкова.
Кадр из фильма "Раба любви"
И герой ее романа – автомобилист, мучающийся болями от ранения, полученного на Первой мировой. Все так и было – Вера Холодная любила одного из первых в России автогонщиков, он получил тяжелое ранение на войне. Только это был не любовник, а муж...
В 1918 году с группой Харитонова она отправилась на съемки «Княжны Таракановой» в Одессу. Именно этот период с известными домыслами отражен в «Рабе любви».
Одесситы ходили за ней толпами, стояли под окнами. Она отвечала любовью на любовь – давала концерты. На одном из них, в феврале 1919-го, зрители сидели в шубах, а она выступала на сцене в открытом платье. Простудилась. Лечили от ангины, потом выяснилось – «испанка». Так тогда называли грипп. От него умирали.
Она умерла 16 февраля 1919 года. Ей шел 26 год.
Ваши пальцы пахнут ладаном
И в ресницах спит печаль.
Ничего теперь не надо вам,
Ничего теперь не жаль.
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Русская женщина,покорившая Европу
http://yro.narod.ru/bibliotheca/gen/KOVAL/koval.html
[показать]
|
«Каждый обязан свои лучшие силы посвятить делу большинства».
«В истории человечества до Ковалевской не было женщины, равной ей по силе и своеобразию математического таланта…».
«Неужели Вы ничего не слышали о Софии Ковалевской, гениальной математичке, нашей русской гордости? Уже давно я читала ее автобиографию на франц. языке, охватывающую лишь ее детство и отрочество. Последующий период ее краткой жизни описан был ее большим другом, известной шведской писательницей. Конечно, по давно заведенному у нас, русских, обычаю, ее гениальные математические способности должны были быть оценены сначала за границей; и только после всех ее совершенно исключительных заграничных триумфов, перед самой смертью, а может быть, как это чаще бывает, и после смерти, она удостоилась избрания в члены СПБ. Академии Наук!! |
Это цитата сообщения Рябина_Рябинушка Оригинальное сообщение
Новогодний закусочный "Наполеон" с рыбой (два варианта приготовления)
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Гений фортепианной музыки... Фредерик Шопен. ("Шопен-Жажда любви" (2002г) Биографический фильм.)
Творчество Шопена - это огромный мир необыкновенной красоты. Слушая его забываешь о том, что слушаешь всего один инструмент - фортепиано. Перед тобой открываются безграничные просторы, распахиваются окна в неведомые дали, полные тайн и приключений. И очень хочется, чтобы этот новый, вновь открывшийся мир, не покидал тебя уже никогда.
(Анна Герман - Письмо Шопену)
|
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Никколо Паганини (1782 — 1840)
В Италии, в муниципалитете Генуи хранится скрипка гениального Паганини, которую он завещал своему родному городу. На ней раз в год, по установленной традиции, играют самые известные скрипачи мира. Паганини называл скрипку «моя пушка» — так музыкант выражал свое участие в национально-освободительном движении Италии, развернувшемся в первой трети XIX в. Неистовое, бунтарское искусство скрипача поднимало патриотические настроения итальянцев, призывало их к борьбе против социального бесправия. За сочувствие движению карбонариев и антиклерикальные высказывания Паганини был прозван «генуэзским якобинцем» и преследовался католическим духовенством. Его концерты нередко запрещались полицией, под надзором которой он находился.
Когда мы готовимся к очередной поездке на море, всегда возникает много вопросов. Первый и главный вопрос – куда поехать?
Однозначного ответа на этот вопрос нет. Все определяется вашими запросами и возможностями. Очень хорошо, когда наши желания соответствуют нашим возможностям! И, конечно, случай здесь играет не последнюю роль. Именно так получилось у нас в прошлый раз, когда очередной конгресс по физике проходил в джунглях Таиланда. Может кому-то показаться несколько странным, что в джунгли на конференцию мы приехали с маской, ластами и всем необходимым снаряжением для подводных съемок, но нам так это не казалось. Впереди нас ждали 2 недели отпуска, и мы мечтали после конференции отдохнуть с удовольствием на морском побережье.
Перед поездкой проштудировали очень внимательно интернет. Ближайшее к нам море было в Паттайе, но грязная во всех отношениях Паттайа в расчет не бралась. Об острове Самуй тоже были не очень лестные отзывы из-за прозрачности (а точнее непрозрачности) воды, а мы хотели совместить дайвинг и снорклинг, и нам для фотосъемок нужно было, как минимум 10-15 метров видимости. Для справки: Эксперты определили десятку самых живописных островов планеты. Вершиной топ-списка стали острова Пи-Пи (Таиланд). Они находятся в Андаманском море, между Пхукетом и континентом, и входят в состав провинции Краби. Эти места нам хорошо знакомы, так как мы бывали здесь раньше, и они нам очень нравятся. Без колебаний летим на Пхукет, и далее паромом на Пи-Пи.