Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Тициан-итальянский живописец эпохи Возрождения.Часть 2.
Мадонна Альдобрандини
Отдых на пути в Египет
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Тициан-итальянский живописец эпохи Возрождения.Часть 1.
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Микеланджело Буонарроти-итальянский скульптор,живописец,архитектор и поэт.
Микеланджело Буонарроти
Jacopino дель Конте
****
Это цитата сообщения Ehle Оригинальное сообщение
Самые известные работы Микеланджело
Одна из наиболее влиятельных фигур в западном искусстве — итальянский живописец и скульптор Микеланджело ди Лодовико Буонарроти Симони остается одним из самых знаменитых художников в мире даже спустя более 450 лет после своей смерти. Предлагаю вам познакомиться с наиболее знаменитыми работами Микеланджело от Сикстинской Капеллы до его скульптуры Давида.
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Огюст Ренуар (1841-1919)
Уж как не советовал знаменитый композитор Шарль Гуно юному Огюсту посвятить себя музыке, отец мальчика, портной, видел вершиной карьеры своего отпрыска профессию художника по фарфору – прибыльно и уважаемо. Однако Огюст Ренуар превзошёл и амбиции своего отца, и личные притязания, став всемирно известным художником-импрессионистом, обогатившим мировое художественное наследие своими превосходными работами.
От ремесла к искусству.
Юный Ренуар не мог жаловаться на судьбу – его работа, заключающаяся в росписи фарфоровых сервизов приносила удовлетворение и заработки, но технический прогресс, внедривший технику печати, свел его ремесло на нет. Скопив кое-какие средства, юноша решил учиться, выбрав для себя Школу при Академии художеств, где попал в мастерскую Шарля Глейра.
Уже первые шаги Огюста вызывали неудовольствие учителя – слишком смело юноша работал с красками, отвергая каноны академизма. Впрочем, в мастерской Ренуар нашёл много единомышленников, которые искали новые средства выразительности, и уже 1863 году Ренуар вместе с Моне, Сислеем, Базилем, Писсаро перестал посещать занятия. Отчаянно сражаясь с нуждой, будущие основоположники импрессионизма, вместе добывали краски для работы, как и еду.
[показать]
«Весенний букет». 1866
Это цитата сообщения Svetlana-k Оригинальное сообщение
Пьер-Огюст Ренуар и Алина Шарло
Автопортрет.
РЕНУАР (Renoir) Пьер Огюст (25.2. 1841, Лимож, - 17.12.1919, Кань-сюр-Мер, близ Ниццы),
французский живописец, график и скульптор, один из основателей импрессионизма.
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Ренуар и Алина Шариго: история любви
«Я еще не умел ходить, а уже любил женщин», — говорил Огюст Ренуар. Он считал, что именно женщины приносят в мир красоту и радость, а эти два явления — главнейшие в искусстве:
«Для меня картина… должна быть всегда приятной, радостной и красивой, да — красивой! В жизни достаточно скучных вещей… Я знаю, трудно добиться признания того, что большое искусство может быть радостным».
Из всех представителей богемы почему-то именно художники реже всего бывают счастливы в браке. И когда встречается исключение из этого неписаного правила, оно кажется таким удивительным…
«Ренуар не создан для брака, — говорила одна из самых знаменитых муз художника, актриса Жанна Самари. — Он сочетается узами брака со всеми женщинами, которых пишет, через прикосновение своей кисти». И все, кто знал Огюста, были уверены в ее правоте. До тех пор, пока Ренуар не женился на Алине Шариго.
Именно эта женщина воплощала для Ренуара идеал красоты, которым он грезил еще задолго до ее рождения. И стала для него не только натурщицей, но возлюбленной, женой, хранительницей его очага. И оставалась его музой, даже когда от ее красоты остались только воспоминания.
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Памяти Пьера-Огюста Ренуара
«…В разительном противоречии с невероятной щедростью Ренуара стоят его непонятные заботы об экономии, которую поверхностные люди могли бы принять за скупость.
Если он сидел у камина в одиночестве, то звал Габриэль и заставлял ее снять с огня одно или два полена. Точно так же он распоряжался с углем в печке, где догорали его акварели. Зато, если в мастерской находилась натурщица, он засыпал печку до отказа, не из-за доброты, а из-за опасения, что его натурщица схватит насморк и не сможет позировать обнаженной.
Пока Ренуар еще мог ходить, он отказывался нанимать фиакр. Его возмущали большие чаевые в шикарных ресторанах. Он видел в этом признак малодушия, боязни презрительного взгляда метрдотеля.
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Пьер-Огюст Ренуар (1841 - 1919)
|
Автопортрет. 1876 |
Огюст Ренуар родился 25 февраля 1841 года в Лиможе, городе, расположенном на юге Центральной Франции и славящимся своим фарфором. Огюст был шестым ребенком небогатого портного по имени Леонар и его жены, Маргариты.В 1844 году Ренуары переезжают в Париж, и здесь маленький Огюст поступает в церковный хор при большом соборе Сен-Эсташ. У него оказался такой замечательный голос, что регент хора (а это был не кто иной, как сам Шарль Гуно) пытался убедить родителей мальчика отдать его учиться музыке. Однако помимо этого у Огюста проявился дар художника, и когда ему исполнилось 13 лет, он начал помогать семье, устроившись к мастеру, у которого научился расписывать фарфоровые тарелки и другую посуду. По вечерам Огюст посещал школу живописи.
Это цитата сообщения НаталинаЯ Оригинальное сообщение
Ренуар. Завтрак гребцов.
[показать] [показать]Эта картина - итоговое произведение Ренуара в импрессионисткой манере. После нее художник обратится приемам старых мастеров. Также, как и Мане, Огюст Ренуар посвящает свою работу любимому месту и его завсегдатаям, среди которых были и близкие друзья живописца.
[показать]Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Я детство на руки возьму... Художник Огюст Ренуар
Любимыми темами Огюста Ренуара были женщины, цветы и дети. К ним он возвращался многократно и всегда с большой любовью. Образы детей особенно гармоничны с радостным и жизнелюбивым искусством художника. Представляя детские портреты я не случайно поместила первым "Портрет госпожи Шарпантье с детьми", именно эта картина принесла ему общественный успех, материальный достаток, новые знакомства и новые заказы. Но обо всем по порядку...
[показать]
Портрет госпожи Шарпантье с детьми, 1878
Вальс из м/ф Анастасия
Зачем,
Когда придёт пора,
Мы гоним детство со двора?
Зачем стараемся скорей
Перешагнуть ступени дней?
Спешим расти.
И годы все
Мы пробегаем,
Как во сне.
Остановись на миг!
Смотри,
Забыли мы поднять
С земли
Мечты об алых парусах,
О сказках,
Ждущих нас впотьмах.
Я по ступенькам,
Как по дням,
Сбегу к потерянным годам.
Я детство на руки возьму
И жизнь свою верну ему.
Ника Турбина, 1983
[показать]
Белый Пьеро (Жан Ренуар), 1901-1902
Это цитата сообщения MariiaSi Оригинальное сообщение
Модильяни
Амедео воспитывался в еврейской семье коммерсанта Фламинио Модильяни и Евгении Гарсен. Род Модильяни происходит из одноименной сельской местности к югу от Рима. Отец Амедео когда-то торговал углем и дровами, а теперь владел скромной маклерской конторой и помимо того был как-то связан с эксплуатацией серебряных копей на Сардинии. Амедео появился на свет как раз тогда, когда в дом его родителей явились чиновники забирать уже описанное за долги имущество. Для Евгении Гарсен это было чудовищной неожиданностью, так как по итальянским законам имущество роженицы неприкосновенно. Перед самым приходом судейских домочадцы поспешно навалили на ее кровать все, что было самым ценным в доме. В общем, произошла сцена в стиле итальянских кинокомедий 50-60-х годов. Хотя на самом деле в событиях, которые потрясли дом Модильяни перед самым рождением Амедео, ничего смешного не было, и мать увидела в них дурное предзнаменование для новорожденного.
[310x384]Это цитата сообщения Jostr Оригинальное сообщение
В этот день
1894 - родилась Елена Дмитриевна Дьяконова /Гала Дали/ (1894 - 10.06.1981), муза Поля Элюара, Сальвадора Дали и других известных поэтов и художников.
[250x401]Ее происхождение и первые 17 лет жизни не предвещали блестящей судьбы. Родившись в в семье простого казанского чиновника, девушка рано лишилась отца. Мать вышла замуж за адвоката, и семья переехала в Москву. А затем случилась беда. Семнадцатилетней Галине поставили страшный и привычный для того времени диагноз: туберкулез, или чахотка. У отчима нашлись деньги, и девушку отправили в санаторий в Швейцарию.
С Эженом Полем Гренделем, вошедшим в историю как поэт Поль Элюар, Галина познакомилась там же, в швейцарском санатории. Она вовремя поняла, что перед ней необыкновенный талант, — этот чудесный дар распознавать божественную искру в мужчинах она счастливо сохранит на всю жизнь. Именно тогда женщина стала называть себя Гала — с ударением на последнем слоге. Быть может, от французского слова, обозначающего «веселый, оживленный»?..
Галина Дьяконова вернулась в Россию через год — излечившаяся, влюбленная и любимая. Эжен писал ей пылкие письма, похожие на стихи, и стихи, похожие на любовные признания. Она отвечала ему той же нежностью, называя «мой птенчик», «мой маленький», «мой ребенок». Она всегда хотела быть матерью своим мужчинам…
Когда разразилась Первая мировая война, Эжен стремился на фронт, а Галина из заснеженной России умоляла его не рисковать. Но кроме разлучившей их войны существовала еще воля отца поэта. Он был категорически против мезальянса своего сына с «этой русской девушкой». И здесь Гала впервые в жизни проявила дар житейской хватки и гибкости. Она стала писать письма матери Элюара — и та вскоре встала на сторону влюбленных! В феврале 1917 года русская девушка приезжает в Париж и становится женой Поля Элюара. Поль, обезумевший от любви, не считается с расходами: нарядные туалеты, путешествия, рестораны, изысканное общество.
Купаясь в роскоши, Гала продолжает культивировать в муже чувство, схожее с чувством сына к матери. Гала не забывалась ни на минуту. Она была самоотверженна, терпела его измены и надеялась, что навсегда сохранит в нем чувство непомерного обожания, но… Это был всего лишь первый гений на ее пути, и она только училась.
Их любовь была уже на излете, когда Гала родила дочь Сесиль, которая вызвала к жизни знаменитое ужасное признание Элюара: «Дети — это гибель любви…» Осознав, что она больше не обожествляемая богиня, Гала соглашается, побуждаемая Элюаром, на «любовь втроем» с немецким художником Максом Эрнстом. Но этот странный союз не приносит ничего, кроме боли. Гала больше не нужна идеальная любовь. Она отдается романам, путешествиям, нарядам и становится «блестящей распутницей».
Браку с Элюаром шел уже 12-й год, когда в 1929 году друзья представляют Элюару и его жене странного молодого испанца, художника. Тощий, с длинными, лихо закрученными усами, но стеснительный и боязливый до робости, до невроза (он даже улицу перейти боялся и ездил все время на такси), этот человек казался чудаком. Да еще его неприятная экстравагантность в одежде: женские буфы на рубашке, бусы… Психопат? Сумасшедший?
[250x382]Сразу ли она распознала в нем гениального художника? Трудно сказать: едва ли тогда хоть кто-нибудь мог поручиться за будущее Дали. Но Гала с ее дьявольской интуицией сразу угадала в нем незаурядную личность. Отныне цель ее жизни в том, чтобы эту личность выпестовать. И она, веря в свою судьбу, оставляет богатого, но нелюбимого мужа, дочь, изящное общество для того, чтобы на несколько лет уединиться в испанской глуши, в сельском доме, посвятив себя этому нелепому человеку! Прожив там полгода, Гала понимает, что здесь у ее избранника нет будущего, и они возвращаются в Париж… в квартиру Элюара, где тот живет с дочерью Сесиль. Так, вчетвером, они проживут еще 6 месяцев…
Но этот «съежившийся в кресле», падающий по нескольку раз в день человек не удовлетворял Гала. И она приняла решительные меры. В январе 1930 года они с Дали запрутся на месяц в отеле «Карри-ле-Руе» под Марселем, открывая двери лишь раз в сутки, чтобы принять от служителей дрова для камина и обед. Между сеансами неистового посвящения Дали в служители «Богини Гала» она гадала ему на картах — желая
Это цитата сообщения alwdis Оригинальное сообщение
День в истории: 27-ое. Тициан
Венецианского художника Тициана еще при жизни называли Божественным. Один из выдающихся мастеров итальянского Возрождения, он создавал образы, полные света и радости жизни. Подобно большинству современников, он создавал картины как на библейские темы, так и на сюжеты античной мифологии. Из последних наиболее знаменита “Венера Урбинская”: античную богиню художник помещает в интерьер современного ему итальянского дворца. Тициан прожил около ста лет и ушел из жизни 27 августа 1576 года.
[показать] [показать] [показать] [показать] [89x] [показать] [80x] [показать] [показать] [показать]Всего 25 картин (пока), все превьюшки я выкладывать не буду, кому надо - Тициан тут
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Акварели Дюрера (этюды)
Продолжаю акварельную тему в творчестве Дюрера... В этой серии я собрала его знаменитые этюды: животные и растения.
"Зайчонок" (1502)
[629x698]Это цитата сообщения Aego Оригинальное сообщение
Альфонс Мария Муха
[300x445]В нашей стране имя знаменитого чешского художника Альфонса Мухи мало известно. А между тем оно стало буквально символом живописи конца «золотого», – начала «серебряного» веков... Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали (и называют поныне) – «стилем Мухи». Или – «модерн», «югендстиль», «сецесьон». Название пришло из Франции. Да и самого художника в Европе порой считают французом. Но это не так.
Это цитата сообщения MariiaSi Оригинальное сообщение
Владимир Куш
Картины Владимира Куша. (Взяла у Skaskin)
http://www.vladimirkush.com/
Ян Бре́йгель Бархатный (Старший, Цветочный) (нидерл. Jan Bruegel, 1568, Брюссель — 13 января 1625, Антверпен) — известный южнонидерландский (фламандский) художник и сын Питера Брейгеля Старшего.
Ян Бре́йгель Младший (нидерл. Jan Bruegel de Jonge, 13 сентября 1601 — 1 сентября 1678) — нидерландский (фламандский) художник, представитель южнонидерландской (фламандской) династии художников Брейг
Hans Zatzka (нем.) Ханс Зацка родился 8 марта 1859 года в Вене в семье архитектора. Его детство прошло там же, в Вене.
С 1877 по 1882 годы Ханс Зацка обучался в Академии Изящных Искусств и достиг больших успехов. В 1880 году был награждён золотой медалью. По окончании обучения он совершил несколько исследовательских поездок в Италию, позже занимался фреской, росписью в церквях и портретами. Особым интересом у художника пользовалась жанровая живопись, ид