Мобильный LiveInternet

Без заголовка 25-02-2017 21:35

Это цитата сообщения NADYNROM Оригинальное сообщение

Мадонны Рафаэля в поэзии

Не мог остаться без внимания поэтов такой шедевр Рафаэля как «Сикстинская мадонна»
О «Сикстинской мадонне» можно говорить и писать долго. Но надо ли, если можно просто смотреть? И читать.

[490x700]

Афанасий Фет

К СИКСТИНСКОЙ МАДОННЕ

Вот сын ее, - он тайна Иеговы, -
Лелеем девы чистыми руками.
У ног ее земля под облаками,
На воздухе нетленные покровы.

И, преклонясь, с Варварою готовы
Молиться ей мы на коленях сами
Или, как Сикст, блаженными очами
Встречать того, кто рабства сверг оковы.

Как ангелов, младенцев окрыленных,
Узришь и нас, о дева! не смущенных:
Здесь угасает пред тобой тревога.

Такой тебе, Рафаэль, вестник бога,
Тебе и нам явил твой сон чудесный
Царицу жен - царицею небесной.Читать далее...

Без заголовка 25-02-2017 21:35

Это цитата сообщения NADYNROM Оригинальное сообщение

Образ Рафаэля в поэзии и искусстве

А вообще я сейчас наглейшим образом помучаю еще чуть-чуть всех темой Рафаэля и поэзии=)))

К биографии и творчеству Рафаэля у большинства давно уже сложилось трепетно-восторженное отношение. Жан Огюст Доминик Энгр писал о нем следующее: «Рафаэль был не только величайшим живописцем, он был прекрасен, он был добр, он был все!.. Рафаэль писал людей добрыми; все его персонажи имеют вид честных людей ...Рафаэль был счастлив. Да, но это потому, что он был по природе божественно неприкосновенен».

[518x700]

Рафаэль. "Автопортрет"

Аполлон Майков
Renaissance

[К юбилею Рафаэля Санцио]

В светлой греческой одежде,
В свежем розовом венке,
Ходит юноша по свету
С звонкой лирою в руке.Читать далее

Боттичелли 25-02-2017 21:33

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Сандро Боттичелли-великий итальянский живописец эпохи Возрождения.

Са́ндро Боттиче́лли (итал. Sandro Botticelli, настоящее имя Алесса́ндро ди Мариа́но ди Ва́нни Филипе́пи (итал. Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi; 1 марта 1445 — 17 мая 1510) — великий итальянский живописец эпохи Возрождения, представитель флорентийской школы живописи.

Джороджоне 25-02-2017 21:31

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Джорджоне-один из величайших мастеров Высокого Возрождения

Джорджо Барбарелли да Кастельфранко, более известный как Джорджоне (итал. Giorgio Barbarelli da Castelfranco, Giorgione; 1476/1477—1510) — итальянский художник, представитель венецианской школы живописи; один из величайших мастеров Высокого Возрождения.

Автопортрет

Джованни Беллини 25-02-2017 21:29

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Джованни Беллини-итальянский художник венецианской школы живописи

Беллини. Мадонна на лугу (ок. 1505). Лондон, Национальная галерея.

Беллини. Мадонна с младенцем. 1483. Бергамо, Академия Каррара.

Без заголовка 25-02-2017 21:28

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Питер Пауль Рубенс-крупнейший фламандский живописец.Часть 5.

Триумф веры

Торжество Христа над грехом и смертью. 1615-22.

Пауль Рубенс 5 25-02-2017 21:27

Триумф веры

Торжество Христа над грехом и смертью. 1615-22.

Пауль Рубенс 4 25-02-2017 21:26

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Питер Пауль Рубенс-крупнейший фламандский живописец.Часть 4.

Похищение сабинянок

Похищение Европы

Пауль Рубенс 3 25-02-2017 21:25

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Питер Пауль Рубенс-крупнейший фламандский живописец.Часть 3.

Моисей с медным змеем

Нахождение младенца Эриктония - 1615

Пауль Рубенс 2 25-02-2017 21:23

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Питер Пауль Рубенс-крупнейший фламандский живописец.Часть 2.

Встреча Авраама и Мелхиседека - 1625

Встреча Давида и Авигеи

Пауль Рубенс 1 25-02-2017 21:20

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Питер Пауль Рубенс-крупнейший фламандский живописец.Часть 1.

Автопортрет с Изабеллой Брандт

Автопортрет со второй женой Еленой Фурман в саду

Караваджо 25-02-2017 21:18

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Караваджо (1571-1610),великий итальянский художник.

Юноша c корзиной фруктов

Вакx

Рембрандт 25-02-2017 21:10

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Рембрандт-крупнейший представитель золотого века голландской живописи.Часть 1.

Ночной дозор

Рембрандт 25-02-2017 21:09

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Рембрандт-крупнейший представитель золотого века голландской живописи.Часть 2.

Святое семейство

Без заголовка 25-02-2017 21:05

Это цитата сообщения КристинаТН Оригинальное сообщение

Рембрандт Харменс ван Рейн, (1606-1669) =5 самых известных картин=

1. "Флора" (Саския в образе Флоры). 1634. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Большинство женских образов на полотнах Рембрандта периода 1934-1942 годов написаны с любимой жены художника Саскии ван Эйленбюрх. В образе античной богини весны Флоры мастер изображал Саскию трижды - рассматриваемый нами портрет был создан в год их свадьбы - невооруженным глазом видно, что Рембрандт боготворил жену, любовался ею и вложил в живописное творение всю свою нежность.

Без заголовка 25-02-2017 21:01

Это цитата сообщения rss_akmaya_blog Оригинальное сообщение

7 удивительных и незаметных на первый взгляд особенностей шедевров мировой живописи

[показать]
Шедевры мировой живописи уже много веков будоражат умы общественности. Порой в них спрятано гораздо больше, чем может показаться на первый взгляд. Исследователи до сих пор пытаются разгадать метафоры и аллегории, скрытые на картинах. В этом обзоре представлены знаменитые полотна, в которых скрыто гораздо больше, чем кажется.

Тайная вечеря

[показать]
Тайная вечеря. Леонардо да Винчи.

О зашифрованном смысле Тайной вечери Леонардо да Винчи ходит немало удивительных теорий. Некоторые исследователи склоняются к мысли, что положения рук апостолов больше тяготеют к тому, как если бы они играли на музыкальных инструментах. А компьютерный техник Джованни Мария Пала и вовсе «увидел» на картине ноты. Если провести по фреске нотный стан, а положения рук апостол отметить как ноты, то получится прекрасная мелодия. Причем читать нужно справа налево, т. к. да Винчи часто применял этот прием.

Сотворение Адама

[показать]
Сотворение Адама. Микеланджело Буонарроти.

Прекрасная работа Микеланджело «Сотворение Адама» находится в Сикстинской капелле. Казалось бы, сюжет стандартен для полотен 16 века. Однако если взглянуть на фреске на Бога и ангелов под другим углом, то становится отчетливо видно как они вместе образуют очертания человеческого мозга в разрезе. Микеланджело разбирался в человеческой анатомии, и подобный образ мозга в «божьем обличье» мог быть выполненным нарочно.

Примавера

[показать]
Примавера. Сандро Боттичелли.

На прекрасном полотне Сандро Боттичелли «Примавера» («Весна») взгляд первоначально взгляд упирается на главную героиню сюжета Флору, разбрасывающую цветы. Но более тщательный осмотр позволяет понять, что художник изобразил на картине рекордное количество растений. Их там около 500 видов.

Портрет четы Арнольфини

[показать]
Портрет четы Арнольфини. Ян ван Эйк.

Не секрет, что художники часто оставляют на картинах незаметные знаки, которые указывали на их авторство. Ван Эйк, и вовсе, изображая «Портрет четы Арнольфини», дорисовал там сам себя. Однако его портрет можно разглядеть, только взяв лупу. Изображение автора находится на пасхальном яйце.

Боттичелли 25-02-2017 21:00

Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение

Сандро Боттичелли (1445-1510)

[показать] "Во времена Лоренцо Медичи Старшего, Великолепного, ставшие поистине золотым веком для всякого одаренного человека, достиг расцвета и Алессандро, между нами именуемый Сандро по прозванию Боттичелло" - так Джорджо Вазари открывает биографию Сандро Боттичелли (1568). Как видно из этих слов, Боттичелли был одной из наиболее ярких фигур благословенной для всех художников эпохи, связанной с именем Лоренцо Великолепного.

Сандро Боттичелли - Алессандро Филипепи (для друзей Сандро) был младшим из четырех сыновей Мариано и его жены Змеральды и родился 1 марта 1445 года во Флоренции. Первые упоминания об Алессандро и о других флорентийских художниках мы находим в так называемом "portate al Catasto", то есть кадастре, куда вносились заявления о доходах для обложения налогом, которые в соответствии с постановлением Республики от 1427 года обязан был делать глава флорентийской семьи. Так в 1458 Мариано Филипепи указал что у него четыре сына Джованни, Антонио, Симоне и тринадцатилетний Сандро и добавил: Сандро "учится читать, мальчик он болезненный".

Без заголовка 25-02-2017 20:59

Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение

«Триптих Боттичелли» Отторино Респиги

С появлением в начале двадцатого столетия первых сочинений Отторино Респиги (1879— 1936), музыкальная Италия вновь, после более чем векового перерыва, выходит на мировую симфоническую арену.

[показать]
Явившись в пору, когда кумирами публики были "последние могикане" итальянской оперы, так называемые "веристы" – Масканьи, Леонкавалло, Пуччини – Респиги решительно вывел итальянскую инструментальную музыку из состояния оцепенения, в котором она пребывала со времен великих инструменталистов XVII – XVIII веков. И хотя Респиги не создал композиторской школы в строгом смысле этого слова, его влияние на все последующее развитие итальянской музыки было чрезвычайно велико и плодотворно.
Респиги – автор опер, балетов, многих камерных и симфонических сочинений, огромного количества транскрипций и обработок, однако и по сей день его слава – это прежде всего слава автора так называемой "римской" трилогии, одного из блестящих мастеров колористической звукописи, тончайшего знатока оркестра.
Это качество творческой манеры Респиги в полной мере проявилось в «ТРИПТИХЕ БОТТИЧЕЛЛИ» , созданном в 1927 году под впечатлением картин одного из величайших художников итальянского Возрождения – Сандро Боттичелли (1445 – 1510).
"Весна " (1478 )

[показать]
"Поклонение волхвов" (1475)

[показать]
"Рождение Венеры" (1483-1485)

[показать]
«Триптих Боттичелли»

Для музыки первой части – «Весна» The Spring (La Primavera)– характерно своеобразное сочетание простой пасторальной мелодии и острого, почти джазового, ритма сопровождения.

Во второй части – «Поклонение волхвов» The Adoration of the Magi (L'adorazione dei Magi)– звучит рождественская песня «Приди, Эммануэль», расцвеченная тонкими мелодическими и колористическими нюансами.

В «Рождении Венеры»The Birth of Venus (La nascita di Venere) на фоне колышащихся подобно морским волнам фигураций скрипок постепенно возникает и набирает силу выразительная, «бесконечная» мелодия Венеры

По материалам статей И.Райскина и Д.Либермана

Без заголовка 25-02-2017 20:47

Это цитата сообщения NADYNROM Оригинальное сообщение

Живопись и поэзия. "Офелия" Джона Эверетта Миллеса

Давно уже собираю коллекцию стихов, посвященных живописи, архитектуре и скульптуре, а также картин, посвященных поэзии. Кое-что выкладывала в своем блоге, но вот, решила поделиться с сообществом.
Не знаю, насколько это будет вам интересно и насколько в тему. Поэтому заранее извиняюсь, если что-то не так.

Наверное, самой известной на сегодняшний день картиной Джона Эверетта Миллеса является «Офелия», написанная под впечатлением от Шекспировского «Гамлета». Основываясь на рассказе королевы Гертруды, Миллес стремился как можно точнее передать все нюансы и детали момента, когда наполовину погруженная в воду Офелия поет. Для сцены смерти героини он специально выбирал живописный речной уголок, а для позирующей ему Элизабет Сиддал не пожалел купить соответствующее предполагаемой эпохе платье в антикварном магазине.
Сама работа над картиной шла зимой, и всем известно, чем она закончилась для любимейшей модели прерафаэлитов.
Элизабет Сиддал часами лежала в подогреваемой снизу лампами ванной. Однажды лампы погасли, Элизабет сильно простудилась и в результате заболела туберкулезом. Под давлением болезни Данте Габриэль Россетти наконец-то выполнил свое обещание и женился на ней, хотя до этого не спешил превращать музу в жену.
Потом было рождение мертвого ребенка, окончательно подорвавшее и психическое здоровье Элизабет Сиддал, что обернулось ее ранней смертью или самоубийством. Безутешный Россетти положил в гроб пухлую рукопись своих стихов, посвящённых любимой. А через несколько лет ему приспичило издать именно эти стихи, и он не испугался отдать распоряжение об эксгумации тела Элизабет, дабы забрать оттуда рукопись, заранее создавая рекламу перед их публикацией.
Правда публика, несмотря на поднятую шумиху, приняла сборник стихов достаточно прохладно, а сам Россетти до конца жизни мучался угрызением совести, и завещал похоронить себя подальше от Хайгетского кладбища, могилы Элизабет Сиддал и других не менее знаменитых членов своей семьи.
Все это неразрывно связано с Миллесовской «Офелией» и создает вокруг картины какую-то необъяснимо трагично-загадочную атмосферу.
Миллес весьма успешно воплотил в красках следующие строки Шекспира:

Есть ива над потоком, что склоняет
Седые листья к зеркалу волны;
Туда она пришла, сплетя в гирлянды
Крапиву, лютик, ирис, орхидеи, -
У вольных пастухов грубей их кличка,
Для скромных дев они - персты умерших:
Она старалась по ветвям развесить
Свои венки; коварный сук сломался,
И травы и она сама упали
В рыдающий поток. Ее одежды,
Раскинувшись, несли ее, как нимфу;
Она меж тем обрывки песен пела,
Как если бы не чуяла беды
Или была созданием, рожденным
В стихии вод; так длиться не могло,
И одеянья, тяжело упившись,
Несчастную от звуков увлекли
В трясину смерти.

[700x464]