Это цитата сообщения irin69 Оригинальное сообщение
Декор шкатулок от Urokliwiska Gohy! Мастер-Класс
1.
[700x525] 2.
[700x525]Это цитата сообщения LaLuf Оригинальное сообщение
Популярная индийская инкрустация своими руками.
Идеи, шаблоны, и мастер-класс от Kim Myles >>>>>>
Это цитата сообщения Байкалочка_10 Оригинальное сообщение
МАНДАЛА: КЛАССИФИКАЦИЯ
Мандала... Круги на воде и снежинка, солнце, обрамленное лучами и зрачок глаза, купола церквей и мечетей, вышитый на рубахе орнамент, срез дерева и срез огурца, строение атома и улыбка ромашки, колесо Сансары и витражи знаменитых соборов, зодиак и человеческая клетка, споры грибов и медовые соты, узор осенней паутины и мистическая наполненность восточных храмов, спирали и звезды, магические лабиринты и кристаллы… Этот список можно продолжать бесконечно. Объединяет такие разные вещи одно - божественная закономерность математической грации…
BirdsПринтовое..
John Gould Hummingbird Prints
[показать]
Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение
Джон Гульд (John Gould) - Птицы Новой Гвинеи.Часть 2.
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Птичий базар...Литография
Daniel Giraud Elliot (1835-1915)
[quote]"Ришелье" на стекле
Была такая задумка: расписать бутылку, закрашенную только на половину, т.е. задняя часть - как фон для росписи на "лицевой" части. Но в процессе идея изменилась. И в результате появилась вот такая технология (не знаю, может я и не первооткрыватель такого способа): поверхность стекла в 3 - 4 слоя окрасила акриловой краской, потом покрыла в 2 слоя лаком. После полного высыхания взяла в руки скальпель... и понеслось!
Имитация эмали
Порядок работы: сочинила рисунок, перенесла его на крышку. Места, предназначенные для "эмали" сначала прокрасила беленьком, чтобы темный фон не глушил будущую цветную покраску. Выделенные фрагменты обтюкала бронзовым контуром, который будет держать гель от растекания. Потом подкрасила цветными акриловыми красочками будущие эмальки, не забыв дать блики для эффекта выпуклости. Теперь самое интересное- капаю остороженько 3D-гель, зубочисткой довожу его до контурных границ и сушу в строго горизонтальном положении. Гель сначала молочно-белый, по мере высыхания становится прозрачным. Ну, а дальше - привычная работа с контурами, дополняю рисунок всякими извилистыми линиями и орнаментом по краешками шкатулки. Думаю, достаточно! Хотелось сделать яркую, насыщенную крышку, оставив при этом свободные от росписи поверхности.
Кстати, интересный эффект получается, если закрасить фрагментик сначала контуром "светлое серебро", а потом капнуть туда 3D-гель. Сверкает, как стразик!! Надо будет попробовать в следующий раз сделать что-то такое ...гламурненькое...
Это цитата сообщения Семи-цветочка Оригинальное сообщение
Декупаж от Елены Килевой...
Подставка-держатель для фотографий «Мы плетем из жизни кружева…" Автор Елена Килевая. Мастер-класс.
Учимся и вдохновляемся!!!
1.
[428x600]
2.
[700x500]
3.
[700x500]
4.
[700x500]
Это цитата сообщения принцеска_1 Оригинальное сообщение
ТОЧЕЧНАЯ РОСПИСЬ
Серия сообщений "ТОЧЕЧНАЯ РОСПИСЬ":
Часть 1 - Первый точечный МК
Часть 2 - МК по росписи в технике "Point-to-point". Поднос "Зимняя сказка"
Часть 3 - Точечная роспись. Трафареты
Часть 4 - Роспись очередного столика
Часть 5 - РУКОДЕЛЬНИЦАМ
Часть 6 - МК по точечной росписи "ПАРЧА"
Часть 7 - "Ришелье" на стекле
Часть 8 - Очень красивая книга по росписи и декорированию
Часть 9 - Очень красивая книга по росписи и декорированию - 2
Часть 10 - ЭКЛЕКТРИЧЕСКИЙ, ФАБЕРЖОСТОВСКИЙ....
Часть 11 - Красное на чёрном
Часть 12 - Два зеркала и ваза. Точечная роспись
Часть 13 - Я и Пушкин... Или роспись одного столика
Часть 14 - "Затюканный" бегемот (точечная роспись)
Часть 15 - МК : точечная роспись для не очень ленивых
Часть 16 - Фотосессия коньячной бутылочки
Часть 17 - "Ришелье" на зеркале. Мастер-класс от Юлии Левашовой
Часть 18 - Техника точечной росписи Point-to-Point. Описание, обзор материалов, мастер-класс от Елены Бессмертной
Часть 19 - Интересные работы с применением точечной техники
Часть 20 - Красивые работы с точечной росписью от Айры
Часть 21 - Точечная роспись Натальи Кузнецовой
Часть 22 - Кружевные фантазии в росписи Татьяны Чимбирь (ursu) из Уфы
Часть 23 - Лариса Симанова.-мастер "Точечной росписи контуром
Часть 24 - ИРИНА РУСАЕВА (Комлева)- мастер по точечной росписи
Часть 25 - Роспись контурами: копируем любимые узоры. Кeltma
Часть 26 - Ваза в точечной технике от keltma.
Часть 27 - Точечная роспись мебели. Стул и столик от Юлии Левашовой
Часть 28 - Лампа путевого обходчика:) Точечная роспись от Юлии Левашовой
Часть 29 - Точечная роспись + плоское киригамито
Часть 30 - Цвет и точки ("Color-point") от Кeltma
Часть 31 - Нечто восточное от Кeltma
Это цитата сообщения Ju-Ju-Ka Оригинальное сообщение
"Ришелье" на зеркале
[635x355]Однажды (в неукротимом творческом процессе) родился в вот такой способ декорирования стекла: окрашиваю стеклянную поверхность акриловой краской, покрываю лаком, вырезаю разные узорчики, краешки срезов "затюкиваю" контурами по стеклу. Любуюсь.
Это цитата сообщения MonaLina Оригинальное сообщение
Если лень вышивать...-мини МК
Блог ЛюдмилаХ
1. Доброго времени суток, уважаемые жители Страны мастеров!
Представляю на ваш суд работы, которые родились у меня в выходные дни.
Попались мне на глаза вот такие досочки (ну, не совсем такие, конечно, а совсем пустые. Фанерчатые.). Вертела я их, вертела и решила сделать панно. Куда-нибудь... Раз решила - надо выполнять. Достала я все свои салфетки и давай методично перебирать их, что-то откладывая вправо, а что-то и влево. Отбирала большей частью цветочные мотивы. Долго я рассматривала отобранные салфетки, но ничего путного в голове не складывалось. Ни одна салфетка не укладывалась ни под двухшаговый кракелюр (а именно его я и мечтаю как-нибудь исполнить), ни на яичную скорлупу, ни просто так - под простейший набрызг.
Так и не дождавшись вдохновения, глубоко вздохнув, собрала все салфетки в кучу, пристроила их на прежнее место и пошла на кухню заедать неудачу. Но... Все-таки управляет нами кто-то сверху, иначе прошла бы я мимо вороха газет, которые небрежно лежали в дальнем углу комнаты.
Внимание мое привлек слишком белый уголочек бумаги, высовывающийся из этого вороха. Потянув за него, я и увидела то, что в корне изменило мои планы насчет кухни. Я увидела прелестную салфетку! Как она попала туда? Как я ее не выкинула вместе со старыми газетами? Уму непостижимо! Все. Я поняла, что мне нужно делать! Мой мозг моментально выдал мне картинку, какими должны быть эти панно на кухню. Да-да-да, именно на кухню!
Несколько дней мучений и стараний в меру своих способностей, и вот она - ленивая вышивка ришелье.
Это цитата сообщения BAD_CAT2008 Оригинальное сообщение
Шкатулочка с декором имитации вышивки ришелье. МК видео.Шаблоны.
Шкатулочка с декором имитации вышивки ришелье.
МК видео.Шаблоны.
Очень понравился такой декор.Красим декорируемый предмет в контрастный цвет ,наносим серебристым или белым контуром окантовку,и далее где нужно прокрашиваем белым акрилом или заливаем витражной краской. Далее вскрываем лаком,и всё...А как эффектно!!!
ВДОХНОВЕНИЯ В ТВОРЧЕСТВЕ!!!
Это цитата сообщения Таисия_Цаликова Оригинальное сообщение
Городской пейзаж.Сергей Боев
Сергей Боев родился в 1973 году в городе Курске, учился в Кировском государственном педагогическом университете на художественно-графическом факультете, который окончил в 1998 году.
Это цитата сообщения Linat Оригинальное сообщение
Как обустроить балкон или лоджию. Идеи
Как обустроить балкон или лоджию. Идеи
Это цитата сообщения Фишка_и_К Оригинальное сообщение
Декупаж с пастельной растушевкой: порция дельных советов
http://alice.luchinsky.ru/about/
В процессе тренинга «Художественный декупаж» мы с ученицами занимались пастельной растушевкой на досочках-панно. Как наносить пастель я уже рассказывала в Путеводителе (и даже показывала в видеоролике). В этой статье я хотела бы поделиться с вами несколькими практическими советами, которые могут вам помочь в самостоятельной работе с пастелью.
Сразу оговорюсь, что в работе мы использовали сухую пастель и на вопросы про масляную пастель я ответить не смогу, так как не имею такого опыта.
1. Много цветов
Если вы решились попробовать в декупаже пастельную растушевку, лучше взять сразу упаковку 30-60 цветов.
Серия сообщений "МК":
Часть 1 - Имитация камня
Часть 2 - Кракелюр при помощи лака
...
Часть 12 - Кракелюрная пара от MAIMERI (Италия) 678-688
Часть 13 - Горячий способ приклеивания салфетки и финишный лак: видео урок от Евгении Баженовой
Часть 14 - Декупаж с пастельной растушевкой: порция дельных советов
Серия сообщений "декор":
Часть 1 - Декор луковой шелухой
Часть 2 - Декор бутылки лентами
...
Часть 28 - Пейп-арт от Татьяны Сорокиной
Часть 29 - МК ажурная бабочка
Часть 30 - Декупаж с пастельной растушевкой: порция дельных советов
Это цитата сообщения Елена_Сухенко Оригинальное сообщение
Картинки для декупажа. Маски
[показать]
" border="0" />
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Это цитата сообщения Kamilla-S Оригинальное сообщение
Иконы Анжелики Артеменко
Уникальные Иконы Анжелики Артеменко
Анжелика Артеменко из Украины создает православные иконы необычайной красоты. Работы выполняются в её собственной технике с применением некоторых техник старорусского жемчужного шитья (во времена царской России так расшивались и украшались царские облачения). Лики Святых Анжелика пишет сама на тонком холсте, по архиерейскому благословению. Затем вручную расшивает и украшает Святые Образы японским бисером, жемчугами, натуральными камнями (сердолик, аметист, лазурит, гранат, перламутр и др.), церковными золотными шнурами, металлической канителью, стразами и камнями ювелирной огранки. Всё своё время Анжелика посвящает этому богоугодному делу. Она трудится по 8-10 часов в день, соблюдая каноны и правила иконотворчества. Особое умиротворение испытывает мастер во время такой сложной и кропотливой работы. На выполнение одной работы у Анжелики уходит от 2 до 6 месяцев, в зависимости от размеров. Размер работ, по словам Анжелики - не ограничен. Священники благословляют такой труд и отмечают, что видели много вышитых икон, но с такими работами встречаются впервые.
Это цитата сообщения Прекрасно-Премудрая Оригинальное сообщение
Как работать с силиконом для форм
Есть у меня хобби. Это изготовление и тиражирование hand-made подделок - мыла, свечей, фигурок для раскрашивания, а бывает и гипсового декора для дома.
Люблю творить и чтоб своими руками, в такие предметы всегда столько тепла вкладывается, они становятся живыми, да и с детьми всегда прекрасное совместное занятие, к тому же тот же гипсовый декор или лепнина - гораздо дешевле сделать самому, чем покупать готовое.
В своей работе я часто использую силикон для форм, из которого изготавливаю формы с мастер-модели, а затем тиражирую изделия. Использую только определеннные проверенные марки силикона.
Для того, чтобы сразу стало понятно о чем идет речь, посмотрите это прекрасное видео.
Как сделать форму из силикона для форм - лепнина из гипса своими руками
Для тех, кому придется когда-нибудь работать с силиконом для форм, есть общие рекомендации по работе с ним, одинаковые для всех силиконов, если их знать и учитывать, то можно избежать много ошибок и разочарований!
Общие рекомендации по использованию силиконов для форм (проверено на себе!)
-
Температура воздуха и компонентов для заливки должна быть не ниже 22° - 25° С. Скорость застывания силиконов зависит от температуры окружающей среды, температуры компонентов, влажности модели, количества катализатора. Поэтому рекомендуетсявсегда делать пробную заливку малой части материала.
-
Выдержать часть А и часть Б в течение не менее 24 часов при комнатной температуре (25 °С) после хранения и перевозки.
-
Мастер-модель и опалубка должны быть сухими.
-
Предварительно тщательно перемешивайте часть А основу в течение 5-10 мин. Затем дайте основе отстояться для выхода воздуха.
-
Перемешивайте компоненты вручную, миксером или дрелью на малых оборотах, тщательно проходя по стенкам и дну емкости, полностью погрузив в массу мешалку. Это позволит не наполнять массу воздушными пузырями.
-
Компоненты требуют точной дозировки. Используйте весы. Для дозирования катализатора в силиконовых компаундах рекомендуется использование шприца 1 мл – 1 г.
-
Медленная заливка мастер-модели с одного угла формы даст лучший результат повторения рельефа по сравнению с быстрой заливкой всей поверхности. Медленное растекание материала уменьшает риск образование воздушных полостей. При копировании мелких и сложных рельефов используйте кисть для качественной обработки поверхности.
- При использовании мастер-моделей из пористых материалов (гипс, глина, камень, дерево) требуется обработка разделительным составом, таким как воск, вазелин либо парафин.
Это цитата сообщения Ludiko Оригинальное сообщение
Святое искусство
Издревле на Руси к писаным иконам мастерицы – умелицы вышивали богатые оклады. Кто заморским бисером, а чаще жемчугом и пиленым перламутром, сдабривая это рукотворное чудо драгоценными камнями да самоцветами. Но пришла беда - лихолетье, и монастыри наши – оплот православия – позакрывали, братию и сестер поразгоняли, церкви порушили. Пытались и веру нашу православную изничтожить, да только куда им. Вера она в людях живет – никто ее не видит и не слышит, а она человека изнутри согревает и поддерживает. А вот традиции православные – они на виду, их и вытравливали. Так и с окладами шитыми: кто умел – поумирал, а молодые не научились, да и опасное в те годы это умение было.
Но душе-то живой неймется, хочется ей отразить свою любовь к Богу в видимой красоте. Потому-то и стали, как редкие звездочки, появляться по всей России –матушке самородки- мастера, да возрождать потерянное умение. Кто как мог – кто копировал то немногое, что с давних времен осталось, а кто на старинные работы посмотрел, да и свое осмелился придумать. Вот и у нас в городе Рязани такой человек живет – художник Мария Николаевна Янтовская. Начала она вышивать давно – более 30 лет тому назад, еще в те времена, когда за такое творчество «по головке не гладили». И придумала она свою собственную технику вышивки икон, а потом и других обучила. А те работы, что Вы здесь увидите, по ее технике и выполнены – каждая бисеринка пришита отдельно, а все вместе, как в византийской мозаике, образуют цельную картину. И хоть и выполнены эти иконы строго по православному канону, но и в его рамках остается место для творчества – узоры из трунцала да канители выложить, стразами, камнями, жемчугом или янтарем изукрасить. Вот и получается каждая икона уникальная, одна-единственная и неповторимая. Да только что я Вам все это рассказываю – Вы лучше сами посмотрите….
Иерусалимская икона Божией Матери, по преданию, написана святым евангелистом Лукой в 15-й год после Вознесения Господа в Гефсимании (48). В 463 году образ был перенесен в Константинополь. Заступничеством Иерусалимской иконы Пресвятой Богородицы византийские войска отразили нападение скифов. В 988 году икона была принесена в Корсунь и подарена святому равноапостольному князю Владимиру. Когда новгородцы приняли христианство, то святой Владимир отправил им этот образ. Иоанн Грозный в 1571 году перенес икону в Московский Успенский собор. Во время нашествия Наполеона в 1812 году подлинник исчез и заменен верным списком.