Ян ван Хёйсум — нидерландский художник
Ян ван Хёйсум (нидерл. Jan van Huysum; 15 апреля 1682, Амстердам — 8 февраля 1749, Амстердам) — нидерландский художник.
О жизни Яна ван Хёйсума известно немногое. Его отец Юстус ван Хёйсум-старший, как и три его брата Юстус-младший, Иаков и Михаил, были художниками. В 1704 году он женился на Маргарите Шоутен.
Очень быстро стал ведущим нидерландским художником, мастером натюрморта. Среди его покровителей были принц Уильям Гессен, герцог Орлеанский, короли Польши и Пруссии, курфюрст Саксонии, сэр Роберт Уолпол, граф Орфордский. О прижизненной популярности художника свидетельствует тот факт, что на состоявшемся вскоре после смерти художника аукционе его четыре пейзажные акварели были проданы за 1032 флорина, а живописный цветочный букет — за 1245 флоринов, в то время как за «Голову старика» Рембрандта, две картины Яна Стена, натюрморт Виллема ван Алста и картину Альберта Кейпа
Живописец из Нидерландов. Родился в 1782 году и стал продолжателем известной династии художников.
Georgius Jacobus Johannes van Os является автором огромного количества рисунков с изображением растений. Интересно то, что эти рисунки стали иллюстрациями к известному научному изданию.
В 1812 году художник перебрался в Париж и начал работать на Севрской фарфоровой мануфактуре. Потом была Гаага и Амстердам. В 1922 году Georgius Jacobus Johannes van Os вернулся в Париж и на работу в фарфоровую мануфактуру. Именно в тот период им было создано огромное количества натюрмортов и цветочных пейзажей.
С той поры французы начали называть художника
– «Рубенс цветочной живописи».
В 1861 году автора прекрасных натюрмортов не стало.
Работы художника представлены во всех самых известных музеях мира.
Педро де Кампробин (1605 – 1674)
Представитель испанской школы натюрморта, Педро де Кампробин – испанский художник XVII в. (1604 – 1674 гг.).
Его картины на сегодняшний день в большом количестве находятся в частных коллекциях. Работал он, в основном, в двух жанрах: бодегон (исп. bodegon, «трактир», «харчевня», – жанр, сочетающий в себе элементы бытовой сцены и натюрморта) ифлореро (цветочный натюрморт). Кампробин был первым из художников Севильской школы, специализировавшимся на изображении цветов.
Так же он был одним из первых испанских натюрмортистов, кто старался придать своим работам ощущение «случайности», в отличии, например, от своего предшественника Хуана де Сурбарана, который тяготел к геометрически четкому расположению предметов. Основной мотив его натюрмортов: металлический сосуд с букетом цветов или, как в нашем случае, ваза наполненная фруктами (грушами), дополненная мелкими деталями – опавшими листьями, плодами инжира и веткой с плодами сливы. Такое разнообразие предметов позволяло художнику продемонстрировать свое мастерство в изображении различных фактур. Со временем эти «случайные детали» стали своеобразным знаком художника.
В экспонируемой на выставке работе Кампробин показал профессиональное чувство цвета и точность рисунка. Он тщательно выписал вазу, которая является центром композиции, а также плоды груши, наполняющие ее. Такие вазы производились на мануфактуре в Талавере де ла Рейна. Они были настолько популярны, что производитель часто не успевал покрывать их росписью с наружной стороны, что не мешало их быстрой продаже. Автор с мастерством и увлеченностью передает характерную фактуру фаянса Талаверы.
Еще одной примечательной особенностью данной работы является то, что, не зная точной даты создания, ее можно датировать поздним периодом творчества художника, когда он начал включать в композиции своих натюрмортов помимо тяжелых архитектурных элементов, данных в перспективе, живописные драпировки («Натюрморт с фруктами», частная коллекция). Именно такую ярко красную драпировку, нависающую над вазой подобно театральной кулисе, мы видим в правой части холста. Она позволяет датировать полотно в промежутке от 1670 до 1674 г. – года смерти художника.
Художник Виллем ван Алст (Willem van Aelst) родился в мае 1627 года в городе Утрехте или Дельфте.
Willem van Aelst изучал основы живописи у своего дяди, известного художника Эверта ван Алста. В ноябре 1643 года молодой художник был принят в Делфтскую гильдию художников Святого Луки.
Четыре года, с 1845 по 1649 годы, художник жил и работал во Франции, а затем ещё семь лет в Италии. Во Флоренции Виллем ван Алст выполнил достаточно много работ по заказам великого герцога Тосканского Фердинанда II Медичи.
После возвращения на родину художник поселился в Амстердаме, обустроил мастерскую и принял учеников, среди которых сегодня можно вспомнить Рашель Рюйш и Марию ван Остервейк.
Виллем ван Алст ещё при жизни был признан выдающимся мастером натюрморта, который великолепно владел цветом, а с особым успехом писал ткани, птичьи перья, металлы и т.п. В его натюрмортах часто встречается изысканный синий бархат. Художник использует безумно дорогой лазуритовый пигмент. Этот ингредиент завозился из далекого Китая и его использование существенно повышало стоимость картин автора. Зато как играет синий цвет в натюрмортах.
Умер живописец в 1683 году. Похоронен в Амстердаме.
В наше время работы великого художника можно увидеть в крупнейших музеях и картинных галереях мира.
Натюрморт с виноградом, персиками и грецким орехом
[263x300]
С 2014 года, после окончания университета искусств, японский художник Чойи Бенико (Choji Beniko) начала активно выставляться в Токио и его окрестностях. Очень быстро она стала одним из самых популярных художников в Японии и её картины быстро распродавались на выставках в галереях, сначала в стране, а потом и за её пределами.
Чойи является членом общества "Naive Art of Japan" (наивного искусства Японии) и получила от него множество наград. Она хочет нарисовать человеческую фигуру ориентируясь, больше, на внутренние эмоции персонажа и спокойствие лица, нежели на его внешний вид.
"Люди бессознательно ищут тепла и стараются избавиться от всего, что приносит им несчастливые эмоции. Мы можем чувствовать счастье, потому что в прошлом у нас были положительные эмоции и мы знаем, что нам нужно.
Я надеюсь, что каждый зритель дополнит мою работу своими чувствами. Я рисую человеческую фигуру, которая имеет пустоту, которую зритель может заполнить собственными эмоциями и увидеть себя".
Roy Hodrien — Рой Ходриен — родился в 1957 году на полуострове Виррал (Мерсисайд, Великобритания). Рой учился в местном колледже искусств, затем продолжил образование в Ковентри (графство Уорикшир). После непродолжительной работы в рекламе, Ходриен начал карьеру художника-анималиста, выполняя портреты домашних животных для влиятельных бизнесменов. Поскольку его популярность росла, он издал несколько книг по родословной собак с множеством своих иллюстраций.
В середине 1980-х, Рой Ходриен пробует себя в жанре натюрморта. Вдохновением для его творчества стали работы голландских мастеров (Виллем Кальф, Ян Давидс де Хеем) и живописцев викторианской эпохи (Уильям Даффилд, Эмили Прейер). Рою удалось адаптировать традиционную живопись под свой уникальный стиль, тем самым завоевав славу среди коллекционеров жанра.
Рой Ходриен — постоянный участник выставок в Лондоне, Калифорнии и Монако. Его превосходные работы можно найти во многих частных собраниях по всему миру.
Александр Воля родился в 1965 году в Кривом Роге,Украина.
В 1990 году окончил Художественно-графический факультет КГПИ (Украина,Кривой Рог).
С 1992 года живет и работает в Набережных Челнах (Россия,Татарстан).
В настоящее время занимается графикой и станковой живописью.
Работы находятся в частных коллекциях России, Украины, США, Китая, Франции, Германии, Великобритании.
Эдвард Ладелл Edward Ladell (1821-1886)
Английский живописец самоучка Edward Ladell (1821-1886) был, вероятно, самым известным из всех художников, писавших натюрморты викторианской эпохи. Он разработал очень четкий стиль натюрморта в лучших традициях голландских картин.
ХУДОЖНИК ЮРИЙ КУДРИН
Российский художник Юрий Кудрин пишет картины в стиле русский реализм. И совсем неважно пейзаж это или натюрморт. Каждая из его работ – удивительный мир, сочетающий в себе красоту, гармонию, покой, но в тоже время невероятную энергию и мощь, от которой мурашки по коже и горят от восторга глаза.
В работах Юрия есть неповторимая цветовая палитра, дарящая ощущение лёгкости и тепла. Кто знает, может быть, в этом и заключается та самая загадка, связанная с тем, что созданные им пейзажи и натюрморты, выделяясь некой изысканной суровостью, цепляют за душу, привлекая внимание неброской красотой, от которой трудно отвести взгляд. Ведь чем дольше смотришь на эти полотна, тем больше понимаешь, что художник сделал всё возможное для того, чтобы зритель смог увидеть прекрасное в простом...
Юрий Кудрин родился в 1962 году под Москвой в семье художников.
В 1973 году поступил в МСХШ, а затем в Московский государственный институт им. Сурикова.
В 1998 г. стал членом союза художников России.
Французский художник
Etienne Adolphe Piot (1850-1910)
Художник Etienne Adolphe Piot (1850-1910) Родился в Digoin, Франция. Дата рождения точно неизвестна. Чаще всего называется 1850 год. Приехал в Париж и начал заниматься под руководством художника Leon Cogniet. Выставлялся в салонах, был членом Société des Artistes Français, Membre Perpétuel, участвовал во Всемирной выставке (1889). Умер в 1910 году
Ранее:https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post400398114/
Кристоффер Вильхельм Эккерсберг — датский художник
Кристофер Вильхельм Эккерсберг (дат. Christoffer Wilhelm Eckersberg; 2 января 1783, Блокрог — 22 июля1853, Копенгаген
Лысак Геннадий Игоревич: 28 декабря 1967 года.
Входит в реестр профессиональных художников России: художник двухмерного пространства.
Геннадий Лысак член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников.
Учился в художественной школе.
Характер закалил на службе в армии.
Родители поощряли сына в стремлении к искусству.
Геннадий Лысак, похоже, не получил высшего художественного образования.
Однако большой и несомненный природный талант в сочетании с трудолюбием и высокой творческой активностью помогли ему достичь больших успехов и известности как в России, так и за рубежом.
Большое впечатление у Лысака осталось от величия Кавказских гор.
Живописец не ограничил себя в выборе жанров и стилей, однако же большинство доступных работ - пейзажи и марины.
Ennio Montariello родился 17 мая 1960 г. в Неаполе.
В 1978 году он окончил Академию художеств в Неаполе.
В 1983 году он получил диплом специалиста в живописи (Maestro Доменико Спиноза) в Академии делле Белле Арти в Неаполе.
Ранее:https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post326435171/
Художник Евгений Выпов
Евгений Александрович Выпов - живописец. Родился в 1967 г. в Ярославле. Окончил Санкт-Петербургскую Академию художеств им. И. Е. Репина, факультет живописи. Учился у В.Г.Старова, М.М.Девятова. С 1995 г. принимал участие в российских и международных выставках. Художник продолжает традиции русской академической школы XIX века, ориентируется на лучшие образцы русской и западно-европейской живописи. С целью изучения техники живописи старых мастеров Евгений в течение нескольких лет копировал шедевры европейской живописи в собрании Государственного Эрмитажа.
В 1996 г. по приглашению президента компании RedCost приезжает работать во Францию. С 1998 г. выставляется в галереях "Art Club" и "Samagra" в Париже. С 1999 г. сотрудничает с галереями "DeBres" Амстердам, "Archange" Париж, "Mancini" Венеция. Начиная с 2000 года в этих галереях прошло несколько персональных выставок художника.
С 2000 года также занимается иконописью. Написал иконы для иконостаса Спасо-Преображенского монастыря на Валааме, храма Всех скорбящих радости в Санкт-Петербурге, скита Новая Фиваида на Афоне, в Греции, храма свт. Николая на Кипре, Морского собора в Кронштаде, храма свв.Царственных мучеников, г. Екатеринбург.
Член Союза художников России с 2005 г.. В настоящее время живёт и работает в Санкт-Петербурге.
Работы находятся в многочисленных частных коллекциях.
Художник Ан Хи (An He) родился в 1957 году в Гуанчжоу (Китай). Образование получил в колледже изящных искусств в Гаунчжоу. В 1985 году художник переехал в Америку. Специализируясь в направлении романтической живописи, он стал одним из самых популярных художников в этой стране.
