[400x300]Очень быстрый, простой и приятный рецепт от отложения солей.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Меня вдруг посетила муза... )))
Carol Cavalaris: части-1,2 и 3 здесь:
[показать]
|
Сегодня – праздник кошек наших, и всех котят, и всех котов. Пускай наполнятся их чаши вкуснейшей пищей – до краев. Я в этот день: особый, светлый – всем им желаю от души, Чтоб бег их был – быстрее ветра, Чтоб лапки были хороши. Чтоб их хозяева любили, ласкали вечером и днем; Чтоб мы их дома не забыли, когда на улицу идем. |
Порой они шалят немного: тогда к ним надо подойти, Тихонько лапку их потрогать, И так же тихо отойти. Ведь все их шалости кошачьи – По сути, просто ерунда; Они, как дети – по-ребячьи Играться любят – это да! И в этот первый день весенний – Желаю всем им, озорным – Веселых глаз, полночных пений; Чтоб быть им – вечно молодым! |
Еще – я всем желаю кошкам:
Сейчас, сегодня и всегда –
Пусть, если грусть – то понарошку,
А если радость – навсегда!

125 лет назад, в ночь с 23 на 24 июня - в таинственную, колдовскую ночь на Ивана Купалу - родилась Анна Андреевна Ахматова
Анна Ахматова – одна из величайших поэтесс в русской литературе. В её стихах присутствуют классическая элегантность, почерпнутая у Пушкина, и поразительная страстность, связанная с драматичностью её собственной судьбы.
Ахматова – символ тонко чувствующей женщины в жестоком мире, олицетворение России в самые трудные, трагические годы её тысячелетней истории. Её двойственность – это двойственность самой России: золотой России Пушкина и сумеречной России Достоевского.
«Анна всея Руси» – так называла Ахматову Марина Цветаева. Это – гордость, непреклонная и в унижениях, и в смертельном страхе. Это – смирение, именно смирение, а не кротость, и насмешливая трезвость даже в минуты высокого торжества. Величавая скорбь и вечно молодая озорная улыбка, женственность самая нежная и мужество самое отважное. Ясновидение строгой пророчицы и наивное изумление перед красотой и тайнами мира. Анна всея Руси, венчанная двойным венчанием – терновым венцом и звёздной короной поэзии.
Но не пытайся для себя хранить
Тебе дарованное небесами:
Осуждены — и это знаем сами —
Мы расточать, а не копить.
[492x360]
[показать]Первым делом тебе вместе с нами придется признать, что всю жизнь игнорировать боли в спине не удастся. Можешь, конечно, попробовать, но лучше посмотри на тех, кто уже это сделал и теперь (в немолодом возрасте) мучается от радикулита, прострелов и немеет конечностями. Думаешь, зря пугаем? Давай пугаться по науке. Боли в спине – этоначало болезней, о которых можно триллеры снимать – такие они динамичные.
[550x400]
18 ЛЕТ
Ты усердно учишься – в буквальном смысле гнешь спину над книжками и ноутбуком. В моменты особо унылого сидения бедняга начинает ныть. Но в перерывах между парами и походами в библиотеку ты бегаешь, плаваешь, ходишь потанцевать – поэтому осанка сохраняет относительную пластичность (то есть возвращается на «ровное» место). Перенапряженные мышцы регулярно расслабляются, силуэт распрямляется, и жизнь пока радует.
Оказывается такие известные художники как Сальвадор Дали. Пикассо и Энди Уорхол, тоже питали любовь к милым котикам и с того времени даже сохранились снимки этих известных людей с их домашними питомцами.
Сальвадор Дали со своим ручным оцелотом Бабу
Анри Матисс со своими любимыми котами - Минуше и Кусси
Пикассо и его сиамский кот Мину
Он же с другим котом
Густав Климт со своим питомцем Катце
Пауль Клее с котиком Бимбо
Пьер Боннар с котом
Эдвард Гори
С этой картиной связана интересная история.
Эту картину заказал Васнецову Савва Иванович Мамонтов, крупный промышленник и меценат, который способствовал единению талантливых людей в творческий художественный союз, получившего название Абрамцевского кружка. Будучи председателем правления строящейся Донецкой железной дороги, он заказал художнику три полотна, которые должны были украсить помещение кабинета правления картинами, служащими как бы сказочными иллюстрациями к пробуждению новой железной дороги богатого Донецкого края. Одной из тем картин стал "Ковер-самолет" - сказочно быстрое средство передвижения.
"Путем расспросов и разговоров разузнав, о чем я мечтаю, - рассказывал впоследствии художник, - Савва Иванович предложил мне, якобы для стен правления будущей дороги, просто написать то, что мне хотелось". Правление не согласилось иметь у себя картины, посчитав их неуместными для служебного помещения, и тогда Мамонтов два полотна купил сам - "Ковер-самолет" и "Три царевны подземного царства", а его брат приобрел "Битву скифов со славянами".
"Ковер-самолет" был показан на VIII выставке передвижников, вызвав бурю журнально-газетных и зрительских споров. Никто из ведущих передвижников не выслушивал столь полярных, зачастую исходящих из одного и того же круга, мнений в отношении своих работ. Нельзя сказать, чтобы Виктор Михайлович был равнодушен и к популярности, и к критике. Но всеми ощущаемая внутренняя сила в нем как бы поднимала его и над хвалой, и над хулой. Его называли "истинным богатырем русской живописи".
"Ковер-самолет" - самая первая сказочная картина Васнецова, написанная им следом за известной картиной "После побоища Игоря Святославича с половцами".
Васнецов выбрал невиданный для изобразительного искусства мотив. Он выразил давнюю мечту народа о свободном полете, придав картине поэтическое звучание. В чудесном небе своего детства изобразил Васнецов парящий как сказочная птица ковер-самолет. Герой-победитель в нарядном одеянии гордо стоит на ковре, держа за золотое кольцо клетку с добытой Жар-птицей, от которой идет неземное сияние. Все исполнено в ярких тонах и говорит о блестящих декоративных способностях молодого художника. Васнецов предстал здесь и как мастер тонкого пейзажа-настроения. Земля отходит ко сну. В реке отражаются прибрежные кусты, и эти отражения, и туман, и легкий свет месяца навевают лирические чувства.
Мамонтовский оригинал теперь находится в ГТГ (Третьяковке)
О нем слышали, наверно, даже в самых отдаленных уголках земного шара. Творчество этого своеобразного гения ХХ века нравится не всем, однако талант не скроешь, и даже противники Пикассо не могут его не уважать. Его успеху можно позавидовать, у него есть, чему поучиться.В честь 132-го дня рождения Пикассо представляем самые интересные факты из жизни художника.
[290x459] |
[337x459] |
Слева: Пабло Пикассо, 1886 год, справа: Пабло Пикассо с сестрой Лолой, 1889 год
Роды были тяжелыми, и ребенок родился настолько слабым, что акушерка посчитала его мертворожденным. Она оставила его на столе и пошла сообщить матери плохую новость. Спасло ребенка везение — его дядя, Don Salvador, курил сигары, и увидев младенца, лежащего на столе, пустил дым ему в лицо. Новорожденный скорчил гримасу и зашелся в плаче. Если бы не курение, Пабло Пикассо мог бы и не появится на свет как известный художник.
«Я мог рисовать как Рафаэль, но вместо этого потратил всю жизнь, чтобы научиться рисовать как ребенок».
[315x475] |
Вдруг в дверь позвонили, в прихожей раздались голоса.
Дали вскочил — и я увидел актера перед выходом на сцену:
— Прости, — сказал он, — я должен надеть маску Дали.
Жоан Жозеп Тарретс. Сто лет каталонской живописи
Сальвадор и Анна Мария Дали
Она могла бы оставаться главной женщиной в жизни гениального художника до самой его (или своей) смерти. Могла бы направлять, оберегать и вдохновлять его, такого чувственного, уютно-семейного, талантливого, но… обыкновенного. «Бы»… это короткое слово стало ключевым в отношениях Сальвадора Дали с младшей сестрой, Анной Марией.
Анна Мария вошла в жизнь Сальвадора Дали в 1908 году, когда мальчику исполнилось всего 4 года. В Испании, где превыше всего — семейные ценности, а слово мужчины — закон, обожание и восхищение, которые дарила сестра своему брату, были естественными и… предначертанными. Сравнительно небольшая разница в возрасте еще сильнее сблизила их: общие укромные уголки родительского дома, ободранные коленки, секреты от мамы… словом, всё то, что можно назвать общим детством.Неудивительно, что Анна Мария постепенно стала играть важную, а после смерти матери — главную женскую роль в жизни молодого Сальвадора. Превратившись в очаровательную юную девушку, она привлекла брата не только как товарищ по жизни, но и как натурщица: вплоть до 1929 года основной моделью постепенно обретающего признание художника была Анна Мария.
Литературные герои почти всегда вымысел автора. Почти всегда. Но иногда они
существовали и в реальности. Прототип — это конкретная историческая или
современная автору личность, послужившая ему отправной точкой для создания
образа.
Горький считал, что литератор обязан домысливать и типизировать реального
человека, превращая его в героя романа, а поиски прототипов персонажей
Достоевского и вовсе приведут к философским томам, затронув реальных людей лишь
мимоходом. Тем не менее, как оказалось, чаще и прочнее всего со своими
прообразами связаны вполне конкретные типы персонажей — авантюристы всех видов и
мастей или же сказочные герои. Мы решили попробовать разобраться, откуда берутся
книжные герои на примере пятнадцати сопоставлений образов и их прототипов.
Джеймс Бонд
Изысканный мужчина с княжеским титулом, женатый на голландской принцессе и
склонный к сомнительным авантюрам — так в действительности и выглядел прототип
Джеймса Бонда, принц Бернард Ван Липпе-Бистерфельд. Приключения Джеймса Бонда
начались с серии книг, написанных английским разведчиком Яном Флемингом. Первая
из них — «Казино Рояль» — вышла в свет в 1953 году, через несколько лет после
того, как Флеминг по долгу службы был приставлен следить за принцем Бернардом,
переметнувшимся из немецкой службы в английскую разведку. Двое разведчиков после
долгих взаимных подозрений стали друзьями, и именно у принца Бернарда Бонд
перенял манеру заказывать «Водку-мартини», добавляя: «Взболтать, а не
размешивать», а также привычку эффектно представляться: «Бернард, принц
Бернард», как любил говорить он.
Принц Бернард Ван Липпе-Бистерфельд (Джеймс Бонд), Джозеф Белл (Шерлок
Холмс)
Шерлок Холмс
Родство образа Шерлока Холмса с врачом Джозефом Беллом, преподавателем Конан
Дойля, признавал сам автор. В своей автобиографии он писал: «Я вспоминал о моем
старом