Фотографии и текст Марины Лысцевой
1. Вокруг фонтана у Большого театра понаставили кучу светящихся арок, к ним мы ещё вернёмся. Маленький снегоуборщик снуёт между арками, чтобы забрать очередную кучку снега, приготовленную дворниками.
2. Петровский пассаж изящно подсветили.
3. Внутри почти никого, тепло, красиво и дорого. Девушка за столиком подписывает каллиграфическим почерком открытки — 960 р. штука. Игрушки могу отдельно показать, если интересно (21 тысяча за ёлочную, например, не предел).
Читать далее
Пока дети играют в снежки, а взрослые радуются новогодним подаркам, кошки тихонько проклинают зиму. Ведь им это время года приносит гораздо меньше положительных эмоций, чем их владельцам.
То ли дело лето, когда можно понежиться на солнышке, погоняться за бабочками и птичками на деревьях. А зима… да что зима, сейчас увидите сами.
«А можно я останусь здесь навсегда?»
Художник Карл Кауфман (Karl Kaufmann) окончил Венскую Академию, много путешествовал по Европе и написал просто огромное количество пейзажей по мотивам этих путешествий.
Особенной любовью художника была Италия. Во всяком случае, кисти Карла Кауфмана принадлежит большое количество полотен с итальянскими пейзажами. А вот известность Karl Kaufmann получил, как автор пейзажей норвежских фьордов. А уже потом были великолепные венецианские пейзажи – прогулки по Венеции и архитектура прекрасного города.
С 1900 года Карл Кауфман постоянно живёт в Вене.
Ещё один интересный аспект творчества художника – использование огромного количества псевдонимов. Псевдонимов было так много, что я даже не возьмусь их перечислять (более 25 самых известных). Художник использовал большое количество псевдонимов с одной целью – коммерческой. Для того, чтобы более успешно продавать свои картины. Например, иметь возможность отзываться о своей картине, как о картине третьего лица. Впрочем, в те времена в Европе это было нормальной практикой.
Даффи Шеридан (Duffy Sheridan) – замечательный американский художник, рисует с детства. Его отец, также художник, поощрял его желание учиться рисовать всё и вся. Даффи Шеридан путешествовал по миру и посвятил свою художественную жизнь открытию и выражению красоты в том виде, в каком он ее видит.
|
 |
Художник Аркадий Острицкий родился в 1948 году в Кишинёве, в Молдавии. С детства увлекался рисунком. После окончания средней школы поступил в Строительный техникум, но после двух лет обучения специальности архитектора понял, что архитектурой заниматься не хочет.
И поступил в Республиканское художественное училище имени Репина. После окончания училища работал иллюстратором и художником-оформителем, начал участвовать в выставках. В 1991 году Аркадий Острицкий перебрался в Израиль.
Сегодня художник Аркадий Острицкий является членом правления Объединения профессиональных художников Израиля и член Международной Ассоциации искусств при ЮНЕСКО. А ещё известный художник.
Аркадий Острицкий пишет совершенно удивительные женские образы. Я очень долго искал слова, которыми можно охарактеризовать и объединить эти работы. Женщины и цветы? Не женщины с цветами, а именно женщины и цветы. Или женщины-цветы.
Прекрасные незнакомки изображены не на фоне цветов или буйного неба. Они сами часть этих цветов, и этого неба, и целого мира. Часть самая красивая и самая важная.
[показать]Замок Шенонсо (фр. Château de Chenonceau) расположен около небольшой одноимённой деревни Шенонсо во французском департаменте Эндр и Луара. Входит в число замков, обычно называемых замками Луары. Имеет «народное» название — «дамский замок». Один из наиболее любимых, известных и посещаемых замков Франции. Является частной собственностью (в 1888 году Анри Менье (Henri Emile Anatole Menier), один из богатых промышленников того времени, купил замок Шенонсо. Замок и по сей день является собственностью этой семьи), но открыт для посещения.
Собственность короны, а впоследствии королевская резиденция, замок Шенонсо уникален своим оригинальным расположением на реке Шер, а также своей судьбой, история замка начинается с 1243 года . Подробнее здесь. Его обитателями, хранителями и хозяевами всегда были женщины, которым удалось оставить значительный след в истории: Диана де Пуатье, Екатерина Медичи и Луиза Дюпен, – они приглашали сюда самых знаменитых представителей философской мысли XVIII века. Сегодня Шенонсо остается «замком Прекрасных дам», а также является вторым по посещаемости замком во Франции после Версаля.
Андрей Петрович Рябушкин
Родился художник Андрей Петрович Рябушкин в октябре 1861 года в селе Станичная Слобода Тамбовской губернии, в семье потомственных сельских иконописцев и Андрей с раннего детства помогал отцу и старшему брату в работе по реставрации и обновлению окрестных сельских церквей.
В возрасте четырнадцати лет Андрей Рябушкин осиротел. В этот скорбный для будущего живописца год в селе Станичная Слобода гостил студент Московского училища живописи, ваяния и зодчества А.Х. Преображенский, который заметил талантливого подростка и увёз сироту в Москву, помог поступить Рябушкину в училище.
Андрей Рябушкин учился в МУЖВЗ с 1875 по 1882 года, а после смерти своего учителя Василия Петрова оставил стены училища, уехал в Петербург и поступил, в 1882 году, в Академию художеств. Учился хорошо, регулярно поощрялся руководством академии, однако, за свою дипломную работу «Снятие с креста» молодой художник Золотой медали, как рассчитывал, не получил. Картина была отмечена, как очень удачная, но поскольку соискатель отступил от утверждённого Советом Академии эскиза, было принято решение медали Рябушкину не присуждать.
Рябушкин уже совсем собрался разрезать огромное полотно (2,4 Х 4,2 м) на части, чтобы использовать холсты для других работ, когда «Снятие с креста» увидел Третьяков и купил картину для своей галереи. А буквально через несколько дней после продажи картины в галерею, великий князь Владимир Александрович, президент Академии Художеств, предложил молодому художнику из своих личных средств выдать сумму, которая полагалась лицу, награждённому Золотой медалью, на заграничную поездку. Но не на три, а только на два года.
Голгофа (Снятие с креста)
Андрей Рябушкин деньги принял и отправился в путешествие по России, некоторое время жил в Новгороде, вдоль т поперёк проехал всё Подмосковье, много времени работал в Москве, затем были Киев, Тула, Орёл, Углич, Ярославль, Кострома, Ростов Нижний Новгород. И везде, и всюду Андрей Петрович пишет этюды церквей, посещает музеи и изучает старинные предметы быта, одежду, мебель, орудия труда и оружие. А ещё молодой художник начинает изучать труды по истории России, собирает былины и народные сказания в старых русских городах и сёлах.
