• Авторизация


С царского стола 02-02-2021 18:48


Кулинарные пристрастия российских императоров

Чем любили полакомиться российские императоры? В этом выпуске вы узнаете о гастрономических предпочтениях глав Российской империи — от Александра I до Александра III.

В целом можно утверждать, что российские самодержцы, начиная с Екатерины II, были довольно умеренны в еде. Довольно часто их повседневный стол отличался простотой, хотя это, конечно, не исключало гастрономических изысков во время публичных фриштиков (завтраков), обедов и ужинов.С царского стола

Император Александр I (1777−1825) и появившиеся благодаря ему пожарские котлеты

Мемуаристы донесли до нас «гастрономический распорядок дня» императора Александра I. Пишет об этой стороне жизни царя весьма компетентный человек — лейб-медик Д.К. Тарасов, который, вне всякого сомнения, рекомендовал царю те или иные блюда с учетом особенностей его организма:
«В Царском Селе государь постоянно соблюдал весною и летом следующий порядок: в 7-м часу утра кушал чай, всегда зеленый, с густыми сливками и поджаренными гренками из белого хлеба… в 10 часов возвращался с прогулки и иногда кушал фрукты, особенно землянику, которую предпочитал всем прочим фруктам… В 4 часа обедал. После обеда государь прогуливался или в экипаже, или верхом. В 9-м часу вечера кушал чай, после коего занимался работою в своем маленьком кабинете; в 11 часов кушал иногда простоквашу, иногда чернослив, приготовляемый для него без наружной кожицы».

С уверенностью можно утверждать, что зеленый чай утром и простокваша с черносливом на ночь — это рекомендации медиков, отвечавших за нормальное пищеварение царя. Но земляника и чернослив без кожицы — гастрономические пристрастия императора.С царского столаЧайный сервиз императора Александра I.

Фрукты на императорском столе в зимний сезон были довольно обычным делом. Эти фрукты и ягоды исправно поставлялись не только из оранжерей в Царском Селе, Гатчине и Ропше. Их везли в Петербург и из московских императорских оранжерей. Для членов императорской семьи существовали некие негласные «квоты» на поставляемые фрукты. А когда из императорских оранжерей фрукты направлялись к столу какого-либо сановника, это свидетельствовало о его особой близости к императорской семье.

Из национальных гастрономических пристрастий Александра I мемуаристы упоминают ботвинью: «Государь Александр Павлович очень был расположен к английскому послу. Раз, говоря с ним о русской кухне, он спросил, имеет ли тот понятие о ботвинье, которую сам государь очень любил». В этой цитате примечателен сам факт «гастрономических разговоров» российского императора и английского посла на светском рауте, то есть эта тема считалась вполне «светской». Этот разговор имел довольно комичное продолжение. Когда Александр I отправил английскому послу столь любимую им ботвинью, то к столу ее подали разогретой. Понятно, что это была уже не ботвинья. И когда император поинтересовался «впечатлениями» посла от этого блюда, дипломат оказался в большом

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
В этот день родился Томас Коул (1801—1848) - американский художник-пейзажист, основатель Школы реки Гудзон 01-02-2021 21:03


Томас Коул (англ. Thomas Cole, 1 февраля 1801 — 11 февраля 1848) — американский художник-пейзажист, основатель Школы реки Гудзон, одной из наиболее влиятельных школ живописи США XIX века.

В этот день родился Томас Коул (1801—1848) - американский художник-пейзажист, основатель Школы реки Гудзон
1826 Буря (The Tempest) Атланта, Музей искусств Хай
В этот день родился Томас Коул (1801—1848) - американский художник-пейзажист, основатель Школы реки ГудзонТомас Коул родился в 1801 году в городе Болтон в Англии. В 1818 году его семья эмигрировала в Соединённые Штаты и обосновалась в городе Стьюбенвилл штата Огайо, где Коул начал изучать основы своей профессии у бродячего художника-портретиста Стейна. Особый успех в написании портретов ему не сопутствовал, поэтому вскоре он переключил своё внимание на создание пейзажей.
 
В 1825 году Коул переехал в Нью-Йорк, где ему удалось продать несколько своих работ состоятельному коммерсанту Джорджу Бруену, который вскоре профинансировал летнюю поездку Коула в долину Гудзон, где тот написал такие свои известные работы как Водопад Каатерскилл и Вид форта Патнэм. Вернувшись в Нью-Йорк, художник выставил написанные в путешествии пейзажи на витрине книжного магазина, что привлекло внимание Джона Трамбулла, Эшера Дюрана и Уильяма Данлэпа[1]. Особенно впечатлён работами юного пейзажиста оказался художник Джон Трамбулл, который, отыскав Коула, купил одну из его работ и познакомил его с Робертом Гилмором и Дэниелом Уодсвортом, ставшими покровителями художника.
Кроме пейзажей Коул занимался написанием аллегорических работ. Наиболее известные из них — серия из пяти картин Путь империи (англ. Course of  Empire), а также серия Путешествие жизни (англ. The Voyage of Life), состоящая из картин, посвящённых четырём периодам жизни человека: детству, юности, зрелости и старости.
Коул стал основателем Школы реки Гудзон, в которую входило более 50 пейзажистов. Школа прославляла дикую природу Америки и ставила под сомнение целесообразность технического прогресса. В работах художников школы природа описывалась как эталон девственности и чистоты, подчёркивая тем самым божественность её происхождения.
Томас Коул был женат, имел 5 детей. Скончался он 11 февраля 1848 года в Кетскилле.
В этот день
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии

Дворец Ветров . 31-01-2021 19:04


Индия — страна со своей неповторимой культурой и удивительными архитектурными сооружениями. Дворец Ветров, расположенный в штате Джайпур, как раз одно из них. Построенный в XVIII веке, этот дворец имеет уникальное внутреннее устройство, создающее в нем прохладный микроклимат, а от всех остальных дворцов отличается тем, что в нем нет лестниц. [показать]

Дворец Ветров, или Хава-Махал, входит в дворцовый комплекс махараджи Савай Пратап Сингха, который правил этим регионом Индии в конце XVIII века. С архитектурной точки зрения это здание является по сути лишь частью огромного комплекса, и оно предназначалось специально для многочисленного гарема правителя. Само здание построено из розового песчаника и имеет очень живописный фасад.

[показать]

История сооружения этого комплекса не мене интересна, чем его уникальная архитектура. Первоначально дворец задумывался как храм в честь бога Кришны, и даже его фасад был спроектирован с таким расчетом, чтобы он напоминал головной убор — венец божества. Но впоследствии Савай Пратап Сингх передумал, и было решено сделать это дворцом для его прекрасных жен.

[показать]

Дворец Ветров назван так за свою уникальную конструкцию. Сотни окон расположены таким образом, что в помещениях дворца всегда присутствует легкий ветерок, который дарит прохладу. Это тщательно спланированная вентиляционная система, которая поражает своим совершенством. И даже когда на улице царит изнуряющая жара, внутри дворца создается комфортный микроклимат.

Читать далее...
комментарии: 8 понравилось! вверх^ к полной версии
Котята-проказники... Антикварная лавка художника 30-01-2021 22:17


"Котята". Автор — Альфред-Артур Брюнель де Невиль. Франция, XIX век.

Альфред-Артур Брюнель де Нёвиль (1851-1941) - французский живописец, мастер натюрморта, анималист. Основной темой творчества были сентиментальные сценки с домашними животными. Особенной известностью пользовались работы с кошками, играющими котятами и целыми кошачьими семействами.

Читать далее...
комментарии: 9 понравилось! вверх^ к полной версии
Бабу Ягу Милляр срисовал с соседки по коммуналке, а Кощея со всадников Апокалипсиса 29-01-2021 21:10


Сказочных злодеев знаменитый советский актер сыграл 80 лет назад, и до сих пор его никто не превзошел. 

Георгий Милляр снялся в 16 киносказках режиссера Александра Роу, при этом в некоторых фильмах исполнял сразу две, а то и три роли. В «Королевстве кривых зеркал» он Наиглавнейший Церемониймейстер, а еще вдовствующая королева и извозчик. В фильме «Варвара-краса, длинная коса» — подводный царь Чудо-Юдо. В «Марье-искуснице» — слуга Водяного Квак, а в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» — Черт. Но фирменные злодеи Милляра — Баба Яга и Кощей Бессмертный. В середине прошлого века не было ни компьютерной графики, ни таких бутафории и грима, как сейчас. Да и жанр киносказки только зарождался, и никто не знал, как же эту нечисть изображать. Георгий Францевич своих персонажей придумывал сам, и этот процесс был не менее увлекательным, чем сами сказки.  

Георгий Милляр в сказке «Варвара-краса, длинная коса». Фото: Global Look

«Кощея Бессмертного» Роу снимал в 1941-м, в эвакуации в Ташкенте. А премьеру приурочили к Великой Победе 9 мая 1945 года, ведь сюжет сказки — как русский богатырь победил злодея — был очень символичным. Режиссер хотел, чтобы в Кощее зрители угадывали Гитлера. Милляр обошел несколько церквей — смотрел, как иконописцы изображали чертей. Перечитал германскую «Песнь о нибелунгах» о суровых средневековых рыцарях. Окончательно вдохновился мрачной гравюрой Дюрера «Четыре всадника Апокалипсиса». А когда подхватил малярию, так отощал, что стал похож на Кощея даже без грима. Страшный, злой — от него даже лошадь шарахалась, приходилось ей глаза завязывать. 

Георгий Милляр в картине «Кащей Бессмертный». Фото: кадр из фильма

Читать далее...
комментарии: 5 понравилось! вверх^ к полной версии
Шикарный рыжий Котриарх Кристины Макеевой 28-01-2021 09:30


ryzhiy kot fotograf Kristina Makeeva 3У фотографа Кристины Макеевой есть шикарный рыжий кот Котлета. А за ярко выраженную способность смотреть на всё исключительно величественно и по-царски она также называет любимца Котриархом.

«Он вполне флегматичный кот, и это помогает мне в создании композиций. Дома он спокойно может сидеть с шапкой на голове минуты две. На улице или в других местах он тоже сидит там, где его положили», – рассказывает Кристина. Хотя для удержания внимания Котлеты фотограф, конечно, прибегает к разным вкусностям.

Кристина Макеева начала работать с фотошопом, когда ей было 14 лет, а к фотосъёмке перешла 2 года спустя. «Тот факт, что я начала работать в фотошопе, а позже стала фотографировать, предопределил мой стиль – всё, что я снимаю, я всегда редактирую в графическом редакторе», – говорит она.

«Вся моя работа – это иллюстрация моего внутреннего мира, который состоит из множества прочитанных сказок».

«Фотокамера – отличный инструмент, который учит нас видеть мир таким, каким нужно видеть его без камеры», – говорит Кристина Макеева.

ryzhiy kot fotograf Kristina Makeeva 1

ryzhiy kot fotograf Kristina Makeeva 2

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник В.Ю.Жданов: лирический образ морозной русской зимы 27-01-2021 20:02


 

Владимир Юрьевич Жданов родился  в городе Омске в 1959 году.

В 1980-83гг. учился Омском государственном университете на художественно-графическом факультете, в 1983 г. - поступил на 3 курс Красноярского института искусств по специальности "живопись".

В 1986 г. проходил учебу в институте живописи, архитектуры и скульптуры им.Репина в Ленинграде. В 1988 г. - закончил Красноярский художественный институт по специальности "академическая живопись".

 

Работа:

  • До 1999 года писал в сибирских городах (Красноярск, Тара, Омск, Тобольск) и деревнях, которые находятся в тайге. На пленэре температуры низкие, доходят до минус 40 ⁰C. Рисуя пейзажи с натуры, разработал технологии письма маслом и акварелью при низких температурах - до -40 градусов по Цельсию.
  • 1995 год – пишет иконы для иконостаса в г. Тара (Спасский собор).
  • С 1999 живет и работает в Петербурге. На полотнах появляются дворцово-парковые ансамбли, монастыри и крепости.
  • 2000-й – серия картин на Ладожском озере («Северный пейзаж»).
  • 2001 год – серия полотен с изображением старинных северных городов Руси (Изборск, Великий Новгород, Псков, Псково-Печерский монастырь).
  • 2000-2002 годы – пейзажи пригородов Петербурга (Царское село, Ораниенбаум, Петергоф, Павловск).

Работы В. Ю. Жданова ценятся на родине и за ее пределами. Они находятся во многих частных коллекциях, например, у мэра Нью-Йорка, у министра иностранных дел Германии, в американском посольстве в Москве, у консула США в Петербурге.

Творчество В. Жданова заинтересовало кинематографистов. Было снято два документальных фильма, один из которых 1998 году принял участие в фестивале телефильмов в Петербурге.

 

Основные темы творчества - сибирский пейзаж, образы старинных русских городов и царских резиденций, натюрморт, женский и детский портрет.

Все времена года отражены в произведениях художника. Он одинаково восхищается зимой, весной, летом и осенью.

 

Зима на полотнах живописца

Когда смотришь на картины зимы, которые написал Владимир Жданов, то испытываешь ностальгию по настоящей снежной зиме, которая белоснежным покрывалом укрывает землю, а снежные хлопья зависают на ветвях деревьев.

Талантливо и с большой любовью показывает зиму Владимир Жданов. Художник рисует лирический образ морозной, без  серости и слякоти, русской зимы.

                     
Читать далее...
комментарии: 12 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Олег Бороздин (1929 – 2016) 25-01-2021 19:30


[750x532]

Праздник в Сосновке

К сожалению, признание к этому художнику пришло очень поздно и его работы долгое время были известны очень узкому кругу любителей живописи.

Художник Олег Александрович Бороздин родился в октябре 1929 года в поселке Няндома Северного края. Живописью Олег занимался с самого раннего детства, однако это детство проходило в тяжелые годы. В 1948 году Олег Александрович поступил в Ярославское художественное училище. В 1955 году, после окончания училища с красным дипломом, молодой художник переезжает в Вологду (к своей супруге) и начинает работать (как и большинство «рядовых» художников в те времена) по заказам Художественного фонда РСФСР. Эта работа занимает всё время и не оставляет возможностей для индивидуального творчества.

Только в 1991 году Олег Александрович Бороздин проводит свою первую персональную выставку. Успех был просто невероятным. Очень скоро о талантливом художнике узнают любители живописи далеко за пределами не только Вологодской области, но и России.

В 2002 году Бороздину присвоено звание Заслуженный художник России.

Художник Бороздин пишет просто невероятные пейзажи, сюжетно-тематические картины, портреты и натюрморты.

[x479]

Читать далее...
комментарии: 9 понравилось! вверх^ к полной версии
На свадьбе в Казахстане гостям вывезли 4-метровый торт-замок весом в 1,5 тонны 24-01-2021 18:37


Торт-замок весом в 1,5 тонны.

Торт-замок весом в 1,5 тонны.

Когда в Казахстане прошла помпезная свадьба близкой родственницы президента страны и внука известного предпринимателя, это торжество должны были осветить только казахстанские СМИ, однако к нему проявили интерес практически все мировые издания, а также пользователи социальных сетей. Все дело оказалось… в торте. Этот шедевр весом в 1,5 тонны и стоимостью 176 тысяч дол. стал кульминацией свадьбы.
Торт, изготовленный известным кондитером Ренатом Агзамовым.

Торт, изготовленный известным кондитером Ренатом Агзамовым.
Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
Куда поехать из Монако: 15 мест Лигурии и юга Франции, которые стоят вашего внимания 23-01-2021 19:32


Монте-Карло — одно из самых знаковых мест в небольшом независимом княжестве Монако на берегу Средиземного моря. Это царство богатых: казино Монте-Карло, Гран-при Монако, бесчисленные яхты… Здесь интересно знакомиться не только с одной из самых маленьких стран мира, но и с впечатляющей береговой линией Французской Ривьеры, которая окружает город со всех сторон.

Само государство Монако довольно небольшое и полюбовавшись ним вы озадачитесь вопросом: “Куда поехать из Монако?” Из Монте-Карло можно совершить множество однодневных поездок по всему Лазурному берегу, где расположены прекрасные пляжи, кафе и рестораны, из окон которых открывается потрясающий вид на Средиземное море.

Ницца

Ницца является одним из крупнейших городов на южном побережье Франции. Здесь можно ознакомиться с историей города, прогуляться по Английской набережной и посетить оживленный порт.
Исследуйте старые кварталы Ниццы, на которых расположены красочные исторические дома, посетите интересные музеи и уличные рынки.Ницца

Ницца

Ла-Тюрби

Читать далее...
комментарии: 12 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Аркадий Олейник. Часть 2 22-01-2021 18:57


Читать далее...
комментарии: 10 понравилось! вверх^ к полной версии
Александр III – богатырь и юморист 21-01-2021 15:44


1 ноября 1894 г. в Крыму скончался человек по имени Александр. Он именовался Третьим. Но по своим делам был достоин называться Первым. А может быть, даже единственным.

Именно о таких царях вздыхают нынешние монархисты. Возможно, они правы. Александр III был по-настоящему великим. И человеком, и императором.

Впрочем, некоторые диссиденты того времени, в том числе и Владимир Ленин, довольно зло шутили над императором. В частности, прозвали его «Ананас». Правда, Александр сам дал к тому повод. В манифесте «О Нашем Восшествии на Престол» от 29 апреля 1881 г. было чётко сказано: «А на Нас возложить Священный долг». Так что при оглашении документа царь неизбежно превращался в экзотический фрукт.Александр III – богатырь и юмористПрием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве. Картина И. Репина (1885—1886)

На самом деле это несправедливо и нечестно. Александр отличался удивительной силой. Он легко мог сломать подкову. Мог запросто гнуть в ладони серебряные монеты. Мог на плечах поднять коня. И даже заставить его сесть по-собачьи — это зафиксировано в мемуарах современников.

На обеде в Зимнем дворце, когда австрийский посол завёл разговор о том, что его страна против России готова сформировать три корпуса солдат, согнул и завязал узлом вилку.

Бросил её в сторону посла. И сказал: «Вот так я поступлю с вашими корпусами».

Рост — 193 см. Вес — более 120 кг. Неудивительно, что крестьянин, случайно увидевший императора на железнодорожной станции, воскликнул: «Вот это царь так царь, чёрт меня подери!» Нечестивого мужика тут же схватили за «произнесение неприличных слов в присутствии государя». Однако Александр велел отпустить сквернослова. Более того — наградил его рублём с собственным изображением: «Вот тебе мой портрет!»

А его взгляд? Борода? Корона? Помните мультфильм «Волшебное кольцо»? «Ампиратор чай пьють. Самовар матерушший! У кажного прибору ситного хлеба фунта по три!» Это всё про него. Он действительно мог съесть за чаем 3 фунта ситного хлеба, то есть примерно 1,5 кг.

В домашней обстановке любил носить простую русскую рубаху. Но обязательно с шитьём на рукавах. Штаны же заправлял в сапоги, по-солдатски. Даже на официальных приёмах позволял себе выходить в поношенных брюках, тужурке или полушубке.Александр III – богатырь и юмористАлександр III на охоте. Спала (Царство Польское). Конец 1880-х — начало 1890-х гг. Фотограф К. Бех. РГАКФД. Ал. 958. Сн. 19.

Читать далее...
комментарии: 11 понравилось! вверх^ к полной версии
Интересные факты о цветах 20-01-2021 13:28


Интересные факты о цветах (13 фото)

Что мы знаем о цветах? Это – красивые растения, которые сопровождают человека на всех этапах его жизни. Разные виды цветов имеют разную символику, будь-то признание в любви, верность, дружбу, уважение и даже память. Ни один праздник не обходится без такого подарка как цветы. Цветы, благодаря своей красоте и аромату, мгновенно могут поднять настроение и оставить приятные воспоминания.

Узнайте больше о том, какие растения вы дарите, любите получать или выращиваете дома.

Интересные факты о цветах (13 фото)

Хризантема - это императорские цветы Японии. Одна из высших наград страны — орден Хризантемы. Во время праздника хризантемы надо любоваться каждым оттенком цветения, при этом глубоко раздумывая о пройденной дороге и смысле жизни.

Читать далее...
комментарии: 6 понравилось! вверх^ к полной версии
ГЕНИАЛЬНЫЙ ХУДОЖНИК КАРЛО КРИВЕЛЛИ. 19-01-2021 19:46


138951866_502634980710278_5967063904855883905_n

Мадонна с младенцем (Мадонна Страстей). 1480.
Дерево, темпера. Музей Кастельвеккьо, Верона.

Итальянский художник
Карло Кривелли (Carlo Crivelli 1435-1495гг.) Невозможно составить себе полное представление об итальянской живописи XV века без такого живописца, как Кривелли. Он принадлежит к числу самых гениальных художников всех времён и народов.

863874448

Карло Криве́лли происходил из семьи художников. Учился в Венеции и Падуе. Большую часть жизни провёл в Марке, Асколи-Пичено и в Далмации. Кривелли всегда подчёркивал своё происхождение — его работы подписаны «(Carolus Crivellus Venetus)«Карло Кривелли Венецианец» .

47750488 Полио – птих из Камерин.  Мадонна с Младенцем на троне, святые Петр и Доминик, святые Петр Мученик и Венанций.

Читать далее...
комментарии: 10 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Вячеслав Алатырский. Часть 2. Кот и домовой 18-01-2021 14:26


Читать далее...
комментарии: 16 понравилось! вверх^ к полной версии
Джуль Ирина 17-01-2021 14:53



Читать далее...
комментарии: 10 понравилось! вверх^ к полной версии
Из жизни тигров 16-01-2021 20:14


Читать далее...
комментарии: 8 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Антон Колоколов. Пейзажи 15-01-2021 18:48


художник Антон Колоколов картины – 01

Художник Антон Борисович Колоколов родился в Москве в 1963 году, учился в Московском художественном училище имени М.И. Калинина и в Строгановском высшем художественно-промышленном училище. Член Творческого Союза Художников России с 1993 года.

Читать далее...
комментарии: 10 понравилось! вверх^ к полной версии
В Новый год с любовью!!! 14-01-2021 22:11

Это цитата сообщения дракоша52 Оригинальное сообщение

https://my.mail.ru/community/flirtsyper/06BE8E5B69FDF5AB.html

false




Новый год приходит неизбежно,
Разгоняя будничную тень.
Будь со мною ласковой и нежной,
Как в далекий, самый первый день.

Возвращаясь в памятные даты,
В прошлое давай с улыбкой плыть.
Пусть моложе были мы когда-то,
Но мудрее стали, может быть.

Новый год наступит незаметно.
Где, скажите, снег? Мороз? Метель?
Неужели не вернется это,
Не ворвется в настоящий день.

Праздник – очень хрупкое творенье -
Из улыбок близких собери.
Напиши свое стихотворенье
И тому, кто рядом, подари.

Новый год дохнет на нас зимою...
В суматохе повседневных дел
Попрошу я тихо:
"Будь со мною.
Просто будь со мною каждый день".

Петр Давыдов.
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Jean Baptiste Claude Robie (1821 – 1910) 14-01-2021 20:20


Художник Jean Baptiste Claude Robie (1821 – 1910)

Художник Jean Baptiste Claude Robie (1821 – 1910)

Галерея работ бельгийского художника, признанного мастера натюрморта и одного из основоположников нового направления в натюрморте, Жана-Батиста Клода Роби.

Художник Жан-Батист Клод Роби (Jean Baptiste Claude Robie) родился в 1821 году в Брюсселе, в семье кузнеца.

С 1838 года Жан-Батист Клод Роби обучался в Королевской Академии художеств Брюсселя под руководством известных бельгийских живописцев Бальтазара-Франсуа Тассон-Снела и Жана-Батиста ван Эйкена.

После окончания академии написал несколько весьма удачных портретов Наполеона, которые обратили внимание публики на молодого художника, но настоящая известность к Роби пришла в 1842 году, когда на суд публике были представлены, на брюссельском Салоне, натюрморты. Через шесть лет, в 1848 году, натюрморты художника были награждены золотой медалью.

С 1848 года Jean Baptiste Claude Robie регулярно экспонирует свои работы на брюссельском Салоне и активно участвует в художественной жизни бельгийской столицы.

В 1863 году Жан-Батист Клод Роби дебютирует на парижском Салоне. В последующем художник периодически участвует в выставках парижского Салона, выставляет свои  работы в Генте и Антверпене, участвует в работе Всемирной выставки в Париже.

Искусствоведы утверждают, что художник сыграл одну из ключевых ролей в эволюции искусства натюрморта, способствуя трансформации этого жанра от романтизма к реализму.

Скончался Жан-Батист Клод Роби в 1910 году в родном городе. Картины живописца находятся в крупнейших музеях мира.

Художник Jean Baptiste Claude Robie (1821 – 1910)

Художник Jean Baptiste Claude Robie (1821 – 1910)
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии