Вся живопись Айвазовского - здесь

Иван Константинович Айвазовский (Ованес Айвазян; 1817—1900) — всемирно известный российский художник-маринист, коллекционер. Брат армянского историка Гавриила Айвазовского.

Ованес Айвазян родился 29 июля 1817 г. в Феодосии (Крым), в семье армянского купца. Детство художника проходило в бедности, однако благодаря его таланту он был зачислен в симферопольскую гимназию, а затем и в Академию художеств Санкт-Петербурга; учился у М.Н.Воробьева и Ф.Таннера.

В дальнейшем, получая пенсию Академии художеств, жил в Крыму (1838-40) и Италии (1840—44), посетил Англию, Испанию, Германию, позже путешествовал по России, Ближнему Востоку, Африке, Америке.

В 1844 году стал живописцем Главного морского штаба, а с 1847 — профессором Петербургской Академии художеств; состоял также в европейских академиях: Рима, Флоренции, Амстердама и Штутгарта.

Иван Константинович Айвазовский писал в основном морские пейзажи; создал серии портретов крымских побережных городов. Его карьера была очень успешной. В общей сложности художник написал больше 6 тысяч работ.

Бой в Хиосском проливе 24 июня 1770 года
[показать]
Бой парохода «Веста» с турецким броненосцем «Фехти-Буленд» в Чёрном море 11 июля 1877 года

Rina Zeniuk/Рина Зенюк (Беларусь, 31 января, ?)

ЗимнеВесеннеПейзажное (часть-1)



 

[показать]
Когда хандра к тебе придёт,
Возникнет рядом Синий кот.
В смешных нелепых сапогах,
И с красным зонтиком в руках,

Усы торчком, и хвост трубой,
Пойдёт по лужам он с тобой!
И будет льдинками хрустеть,
Ловить снежинки, что-то петь,

Перебивать, играть, шалить,
Простые фразы говорить,
Не замолкая ни на миг,
Искать тепло в руках твоих,

В глаза заглядывать умно,
Опять подпрыгивать смешно…
Конечно, так! Конечно, вру!
Ведь он прогнал твою хандру?!
(Ирина Рассветная)

"И если зима будет долгой, не забывай, окно в лето всегда рядом, оно в твоей собственной душе." Аль Квотион

ЛетнеОсеннеПейзажное здесь


Ахмад Харайи/Ahmad Haraji (Iran, 1969)

ЗимнеПейзажное (часть-3)


[показать]
Какая прелесть этот снег!
Он всё летит лебяжьим пухом.
И празднует зима успех,
Вдруг сразу же воспрянув духом.

И иней бархатом повис
На всех деревьях и заборах.
Под звёздным небом смотрят вниз
Сосульки в праздничных уборах.

Какая прелесть эта ночь,
Что с лёгким белым снегопадом!
С души печали гонит прочь
Своим торжественным нарядом.

Душа ликует от чудес,
Подаренных природной мыслью...
Стоит загадкой дивный лес-
С него алмазов гроздья свисли.

Не оторвать влюблённых глаз
От красоты, вокруг царящей,
И выставляет напоказ
Зима наряд свой настоящий.
(Елена Толчина 57)


Я с детства испытываю своеобразное волнение перед свежим покровом снега… Точно вступаешь в какой-то новый мир, и всего тебя пронизывает радость открытия, первого соприкосновения с чем-то чистым, нетронутым, не оскверненным." Джон Стейнбек. "Зима тревоги нашей"

«Лето (С поздравлениями)», 1890 год, Национальный музей искусств Азербайджана, Баку

Kirill Vikentievich Lemokh/Лемох Кирилл Викентьевич (Россия, 1841-1910).

ПастельноПейзажноГородское


Маленькие интриганы/Little Schemers, 1892 год, Частное собрание
Работы Кирилла Лемоха неоднократно выставлялись на аукционах по цене от 90 до 80 342 долларов США.
С 2011 года рекордная цена этого художника на аукционе составляет 80 342 доллара за картину выше "Маленькие интриганы/Little Schemers", 1892, проданную в MacDougall's в 2017 году.


У люльки (Больное дитя) 1875, Днепропетровский художественный музей)

Кири́лл Вике́нтьевич Ле́мох (Карл Иога́нн Ле́мох) (нем. Carl Johann Lemoch; рус. Карл Викентьевич Лемох; 7 [19] июня 1841, Москва — 24 февраля [9 марта] 1910, Санкт-Петербург) — русский жанровый живописец, академик и действительный член Императорской Академии художеств, участник «бунта четырнадцати», один из учредителей Санкт-Петербургской артели художников и Товарищества передвижных художественных выставок.

Бывают судьбы, о которых говорят – противоречивые. Эти поверхностные противоречия бросаются в глаза, но потом сглаживаются и исчезают. Нет противоречий – есть жизнь каждого отдельного человека, своя собственная уникальная жизнь. Такова была и судьба русского художника Кирилла (Карла) Викентьевича Лемоха.

Он был – как сейчас принято говорить – этнический немец, прославившийся как выдающийся русский жанровый живописец.

«Родительская радость», ранее 1910 года Калужский Областной Художественный Музей

Любовью к родной природе пронизано всё моё творчество. - Алексей Аникин
[показать]
ЗимнеПейзажное - здесь.


Alexey Anikin/Алексей Аникин (Россия, 1968)

ОсеннеПейзажное (часть-1)



Опавшая листва лежит коврами, гуляет дождь холодный в тишине,
Природа всё быстрее увядает, доверившись изменчивой судьбе,
Теперь не видно солнца золотого, умчались птицы в дальние края,
По вечерам, не ведая печали, танцует звонкий ветер у окна.

А я давно люблю октябрь печальный, когда всё ниже небо над землёй,
Уходит суета из наших буден, и чувства согласуются с душой,
Горит костром румяная рябина, трепещет лист осины на ветвях,
Чтоб мы свои надежды не теряли, когда сплошной стеной дожди стоят.

Опавшая листва лежит коврами, всегда прекрасен осени полёт,
Пусть даже снова лужи на дороге, скрыт пеленой тумана горизонт,
Но в октябре полно очарования, он наполняет время волшебством,
Уже всё ближе зимнее дыхание, и в сердце нет печали о былом!
© Copyright: Николай Гренков, 2023




С самых незапамятных времён люди всегда восхищались природой. Они выражали свою любовь, изображая окружающий мир на всевозможных мозаиках, барельефах и картинах.

Многие великие художники посвятили своё творчество рисованию пейзажей. Картины, на которых мы видим леса, реки, поля, папоротники, цветы поистине завораживают.

Вызывает уважение труд, при котором так детально, красочно и эмоционально передаётся красота и могущество окружающего нас мира.

Любовью к родной природе пронизано всё моё творчество. - Алексей Аникин

[показать] [показать] [показать]
ОсеннеПейзажное - здесь.


Alexey Anikin/Алексей Аникин (Россия, 1968)

ЗимнеПейзажное (часть-2)



Зимний лес в объятьях тишины
Задремал, укутав ветки снегом.
Будет спать спокойно до весны
Он теперь под серебристым небом.

Как он нынче сказочно хорош
В белоснежном праздничном убранстве!
Он и вправду, кажется, похож
На хрустально — ледяное царство.



Между сосен бродит Дед Мороз
Бородой за ветки задевая:
Побелели пряди у берёз,
Потому и роща вся седая.

Нахлобучив шапку набекрень,
Ель стоит в снегу, как в белой вате.
Серебром играет зимний день,
Отливая медью на закате.



Мне в лесу так дышится легко,
И кружатся мысли, как снежинки.
Оседая в сердце глубоко,
Из стихов сплетая паутинки.

Нагуляюсь дОсыта в лесу,
Надышусь, нарадуюсь сегодня.
И домой с собою унесу
Этот чистый воздух новогодний.
(Стихи Светланы Комогорцевой)

[показать] [показать] [показать]
ОсеннеЗимнеПейзажное - здесь.


Alexey Anikin/Алексей Аникин (Россия, 1968)

ЛетнеПейзажное (часть-3)



За деревней дивный луг
Виден далеко вокруг.
Весь в цветах он утопает,
Бабочки над ним летают.

Вот и красные порхают,
Желтые их обгоняют.
Голубые мотыльки
Как стрекозы у реки.



Снова белые кружатся,
На цветы слегка садятся.
Смело пьют росу с цветка,
Не знакома им тоска.

Когда бабочки летают,
То цветы напоминают.
Кажется, цветы ожили,
Словно в вальсе, закружили.
(© Copyright: Валентина Демешко)

[показать] [показать] [показать] [показать] [показать]
Полевые цветы и ОсеннеЗимнеПейзажное - здесь.


Alexey Anikin/Алексей Аникин (Россия, 1968)

ПейзажноЛетнее (часть-4)



Опрокинулось вниз небо,
речка в облако сбежала,
штрих - пунктир мостков их встречу
восклицаньем описал!

Левитановский молебен
и заветные скрижали,
синего простора вече,
бора тайный карнавал!

Сколько радости в пейзажах
среднерусского раздолья,
все ликует и смеется,
и волнуется, грустя...

Нет гордыни, эпатажа,
разлилось, как море, поле,
а пруды лесные - слезы
счастья - сбудется мечта!

Небеса - не ситцы - сини,
окоемами - объятья,
и земля в цвету несется
в межпланетный хоровод!

Хороша земля России,
небесам леса - как братья,
и душе легко поется
под гармонику цветов!
(Улекса фон Лу)

Фердинандо Вичи/Ferdinando Vichi (Italian, 1875–1945)

АукционноМраморноСкульптурное



Фердинандо Вичи/Ferdinando Vichi (Italian, 1875–1945) был известным итальянским скульптором.
Он родился во Флоренции в 1875. Фердинандо Вичи был центральной фигурой в производстве флорентийской скульптуры в конце 19-го века.

Он был связан со скульпторами Чезаре Лапини, Пьетро Баццанти и Гульельмо Пуджи, все из которых выполнили работы над Галереей Баццанти.
Галерея, первоначально студия Баццанти, была открыта в 1822 и функционирует до сегодняшнего дня.

Как и многие скульпторы конца 19 и начала 20 века, Ferdinando Vichi черпал своё вдохновение от классики, ренессанса и мифологии.



Работал преимущественно с мрамором.

Историко-романтичные скульптуры были очень популярны.

Фердинандо Вичи был известен и высоко оценён, как скульптор, который произвел множество произведений искусства, в том числе бюсты и гробницы.

слева 'The Four Seasons' приобретена на Christie's New York '19th Century European Art' в 2004 за $83,650.


Работы Фердинандо Вичи неоднократно выставлялись на аукционах, их цена реализации варьировалась от 200 до 115 288 долларов США.

С 2004 года рекордная цена этого художника на аукционе составляет 115 288 долларов США за картину выше «СТОЯЩАЯ НИМФА», проданную на Sotheby’s в Лондоне в 2019 году.

НУТЕЛЛА МГНОВЕННАЯ!НАСТОЯЩАЯ!!!

Эликсир молодости и красоты своими руками: дешево, просто, долго.

Рецепт масляной настойки с мощным омолаживающим действием. Готовится просто, настаивается три-четыре недели, стоит, если сопоставить с эффектом, совсем копейки.

По эффекту же настойка получается такая, что даже самый супер-пупер-крутой люкс нервно бряцает бешенными ценниками в сторонке.

О пользе корня валерианы знали еще наши предки. Они то и начали сушить его, перетирать в порошок и готовить на его основе настойки и настои. Последние широко применялись при психических расстройствах и сильных испугах, мигрени и астме. Медицина шагнула далеко вперед с тех пор, но корень растения используют и сейчас.

Очень популярным было и остается валериановое вино. Оно особенно полезно для тех, кто ищет ответ на вопрос, как улучшить зрение. Когда-то корень добавляли в домашний виноградный напиток лишь для ароматизации, чуть позже — чтобы лечить ряд недугов. Если вы проводите много времени за компьютером или, в силу возраста, чувствуете, что видеть стали хуже, почитайте информацию ниже.

https://www.culture.ru/themes/254860/chto-posmotret-v-krasnodarskom-krae 

В древности на берегах Кубани жили адыги, греки, турки, татары и другие народы. В 1783 году, после падения Крымского ханства, эта территория вошла в состав Российской империи. Десять лет спустя по указу Екатерины II сюда переселились казаки с Запорожской Сечи, которые основали город Екатеринодар — современный Краснодар.

Отправляемся на виртуальную экскурсию по Краснодарскому краю и знакомимся с самыми интересными местами: экзотическим дендрарием, античной Горгиппией, художественными музеями Краснодара и Сочи, домами российских писателей, которые бывали на Кубани.

Особняк Батырбека Шарданова в Краснодаре

Особняк Батырбека Шарданова. Краснодар. 1905 год. Фотография: vkluchigorod.ru

Двухэтажный особняк для адыгейского князя Батырбека Шарданова построили в 1905 году. Дом располагался в центре Екатеринодара, на углу улиц Красной и Графской (сейчас она называется Советская). Этот квартал был застроен одноэтажными домами, поэтому высокое роскошное здание сразу привлекло к себе внимание.

Проект дома и эскизы интерьеров создавал сам Шарданов. Снаружи два симметричных фасада здания были украшены в стиле барокко — лепными гирляндами и арками. Крышу венчал шестигранный купол, а на фронтоне арабской вязью было написано имя хозяина — «Батырбек Мурза Шарданов». Внутри особняка до сих пор сохранились голландские изразцовые печи, потолочные росписи, лепнина и резные украшения из гипса.

Шарданов прожил в этом доме всего полтора года, а затем сдал его в аренду коллекционеру Федору Коваленко, который открыл в здании картинную галерею. После революции ее национализировали и переименовали в Художественный музей им. Анатолия Луначарского. Часть экспонатов к тому времени была утрачена: их уничтожили, повредили или разграбили.

В годы Великой Отечественной войны здание почти не пострадало, несмотря на постоянные бомбардировки в городе. Музей ненадолго закрылся, но уже в 1944 году продолжил работать. В 1979 году особняк признали историческим и архитектурным памятником, а в начале 2000-х реставраторы восстановили его первоначальный вид. Музей снова переименовали, теперь уже в честь его основателя Федора Коваленко.

Сейчас в Краснодарском краевом художественном музее им. Коваленко выставлены старинные иконы, картины российских и зарубежных живописцев, работы современных художников. В коллекции хранятся произведения Ивана Шишкина, Ивана Айвазовского, Константина Коровина, Валентина Серова и других мастеров.

Современное искусство часто стремится к отходу от конкретных форм. Картины могут отражать лишь настроение художника или его взгляд на жизнь. Но порой живопись поражает несвойственным ей многословием. Глядя на некоторые полотна кажется, что художник создавал не мимолетную зарисовку, а целый роман. Эти знаменитые сюжетные полотна можно читать как книгу, и каждая деталь на них имеет огромное значение.

«Надоела» Александр Маковский

Александр Маковский, «Надоела», 1897 год

Кажется, что за сто с лишним лет, как была написана эта картина, в мире ничего не изменилось. Окраина села, девушка, в сердцах бросившая ведра так, что одно из них даже треснуло. Вода вытекает на дорогу, но ей не до того, ведь только что разбилось нечто гораздо более ценное. Творчество Александра Маковского, одного из самых дорогих художников дореволюционной России, наполнено светом и молодостью. Чаще он на своих картинах рассказывал о радости жизни, поэтому сюжет данного полотна вызывает чувства, не слишком характерные для работ этого живописца.

«Апофеоз войны» Василий Верещагин

Василий Верещагин, «Апофеоз войны», 1871 год

Второе, более позднее название картины перевело ее в разряд символических. Понятно, что речь идет об ужасах всех войн сразу, настоящим результатом которых является только смерть. Эту мысль подчеркивает надпись на раме: «Посвящается всем великим завоевателям — прошедшим, настоящим и будущим». Однако первое название - «Торжество Тамерлана» - относится к вполне конкретному историческому эпизоду. Якобы, однажды к Тамерлану обратились женщины Багдада и Дамаска, которые жаловались на своих мужей, погрязших в грехах и разврате. Разгневавшись, великий правитель придумал, как решить эту проблему быстро и эффективно: он приказал каждому воину из своей 200-тысячной армии принести по отрубленной голове мужа-развратника. Неизвестно, насколько солдаты придерживались презумпции невиновности и тщательно ли они искали доказательства неверности, но в скором времени из голов изменщиков было собрано целых семь курганов.

«Монахи (Не туда заехали)», Лев Соловьев

Лев Соловьев, «Монахи (Не туда заехали)», 1897 год

Все мы слышали выражение «Картина Репина „Приплыли“». Не все знают, что такая картина действительно существует, только принадлежит она кисти менее известного живописца. Лев Соловьев – выходец из крестьянской семьи и художник-самоучка, создал много жанровых картин. Однако самым известным является именно это комическое полотно, написанное в 1870-х годах. Лодка с тремя монахами явно попала «не по адресу», однако не похоже, чтобы они быстро и с ужасом уплывали от купающихся женщин. Чуть поодаль на берегу, кстати, моются и мужики. Такое вот старинное «девочки - направо, мальчики - налево».

«А жизнь так хороша», Михаил Игнатьев

Михаил Игнатьев «А жизнь так хороша», 1917 год

Это полотно еще одного известного мастера жанровой живописи проникнуто настоящим трагизмом. Даже краски яркого летнего дня, кажется, подчеркивают основную мысль произведения: вся эта радость – не для молодой монахини. Девушка отбросила пяльцы и нетерпеливо смотрит в окно, а строгая наставница, явно с неодобрением, наблюдает за ней. Можно долго придумывать, что она видит там, за окном, – проходит ли мимо приглянувшийся молодой человек или там просто