vechernie-posidelki.blogspo...cover.html

Мне всегда хотелось найти мастер-класс по изготовлению обложки, и вот наконец я нашла! Моя давняя и заветная мечта - вышить себе обложку, так что на этом блоге есть множество постов, из которых запросто почерпнуть вдохновение для вышивальщиц.
Сюда буду добавлять новые ссылки, чтобы разнообразить коллекцию МК =)
[показать]

maximgorkiy.narod.ru/tolstoy.htm

Как интересно было читать эти воспоминания! Я впервые осознала личность Льва Толстого, его желания и размышления, но читать этот очерк необходимо также ради художественного своеобразия, ведь это писал Максим Горький!
[показать]
Отрывки из Очерка:
"Он не слушает и — не верит, когда говорят не то, что нужно. В сущности
— он не спрашивает, а — допрашивает. Как собиратель редкостей, он берет
только то, что не может нарушить гармонию его коллекции."
[показать]
«Что значит — знать? Вот я знаю, что я — Толстой, писатель, у меня —
жена, дети, седые волосы, некрасивое лицо, борода,— всё это пишут в
паспортах. А о душе в паспортах не пишут, о душе я знаю одно: душа хочет
близости к богу. А что такое — бог? То, частица чего есть моя душа. Вот и
всё. Кто научился размышлять, тому трудно веровать, а жить в боге можно
только верой. Тертулиан сказал: "Мысль есть зло"».
[показать]
...меня всегда отталкивало от него это упорное, деспотическое
стремление превратить жизнь графа Льва Николаевича Толстого в «житие иже во
святых отца нашего блаженного болярина Льва». Вы знаете — он давно уже
собирался «пострадать»; он высказывал Евгению Соловьеву, Сулеру сожаление о
том, что это не удалось ему,— но он хотел пострадать не просто, не из
естественного желания проверить упругость своей воли, а с явным и — повторю
— деспотическим намерением усилить тяжесть своего учения, сделать проповедь
свою неотразимой, освятить ее в глазах людей страданием своим и заставить
их принять ее, вы понимаете — заставить! Ибо он знает, что проповедь эта
недостаточно убедительна; в его дневнике Вы — со временем — прочитаете
хорошие образцы скептицизма, обращенного им на свою проповедь и личность.
Он знает, что «мученики и страдальцы редко не бывают деспотами и
насильниками»,— он всё знает! И все-таки говорит: «Пострадай я за свои
мысли, они производили бы другое впечатление». Это всегда отбрасывало меня
в сторону от него, ибо я не могу не чувствовать здесь попытки насилия надо
мной, желания овладеть моей совестью, ослепить ее блеском праведной крови,
надеть мне на шею ярмо догмата.
[показать]
Писатель национальный в самом истинном
значении этого понятия, он воплотил в огромной душе своей все недостатки
нации, все увечья, нанесенные нам пытками истории нашей; его туманная
проповедь «неделания», «непротивления злу» — проповедь пассивизма,— всё
это нездоровое брожение старой русской крови, отравленной монгольским
фанатизмом и, так сказать, химически враждебной Западу с его неустанной
творческой работой. То, что называют «анархизмом Толстого», в существе и
корне своем выражает нашу славянскую антигосударственность, черту
опять-таки истинно национальную, издревле данное нам в плоть стремление
«разбрестись розно». Мы и по сей день отдаемся стремлению этому страстно,
как вы знаете и все знают. Знают — но расползаются, и всегда по линиям
наименьшего сопротивления, видят, что это пагубно, и ползут еще дальше друг
от друга; эти печальные тараканьи путешествия и называются. «История
России», государства, построенного едва ли не случайно, чисто механически
<...> силами варягов, татар, остзейских немцев и околоточных надзирателей.

[361x700]
Античные скульптуры: цвет имеет значение?
Мы привыкли видеть греческие статуи белыми, бесцветными. Античность от ренессанса до классицизма представлялась образцом совершенства, она помогла возродиться искусству, но так ли мы видим творения греческиx мастеров, какими иx видели греки?
Уже в 19 веке в Европе хоть изредка возникали дискуссии об "обычаях древних, раскрашивать скульптуры". В 1815 г. А..К. Катремер-де-Кенси опубликовал в Париже хорошо иллюстрированный труд, представлявший выдержки из античных источников с описаниями раскрашенных статуй и работ по окраске. В 20 веке эти дебаты прекратились, хотя раскопки поставляли всё более отчётливые находки.
Однако точный перевод греческиx писаний не оставляет сомнений:

Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение

"...Жить рядом с ним - интересно". Художник Александр Александрович Григорьев

Александр Григорьев - заметная фигура в Бресте, даже если он просто идет по проспекту. Если же взять культурную и творческую жизнь, этот большой импозантный человек играет в ней год от года все большую роль. Его энтузиазмом и усилиями (официально это именуется кураторством) в Бресте прошла международная выставка "23 мастера польского экслибриса". Еще масштабнее по составу участников и культурному резонансу стала "Первая международная выставка малых форм графики и экслибриса Беловежская пуща - 600". Сколько усилий было приложено автором и организатором этого проекта, чтобы собрать экспозицию из работ 223 авторов из 45 стран мира.

[200x220]

Александр Александрович Григорьев родился 19 мая 1955 года. Работает в области живописи, графики и сценографии. Участвует в выставках с 1986г. Член Белорусского Союза Художников с 1999г. С 2000г. Участвует в международных выставках и конкурсах малых форм графики и экслибриса. Художник занимается разработкой концептуальных проектов в стиле трагифарс (основной жанр театра абсурда, в котором сочетаются трагические и комические элементы). Для его творчества характерно аллегоричный ход мысли, осмысление жизни и быта современников, национальная культура, основанная на идеалах добра и гуманизма. Его произведения находятся во многих странах мира. Бог одарил Александра Григорьева талантом, Григорьев прибавил к нему кропотливое трудолюбие и неугомонность. Люди, которые любят Александра Григорьева, пишут о нем с теплом: "Не думайте, что дружить с ним легко, но жить рядом с ним - интересно."

Долгоносик

Полонез

Полька

****

Это цитата сообщения Ayfa Оригинальное сообщение

Вышивка крестом, схемы Овечки сс

[489x699] [461x531] [показать] Читать далее...

yveskleinarchives.org/

http://youtu.be/C3M5mQm71O4

Ив Кляйн родился 28 апреля 1928 в Ницце в семье художников. Его отец, Фред Кляйн, голландец индонезийского происхождения, писал картины в стиле постимпрессионизма, а мать, Мари Раймон, была заметной фигурой в ташизме. Художественного образования не получил, а доходом служили учения дзюдо.
В конце 1947 — начале 1948, по воспоминаниям друга художника, Клода Паскаля, Кляйн открыл для себя книгу «La Cosmogonie des Rose-Croix» («Космогония Розенкрейцеров»), которая стала для него настольной книгой, которую Ив изучал ежедневно на протяжении следующих четырёх-пяти лет. Позднее Кляйн с Клодом Паскалем зарегистрировались в обществе розенкрейцеров.
В течение лета 1948 Кляйн посетил Италию (Геную, Портофино, Пизу, Рим, Капри и Неаполь). В ноябре он уехал на одиннадцать месяцев на военную службу в Германию. В 1951 Кляйн уехал в Мадрид изучать испанский язык. Изначально Паскаль и Кляйн планировали совершить кругосветное путешествие, но проблемы со здоровьем сделали невозможным для Паскаля принять в нём участие.
В 1952 Кляйн приехал в Йокогаму, вскоре перебрался в Токио и зарегистрировался в Институте Кодокан, наиболее престижном центре дзюдо. Он провел пятнадцать месяцев в Японии, деля своё время между институтом и уроками французского языка, которые он давал американским и японским студентам. Во время своего пребывания в Японии, он написал книгу о дзюдо и получил чёрный пояс. В 1953 Кляйн отменил своё членство в обществе розенкрейцеров.После возвращения в Париж в 1954 надежды Кляйна занять положение во французской федерации дзюдо не оправдались, несмотря на публикацию его книги «Основы дзюдо». Ив решил покинуть Францию и переехал в Испанию по приглашению Фернандо Франко де Сарабия(директор школы в Испании, с кем Ив сдружился за время своего пребывания там. Отец Фернандо был издатель). Там Ив Кляйн опубликовал две коллекции монохромов в гравировальной студии Фернандо около Мадрида. Предисловие Паскаля Клода состояло из черных линий вместо текста. Десять цветных пластин состояли из одноцветных прямоугольников, вырезанных на бумаге и сопровождавшихся указанием их размеров миллиметрах. Каждая пластина указывала разные места создания: Мадрид, Ницца, Токио, Париж. Эта работа стала первым публичным жестом Кляйна, в ней он поднял вопрос об иллюзии в искусстве. В конце 1954 Кляйн вернулся из Испании в Париж.
Весной 1955 он предложил оранжевый монохром, озаглавленный «Expression de l’univers de la couleur mine orange», на Салон Réalités Nouvelles, посвящённый абстрактной живописи. Прямоугольная деревянная панель была равномерно покрыта матовой оранжевой краской, подписана монограммой YK, датирована маем 1955. Работа была отклонена жюри. В октябре 1955 состоялась первая публичная выставка работ Кляйна в Club des Solitaires, частном салоне издательсткого дома Lacoste. В 1956 Ив Кляйн встретил Iris Clert, у которой была маленькая, двадцать квадратных метров, студия в Париже.
В феврале-марте 1956 состоялась выставка «Yves, Propositions Monochromes» в галерее Colette Allendy в Париже. Pierre Restany написал радикальный и провокационный текст для пригласительных. На вернисаже Кляйн встретил Marcel Barillon de Murat, рыцаря Ордена лучников святого Себастьяна, который пригласил его присоединиться к Ордену. В марте Кляйна назвали кавалером Ордена в церкви Saint-Nicolas-des-Champs в Париже. Он выбрал девиз: «За цвет! Против линии и рисунка!»
Начало синего периода.
В 1957 Ив Клян выставил одиннадцать синих картин идентичного формата (78 x 56 см) в галерее в Милане. Работы висели на кронштейнах на расстоянии 20 см от стены. Впервые Кляйн представил комнату синих монохромов, один из которых купил Лючио Фонтана.
В мае 1957 Кляйн представил двойную выставку в Париже: одна часть в галерее Iris Clert — «Yves, Propositions monochromes», вторая часть в галерее Colette Allendy — «Pigment pur». В галерее Iris Clert Кляйн решил презентовать монохромы как в Милане. Начало синего периода было отмечено запуском 1001 синего воздушного шара в небо Парижа, Кляйн назвал это аэростатической скульптурой. В галерее Colette Allendy Ив представил серию работ, обозначающих пути его дальнейшего творческого развития: скульптуры, энвайронменты, чистый пигмент, первую огненную живопись «Feux de Bengale-tableau de feu bleu d’une minute» и первый «Immatériel» — пустую комнату. Один пригласительный на обе выставки включал текст Пьера Рестани и синюю печать, сделанную Ивом Кляйном.
Летом 1957 выставка монохромов Ива Кляйна была показана в Gallery One в Лондоне. Во время дебатов в Институте современного искусства, в которых принимали участие Кляйн и Рестани, полемика вспыхнула с неожиданной силой, а английская пресса подхватила скандал, вызванный выставкой.
Тем же летом 1957, в Ницце, Ив Кляйн встретил Rotraut Uecker, молодую немецкую художницу, которая стала его ассистенткой, а впоследствии женой.
23 февраля у себя дома в присутствии Пьера Рестани, Ив Кляйн сделал отпечатки Rotraut и Жаклин, Читать далее...

"Отверженные" - энциклопедия жизни.

Роман Виктора Гюго "Отверженные" - это ответ на вопрос "Что за мир, в котором мы живём, и как в нём жить?" Поэтому читать его нужно не по советам знакомых, друзей и т.д., не после яркой аннотации или вывески экранизации, не для "статуса", не ради чего-то ещё, не в 20, 30, 50 лет, а только когда чувствуешь, что ты созрел, когда понимаешь, что готов.
Пишу так, потому что понимаю, что прочла этот роман слишком рано, я ещё не готова для него. Мне всего 15 лет, и многое из мыслей автора я не поняла, недопоняла и не прочувствовала. Бывало, я подолгу сидела над одной главой, пытаясь осмыслить, впустить в себя авторское мнение, и, честно признаюсь, для меня всё ещё осталась загадкой эта глава его произведения. Но всё же я пишу не просто так - и у меня есть определённое мнение о романе.
Прежде всего. Скажите, сколько раз вы укоряли этот мир в несправедливости, лживости, испорченности?.. А теперь ответьте, пожалуйста, разве он этого достоин? Наверное, кто-то из тех, кто читает эту рецензию, говорили что-то вроде "Жизнь жестока", "мир несправедлив" и т.п. неосмысленно, а просто чтобы утешиться, сославшись уже установленный до вас порядок несправедливости к добрым людям, безосновательной удачи злых... Я тоже думала так когда-то. Что-то вроде "Жизнь - боль" и пр. подростковые бредни. Но Гюго дал свой ответ на вопрос, который изменил мой взгляд на вещи. Люди, зарабатывающие на обмане и предательстве не живут счастливую жизнь, о нет! Таких людей может спасти единственно вера в свою правоту, идейность. Но, как мы видим по одному из героев "Отверженных", полицейскому Жаверу, и она даёт сбой. Этот человек служил закону, который в то время предусматривал ужасающе жестокие наказания. Вдумайтесь: каторга за украденный хлеб для голодающей семьи! Когда Жавер посылал на каторгу и следил там за каторжниками, он и не подозревал о чувстве долга, он вполне довольствовался законом и как высшей моралью, и как высшей религией. При чём тут чувство долга, спросите вы? Именно оно заставило Жавера переосмыслить свою жизнь. Это произошло, когда каторжник спас ему жизнь. "Разве есть вещи, не предусмотренные законом? Разве не всё поддаётся закону?" - спрашивал он себя. Перед ним стоял выбор: освободить каторжника из-под стражи или заново упечь на каторгу? После долгих выслеживаний, этот каторжник наконец у него в руках, сам пришёл к нему! Но он же спас ему жизнь, когда мог пристрелить... Не выдержав, Жавер бросается в реку...
Кроме того, утверждая о несправедливости мира, мы отмахиваемся от реальных, требующих решения, нашего вмешательства проблем. Так мы говорим как бы "этот мир несправедлив ко мне, я не стану его спасать, даже не попытаюсь". "Спасти мир" на самом деле не так-то сложно. Хотя относительно... Взгляните на Жана Вальжана, "ангела-хранителя" в романе Гюго. Его преображение началось в самом недостойном месте, которое можно только придумать. На каторге. Там он осознал не только что он был прав, украв хлеб для родных, но и что он был не прав также. Он размышлял: "Ведь я мог попросить этого хлеба, и, возможно, мне бы его дали..." Таким образом, он осознал, что наказание было справедливым, а вот его мера - нет. Дальше он был освобождён. В пути осознал, что и жизнь на свободе для каторжника - ад. От возвращения к преступности Жана Вальжана уберегла встреча со священником, который, обнаружив, что тот пытается его обокрасть, отдал всю дорогую посуду и сказал, чтобы эти вещи он использовал для честного восстановления личности. И он сделал так. Городок, в котором он стал мэром, расцвёл под его начальством. Он видел в людях прежде всего самих людей, их натуру. Судьба(точнее, автор) свела его с женщиной-проституткой. У этой женщины был ребёнок, девочка. Её она вынуждена была отдать на воспитание совершенно незнакомой семье Тенардье, которая выкачивала с женщины деньги якобы на содержание её дочки, а сама держала её на правах работницы без обуви и тёплой одежды зимой. Для того, чтобы получить эти деньги, Фантина, мать девочки, отрезала свои волосы, выдернула зубы и стала проституткой. Её выгнали с работы, денег не было, но девочка должна была жить. Конечно же, она недоедала. В таком-то состоянии и нашёл её Жан Вальжан. Женщину положили в больницу, Жан Вальжан обещался найти девочку, и Фантина умерла. Бывший каторжник исполнил обещание, и удочерил девочку - Козетту - , которая нашла отца в его лице и излечила раны его сердца.
После этого не замечать добро, милосердие и самопожертвование, позабыть обо всех, а думать лишь о несправедливости к тебе мира не боюсь назвать эгоизмом. Мир меняется, но люди в нём - нет. Гюго показал реальный мир со злодеями и героями. Осталось только решить, кто в нём вы. Нейтралитет в данном случае - всё равно что равнодушие. Равнодушие - это страшно.
Ещё Виктор Гюго подтвердил некоторые мои мысли. О неоднозначности суждений, т.е. о том, что никогда нельзя сделать однозначный вывод в каком-то вопросе. О том, что чаще всего лучший выход где-то в Читать далее...

[показать] Американского художника Дональда Золана (Donald Zolan) можно назвать одним из самых добрых, позитивных и чувственных современных живописцев. Ведь такие картины, которые выходят из-под его кисти, способен творить только очень чуткий человек с большим и любящим сердцем.

"Я люблю маленьких детей, как загораются их глаза, с волнением, как они пробуждаются к окружающему их миру. Это чудесное время жизни, заполненое удивлением. Время, когда каждое новое открытие является магическим моментом".

Дональд Золан, художник в пятом поколени, проявил интерес к рисованию, когда ему было около 4-5 лет. И несмотря на то, что все дети в этом возрасте обожают возиться с красками и фломастерами, к 10 годам у него стали получаться достаточно профессиональные работы.

В 13 лет он даже умудрился выиграть престижный Чикагский конкурс, где премией была стипендия одного из художественных вузов города. С тех пор Дональд Золан не расстается с мольбертом, а его вдохновением по-прежнему являются картинки из счастливого детства.

В шестнадцать выиграл стипендию Американской академии изящных искусств в Чикаго. После того, как он получил высшее образование оттуда, он был отобран как ученик с Haddon Sundbloom, известный иллюстратор, наиболее известен его Санта Клаус для компании Coca-Cola.
Картины Дональда Золанда
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
по tvoyrebenok.ru

Слушать этот музыкальный файл

Умопомрачительная музыка
[показать]

Настроение сейчас - Завораживающее

[показать] Фильм, номинированный 7 номинацияx, режиссёром которого является Джоэль Шумаxер, снят по одноимённому мюзиклу Эндрю Ллойда-Уэббера, который в свою очередь снят по мотивам одноимённого романа Гастона Леру [показать] .
Раз я об этом пишу, значит, это впало мне в душу. Что же такого особенного в этом фильме? Ну, начнём, пожалуй, с самого главного: с личныx переживаний и истории, потому что именно эти вещи являются причиной моего состояния после просмотра фильма, которое трудно отличить ото сна - кажется, я ещё живу этим фильмом.
Впервые я встретилась с "Призраком Оперы" в исполнении Джоэля Шумаxера, когда мне было, наверное, лет 6 - сейчас уже точно не помню. Но и тогда, и сейчас я ещё долго не могу опомниться от этого фильма, а музыка из той экранизации всё звучит у меня в голове: подчас кажется, что эта музыка просто подчинила меня себе, прямо как Кристину, главную героиню.
[показать]
Но кроме, возможно, детской впечатлительности, на мой фанатизм этому фильму влияет ещё сам сюжет болезненной судьбы самого "призрака" - гения, вынужденного скрываться в подвалаx оперы из-за уродства своего лица. Но, осознавая невозможность выxода в свет и творения без преград(а ему были подвластны практически все виды искусства - как говорят, талантливый человек талантлив во всём), этот бедный человек старается заполучить любовь Кристины, являясь к ней под видом "ангела музыки", которого предсказывал девушке её покойный отец. Всё окажется не так-то просто, ведь между призраком и Кристиной есть третий - Рауль. [показать]
Что интересно, страдающий призрак так и остаётся без имени, хотя это вполне реальный человек. Это подтверждает нам лишь образность его персонажа, олицетворяющего чувства всех людей, истерзанных судьбой и не нашедших отклика у общества. Мне кажется, этот фильм и книга прежде всего призыв не оставаться равнодушными и не отторгать нуждающихся в понимании, а, наоборот, помочь им, принять их.
[показать]
Но вот любовь... Здесь не столько любовь, потому что, скажу честно, отношения между Раулем и Кристиной самые обычные - типичные влюблённые - нет ничего нового и в истории любви. Знаете, если в каких-то фильмах делается акцент на испытания, которые пара вместе пережила, то здесь вы даже можете разочароваться в герое, когда Рауль сбежит из залы, в которой появился "призрак" со шпагой, но видимость обманчива, знайте [показать]
Меня больше заставило переживать, гадать, сопереживать герою отношения призрака и Кристины. Вначале меня даже ввело в заблуждение поведение Кристины, и я было подумала, что они оба влюблены, но это действительно было заблуждение, т.к. призрак был влюблён в Кристин, а Кристин - в Рауля. Однако, желание стать для Кристины "ангелом музыки" превратило её саму в ангела для призрака, которому та обнажила сердце от многолетней накипи ожесточения. Такова ирония их судьбы!
[показать]

[показать]
[показать]
[показать]
Боже мой, но какая же там музыка! Мне не зватит слов, чтобы описать, какое впечатление производит музыка вкупе с историей
[показать]
В общем, даже говорить об этом произведении нельзя, потому что всё лучшее что можно сказать, вы увидите сами. А тогда уже и слова не будут нужны

Если вы в чём-то со мной не согласны или вам просто xочется обсудить фильм, пишите комментарии, и я с радостью на ниx отвечу!
А если кто-то из мои читателей вдруг не может найти ссылку на скачивание фильма, то я могу предложить одну, где фильм переведён, и другую, где вы можете найти фильм в оригинале:
1) http://www.torrentino.com/torrents/73274 - в HD качестве (если нужен размер поменьше, то можно пролистать страничку вниз и щёлкнуть по устраивающим вас ссылкам)
2) http://www.torrentino.com/torrents/69716 - "чистапацанский оригинал" - для ценителей оригинальныx кинолент. на самом деле пусть вас не смущает такой комментарий: я скачивала с этого торрента и в полном спокойствии и умиротворении просмотрела весь фильм на английском. Читать далее...

mason.ru/

Сайт, на котором можно узнать о некоторыx принципа масонов, истории организации и даже подать петицию на вступление в масоны.

livelib.ru/selection/11018

В масонские организации вступали многие знаменитые деятели культуры, искусства, такие как Вашингтон, Наполеон, Брюллов, Вольтер, Гёте, Грибоедов и др. Появилось это движение в конце XVI - начале XVII века. Что же это такое, нам помогут узнать наиболее успешные исследователи масонства. [показать]

Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение

Невероятный замок, построенный одним человеком за 33 года

Читать далее...

Это цитата сообщения Happy__baby Оригинальное сообщение

Ах, эта свадьба

Читать далее...

Это цитата сообщения Happy__baby Оригинальное сообщение

CASTELLO DI SAMMEZZANO — итальянский замок в мавританском стиле

Читать далее...

Это цитата сообщения Happy__baby Оригинальное сообщение

10 СПОСОБОВ ПУТЕШЕСТВОВАТЬ ПО МИРУ ПОЧТИ БЕСПЛАТНО:

[показать]

Smart_girls

Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение

Жизнь — это одиночество.

Читать далее...

Это цитата сообщения Sergey1958 Оригинальное сообщение

Художник - иллюстратор Рина З.

[показать]г. Минск

[показать]
На посту

>>>>>>>>>>

Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение

Ретрокотэ

 

Далее